野村秀帶著阪井泉水跟清音坊的人聊了一會兒,就開始中場休息了。
今天這個節目至少要錄六七個小時,不可能一直不停地錄下去,這會兒也到了中午吃飯的時候,所以先暫停讓大家去吃飯。
朝日電視台的餐標比周彥預想的要差一點,而且大部份人吃的都一樣。
周彥跟工藤靜香的盒飯裡面,也就只有壽司、烤鰻魚以及一些蔬菜。
對於在控制飲食的周彥來說,這個盒飯還是很不錯的,唯一有個缺點,那就是他們這個烤鰻魚飯上面澆的湯汁有點太鹹了。
周彥感覺霓虹的飲食有點極端,很多東西過分清淡,又有很多東西又鹹得不得了,比如之前他吃過一次他們這邊的拉麵,直接鹹得沒吃下去。
那玩意就鹹到許三觀獻血前都不願意吃的地步。
當時他都懷疑是不是店家做翻車了,但是聽別人說,這鹹度在霓虹屬於常規水平。
吃過飯,趁著節目錄製還沒有重新開始,野村秀找到了周彥:“周彥先生,我能不能跟你單獨聊聊。”
周彥看了眼野村秀,隨後點頭,“沒問題。”
說是單獨聊,不過周彥還是把辦事處的工作人員帶去充當翻譯。
野村秀帶著兩人去到了旁邊的房間,關上門之後,野村秀開門見山道,“周彥先生,今天你能不能上台跟嘉賓們互動互動?不多,有個幾分鍾就行。”
聽到這話,周彥笑了起來,雖然野村秀現在才提出這個要求,但是他感覺,電視台方面應該是提前就有預謀。
朝日這邊的想法很簡單,周彥好不容易來一趟,如果能把他哄到台上露個面,那收視率必然是蹭蹭往上漲。
要知道,在此之前,還沒有哪個綜藝節目請到過周彥。綜藝節目首秀這種噱頭,他們當然想要。
周彥想了想,說,“也不是不行,但是你們必須答應我兩件事情。”
看周彥松口,野村秀面露喜色,立即說道,“你請說。”
“第一,保證清音坊的播出時長,不能因為我佔用了時長,就削減她們的時間。”
野村秀立馬點頭,“完全沒有問題,你上台後,她們的畫面只會更多,不會更少。”
“嗯,第二,到我這裡就結束了,不要再去找工藤靜香。我知道在霓虹,我跟她的緋聞挺受關注的,但是我不希望你們節目去炒這個。”
野村秀愣了一下,隨即點頭道,“沒問題,我們不會再去打擾靜香了。”
其實周彥猜中了電視台的心思,他們確實想過要把周彥跟工藤靜香都請上去,他們兩個倒也不用刻意炒,只要同時上台,肯定會受到關注。
但既然周彥這麽說了,野村秀便只能同意,跟周彥的合作是長久的,他們也不想因小失大。
現在霓虹跟周彥關系最好的就是他們電視台,但如果惹周彥不高興了,他隨時可以轉去跟其他電視台合作。
NHK最近對周彥可是虎視眈眈,想要通過《三國》音樂會跟周彥打好關系。
如果朝日電視台跟周彥關系破裂,NHK那邊估計做夢都要笑醒。
聽到野村秀同意自己的要求,周彥又問道,“那我上台有什麽具體安排麽?跟你們聊聊天?”
“嗯,簡單聊聊天,如果可以,我們當然希望你能展現一下你的才華,比如吹一吹竹笛。”
“我沒帶竹笛。”
周彥根本沒想過上台,自然不可能帶樂器。
“我們台裡面有,要不要給你準備一支?”
“不用。”周彥搖搖頭。
吹奏類的樂器,他從來不跟別人共用。
想了想,他又說,“不用特意準備,如果要演奏的話,我就用清音坊的樂器。”
“好。”
……
午休的時間並沒有多長,周彥跟野村秀聊過之後沒多久,錄製就重新開始了。
清音坊演奏了第二首曲子《廣寒宮》,這首曲子在《雨霖鈴》專輯裡面,是比較受霓虹人喜歡的,傳播度非常高,現場的觀眾也都很熟悉。
不過觀眾們只聽過小提琴主奏的版本,清音坊這一版讓他們感覺耳目一新。
前面一曲《穿越時空的思念》更突出琵琶的演奏,而這首《廣寒宮》中,二胡才是主角。
二胡版的《廣寒宮》比小提琴版本更加悲痛一點,離別之情更濃。
演奏結束,清音坊眾人重新落座,野村秀笑著說道,“其實不論是《穿越時空的思念》還是《廣寒宮》,都是大家比較熟悉的曲子。不過之前我們聽到的版本,跟今天清音坊在現場演奏的版本很不一樣,而今天現場的這個版本,也是由周彥親自改編。”
“哪個版本更好,我想每個人都有不同的看法,但是在新的版本中,我們能夠感受到很多不一樣的東西。我有一個提議,那就是把周彥請上台,讓他來聊一聊改編的時候,是怎麽想的。”
野村秀話音未落,現場觀眾就鼓起掌來,所有人都把目光投向了周彥這邊,攝像機也對準了他。
周彥對著攝像機點了點頭,然後起身走到台上,翻譯也很快跟了上去。
工作人員很快遞了個話筒過來,他接過話筒笑道,“大家好,我是周彥。”
“周彥先生,很榮幸能請你來到台上,能跟我們說說,《穿越時空的思念》跟《廣寒宮》的新版,你在做改編的時候,有什麽特別的想法麽?”
“其實改動的地方並不多,你們之所以覺得差別挺大,還是因為配器的改變。每種樂器都有自己獨特的地方,琵琶發聲特殊,音量比較大,而且音質清脆明亮,基音中有豐富的泛音,穿透力非常強,《穿越時空的思念》這首曲子突出了琵琶的音色,顯得非常有空間感。”
“我把配器分為三類,第一類就是將配器思維嵌入到作曲當中,這個很好理解,也就是說我在創作曲譜的時候,就已經考慮到樂器的設置與分配、音色的選擇與布局了,配器跟音樂創作合二為一,不可分割。大部分情況下,我創作的曲子都是這樣的。”
“第二類就是先有了作品,再完成管弦樂的配器,比如今天的這兩首曲子。這種情況下,作曲會影響到配器,而配器對作曲進行推動,相互影響。”
“還有就是第三種,就是為別人的作品配器,這一類其實我認為跟第二類沒有本質區別。”
“基於第二種跟第三種,我想提一個概念,那就是配器自由度……”
聽到周彥把話題說得這麽專業,野村秀一陣頭大。
不是說周彥講的這些專業內容不好,而是太難懂了,別說是普通觀眾了,就是野村秀自己也聽不懂。
好在周彥也知道普通人聽不懂,所以沒有再深入,只是簡單聊了聊配器自由度,就把話題給拉了回來,“總的來說,我是結合曲子本身的特點以及清音坊這些演奏家們的特點,為曲子做了一些簡單的改編。”
等周彥說完,野村秀帶頭鼓掌,“不愧是音樂學院的老師,理論知識太厲害了,我想問個問題,像周彥先生你們這樣的作曲家,是不是要了解大部分樂器?”
“談不上了解,但是作曲家最好能夠了解大部分樂器的音色,如果有余力的話,可以再多了解一些樂器技法上的東西,這樣能夠幫助作曲家創作。”
“據我所知,你本身就精通多樣樂器,比如竹笛、鋼琴、小提琴、尺八、吉他……”
周彥笑著擺擺手,“沒有,竹笛我從小學習,所以稍微熟悉一點,鋼琴跟小提琴也算略懂,至於其他樂器,水平則非常業余。”
“你實在是太謙虛了,不知道我們是否有幸能夠聽到你在現場演奏一件樂器?”
“沒問題。”周彥點點頭,在現場看了一圈,隨後看到了竺藍溪的二胡,便開口道:“我看剛才大家對二胡版的《廣寒宮》很感興趣,那我就給你們演示一下二胡吧,也讓你們看看,我跟專業選手之間,差距有多大。”
聽到周彥的話,現場爆發出一陣笑聲,不管周彥這話是認真的還是開玩笑,但都莫名戳中了現場觀眾的笑點。
野村秀也點點頭,他發現周彥竟然還挺有綜藝感覺的,雖然話也不是很多,但是表現要比阪井泉水跟清音坊的這些女生要好。
綜藝感是個很微妙的東西,不是說一定要刻意搞笑才是有綜藝感,像周彥這樣,明明沒有說笑話,甚至是一本正經的,但就是讓人感覺有意思。
野村秀接觸過很多創作者,他發現,很多創作天才的思維跟普通人就是不一樣,比如一些導演、作家、音樂家,想法跟普通人有很大的差別,說的話也特別有意思。
而周彥是導演、作家、音樂家的綜合體,他有節目效果似乎也很合理了。
周彥拿到二胡之後,簡單地試了試,隨後拉了一段,是《共飲長江水》跟《廣寒宮》的結合版。
他的水平確實很一般,跟竺藍溪完全不能比,現場觀眾也能聽得出來,但是普通觀眾的感覺沒有那麽明顯,他們覺得周彥拉的已經非常好,非常專業了。
拉完了這一段之後,周彥抱著二胡笑道,“剛才提到三種配器類型,第一種是根據配器創作曲譜,我現在可以現場帶大家感受一下。”
野村秀詫異道,“周彥先生,你的意思是,要現場創作一首曲子麽?”
周彥點頭,“是這個意思,我要創作一首跟二胡音色適配的曲子。當然了,既然是現場創作,曲子肯定不會很複雜。”
翻譯還沒有把周彥的話翻譯出去,現場已經響起了一陣歡呼,因為他們都看到周彥點頭了。
野村秀也一臉驚喜道,“那太好了。”
本來能把周彥拉到台上露個臉,野村秀已經非常知足了,萬萬沒想到,周彥這麽給面子,竟然要現場創作一首曲子。
即興創作,那可是周彥的拿手好戲,他們電視台跟湯臣合作發行的那個錄像帶裡面,周彥就在將軍坨展現過他的即興創作水平。
雖然《借黃瓜》在周彥的眾多曲子裡面不算是大火的,但也很受一部分聽眾的喜愛,因為此類輕快的曲子本來佔比就少。
有一些風格比較輕松的電視節目以及電視劇,也喜歡用《三毛》、《借黃瓜》以及《竊喜》這類曲子當背景音樂。
在演奏曲子之前,周彥再次開口道,“我答應過一個好朋友,要送一件禮物給她,接下來這首曲子就算是給她的禮物了。”
周彥說的是“她”,不過翻譯說的是“他”,所以觀眾們也沒有多想。
現場只有工藤靜香一個人知道周彥的意思,明天就是她的生日了,所以周彥現在說這話,明顯是說這首曲子要送給她做生日禮物。
工藤靜香俯著身子,用手托著下巴,靜靜地看著周彥,等待他的演奏。
之後周彥也沒有再說什麽,深吸一口氣,就準備開始演奏了。
中午野村秀來找他的時候,他就開始想,如果上台要演奏什麽曲子。
原本他想著,演奏一些舊曲子就行了,但是想到靜香明天過生日,就想要給她一點驚喜。
別的禮物,他只能私下送給靜香,但是一首新曲子,卻可以當著現場這麽多人的面,送給她。
決定要演奏新曲子,周彥就開始思考要演奏什麽,後來他想到了一首歌,就是中島美嘉的《雪之華》。
這首歌在整個亞洲流傳甚廣,也出過很多翻唱版本,光是中文版就有好幾種,足見大家對這首歌的喜愛。
某韓姓藝人翻唱的版本,雖然水平一般,但也受到了很多歌迷的追捧,可見曲子本身確實很好。
之所以想到這首歌,也是因為它挺適合用小提琴或者二胡來演奏,清音坊的這些樂器,除了竹笛、洞簫,也就二胡他還能玩一玩,其他的實在是拿不出手。
而且這首歌的主題本來就是愛情,也比較適合送給工藤靜香。
周彥沒有拉這首歌的前奏,而是直接從主歌開始拉。
原本演播室裡面,還有些竊竊私語,當《雪之華》的曲調響起之後,現場除了音樂聲,再也沒有其他聲音,每個人都屏氣凝神,盡量不發出聲音。
就連攝像師都小心翼翼,動作不敢太大,生怕破壞了意境。
《雪之花》的主歌部分曲調簡單,非常入耳,很像是小時候長輩在耳邊清唱的歌謠,既像是風輕輕吹過,又像是雪緩緩落下。
不過一小段之後,情緒上有了一點爬升,像是有一個淺吟低訴的女人,走在林間雪地上,向戀人表達著自己的愛意,卻又顯得患得患失。
愛情是一種很複雜的東西,當幸福來臨,人們暢想未來的時候,想象中越是美好,就越害怕失去眼前所擁有的東西,而《雪之華》的曲調就表達出了這種複雜的情緒。
冬天來臨,情侶依偎在一起,溫暖著彼此,美好的未來在冬天之後的春天,但是當春天來臨之後,這個世界會變成什麽樣子,這份感情是否還能如此熾烈,卻又無從得知。
這首歌的旋律有著別樣的魔力,能夠把聽眾的思緒牽入到音樂當中。
阪井泉水心中充滿了驚訝,她一直都是知道周彥有才華的,這一點全霓虹人應該都知道,但是她沒想到周彥的才華竟然這麽誇張。
只是現場即興創作,就能作出如此優美動聽的旋律麽?
中國有個成語叫“望洋興歎”,意思是看到偉大的事物會感到自己的渺小,此刻的阪井泉水就有這樣的感受。
她原先就知道,有一個大海,她也知道這個大海很大,但是只有走到大海旁邊,才能真正地感受到大海那超過她想象的廣闊磅礴。
原來一個人的音樂才華,真的能夠到這種地步。
其實阪井泉水跟周彥也產生過一些聯系,之前周彥給松下電器拍廣告,寫了《流星》一曲,當時霓虹國內好多人投票希望霓虹的歌手來唱這首歌,而她也在榜單之中。
她的公司,也試圖找過周彥幫她寫歌,不過一直沒有搞定。
當時他們公司對《流星》這首歌非常關注,因為他們Zard本來就是個搖滾樂隊,相較於周彥寫的其他歌,《流星》還是比較適合他們的。
但是很遺憾,這首歌也沒有拿到。
就在阪井泉水為周彥的才華感到驚訝時,讓她沒想到的是,驚喜還在後面。
當《雪之花》的副歌部分響起時,現場很多人都瞪大了眼睛,曲調從剛才的患得患失,忽然變得堅定、熱烈,似乎是在說,不管未來如何,我都一定要堅持下去。
相較於主歌,副歌對耳朵的衝擊要強很多,而且曲調朗朗上口,甚至聽一遍就能跟著哼。
不過現場沒人跟著哼,因為他們都不想破壞此刻的美好。
周彥之前不是說,因為是現場創作,曲子會非常簡單麽,但是現在為什麽他們感覺,這首曲子一點都不簡單,聽起來非常完整。
其實他們不知道的是,周彥說的複雜,是跟其他傳統曲子對比,這畢竟是一首流行歌曲,所以曲調是比較簡單的。
如果不簡單,恐怕也不會有這麽入耳跟朗朗上口了。
如果台上的換成別人,有些人可能會懷疑這是不是現場創作,但那可是周彥,他們根本沒辦法對周彥產生懷疑,只會覺得周彥真的厲害。
工藤靜香從二胡聲音響起之後,就沒有改變過動作,一直用手托著下巴,她的一雙眼睛此刻已經布滿了星星。
她忽然響起前年在央音的教職工宿舍裡面,周彥教她彈鋼琴的畫面。
當時也是她隨手彈了幾個音,周彥就作出了《小手拉大手》這首歌。
而每次回想到那時候,她都感覺臉紅,也是那次,她確定自己徹底愛上了周彥。
有一個作曲家男朋友,真的很幸福呢。
沒人注意到工藤靜香此刻的臉紅,即使注意到了也沒什麽,因為現場那些年輕女觀眾們眼中的星星比工藤靜香還要密,臉比工藤靜香還要紅。
野村秀也不禁感慨,這個男人實在是太迷人了,恐怕沒有幾個女孩子能夠逃得開他的手心。
這幾年,雖然周彥露面不多,卻把霓虹的女樂迷們迷得神魂顛倒。
這兩年霓虹只要評最帥外國明星,周彥都在榜首,而且毫無懸念。
其實不僅僅是最帥外國男星,去年有個亞洲男星受歡迎度調查,周彥竟然也力壓霓虹的幾個當紅男明星,位列第一名。
周彥唯一的缺點,恐怕就是不會唱歌了。
如果周彥再會唱歌,偶爾來個自彈自唱,那殺傷力將會更上一層樓。
當然了,也許周彥會唱歌,只是平時不開口,反正到現在為止,他們也沒聽周彥唱過歌。(本章完)