399：被電影吸引了！

　花旦哪有古建築好看？

　戲台上那個花旦，濃墨重彩，好看的要命——名校才子也看得傻傻愣愣，過了很久才想起來要舉起相機拍一張。

　咔嚓。

　真是美。

　流淌在傳統戲曲文化裡，韻味十足的美。眼波一轉，台下的票友都會轟然叫好。戲台下可多人了，不過看打扮都是沒錢的窮票友，時下有錢的人都流行往電影院跑。女明星漂亮，劇情又爽快，電影院黑乎乎的還能牽個小手，哪裡耐煩來聽咿咿呀呀的傳統戲曲？

　這個時期，剛剛經歷完動盪沒幾年，南方的大老闆們自己都還沒發家呢，哪有大把大把的票子拿出來捧角。龐迪雲對崑曲演員鄭琳驚為天人，鄭琳這樣的大美人明珠蒙塵，被埋沒在小戲院裡，對著一群窮票友唱戲……她為什麼不去拍電影呢？

　龐迪雲在後台瞧見了卸妝後的鄭琳。

　沒有人濃墨重彩的遮蓋，鄭琳美得可真有衝擊力啊！

　在場的嘉賓們也驚嘆。

　葉萱真是厲害啊，年過五旬了吧，飾演年輕女人依舊不出戲，這可不僅是演技，也有上天對她容貌的偏愛——葉萱缺席了影視圈30年，如果當年沒有退出華語影視圈，難以想像她今天的成就有多高。

　「華語演員中有許多被埋沒……」

　亞瑟暗想。

　他本來是為了安妮才來華國參加《桃花扇》首映禮。電影的開場，葉萱卻給了他極深的印象。葉萱在戲台上的唱詞亞瑟聽不懂，但人們對藝術的鑑賞力一旦形成，很容易觸類旁通。

　聽不懂戲曲，亞瑟能感受到葉萱在戲台上的情緒。

　音樂的烘托下，她唱詞腔調的起伏，完全能讓亞瑟能「聽懂」。

　洗去粉妝後的鄭琳，完完全全迷住了名校才子龐迪雲，也讓今晚的嘉賓們驚豔——因為電影的故事背景，最初的時間點是在80年代，就算是戲院的演員，鄭琳的私下裡的衣服也極為樸素。

　在這種樸素裡，反而能見到本質的美。

　亞瑟想的是演技，年輕的演員飾演老人不說很容易吧，絕對沒有年紀大的演員飾演年輕人難。年輕人的狀態可不是輕易能演出來的，葉萱卻做到了！

　其他嘉賓，諸如凱文和伯恩，看到的不僅是演技。

　他們看演員，更多的是看重演員的商業性。

　「據說阿方索‧戈頓對她神魂顛倒，演出了FOX的劇集，就被發掘出演《奇幻國度》，票房大賣，她飾演的瘋王后還搶走了屬於嘉利‧梅爾文的風頭……看到她在電影裡的表現，能叫戈頓神魂顛倒也不奇怪。」

　說實話，連凱文的心都在砰砰跳。

　葉萱飾演的鄭琳很有女人魅力，不管在戲台上，還是洗去妝容。

　她的眼神裡有野心，她雖然是這個老舊戲院裡的一員，但她渾身細胞都在叫囂著，她渴望離開這裡！

　女人有野心並不是壞事。

　對有能力的男人來說，女人的野心讓他們更有征服的渴望。

　這樣的鄭琳，能驚豔薛波飾演的名校才子，也能驚豔首映禮的嘉賓們。

　凱文不由替安妮擔心起來，葉萱在電影裡也足夠出眾，她會壓掉安妮飾演角色的光芒嗎？《桃花扇》裡，安妮是女主角……安妮從來都是出眾的，牢牢吸引著觀眾的目光，現在葉萱也有這個能力，安妮的優勢會不會被削弱？

　凱文繼續看下去。

　鄭琳和龐迪雲畢竟不是男女主角，他們的相識和相戀，是鄭琳決定離開戲院的契機，鏡頭並不多，抓住幾個關鍵點就能展現人物性格對情節走向的影響。

　鄭琳要離開戲院，與戲院的主人出現了激烈的衝突。

　外國人很難理解，鄭琳就是改變一下自己的職業，她當然有資格選擇自己的人生，為什麼要引發矛盾呢？

　瞿逸飛拍攝時也考慮到了這點，利用高駿的角色將此情節解釋：在一日為師終生為父思想影響下，高駿作為戲曲團的團長，也是帶鄭琳入門的「師傅」，他有資格決定鄭琳的未來。

　鄭琳是團裡精心培養出來的崑曲演員，剛剛登台沒兩年，整個戲曲表演團所有的資源都集中在鄭琳身上，如果她一走，短期內團裡培養不出第二個鄭琳。

　沒有台柱支撐，戲曲團自己都要塔台。

　高駿演的「團長」，亦有盛世的美顏，但他因故毀了嗓子，也才比鄭琳大十來歲，卻早早隱退。

　除了美顏盛世，高駿身上還有種氣度。

　不媚俗、不世故，渾然是個謙謙君子……高駿其實在模仿蘇辛。真正的戲曲大師什麼氣質，看蘇辛就知道了。

　他眉目精緻，卻不持美行兇。

　對自己的外表渾然不在意，戲曲演員講究的是扮相和其他基本功。

　「性感不僅是八塊腹肌。」

　伯恩心裡忽然闖進這一句話。克里‧查爾斯那是外露的性感，俊臉、翹臀和腹肌，帶來直觀的視覺衝擊力，讓女人們尖叫瘋狂。但高駿的性感是含蓄的，不經意間透露出來，這種性感需要時間品味，吸引的不僅是女人，或許還有同性。

　性別在高駿身上模糊了。

　他能吸引女人，也能吸引男人。

　他的性感沒有侵略性，卻更有質感，更高級。

　——如果華納引進了《桃花扇》，讓它在北美上映，票房怎麼樣不好說，這名叫「高駿」的華語男演員，至少能在好萊塢小火一把。

　伯恩按耐住自己的激動。

　華納可是電影製作和發行公司，可不是CAA那樣的經紀公司，誰能為公司帶來票房，伯恩就看重誰，他才不會把CAA的活兒搶走，看見一個有希望走紅的演員就簽下。

　除非華納有適合高駿的角色，高駿在好萊塢的人氣也足夠讓他接下這個角色，伯恩是不會對高駿太關注的。

　好了，電影已經出現了三個重要人物。

　葉萱在預告片裡的那場戲也完成了，那一跪，真的能撼動人心。

　起碼連亞瑟‧康普頓都坐直了身體。

　知君也屏住了呼吸。

　這兩個人，都是為了安妮而來。

　可他們是影評人啊，看到其他演員好的表演，看到那些有衝擊力的鏡頭，依舊會忍不住驚嘆且讚美。

　知君心想，葉萱是一個能帶來壓力的女演員，安妮在重壓之下，又會怎樣表現呢？

　知君有期待也有擔憂。

　安妮的天賦和美貌，一點都不輸給葉萱。

　但葉萱年長30歲，她和安妮比，贏在歲月的積累上！

　知君摸著良心也要說一句，安妮天賦固然驚人，在演技的厚重和舉足若輕的表演手法上，她和葉萱之間仍然有不短的距離。

　起碼從安妮的上一部作品《黑寡婦》來看，知君不認為自己的判斷有錯。

　……

　安妮和沈銘也是第一次看成片。

　兩人將驚喜保留在了此刻，安妮驚嘆於電影的最終效果，薛波、葉萱和高駿，他們每一個都演的很好。已然用盡了當下最好的水平，集中在一部電影裡，暢快淋漓的飆戲，讓每個人都迸發了演技的新火花。

　薛波的戲份雖然少，已經出場的角色是年輕的才子。

　但在後期，已經成為老油條導演的龐迪雲，絕對和現在胸前掛著相機的年輕人怕若兩人。薛波演出了這種改變，他的改變並非無跡可尋，性格決定命運，他本來就是個有表演慾，喜歡被關注，自視甚高的「才子」……能在這個年代掛著相機全國采風，龐迪雲的家境不會差。

　鄭琳則是戲曲團里長大的，除了美貌和野心，拋去最初的砰然心動，她和龐迪雲有什麼共鳴？

　沒有共鳴，沒有精神的契合，有的只是皮相的吸引。

　龐迪雲喜歡一切美的事物，他也喜歡美貌的鄭琳。他「引誘」鄭琳離開戲曲團，兩個人所為的兩情相悅，一個為色，一個只是為自己的野心找到了踏板。

　那麼，在故事後面的時間線裡，當鄭琳成為明星又面臨過氣時，當龐迪雲人到中年又對鄭琳失去新鮮感後，兩個人的婚姻名存實亡……也是必然的結果。

　意氣風發的名校才子，油膩的中年導演。

　薛波演出了這種變化，這種對立中蛛絲馬跡的共同處。

　要讓安妮說，薛波在《桃花扇》裡的戲份雖然不多，表演的力度，卻超過了他拿影帝的那部戲。薛波的演技不是一成不變的，他也在進步中，儘管在《桃花扇》裡會被高駿妖孽的表演壓一壓，但薛波這戲演的——真是沒話說，很贊！

　高駿和葉萱就不用說了。

　葉萱雨中那一跪，是兩個妖孽的對戲。

　那麼有衝擊力的鏡頭，葉萱拍攝時也很投入，安妮記得拍了那場戲，葉萱就病倒了。不是被人工降雨給淋的，是一場戲的情緒，掏空了葉萱的精神！

　「你會表現的更好。」

　沈銘將安妮的手握在掌心。

　他能將這隻手完全包裹住，但安妮的光芒依舊會從指縫中透出。

　沒有人能壓制住安妮，曾穎辦不到，和安妮合作的明星們辦不到，沈銘不認為自己的母親能辦到。媒體的擔憂完全不在點子上，誰能握住光？手掌越用力，黑暗中它會越醒目。

　安妮是越強則強的。

　《九香》的成功一半得歸功於曾穎的壓戲。

　《桃花扇》給安妮帶來的壓力，起碼是《九香》的數倍。安妮沒有被妖孽級的演技壓垮，她掙脫了重圍，自然要大放光彩。

　說來也挺冒險，電影已經播放了10分鐘，安妮的角色「雯雯」還沒有出場呢。

　大銀幕上是小時候的雯雯。

　這個童星演的真有靈性兒。

　……

　「戲唱的好，扮相也美，怎麼能轉行呢？」

　段老太太小聲問著兒媳婦。

　段夫人知道婆婆說的是葉萱。

　外國人聽不懂戲曲的具體好壞，段老太太是挺專業的資深票友，還能分辨不出來嗎？段宏萬是製片人，老太太早聽說電影裡的唱段，能讓演員自己唱的，不會請別人配音。

　葉萱和安妮的，都是自己唱的。

　高駿的則是由戲劇大師蘇辛配合。

　葉萱演的鄭琳，不僅把才子龐迪雲給迷住了，段老太太只聽她唱了一段兒，也給迷住……忍不住問葉萱為什麼要轉行，可見是入戲了，把電影裡鄭琳的經歷和葉萱本人的經歷混淆了。

　「戲曲界損失了一個花旦，大銀幕卻多了一名影后。」

　段夫人低聲安撫著婆婆，老太太害怕影響別人，沒有繼續說下去。看她的表情，心裡卻沒把這事兒給徹底放下。

　葉萱這一跪，不僅讓諸如段老太太這樣的普通觀眾動容，在結合前面的劇情後，人物的性格脈絡清晰可見，她這一跪，也叫潘文華等人重新審視了導演瞿逸飛的能力——是的，這一幕戲肯定在劇本上有註明，但劇本的寥寥數語要如何轉換成畫面？

　葉萱自己的演技出眾，瞿逸飛對鏡頭的掌握，在潘文華和阿蘭、派蒂三人眼中，也無可挑剔！

　他們本是為安妮而來。

　《桃花扇》的看點卻不止是安妮。

　至少在現在，安妮還沒有正式出場，他們卻被電影給吸引了！