第1264章 個人功課
洋洋灑灑,卻不疾不徐,車輪碾壓柏油路的沙沙聲響裡,安森的聲音宛若森林裡穿行的微風撲面而來。“音樂最美妙最動人的部分,它是來自於表演者和傾聽者之間的共鳴和激蕩,這也是讓音樂變得獨特的原因。”
“的確,不同表演者的詮釋和呈現往往具有不同魅力;同樣,不同傾聽者感受到的情感也是不同的。”
“當傾聽者們感受到音樂裡那些豐富而濃烈的情感,或悲傷或喜悅、或快樂或失落,情感得以宣泄釋放,此時此刻,音樂才變得完整。”
“否則,表演就只是表演而已,一個人的孤芳自賞。”
瑞茜靜靜地傾聽著,有些明白、卻又無法完全明白,以至於她也不確定自己到底是明白了還是沒有明白,那種似是而非的感受,語言無法準確形容。
曾經有人說,當一個人沉浸在自己專業裡全身心投入的時候,他/她會閃閃發光。
眼前的安森也是如此。
盡管安森擁有一副好皮囊,這是人人皆是的事情;但在這一刻,安森卻又好像不一樣起來,具有另外一種魅力。
不由自主地,瑞茜的思緒已經深深陷入安森的話語裡,腦海裡思緒洶湧,卻沒有能夠解答自己的問題,反而是進一步衍生出更多問題,一個接著一個往外冒的問號在耳膜之上持續轟鳴。
瑞茜看向安森,露出一個困惑的笑容。
安森爽朗地放聲大笑——
他能夠理解,演員和歌手的工作都是一種藝術創作,卻又稍稍不同,特別是電影和電視尤其如此。
在電影拍攝現場,他們看不到真實存在的觀眾,也無法想象電影院裡漆黑一片之中觀眾的表情和感受,他們只能靠自己的理解賦予角色生命力。
但音樂則不同,那些表演是同步的、面對面的、直觀的,整個現場的氛圍能夠感染到觀眾也同樣能夠感染到表演者,二者之間的互動也是表演的一部分。
所以觀看演唱會的時候,有些場次觀眾給予積極互動,歌手表演也特別出色;有些場次卻全場死氣沉沉,歌手的演出也味同嚼蠟。
這也是音樂的靈魂所在,真正優秀的音樂應該是表演者和傾聽者之間的橋梁,他們之間的情感共鳴則是賦予音樂靈魂的最後一塊拚圖。
重點在於,應該如何解釋呢?
安森想了想。
“你看過1993年超級碗邁克爾-傑克遜的中場秀表演嗎?”
1993年,邁克爾-傑克遜登上美國橄欖球聯盟冠軍決戰超級碗的中場秀表演舞台,那一場演出至今依舊是前無古人後無來者的經典,無人超越——
表演曲目,表演過程,毫無疑問展現這位天王巨星的舞台魅力,然而真正令人震驚的卻是開場。
在一番“真假傑克遜”的虛晃一槍後,邁克爾-傑克遜在主舞台登場,頂天立地地站在舞台正中央。
一動不動。
整整九十秒,沒有音樂沒有歌聲沒有動作什麽都沒有。
邁克爾-傑克遜保持一個姿勢站在原地九十秒不動。
然而,全場觀眾陷入狂熱,歡呼聲尖叫聲節節攀升,九十秒時間裡全然沒有冷場,而且喪失理智地越來越瘋狂越來越熱情,滾滾熱浪持續升溫。
這一幕,在現代舞台表演歷史裡,堪稱一副奇觀。
“……當然,這裡邁克爾-傑克遜沒有開口演唱,所以不算表演;但我的意思是,表演者和傾聽者之間的互動關系是具有靈魂的,那些聯結那些共鳴能夠賦予舞台化學反應,為音樂注入生命力。”
“同樣一首歌,有人聽到的是幸福,有人聽到的卻是悲傷,因為音樂承載的記憶和情感是不同的。”
“一切,如同邁克爾-傑克遜的表演。”
“整整九十秒的靜止不動,卻因為觀眾的呼應與反響演變為經典,我們聽不到旋律,但旋律卻在靈魂深處激蕩。”“否則,他一個人站在那裡九十秒,卻沒有人回應,甚至可能全場一片死寂,你可以想象一下畫面。”
一秒,兩秒。
噗。
瑞茜沒有忍住,直接笑出聲,那場景應該是一場災難,“哈哈,安森,你……哈哈哈,夠形象夠生動。”
笑聲,完全停不下來。
細細回味一番,瑞茜看向安森,“我是否可以理解為,約翰尼-卡什的表演也同樣和觀眾息息相關。”
安森點點頭,“當然。否則,他不會成為代表正義的黑衣人,他始終希望自己的音樂能夠具有力量,他始終相信音樂和傾聽者之間的共鳴能夠帶來更多。”
“還記得嗎?”
“1960年元旦,約翰尼-卡什前往監獄完成了一場演出。”
“他相信人性也相信救贖,人無完人,我們每個人都會犯錯都會迷失,但我們應該得到機會去挽救去修正那些錯誤。”
“有些人依靠信仰,有些人依靠親情或者愛情的羈絆,有些人則依靠音樂的力量,他相信音樂具有這樣的超能力,打破束縛,真正觸碰到靈魂。”
“他不認為自己是特蕾莎修女,但他相信音樂具有魔力。”
瑞茜輕輕抬起下頜,“那麽瓊-卡特呢?”
安森笑了,“這是你的功課,瑞茜。”
瑞茜啞然失笑,略顯窘迫,露出一抹羞澀的笑容。
這才是瑞茜切入如此話題的真正原因,她一直在試圖理解瓊-卡特的音樂、瓊-卡特的表演風格以及瓊-卡特和約翰尼-卡什的愛情,這一切看似不相關,但實際上內裡存在一種無形的銜接組合起來,最後鑄就了瓊-卡特這樣一個錯綜複雜的人物——
她,不完美、她不是為了拯救約翰尼-卡什而存在的,她也有自己的掙扎和痛苦,她也有自己的黑暗和陰影。
然而,這不容易。
粗粗閱讀劇本,他們普遍認為這是一個信手拈來的角色,就連瑞茜的丈夫瑞恩-菲利普也認為再簡單不過。
但瑞茜始終懷抱疑慮。
她花費大量時間研究瓊-卡特這個角色,揣摩出一些表演脈絡,卻在音樂表演方面持續不斷撞牆——
根據導演曼高德的構想,音樂表演恰恰是電影至關重要的部分,不僅需要演員們親自上陣完成演出,現場演出,不是現場對嘴型後期配音的那種,百分之百的現場表演;而且需要演員把角色和音樂舞台結合在一起,讓觀眾從音樂裡感受到角色的人生力量。
這,非常困難。
瑞茜始終沒有尋找到一個突破口,她也只能走一步看一步,希望在拍攝現場能夠找到靈感碰撞火花。
卻萬萬沒有想到,今天前來接機,居然有意外收獲。
這是一個絕對意外。
(本章完)