沈奕仔細的進行最後的記憶，手下不停，靈活的十指在琴鍵上跳躍，將最後一部分反覆的練習。

《伊斯拉美》又名「東方幻想曲」、「回教風幻想曲」。其正主題是高加索達開斯坦地區勒斯基人的一種舞曲，第二主題是巴拉基列夫在莫斯科聽一個歌劇演員演唱的一首歌曲的旋律。

而這首作品為三段體：先是主奏，表達主題；然後是中段，奏出充滿感情的小行板；最後結尾，加快速度，回到主題，尾奏是十分狂熱的激烈的急板。

因為其極高的難度，許多鋼琴家把它當作一個挑戰。

沈奕將整首曲子在心裡快速推演一遍，然後直接蓋上曲譜開始彈奏。

所有人都被沈奕這動作給驚了一下，她知不知道曲子有多長難度又有多大，就算只是一段也不絕對能夠讓人懷疑人生，其中所需要的技巧不知道要練習上多少遍才能掌握，可是沈奕竟然連曲譜都不看？

眾人神色各異，猜疑，可惜，輕嘲，交相駁雜。

第一段快板，通過熱烈奔放的舞曲，表現高加索勒斯基人樂觀向上的精神風貌。

《伊斯拉美》第一樂段有大部分的同音快速音符，要求連續長時間均勻清晰彈奏，而且要做到良好的氣息控制，達到句讀分明，尾音乾淨的效果，進而再模進發展成同節奏帶音程的樂句。

這些要求下要一氣呵成，並不是一件輕鬆的事，再加上左手還要做急速複雜的配合，更增添了它的演奏難度。

可是沈奕從頭到尾的表情都很淡定，眼眸微垂，眼簾闔下，平靜的看著黑白分明的琴鍵，任由十指靈蛇一般在其中跳躍沉浮。

非常完美的技巧，靈動而利落，尾音處理的非常乾淨，音節跳躍也很流暢，更難的的是她一直完美配合的雙手。

纖長的十指恍如白玉，在琴鍵的對比之下彷彿銀月幽幽閃著光，一系列的躍動敲擊動作看得人眼花繚亂。

看到這裡，只要是稍稍了解音樂的人都能夠明白，沈奕的鋼琴演奏技巧已經遠遠的超越了同齡人的水平直逼教授。

她的演奏沒有絲毫凝滯，第一部分結束就迅速改換到了第二段行板。

中樂段的抒情樂句看似簡單，但要協調好聲部的均衡，以表達樂曲旋律優雅舒緩的意境，更要在觸鍵、踏板上下功夫，彈奏的時候不僅僅是雙手要運用起來，到關鍵處連雙腳也要一起來。

這已經不是單純的考級了。

這就是赤裸裸的炫技！

如果考個業餘鋼琴等級還要彈這種變態的曲子，那麼多年他們一定學了假的音樂。

「還在彈啊，不會真要全部彈完吧？」

「她不累嗎？彈了那麼久我看著都要抽筋了。」

「瓦特，這真的是考級？我是不是走錯了？」

「她多大？技巧那麼好為什麼都沒有見過她？」

「有誰認識嗎？真的是來考級的嗎？她這樣的還要來考業餘等級考試？」

許多聞聲而來的同學竊竊私語，短暫建立的印象被一首《伊斯拉美》徹底摧毀，樂音激越，整顆心都撲通撲通隨著她的彈奏忽上忽下。

這個人到底是誰？

真的不是來砸場子的？

不行了不行了，腦闊疼腦闊疼。