第215章 215

　在一切都塵埃落定之後， 原本應該開始啟動的項目， 又出現了一個問題， 原定的導演扎克施耐德他的大女兒自殺了， 他告訴派拉蒙他實在無法在這個關頭繼續進行下去這個項目。

　派拉蒙出於人道的考慮， 答應了他的請求， 那麼問題就在於，誰來擔任導演？

　但是找了很多導演，他們似乎都不願意，因為他們認為喬伊對這部電影的干涉太多， 如果來指導的話肯定免不了各方面都要跟著喬伊的思路走， 這是很多導演即使是三流導演也無法忍受的。

　所以找了一圈都沒有合適的導演肯，但是又不能隨便找一個沒有實力的導演來充數，最後喬伊沒辦法，這個項目都接下來了， 她不做下去是不可能的了……只好臨危受命自己上了。

　沒想到走了那麼多彎路，最後她還是成了《攻殼機動隊》的導演……她再三懇請上帝不要讓她的牌子在《攻殼機動隊》上栽了。

　開始籌備項目之後，喬伊也拿到了派拉蒙找編劇寫的一版劇本，也就是前世電影上映的那一版劇本……

　喬伊很確定就是那一版劇本，因為它們爛的如此一致……前世派拉蒙把最後票房虧損怪罪在寡姐約翰遜斯嘉麗的身上， 認為是錯誤的決策把女主角「漂白」了導致觀眾不接受。

　其實這是藉口罷了， 就算派拉蒙找個日本女人來演素子，就這流水線的速食劇本也照樣救不了《攻殼機動隊》，估計還不止虧一億刀了，估計虧得更慘， 寡姐明明已經演得很好了。

　喬伊認為這劇本爛的出奇，得大刀闊斧去改。不過歸根結底得先修改一下成本預算，因為劇本其實是按照成本預算去寫的。

　派拉蒙原來打算投資1.8億成本下去製作這部電影，喬伊最終只要了4000萬。

　喬伊之所以這麼做，是因為日本漫畫在北美有一定粉絲基礎，也向來是好萊塢大片的重要源泉，但是以《攻殼機動隊》為代表的「反烏托邦」或者「後現代風格」並不比什麼火影海賊，在北美其實很小眾，再加上過於強調藝術性，受眾十分狹隘。

　4000萬的投資範圍才是一個理性的選擇，前世派拉蒙直接豪擲1.8億，根本就是發神經病。

　在和派拉蒙重新敲定了預算之後，她找到了這部作品的編劇，威廉維樂。

　前世《攻殼機動隊》的失利最大的問題，在於內涵，在於劇本。視覺什麼的其實在重金砸下去之後，已經很到位了。

　她和這名編劇做了一個簡短的交流，然後她再度確定她的猜測沒錯，這個編劇壓根就沒有覺得《攻殼機動隊》的原著是一部神作，他之前也並未涉獵過，只是為了寫劇本才去看了全版。而在他心中，也一直是懷著並不認為一個邊緣的東洋小國日本能夠搞出什麼像樣的賽博朋克這樣的態度，所以他壓根就沒有想去深刻研究這部動畫原作的內涵。

　他完全是按照自己的思路和想法去撰寫的劇本。

　然後，他就把一部十星神作毀成了一星渣作。

　喬伊和威廉坐在工作室內仔細探討了下這本劇本，喬伊顯然帶著些質疑問道：「威廉，你花了多少時間去看原作？」

　威廉簡單的回答，「大概兩週時間。我把原作全部看了一遍。」

　喬伊目光一直跟隨著他的眼睛，「我也看過原著，但是你的這本劇本似乎和原著劇情不太一樣？」

　威廉正面回應了喬伊的質疑，「我知道你要說什麼，我確實把整個故事架構給打碎了重新按照我的思路整理了一個新的故事。因為首先我並不認為《攻殼機動隊》原版的故事有多麼迷人，其次我們做電影是要做給非粉絲們看，不把故事改的淺顯易懂一點別人看不懂的。」

　喬伊冷笑一聲，「你這根本不是把故事改的淺顯易懂，而是根本就是毀掉了原著的氣質。你把一部充滿了哲學思辨的電影，變成了一部正邪對抗的標準好萊塢是爆米花電影，有意思嗎？」

　威廉抗議道：「可是如果像原著那樣寫成那麼深邃的內涵，普通觀眾看得懂嗎？」

　「為什麼看不懂？把劇情往哲學思辨上靠觀眾就看不懂了？你當觀眾是弱智嗎……你這是典型的爆米花電影做太多了，思維都僵化了。」隨後喬伊給他舉了一個例子，「黑客帝國夠有哲學意味了吧？很多人都說看不懂，但是它卻是徹徹底底的口碑神作，票房也大爆特爆。我希望看到的劇本，就是那樣的。」

　威廉皺著眉頭說道：「要達到《黑客帝國》那樣的高度……有點難啊……」

　喬伊不可思議地反問道：「怎麼會呢？你要知道當年沃卓斯基姐妹（兄弟）為了給《黑客帝國》電影拉投資，直接給製片人放了《攻殼機動隊》的動畫劇場版，《攻殼機動隊》可是《黑客帝國》之母啊。」

　看著他把十星神作的劇本糟蹋成這樣喬伊心都在流血啊。這明明是一部可以媲美《黑客帝國》、《銀翼殺手》高度的賽博朋克神作啊！

　威廉深吸一口氣，「好吧，那你倒是說說，大體上該怎麼改，細節上該怎麼改？」

　喬伊看著他一字一句說道：「大體上，我希望看到的是原作中『靈與肉』、『本我與自我』的哲學思考，而不是你這劇本裡被簡化之後的、那些該死的『我是誰』、『自我救贖』、『小蝌蚪找媽媽』這種標準的美式英雄故事，你要知道，這部電影的氣質說到底是一部日式電影。」

　威廉推了推眼鏡，「你這樣說的太籠統的，而且我是一個學著好萊塢的劇本長大的編劇，我不懂怎麼寫日式精神的劇本。」

　喬伊看著他，停頓了足足半分鐘，然後說道：「行吧，那我就一個字一個字告訴你該怎麼改。」

　她索性坐下來，給自己泡了一杯紅茶，然後喝了大半杯才開始和威廉繼續這個話題，她開頭的第一句話是一句感慨，「首先，你要知道，這是一部媲美《黑客帝國》一樣的哲學電影。」

　威廉笑了，他連忙擺擺手說道：「喬伊，別說得那麼玄乎，我告訴你，我當編劇這行三十年了，我的經驗告訴我這個世界上根本沒有真正的哲學電影，因為電影這種試聽藝術根本不適合來講故事，更不適合來表達這種抽象的哲學思考。」

　喬伊糾正他，「我所謂的哲學電影並不是真正的給觀眾上哲學課，而是讓觀眾聞到一點兒哲學的味道，這已經非常了不起了。」

　威廉理解了喬伊的意思，「繼續你的想法。」

　在喬伊的理解裡，原作的《攻殼機動隊》無非講了兩個具有哲學意味的天問。

　1、靈魂是不是只有在一個血肉之軀裡存在呢？

　2、如果靈魂可以擺脫**以其他方式存在，那麼反過來，我們這具缺陷重重、限制多多的軀殼是不是成了阻礙靈魂進一步昇華的瓶頸了呢？

　然後，原作導演押井守也給出了回答。

　1、血肉之軀並不是靈魂唯一的容器。

　2、載體的升級帶來的是靈魂的昇華與超越。

　這個哲學思辨和人們歷來的認識背道而馳，人們歷來認為「心有多寬，舞台就有多大。」

　原作《攻殼機動隊》告訴人們「舞台的尺寸決定了靈魂的寬度。」

　但是這部真人版的劇本裡，整個內涵完全和原作背道而馳，威廉把它的內涵變成了一種典型的美式英雄主義思考。

　原作的哲學思考是眾生平等，機器人軀殼也能誕生出和人類一樣高級的靈魂。這個哲學思考是多麼牛逼。

　然後在派拉蒙的真人電影裡、

　女科學家不斷對機器人素子說：「你雖然身體是機器，但是你有一個人類的大腦，你有人類的心，這才是根本，你是有靈魂的啊！」

　這根本就是典型的好萊塢式的思維——「人類至上」。人類是最高級的種類，機器只是冰冷的機器。

　和原作眾生平等思想完全背道而馳。

　其次，原作是具有反美式英雄主義哲學思考的，它認為「舞台的尺寸決定了靈魂的寬度」。然後在真人版電影裡，女科學家不斷地對素子說「是你的行為定義了你是誰」。

　這不是又變成了美式英雄主義的那套東西，「心有多寬，舞台就有多大」，和原作的「舞台的尺寸決定了靈魂的寬度」又一次180度背道而馳。

　總之，真人電影版的和原作的內涵根本完全是南轅北轍。一個是完全美利堅英雄主義的正邪交戰、人類至上的哲學，一個是日式賽博朋克下誕生出的否定人類慣性思維的精神哲學。

　前者是好萊塢氾濫的個人英雄主義，後者是後現代、極具賽博朋克氣質的逆向性哲學。

　喬伊實在不知道這個威廉為什麼要把後者那麼孤立疏離的優秀的氣質變成前面那種爛俗的樣子。

　喬伊將以上她的想法完完全全原原本本告訴了威廉。

　然後她總結說道：「我沒辦法告訴你到底情節該如何去改，因為照我以上的想法去改寫，我認為你基本所有情節都得重寫。」

　威廉似乎很苦惱，「你這樣改出來的電影氣質，和好萊塢主流的風格差太遠了……」

　喬伊反駁，「《黑客帝國》是好萊塢主流的風格嗎？它不是，它是典型的日漫式氣質，但是它在口碑和票房成的高度至今大部分電影難以企及。事實證明，如果移植得當，日漫氣質甚至能夠給好萊塢電影帶來超凡的昇華。」

　最終威廉還是妥協地決定按照喬伊的方針去重新打碎重組這本劇本。然後其內涵和風格基本掉了一個180度大轉彎。

　但是喬伊認為這樣做是正確的，前世嘗試了將真人版變成了好萊塢美式英雄主義氣質的電影，然後那種低俗、假大空的美式英雄主義氣質根本不適合這部電影，完全把這部內涵超一流的神作變成了流水線上的速食快銷品。

　派拉蒙虧了那一億刀，絕對不冤枉。敢這麼瞎改神作的風格和氣質，不僅得罪了粉絲，還討好不了路人。

　喬伊這次，希望儘量將氣質與原作靠攏，同時加入自己思考哲學以及視覺風格。也許能夠呈現出媲美《黑客帝國》高度的賽博朋克電影。