在羅傑-埃伯特的這篇影評之中，以自由為切入點，對“楚門的世界”進行了深入解讀，而在評論的後半部分，羅傑又一次提到了“娛樂至死”，這個觀點也貫穿了雨果的諸多作品。

  “在雨果的作品之中，我們始終可以感受到那種對娛樂至死的嘲諷和戲弄，從‘七宗罪’到‘洛城機密’再到‘盡善盡美’，這些作品都可以清晰地看到電影對娛樂至死的批判，而這一次‘楚門的世界’更是直接就將這種批判演變成為了一場滑稽秀，聲勢浩大地上演。

  當娛樂產業發展到了極致，就連一個鮮活的生命力都成為了娛樂媒介載體，利益集團開始扮演上帝的角色，擺弄、操控、驅使著一段人生，讓這段充斥著無數謊言的生活成為娛樂產物，打著‘完美人生’的旗號去改變一個人的命運，強製性地將這段人生加諸到一個人身上。

  不僅殘忍，不僅冷血，不僅變態，而且自大、自傲、狂妄。

  在‘楚門的世界’裡，人們娛樂的對象不再是沒有生命力的物質載體，而是活生生的人類，將一個人類的情感、思想、觀念玩弄在鼓掌之中。這不僅僅是讓人不寒而栗，更是讓人怒不可遏，因為這意味著什麽？意味著下一個成為娛樂對象的……可能是你，可能是我，可能是任何一個普通人。只要有利可圖，我們的日常生活都可能成為娛樂的對象。

  多麽可怕。

  更為可怕的是，電影給出了一個血淋淋的結局：楚門逃離了天堂島，節目終於結束了，但是觀眾卻沒有任何感覺——陪伴了他們三十年的對象就這樣離開了，而他們的下一步卻是‘還有什麽節目呢？’這才是最大的可悲，因為我們已經成為了娛樂至死的受害者，但我們卻根本沒有意識到這一點。

  因為走出去從來就不是一件容易的事，無論是真實的還是虛構的，當我們逐漸習慣了身邊所有的一切，習慣了自己的生活，再讓我們去接受新鮮事物，過程都勢必是無比艱難的。改變，從來都不是簡單的事，就好像讓我們跳出自己的安全領域，嘗試一件充滿挑戰的事，每個人都會感覺到不安，每個人都會感覺到恐懼。所以，更多的人都會選擇退縮回來，裹足不前，老老實實地守著自己的安逸生活，不願做出改變。

  更何況是楚門？那不僅僅是改變，那是他的生活，那是他的世界，那是他的人生，但他卻要離開這個領域，走向一個未知，走向一個‘楚門-伯班克’不具備任何意義的模糊地帶。這一份勇氣，絕對不僅僅是說說而已。一步之差，卻是人生的翻天覆地！

  看看那些固守自己安逸生活的電視觀眾，離開天堂島的楚門卻做到了常人所不能，這一份對自由的向往和追求，讓整部電影都得到了升華。

  在雨果的履歷表之中，‘榮耀至死’是所有人都不能忽視標簽，雨果帶著榮耀至死的精神，重新喚醒了搖滾信仰的種子，徹底改變了整個音樂歷史的進程；而今天，‘楚門的世界’又帶來了‘自由至死’的精神，貫徹始終，那種為了追求自由而不顧一切的思想猶如春風之中的勃勃生機，喚醒了一潭死水的冰冷社會。

  這不是雨果第一次表達這樣的情緒，相信也不會是最後一次。在娛樂至死即將到來的浪潮之中，雨果卻在聲嘶力竭地嘶吼著：‘不自由，毋寧死’！

  你們，聽到了嗎？”

  羅傑的這篇影評洋洋灑灑、轟轟烈烈、浩浩蕩蕩，幾乎是把“楚門的世界”當做一部當代史詩來評價，事實上也相距不遠了，羅傑在簡短的推薦語之中說到，“我十分享受觀看‘楚門的世界’這樣一部喜劇劇情電影，我喜歡這部電影就像是喜歡‘阿甘正傳’一樣——因為楚門是一個好男人，誠實而容易觸碰，卻美好得令人向往。”

  羅傑將這部作品拿來與“阿甘正傳”比較，顯然是把“楚門的世界”提升到了一個全新的高度，與滿分一百分、滿星四星的推薦相媲美，這也令所有人都對“楚門的世界”有了更多的期待。

  從“紐約時報”到“芝加哥太陽報”，影評之出色已經遠遠超出了預期，作為一部喜劇電影，就更加顯得難以置信了。同樣，西海岸的代表媒體“洛杉磯時報”在尼古拉斯-麥克倫的引領之下，也同樣給出了一百分滿分的評價，這是在“楚門的世界”首批評論之中連續第三個滿分！

  不同於另外兩位專業影評人，尼古拉斯的觀點相對沒有那麽專業，但角度也更加有趣。

  “‘楚門的世界’是一部喜劇，毋庸置疑，但作為一部喜劇，這部作品卻超越了查理-卓別林的‘摩登時代’，不僅反映了整個時代的特色，更深刻地探討了社會的嚴重問題。從娛樂至死的恐懼，到失去自由的恐懼，再到真實與虛幻迷糊界線的恐懼，最後到生命失去意義的恐懼，那根源於社會冷漠、來自於利益至上的社會黑暗，在這個故事裡被發揮到了極致，即使是一部藝術劇情電影，都難以達到這樣的高度，但‘楚門的世界’卻做到了。

  更為有趣的是，恰恰就是因為這是一部喜劇，一部荒誕喜劇，才將這種深層次的思想浪潮挖掘到了極致。‘楚門的世界’比‘摩登時代’還更近一步，挖掘了社會問題的根源，以細膩而真實的視角講述了一個動人的故事，洋溢著幽默輕松的氛圍，卻引發了反思風暴。

  電影過程之中始終洋溢著一種近乎荒謬的黑色幽默，很多時候都讓人哭笑不得，那種謬誤所帶來的荒誕感幾乎堪稱是黑色喜劇的典范，無論是梅麗爾那虛假到宛若面具一般的笑容，還是屢屢不合時宜到誇張的廣告插入，都帶有強烈的嘲諷，將喜劇風格發揮到了極致。

  作為一部喜劇，這無疑是令人讚歎的！同時，卻又利用這種黑色幽默的反差帶來了反思狂潮，以強烈反差製造出了遠遠超出劇情電影的深度。這讓我們不由想起了一部經典佳作：‘阿甘正傳’。

  同樣是喜劇，同樣是劇情，同樣是社會史詩，兩部作品同樣是絕對佳作！但‘楚門的世界’比‘阿甘正傳’更進一步，在喜劇的基礎上對內核進行了進一步挖掘和探討，讓電影真正地成為一部難以比肩的經典佳作。在這個層面上，‘楚門的世界’是更為出色的。

  在這部電影之中，首次出演喜劇的雨果再次驚豔了所有人，他將楚門這一角色表現得近乎完美無缺！雨果在表演之中融入了一些略顯誇張而刻意的動作，與妮可-基德曼那芭比娃娃式的面具形成了呼應，同時雨果還融入了一些天真浪漫的孩童氣質，讓角色變得十分自然和具有說服力。

  整個角色的成長過程中，雨果將楚門的心理轉變展現得淋漓盡致，幾場重要戲份的拿捏，似乎帶著一點點失控和絕望的情緒，將那種荒誕黑色喜劇的效果完全帶了出來，同時又將這個駭人聽聞的故事進行了完美的詮釋，一點一點將觀眾帶入楚門的世界裡。

  不同於‘死囚漫步’、‘洛城機密’等作品裡細膩而豐富的演出，雨果在這次表演之中更加松弛更加誇張的演出帶著一種滑稽小醜的風格，同時又保持了雨果特有的層次演出，讓楚門-伯班克成為了我們生活中每一個真實的存在，成為了我們自己。

  不僅僅是雨果，在雨果的帶動之下，妮可-基德曼、亞歷山大-洛林都奉獻了職業生涯最精彩的演出，無論是妮可那精致到宛若瓷娃娃一般的妻子形象，完美地將黑色反諷發揮到了極致；還是亞歷山大那被真誠友情打動卻又陷入煎熬的朋友形象，真實地將觀眾帶入了電影之中，都讓電影的劇情變得完整。就連克裡斯托弗的扮演者艾德-哈裡斯，也奉獻了超越‘阿波羅13號’的表演！

  即使我們想象過‘楚門的世界’將會是一部佳作，即使我們想象過雨果會再次奉獻精彩的表演，但當我們坐在電影院裡真實觀看這部電影時，還是忍不住感歎：他，又一次做到了，又一次以絕對精彩的演出讓我們忍不住起立鼓掌，表示內心最崇高的敬意。

  這就是雨果，總是不會讓我們失望的雨果，總是可以帶來驚喜的雨果，總是能夠讓藝術發揮出價值的雨果。這是楚門的世界，這也是我們的世界，楚門走出去了，而我們呢？”

  尼古拉斯的這篇影評從喜劇的角度和演員的角度對“楚門的世界”進行了分析，並且全方位地送上了讚譽，可以說方方面面都給予了肯定，滿分的評價更是將這種讚美之詞推上了巔峰。

  從紐約到芝加哥再到洛杉磯，遍布北美東部、中部和西岸的三大媒體都為“楚門的世界”送上了一致的讚譽，而電影首映式結束之後，首批評論的強勢來襲讓六月一日國際兒童節變得熱鬧非凡，轟轟烈烈地揭開了1998年暑期檔的真正高潮！