第159章 ，18歲的喬妹
  20世紀90年代末，韓流文化開始進入華夏，這一時期主要以電視劇、電影等影視內容為主。

  1999年11月19號，一家內地媒體在報道CLON、HOT、Fin.K.L等韓國流行歌手組合受到華夏年輕人追捧的現象時，首次使用了“韓流”一詞。

  到了21世紀初，韓國音樂、電影和電視劇等文化產品在中國市場的影響力逐漸擴大，推動了韓流現象的全面興起。

  2008年之後，隨著Super Junior、少女時代、f(x)等韓國流行音樂團體和《情書》、《爸爸去哪兒》、《Running man》等韓國綜藝節目，以及《繼承者們》、《太陽的後裔》、《來自星星的你》等韓國偶像劇在華夏的流行，韓流文化達到了一個新的高度，持續影響著華夏年輕一代。

  而隨著全球文化市場的多元化和競爭的加劇，歐美流行文化、日本動漫文化、華夏網絡文學和短視頻等諸多文化的崛起，盛極一時的韓流終是潰敗，成為了歷史大潮當中一陣微不足道的風。

  但是“別讓韓流越來越囂張，讓華流引領潮流”，這個願望是美好的，然而現實是骨感的。

  一個總局，就切斷了華流所有崛起的路。

  沈陵遊有過這樣的想法，可也早已過了天真的年紀。

  他能做的，會做的，一樣不會少做。

  而剩下的，就不是他能夠左右得了的了。

  《藍色生死戀》劇組落腳的酒店裡，導演尹錫湖，女一號宋慧喬，男二號元斌，女三號韓娜娜，此時的心情有幾分好奇，有幾分激動，又有幾分忐忑。

  華夏公司來韓國投資拍攝電視劇，這還是頭一遭。

  關鍵是，投資人當男一號，華夏演員演韓劇，怎麽都覺得不太靠譜，不過劇本十分吸引人。

  “（韓語）歐尼，你知道這個沈陵遊嗎？”宋慧喬問韓娜娜。

  “知道一點，是華夏很紅的一個歌手，他的專輯也有在我們這賣過。”韓娜娜有去做過了解，道：“新年時，他去亞洲巨星東京演唱會，作為華夏歌手的代表，在日本那邊非常受歡迎。”

  “跟張幗榮比怎麽樣？”宋慧喬認識的華夏明星不多。

  “不好比，但我看了他的照片，好帥的。”韓娜娜回道。

  “那有元斌哥帥嗎？”宋慧喬小聲的問道。

  “待會你見了他，就知道了。”韓娜娜說道。

  轉眼，沈陵遊帶著高園園到了。

  眾人的目光皆被吸引。

  沈陵遊上身穿一件灰黑色風衣，下身黑色牛仔褲搭一雙白色運動鞋，整套穿搭顯得非常時尚，好身材隔著衣服都能感覺到，而冷峻的眼神和隱隱的微笑，以及完美的五官，將他的魅力顯露無疑。

  宋慧喬這下體會到了韓娜娜說的那種“帥”，跟張幗榮、元斌都不同，既有翩翩君子之風，又有濃鬱的陽剛氣息，看著就移不開眼睛。

  沈陵遊也打量了她。

  18歲的喬妹，青澀水嫩，可愛漂亮，大眼睛靈閃靈閃的，還帶點嬰兒肥，妥妥的甜妹一枚。

  但說實話，她的長相並不屬於那種“千古第一美人”，也不符合華夏人對大美人的定位。

  其實除了定格式的驚豔型美人與溫吞的耐看型美人，還有一類堪稱“驚喜型美人”，其中就包括像宋慧喬、趙儷穎、劉師師。

  她們的神奇之處在於，每當伱覺得她也就這樣了的時候，她就會刷新迭代出新的美感來，一張臉乍看好像什麽都沒變，卻更具吸引力了，讓人越來越愛。

  宋慧喬能在亞洲地區火起來，沒點實力是不可能的。

  接著，沈陵遊用一口流利的韓語和眾人打了招呼，並說了一段關於拍攝的鼓勁動員的話。

  驚訝！
    此前他們還擔心語言不通會給拍攝造成影響，現在看擔心根本是多余的，沈陵遊的韓語說得一點口音都沒有，甚至比韓國人說的都要標準。

  我要跟他演愛情戲呢，一時之間，宋慧喬的內心湧現出一種初識的悸動與期待，同時也伴隨著一絲緊張和不安。

  爾後，霍文希向沈陵遊介紹了整個劇組的情況。

  而與KBS達成合作，拍攝會方便很多。

  KBS是韓國放送公社，與文化放送株式公社（MBC）和株式會社（SBS）並列為韓國三大無線電視台，其最為人稱道的就是每晚的新聞播報和大型電視劇。

  《藍色生死戀》的取景地非常多，包括花津浦海水浴場、大關嶺三養牧場、濟州島等地。

  好的是韓國就巴掌大，轉場地用不了多少時間。

  第二天，隻弄了一個非常簡單的開機儀式就開始拍攝。

  劇組裡面，除了高園園之外，還有幾個主角的少年版演員都是沒有過演戲經驗的純新人。

  在沈陵遊看來，演員如何表演不是最重要的，自身素質是否符合角色、是否有身臨其境的感受才最重要。

  所以，又演戲經驗固然最好，沒有也沒有關系。

  文根英，宋慧喬飾演的角色尹恩熙的少年版演員。

  第一次排練，她一邊看著劇本，一邊就流下眼淚。

  頓時，整個劇組被感染，在不少人都跟著哭了。

  他們看到了這個女孩身上有非常純潔，非常本真的東西。

  尹錫湖看著沈陵遊對所有演員的安排，令他們表達內心真實的感受。

  不得不承認，他的眼光和手段都非常準確。

  幾位主演最後所呈現出來的，真的如要求中那樣，不是因為想流淚才流，而是真的心痛而流淚。

  “華夏是這樣拍戲的嗎？導演好像可有可無啊。”

  拍了幾天之後，尹錫湖一度懷疑起自己的能力和韓劇的拍攝模式。

  然而他不知道的是，沈陵遊是個特例。

  他為了縮短拍攝和製作周期，會把所有可能出現的問題提前解決。

  這也是因為有原時空的記憶和外掛系統，帶來的資源都是成品，可以省去諸多麻煩事情，使得效率提高了，從而造成導演存在感低的假象。

  實際上，導演仍然重要。

  他的存在，是確保劇本構思得以實現，對表演、鏡頭運動、構圖或調度等方面進行微調，直到一切符合呈現到熒幕上的要求。

  沈陵遊也沒有越權，只是在部分演員的表演上給出自己的意見。

  他若是真的要主導一切，就不會找尹錫湖了。

  之所以不自己來導，原因非常的簡單，就是一個韓國本土導演拍出來的東西，會更適合韓國觀眾的口味，畢竟這部劇是為了打開韓國市場。

  (本章完)