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“以3D的格式拍攝和製作?”墨菲看著卡拉-費斯,馬上皺起眉頭,“這是你的意思?還是二十世紀福克斯的要求?”
“是公司的一個初步設想。”卡拉-費斯搖了搖頭,“不是拍攝,是通過後期轉製,讓這部影片變成3D格式?”
墨菲的眉頭皺的更深了,“像《愛麗絲夢遊仙境》一樣?”
卡拉-費斯點了下頭,“公司內部的很多人認為,《愛麗絲夢遊仙境》這麽一部很一般的電影,就因為3D這個賣點,全球票房都快突破十億美元了,如果你的影片轉製成為3D,票房方面最少也能提升百分之三十。”
“他們難道沒有考慮過,”墨菲攤開手,“《愛麗絲夢遊仙境》大賣只是一個特例,不會成為普遍現象。”
不等卡拉-費斯說什麽,墨菲就繼續說道,“當時詹姆斯-卡梅隆的《阿凡達》引發了前所未有的3D熱潮,而市場上面除了《阿凡達》之外,根本沒有相對比較出色的3D電影,《愛麗絲夢遊仙境》的出現,恰好彌補了市場上面急需的空白,這才出現了票房大爆……”
卡拉-費斯自然明白墨菲這些話,她本人同樣認為《愛麗絲夢遊仙境》是特定時間和特殊的社會環境下的產物,這部影片雖然吸引到了很多人,但口碑並不好,看完後狂噴的觀眾絕不在少數。
但3D電影確實能有效的提高影片的收入,這一點所有人都看得很清楚。
從《阿凡達》之後,幾乎所有的好萊塢大中型製片廠,都將3D電影提上了日程,作為《阿凡達》的製作方和發行方,二十世紀福克斯當然想要從這股3D熱潮中獲得更多的紅利,所以將詹姆斯-卡梅隆外的另一大王牌墨菲,也劃入到了3D計劃之中。
然而,墨菲提交的新片計劃,卻對3D隻字未提。
所以,他們派來了卡拉-費斯來試探墨菲對待3D電影的態度。
因為從盈利的角度看,墨菲遠比詹姆斯-卡梅隆對他們更加的重要。
誰也不知道《阿凡達》之後,詹姆斯-卡梅隆的下一部電影要等多長時間,但墨菲一年一部電影的節奏完全是有保障的,論及單片票房他比不上詹姆斯-卡梅隆,但說起影片總盈利,少產的詹姆斯-卡梅隆就有些落後了。
二十世紀福克斯非常希望墨菲能夠加入未來的3D電影計劃當中,即使不使用3D拍攝,轉製3D也是可以的。
“公司只是建議。”卡拉-費斯很清楚,二十世紀福克斯在這方面根本沒有足夠多的辦法來限制墨菲,好萊塢不知道有多少製作公司等著雙方的合作會破裂,“你也考慮一下。”
“卡拉,如果是其他方面的影片,我可以考慮3D。”墨菲很直接的說道,“但這部影片無法使用3D,影片的多數場景,尤其是動作場景,都會放在晚上,偏暗的色調會嚴重影響3D的成像效果,3D也讓這部影片變得更暗,給人眼造成過大的負擔。”
雖然詹姆斯-卡梅隆的3D技術比之老的3D技術有了突飛猛進的革新,用在色彩和亮度都足夠的場景裡面也確實不會有太大的問題,但影片本身的色調就偏暗的話,3D成像的效果將會大大折扣,甚至出現重影和模糊不清等負面效果。
墨菲並不排斥3D技術,但現在的3D技術確實不適合用在黑暗色調的電影拍攝和製作裡面。
說白了,如今的3D就是對光的特殊處理,光是可以偏振處理的,處理過的光具有偏振方向,雖然光本身的方向是不變的,但看起來還是原來的光。
然後有一種鏡片,叫偏振鏡片,他也有偏振方向,偏振方向相同的光可以通過,不同的光不可以通過。
3D電影拍攝的時候,是在不同角度,差不多是雙眼分開的角度,放兩台攝像機一起拍攝,放映的時候兩組畫面經過不同偏振方向的處理後,投射到銀幕上。
如果這時候觀眾不帶3D眼鏡,看上去是兩組畫面模糊在一起,如果帶上3D眼鏡,因為偏振鏡片的過濾,左右眼看到的是不同畫面,跟人用眼鏡看到真實物品時一樣,大腦根據計算就會產生立體的感覺。
然而,這個簡單的過程中,光線經過幕布反射,再穿過3D眼鏡在視網膜上成像,亮度理論上會損失一半。
墨菲明白這些道理,卡拉-費斯也清楚,因此兩人很快達成了一致,轉製3D完全不可取。
其實墨菲也能看出來,卡拉-費斯開始的時候,是有心勸說自己使用3D技術拍攝的,畢竟3D的票價比普通電影票貴了接近三分之一,對影片的票房是非常有利的。
而且墨菲自己也承認,使用3D技術的話,自己影片的票房確實能高出一截,但這對影片本身沒有任何幫助,還會影響到整體的口碑,畢竟這部影片的色調和主題一樣黑暗。
短時間內,看起來票房提高了,實際上對整個系列的盈利反而有害。
除了影片本身的問題,墨菲在觀看《阿凡達》的時候,也關注了一些3D電影的口碑反映,如同太平洋對岸一樣,銀幕偏暗的現象在北美的電影院裡面同樣存在。
很多影院為了節省成本,會降低放映機燈泡的亮度,以延長昂貴的燈泡的使用壽命,這樣的亮度在2D電影上區別不大,但放到本就會損害影片亮度的3D電影身上,差別往往就很明顯了。
如今,北美有很多影迷反應,從《阿凡達》以來,一道選擇題一直讓他們特別痛苦,到底該看2D還是看3D呢?2D電影畫質清晰,觀感舒適,但視覺衝擊力不強;3D電影立體、震撼,但畫面偏暗,觀看費力。
本就昏暗的屏幕配上3D墨鏡可謂是“昏上加昏”,一場電影下來,整個人真的“昏了”,3D電影的播出亮度也顯得比2D電影更暗,有種壓抑的感覺。
墨菲雖然不是技術型導演,但也不是守舊的人,始終都在關注電影技術的發展,也讓人詳細的就3D技術做過調查,然後發現哪怕是在紐約和洛杉磯這樣超級大都市的影院裡面,3D銀幕的亮度也是有區別的,而且不排除人為因素,影院追求的是利潤,肯定會想著節省成本,尤其現在3D火熱,觀眾又對3D技術了解不多的情況下。
坦白地講,現在北美的3D市場相比於以後顯得有些混亂,墨菲本身也不想進去趟這攤渾水。
從一定程度上來說,墨菲還是很注重自身在影片方面的口碑的,一個導演的好口碑可能要用很多年數部影片才能形成,壞口碑一部爛片就足夠了。
3D技術代的廣泛運用是件好事,但這項技術要與適合的影片相結合,才能發揮出最大的優勢,如果無論什麽樣影片,比如喜劇片和愛情片都弄成3D,那樣為了圈錢而圈錢的行為可以說太過惡劣了。
觀眾也不是傻子,一次兩次可能買帳,但次數多了呢?
那對整個電影市場都是傷害,帶來的可能是整個地區的電影票房直線下滑。
有些東西會帶來一定的眼前利益,墨菲舍棄掉,不是說自己有多偉大,而是為了更多的長遠收益。
況且,不使用3D拍攝和製作,他還有IMAX技術可以用。
在使用IMAX攝像機拍攝一部分鏡頭上,墨菲與二十世紀福克斯迅速達成一致,菲力-拉舍爾和劇組的另一位製片人開始與IMAX公司接觸,不過IMAX攝像機現在全球不足十台,而且IMAX公司隻租不賣,每周的租金高達16000美元,想要租用的話需要協調。
這方面不是問題,墨菲不是所有的鏡頭都使用IMAX攝像機拍攝,時間上完全來得及。
按照計劃,這部分IMAX鏡頭主要會用在全景拍攝和部分動作場景當中。
劇組想要的租賃的IMAX攝影機采用70mm膠片,其放映出的畫面在分辨率上要比普通35mm膠片高10倍以上,是目前世界上分辨率最高的攝影機。
采用IMAX攝影機拍攝的場景在IMAX銀幕上滿屏呈現,觀眾可以看到比普通銀幕多約百分之四十的畫面,且具有無與倫比的清晰度和色彩飽和度,能為觀眾呈現真正身臨其境的觀影體驗。
重要的是,IMAX技術本身不會損害到影片的光線和亮度,也不會為影片的黑暗色調帶來負面影響。
以最快的速度,墨菲讓菲力-拉舍爾敲定了與IMAX公司的租賃合同,未來以每周3萬美元的租金,租賃兩台使用70MM膠片的IMAX攝像機。
搞定IMAX攝像機租賃與分鏡頭劇本和圖稿的訂製之後,墨菲又轉向了演員試鏡,男女主角進行完了兩次海選試鏡,接下來的試鏡需要他親自參與以確定最終的人選,另外幾個接受配角試鏡邀請的次要演員的試鏡,同樣也需要他來拿主意。
後者的試鏡速度最快,接連兩天的試鏡,墨菲基本確定了心儀的演員,之前有過合作的克裡斯托弗-瓦爾茲將飾演配角中很主要的現實派警察一職,利亞姆-尼森也確認接下大反派一角。
隨後,在男主角的試鏡中,墨菲也看到了感興趣的人選。