第254章

　　高度還原的音響效果令人驚艷，而青年沙啞的聲音極其接近原聲，並且感情充沛，十二分地煽情，配合劇情，頓時催人淚下。

　　「我生來就沒有屬於我的一片麵包」

　　「我生來就沒有屬於我的一片屋頂」

　　「那些富有的人擁有一切」

　　「我只有這個躺在我懷裡的女人」

　　「我也許是個罪人」

　　「我也許跟善良無關」

　　「哦我的神啊」

　　「在我還相信你的此刻」

　　「請不要把她帶走」

　　「因為她是你留給我的最後信仰」

　　「如果她還願意對我笑」

　　「如果她還能為我唱一首童謠」

　　「神啊」

　　「我就還能夢見天堂」

　　因為沒有找到足夠水準的詞曲作者對於歌曲進行翻譯和重新編曲，也沒有找到足夠水平的歌手可以表現出歌曲之中的沉重情感，所以這段歌曲完全是取得英文原聲，配合了豎排的字幕翻譯讓觀眾理解。

　　安東尼奧緊緊抱住母親的身體，冰雪之中用自己的身體形成屏障，作為鋪蓋。但是清晨被寒冷催醒的時候，他還是成為了孤單一人。

　　他的母親死在了聖誕節的夜晚。

　　沒有精靈來審判誰的罪惡，也沒有神明來挽救這個無辜的女人。

　　新的一年裡，失去了母親的青年默默埋葬了母親。沒有重病的母親作為負累和牽掛，他的日子好過了一些。但是他卻失去了自己的信仰，也再也沒有進過那個教堂。

　　母親死後，男主開始跟一些街頭混混往來，也開始替人做一些不那麼能見人的事情。但是每次做壞事的時候，總有一些意外讓他不得不手下留情。他和女主角的相遇，就是接受了女主角繼母的委託，扮演了白雪公主中獵人的角色，要殺死女主角。當然，跟故事中的獵人一樣，他也忍不住手下留情了。

　　但是與獵人的不同的是，他並沒有機會帶著小鹿的心臟偽裝成女主角的心臟去欺騙繼母，而是在一直試圖阻止他的神父幫助下和女主一起踏上了逃亡之路。

　　這正好是安東尼奧的母親過世一週年，另一個聖誕前夕。兩人逃進森林之後，為了擺脫追兵甚至受了傷。之後經過一系列狗血幽默的劇情，兩人闖進了一個疑似精靈審判所的地方。但是當男主知道了自己闖進了哪裡之後，就遲疑著不敢前進。他覺得自己早已拋棄了神，身上帶著罪孽，會遭到審判。

　　但是精靈從他身邊穿過，最後卻沒有對他進行審判。

　　他們唱著歌，一一宣佈了很多人的罪行。其中就有在追殺男女主過程之中死去的惡人，此時卻不知為何活了過來，而被關在了一個冰棺之中，正在努力地掙扎。

　　「正義偶爾會姍姍來遲」

　　「二十年三十年或者五十年」

　　「有時你就是需要等待一下」

　　「可別僥倖它會把你遺忘」

　　「幸福有時會姍姍來遲」

　　「錯過了童年又錯過青年」

　　「有時你就是需要耐心等待」

　　「等待上帝這一覺睡醒」

　　安東尼奧抬起頭，發現他的母親正坐在身邊，對他露出了微笑。她說道：「你已經能夠賺到屬於你的那塊麵包，有一天也會得到屬於你的那片屋頂。神也許沒有給你準備好麵包和屋頂，卻為你準備好了智慧，勇氣和美好的心靈。」

　　「所以，再相信他一次吧。」

　　「從此，把她當做你的信仰。」

　　安東尼奧和奧菲利亞醒來之後，發現追兵已經全部在雪崩中死去，只有他們兩個人還毫髮無傷，並且做了同樣的夢。

　　而之後他們回到鎮上，才知道奧菲利亞的繼母跟當地的混混頭子因為僱傭的報酬而產生了爭執，奧菲利亞的繼母被殺害之後，混混頭子也被公爵派來的人給抓走了，聽說審訊後就會處死。

　　奧菲利亞和安東尼奧得到了屬於奧菲利亞父母的遺產，然後幸福地生活在了一起。

　　關於精靈審判所的傳說，再次在小鎮上流傳了開。

　　電影結束之後，影院裡突然響起了掌聲。一開始是一陣十分孤單的掌聲，後來似乎被感染或者提醒了，掌聲慢慢就蔓延開了去，變成了滿場。

　　林舒一邊鼓掌，一邊環顧四周，笑了起來。

　　湖西這邊並不是首映儀式舉行的地方，但是影院之中還是有這樣熱烈的掌聲，那麼濱海那邊的主場想來氣氛只會更加熱烈。

　　值得一提的是，智能系統起了一些很有意思的作用。前面有幾段劇情，在林舒的建議下，導演拍攝了幾段不同走向，但是時長完全一樣的劇情，主要是安東尼奧做壞事的部分。雖然一些比較嚴重的選擇，劇情走向都是固定的，維持了他在主線中善良的本性。但是一些關係不大的細節上就帶上了多支線的互動選項，就比如在他遲疑要不要偷竊一個老婆婆的醃菜罐子時，有個孩子喊了一聲「神父來了！」，結果很多觀眾就發現安東尼奧東張西望了一下，沒有偷拿罐子就逃跑了。

　　這個劇情一開始大家都以為只是湊巧，沒發現問題。但是後來有人多刷了一遍才發現，有些劇情細節竟然不是固定的，而是可能受到場內的聲響影響，但是具體會產生什麼樣的效果，目前眾人還沒有研究透徹。

　　但是這種小手段明顯拉動了一些人多刷的動力。

　　第一周的票房出來之後，雖然比最熱的平面電影還要差一點，但是基本上也能擠進今年國內的最高十大名單，令大家頗為欣喜。

　　星影更是馬上投入了新的拍攝之中。

　　《聖誕》不但票房高，整體的評價也很不錯，很多人都表示電影的水準超過預期。純粹衝著立體電影新片去的人對於演員們的表演表示了驚嘆，因為很多人根本連主演們的名字都沒聽過，卻發現對方的演技好得令人訝異，比很多資深紅星都來得出色，於是突然之間就粉上了。

　　而衝著舞台劇來的人則發現，舞台劇電影並不僅僅是「舞台劇」。在保留了戲劇本身精髓的同時，它在製作上完全不遜於大製作的電影，至少視覺上的震撼完全不遜色。

　　聖誕熱映之後，就有人找到了星軌，詢問了關於互動程序和多線走向相關的技術內容。譚願介紹了一下之後，就有人表示希望在影片之中使用這類技術。

　　這項技術使用的時候其實並不困難，只是需要拍攝的情節會多一些。但是一部電影的拍攝過程中，本來就會拍攝不少多餘的鏡頭，對於劇組也不算是什麼問題。

　　既然對方提出，而技術本身又不具備很大的難度，譚願自然是要滿足的。不過林舒聽說了之後，卻主動詢問了一下對方具體的拍攝計劃。

　　導演便簡單地解說了一下自己的想法。

　　林舒才知道對方竟然想要在影片之中設計多結局——按照對方的說話，至少會設計兩個結局，一個喜劇結局和一個悲劇結局。

　　林舒聽了之後，本能地皺起了眉頭，然後跟對方討論了一下這麼做的壞處。他認為在結局上動手腳很容易消耗觀眾的熱情，引起反感，有圈錢的嫌疑。而且不管悲劇還是喜劇的結局，都是因為獨一無二才有吸引力。雙結局的話，不管是哪個結局的影響力都會減弱。

　　而且電影和遊戲的性質不同，消費者對於它們的期待也會有所不同。觀眾進入電影院就是來休閒的，他們想看的是一個完整的故事，不管是悲是喜。如果需要他們費心才能得到的結局，本身就會傷害他們自身的消費慾望。

　　但是對方非常堅持，並不肯聽林舒的勸說。到底雙方沒什麼交情，林舒把話提醒到位了就放棄了勸說。

　　之後影片拍出來之後，爭議果然很厲害。雖然確實也拉升了票房，不過引起的反感也很強烈。

　　而那之前林舒已經特意對杜思彤強調了一番星影的運營準則——無論何時，星影都一定要以故事為核心。技術或者營銷手段都只能作為輔助，而不能本末倒置。

　　但是儘管如此，因為對於票房拉升確實有效果，還是有很多公司開始跟風模仿。很多觀眾對於這種做法不厭其煩，嘲諷這些公司「想錢想瘋了」，「把一部片子做成兩部來賣」。

　　幸好星影並沒有採用這樣的做法。雖然它也會在劇情之中插一些無關緊要的小彩蛋，但是分寸控制得很好，從來不會影響影片自身的完整性。

　　這樣一段時間下來，雖然星影一開始沒怎麼佔到多結局拉升票房的好處，但是本身的收益也不小。甚至於後來，由於一些觀眾抵制電影公司撈錢的風潮出現，星影的風評反而超過了很多老牌公司，無論票房還是聲譽都沒有因為這種風潮的出現而震盪，形勢非常穩定。

　　杜思彤不由在心裡暗暗讚嘆林舒穩得住，目光長遠不急功近利。此後，她對林舒的一些關鍵性決策更加信服了。

　　而隨著立體電影的數量逐漸增多，林舒覺得時機差不多，開始針對影視圈採取了進一步的行動。