另一邊——法國號教室。

應修齊吹完，老師沒有說音準。

只問一句：「你在等誰？」

應修齊愣住。

「你每個進來的音，都在等別人。」

停了一下。

「這裡，沒有人會幫你接。」

低音部門，溫世安吹第一個音，整個房間震了一下。

老師笑了。

「很好。」

然後說：「但你只會一種重量。」

溫世安皺眉。

「學會輕。」

木管部門，鄭秀晶吹完。

老師沒有說話，只是模仿她，吹了一遍，一樣的旋律，但——更簡單。

「你太漂亮了。」

老師說。

「試著，不要那麼漂亮。」

鄭秀晶第一次皺眉。

第二天——對抗

第二天，開始混合分組。

不是同校，全部打散。

森祐、葉楓、應修齊，被分在同一組。

第一次合奏，亂，不是錯音，是——每個人都太完整，沒有空間。

葉楓想帶，林森祐想穩，應修齊在等，結果——卡住。

老師停下，只說一句：「你們三個，都太像主角。」

沒有人說話。

「再來一次。」

這一次，森祐先收，葉楓慢一點，應修齊——第一次，不等。聲音出來，三個人——撞了一下，但沒有停，然後——開始對上。

旁邊，溫世安與鄭秀晶同組，低與高，完全不同。

第一遍，完全不合。

第二遍，溫世安收了一點重量，鄭秀晶放慢呼吸。

第三遍，聲音，開始有空間。

老師點頭。

「這才是合奏。」

第四天——整合

第四天，全體合奏。

第一次，真正的——大編制。

沒有校名，沒有排名，只有聲部。

指揮舉手，全場安靜。

第一個音出來，不完美，但——有了「合奏」的感覺。

森祐看了一眼葉楓，沒有競爭，只有確認，葉楓點頭。這一次——他沒有想贏。

應修齊沒有再等，他自己站住。

溫世安收了重量，但沒有失去自己。

鄭秀晶不再追求完美，她開始讓聲音流動。

整個團——開始有形狀。不是誰的，是——大家的。

最終日——音樂會

最後一天，晚上，觀眾席坐滿，不只有學生，還有家長、老師、音樂人。

後台，沒有人說話。

森祐輕輕轉動氣閥，葉楓看著舞台，應修齊閉著眼，溫世安站著，鄭秀晶靜靜呼吸。

「準備上場。」

燈光亮起，他們走出去，沒有校服，沒有標誌，只有——音樂。

指揮舉手，第一個音，不是完美，但——很真。

旋律展開，這一次——沒有人搶，沒有人退，大家——在同一個地方。

中段，一個聲部稍微偏，有人補，不是責任，是自然。

高潮，聲音往上，不是為了震撼，是因為——到了。

最後一個音，落下，全場安靜。

然後——掌聲，不是因為厲害，是因為——這些管樂菁英們的演出受到了肯定。

音樂會所選的曲目，都是非常經典的。

《亞美尼亞舞曲(Armenian Dances)》是美國管樂作曲家Alfred Reed最著名的管樂代表作，基於亞美尼亞音樂學者Komitas Vartabed採集的民謠素材創作。全曲包含四個樂章，通常分為兩部分(Part I & II)演出，風格融合了濃郁的亞美尼亞民族特色與現代管樂豐富的配器手法，旋律優美且富有節奏感。

Alfred Reed於1972年完成《第一部》（Part I），題獻給亞美尼亞裔指揮家Harry Begian。

改編自Komitas Vartabed所整理的亞美尼亞民謠，Alfred Reed在《第一部》中挑選了五首民謠重新編曲，旨在保留原始音樂的民族風情並發揮管樂團的音色潛力。

第一部(Part I)：包含五首曲子，風格多樣，涵蓋抒情、歡快、熱烈等多種情緒。它是世界各地管樂團的熱門演奏曲目。
第二部(Part II)：包含後面的樂章，通常與第一部並列，組成了完整的一套管樂組曲。

具有強烈的異國情調、獨特的節奏結構以及豐富的旋律線，展現了亞美尼亞民族音樂的熱情與抒情。

這首作品以其壯麗的交響化音響和動人的民族旋律，被認為是管樂文獻中的經典之作。

Ralph Vaughan Williams於 1923 年創作的《英國民謠組曲(English Folk Song Suite)》，是管樂與管弦樂曲中的經典之作。此曲由多首英格蘭地方民歌改編而成，展現濃郁的英國鄉村風情，分為「進行曲」、「間奏曲」與「進行曲」三個樂章，共收錄包括《星期日來了十七次》等著名民謠。

最初為軍樂隊(Military Band)編寫，隨後在 1924 年由其學生改編為管弦樂版本。
充滿濃厚的英格蘭鄉村風情、地方色彩與悠揚的民歌旋律。

本組曲通常包含三個部分：

第一樂章：進行曲 - ＂十七歲的星期日＂(March:＂Seventeen Come Sunday＂)
第二樂章：間奏曲 - ＂我的漂亮男孩＂(Intermezzo:＂My Bonny Boy＂)
第三樂章：進行曲 - ＂薩默塞特民歌＂( March:＂Folk Songs from Somerset＂)

Williams一生致力於採集英國民謠，此曲是其將民謠精華融入古典音樂的代表作。是管樂合奏環境中的熱門曲目，常作為比賽指定曲，被視為管樂人的共同記憶。各樂章調性精心安排，旋律優美且富有節奏感並完美地將古老的英格蘭旋律與現代管弦樂技法結合，深受大眾喜愛。

Gustav Holst的《降E大調第一軍樂組曲(First Suite in Eb for Military Band， Op. 28， No. 1)》，創作於1909年，是管樂合奏歷史上劃時代的原創里程碑作品。此曲確立了現代管樂團的編制基礎，以嚴謹的古典結構與民謠風格，將原本僅用於戶外演奏的軍樂提升至音樂廳藝術層次。

本組曲結構嚴謹，三個樂章皆以「夏康舞曲(Chaconne)」的主題為核心動機進行變奏，全曲統一且結構嚴密：

Chaconne(夏康舞曲)：緩慢的三拍子，由低音聲部奏出八個音的「頑固低音」主題，隨後進行連續的變奏，展現極高技術的對位法。
Intermezzo(間奏曲)：明快、幽默且富有變化的慢板，展現木管樂器輕巧的特色，與第一樂章形成鮮明對比。
March(進行曲)：開場有強烈的銅管動機，充滿英式慶典氣氛，常被視為樂團高潮。

在該作品前，管樂團多演奏改編曲。Holst這首作品證明了管樂團能演奏細膩、複雜且專業的原創音樂。雖名為「軍樂隊(Military Band)」，但作品展現了極高的音色豐富度，至今仍是全世界管樂團的必奏曲目。是一首能展現管樂團聲部平衡、技巧以及豐富音色層次的經典名曲。