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  “藝術來源於熟練……”

  看著銀幕上的詹姆斯-弗蘭科猶如雕刻家一般，在那個奧地利男演員頭上刻下血淋淋的納粹標記，小羅伯特-唐尼不禁搖了搖頭，詹姆斯-弗蘭科在影片中的表現只能說正常水準，遠沒有《消失的愛人》的尼克-鄧恩那般出彩。

  這部影片最出彩的兩個角色反而是奧地利男演員出演的納粹軍官，以及大衛-羅比的妹妹飾演的索珊娜。

  前者明顯是個老戲骨，有墨菲調教指導，發揮出色顯得很正常，倒是大衛-羅比的妹妹叫什麽來著？噢，瑪格特-羅比。

  之前這個女孩給他最大的印象就是一個花瓶，也沒多少演技可言，沒想到在墨菲的手中，花瓶也能讓角色煥發出打動人心的魅力。

  小羅伯特-唐尼雙手抱胸，托起下巴，明顯在借助影片結束前的最後一點時間在思考。

  整部影片當中，瑪格特-羅比的角色能如此出彩，或許是她演了幾年墨菲口中的三傻，演技水準多少都有進步，但更多的還是導演利用特殊場景對角色的刻畫，這幾乎完全掩蓋了她本身演技和氣質方面的缺陷。

  回想剛剛看過的所有情節，對影院女老板索莎娜的刻畫最深刻的部分便是放映室裡與德國戰鬥英雄約克中士獨處的幾分鍾，約克射殺了三百多名盟軍士兵而在德國備受推崇，希特勒甚至出席了他主演的電影的首映式。

  所有人為他驕傲，他卻看著熒幕上不斷殺人的自己感到不安，於是獨自來到放映室找心儀的索莎娜，結果被她從背後槍擊。

  索莎娜看著躺倒在地的約克的時候，音樂不再如影片之前那樣輕快幽默，而轉為淒婉哀傷的旋律，約克動彈的時候，索莎娜知道他還沒死，甚至產生一絲不舍與期待。

  然而，就在她俯身觸摸他的時候，約克突然轉身對她連續開槍。

  她對他開了三槍，而他臨死前還要用盡全力補上第四槍。

  小羅伯特-唐尼原本以為墨菲要把德國中士塑為尚未變成一個泯滅良知的殺人犯，以便產生反思效應，直到此時才發現，墨菲終究是個充滿黑色思想的導演，讓觀眾對德國中士的同情只是誤解。

  這個納粹狙擊手終究為自己所做的屠殺行為帶來的社會地位和榮譽感到驕傲，尊重自己仍然比尊重別人更多，他依然只是個世俗的普通人，是個瘋狂殺戮的納粹，並未獲得愛的真諦。

  而索莎娜影院裡的亞裔助手，服從索莎娜的一切，甚至願意付出自己的生命。

  看似卑微的人，可能擁有更加高尚的靈魂。

  除此之外，小羅伯特-唐尼還能看出很多墨菲的惡趣味，比如命運總是難以捉摸，有時甚至有點諷刺。曾經逃離納粹的槍口，長大後終於有機會與所有德軍高層同歸於盡的索莎娜，結果還是死在德國最著名的狙擊手，同時也是追求自己的男人手上。而此時，殺害她家人的凶手已經與美軍達成協議，投降轉做雙面間諜。

  頂著“猶太獵人”稱號的漢斯-蘭達上校這個角色，明顯比詹姆斯-弗蘭科飾演的混蛋阿爾多的角色更加出彩。

  連小羅伯特-唐尼也不得不歎服，這個叫做克裡斯托弗-瓦爾茲的奧地利男演員，以大量的對白和表情動作，向人展示了他的表演才華，將一個狡猾陰險、心狠手辣而又老謀深算的人物刻畫得入木三分，相信所有人看過電影后，比起阿爾多的勇敢果斷，對“猶太獵人”的深惡痛絕會在心裡留下更加深刻的印象。

  但無論如何，《無恥混蛋》在典型的墨菲式黑色風格的殺戮、暴力和血腥當中，又顯得與墨菲過往影片有所不同，最為典型的就是融合了許多根植於二戰背景的黑色幽默，這些幽默單獨拿出來，就像是墨菲這個人講笑話一樣無趣，但放在整部影片的情節和大背景情中，卻讓人止不住的想跟著墨菲的節奏陶醉一把。

  與此同時，小羅伯特-唐尼前面兩排的位置，一身白色塑身西裝的瑪格特-羅比雙眼炯炯，這是她第一次看到成片，雖然只有一遍，也不清楚其他人的想法，但她知道自己的角色很出彩，角色所在的影片更加出彩！

  來到洛杉磯，尤其經常與蓋爾-加朵相處，瑪格特-羅比能看到自身的不足，在深埋於內心的澳大利亞草原的野性和漂亮性感的外貌之外，她根本就是一個沒有內核的空殼，也就是好萊塢通常被人稱之為花瓶的那種角色。

  有蓋爾-加朵這個同樣漂亮美麗的好友作為對比，瑪格特-羅比當然不想隻做花瓶，她一直在充實自己，讓內在與外貌一樣出色，這樣才能達成那個說不出口的目標……

  所以，這幾年她始終沒有放下過學習和磨練，《無恥混蛋》這部影片是演技最好的檢驗，早在配音的階段，就得到過墨菲這個導演和詹姆斯-弗蘭科等人的讚許，幾乎所有人都認為，她現在的演技比之出演三傻時進步了一大截。

  除了演技，瑪格特-羅比還在讀書，各種與電影相關的書籍，最近讀的是電影與哲學這類的書籍，被那些哲學弄的雲山霧繞，剛剛看這部影片的時候，不自覺的就代入到了裡面。

  或許是受到最近看的那些書的影響太大，瑪格特-羅比認為自己最大的發現，就是墨菲在那些吸引人眼球的黑色元素之外，還賦予了這部影片獨特的哲學思考。

  “即使你有懷疑過人生的意義目的方向等一系列重大的哲學問題，即使你在承認生活之無趣無聊瑣碎低俗之後，你還是心甘情願的循規蹈矩的生活。”瑪格特-羅比喃喃自語，“畢竟，形而上的哲思是一回事，生活又是另一回事。”

  所以，她在看《無恥混蛋》時，數次忍不住想拍手稱快！在如此中規中矩、乏善可陳、靈光消逝的世界，觀眾都人模狗樣、戰戰兢兢、謹小慎微的卑微的活著。

  這時候，一個頭腦聰明身手敏捷蔑視世俗的混蛋大哥帶著蔑視上帝的風范出現在面前時，你除了歎為觀止、敬仰不絕還能怎樣呢？你一定會深深的傾倒的。

  “說到無恥，這也是一種境界。”瑪格特-羅比又低語了一句。

  當然，她不是說的基本人性底限都拋棄掉的無恥，這肯定是不對的，她說的無恥是褒義詞，大大的褒義詞，這也是世事洞明之後的大智若愚，一種生活態度。

  她還想說，有時候無恥也是需要勇氣的，畢竟你不是和一個人在戰鬥，你是和一個群體，一種觀念，一個傳統鬥爭。

  就像讀書的時候參加的辯論賽，當她的思路邏輯被人牽著走的時候，就注定處於被動地位了。

  聽著納粹上校的慘嚎，瑪格特-羅比覺得自己明白了一個道理：如果你被魔鬼襲擊，你用魔鬼的規則去反擊，那你只能輸的一敗塗地。

  所以呢，在電影裡成就一把無恥混蛋的白日夢也是件大快人心之事，不是嗎？

  昆汀-塔倫蒂諾因為身體的原因，是在影片開始放映後才進來的，只看了前十分鍾，差點忍不住過去噴墨菲一臉口水，這哪裡是他構思中的混蛋電影，簡直變成了斯皮爾伯格那個老混球幾十年如一日的套模板電影！

  但周圍的觀眾卻聚精會神，看得津津有味，似乎這些只為了吸引人眼球而存在的黑色殺戮情節，有著無比的磁性一般，粘著他們的眼球讓他們無法轉移注意力。

  看到這些，昆汀只能歎一口氣，墨菲-斯坦頓後來者居上，超越他成為好萊塢黑色影片的代表性人物不是沒有道理的，他賦予影片的外在和內核都足夠黑，還懂得如何打動更多的觀眾。

  一個導演把影片拍出來不是關上門自我欣賞的，終究還是想讓更多的觀眾看到的。

  “從這方面來說……”昆汀搖了搖頭，“我不如墨菲-斯坦頓啊。”

  隨著影片放映的深入，他慶幸自己沒有跑過去吐墨菲一臉再退場，因為這部影片除了特別抓觀眾的眼球之外，比之他最初構思的毫不遜色，即便墨菲-斯坦頓沒有使用章回體，剔除了他特意在劇本大綱中強調的話嘮式場景，弄得裡面幾乎不帶有任何昆汀式的風格，他依然歎服。

  昆汀-塔倫蒂諾本身就是一個“混蛋”，一個可愛的“電影混蛋”，如果有人說他是電影導演中的大師，連自己都不怎麽認可，大師這個稱號不適合他，並非說他不配，而是這個稱號對他的形容不準確，確切地說他是一個獨一無二的電影怪物！

  他的電影從來都不高雅，即便是被人奉為經典的《低俗小說》和《落水狗》。

  他是玩電影的，他一直都把自己的異想天開的思想和特立獨行的行為包括一些被有些人排斥的惡趣味很忠實地灌注入他的電影中。

  但字幕落下的時候，昆汀發現，墨菲-斯坦頓的這部《無恥混蛋》黑暗、暴虐、血腥、殘忍、怪誕、黑暗和多線索的劇情都熟練的包含在其中。

  哪怕是換成他自己拍攝，也絕不可能比這部更好。