第177章 ，需要人陪【萬字求訂閱】  “導演好，我叫江一雁，是北電表演系大二學生，今年20歲，試鏡的角色是林月如……”

  “各位老師好，我是袁宏，就讀於上戲表演系，試鏡的角色是唐鈺……”

  “浪哥好，我叫張齡芯，試鏡的角色是阿奴……”

  3000萬的大投資，巨浪影視製作，盛華影視、燕京電視台、滇南廣播電視台、燕京影視文化有限公司聯合出品，這種劇肯定是搶著來的。

  因為三個角色的設定都比較年輕，在演員招募時就設了年齡限制，所以來的大都是影視院校在校學生或者是畢業沒多久的演藝圈新人。

  沈浪也沒什麽濾鏡，純看與角色契合與否。

  最後，與導演李國立商量，選擇了唐鄢演林月如、嚴藝寬演唐鈺、楊蜜演阿奴。

  對於《仙劍奇俠傳》換角，沈浪認為影響不大。

  在原時空，胡滒本來試鏡的角色，並不是李逍遙。

  當時他還在上戲讀大學，去試鏡的是薑姓孤兒，也有定妝照，不過當仙劍之父姚壯憲看到了，覺得胡歌就是他理想中的李逍遙，立刻讓他換上了李逍遙的衣服，新人胡歌也一躍成為了男主角。

  而原本初定的演員是當時很火的兩位偶像組合成員，分別是F4的周俞民和5566的孫協智，不過因為檔期片酬等原因，最終都沒有談成合作。

  而且而且飾演阿奴的劉品言，和飾演林月如的安以軒，在剛剛開拍的時候，她們演的其實是對方的角色，安以軒演古靈精怪的阿奴，劉品言演嬌蠻可愛的林月如。

  拍了幾天，劇組的人發現，兩人的定位似乎錯了，後來製片人蔡藝儂決定，讓她們的角色互換。

  當時內地很少有遊戲改編的電視劇，在定妝照發布後，遭到過很多遊戲粉的反對，認為所有演員的形象，和遊戲角色相差太遠，但劇組扛住了壓力沒有換人。

  沈浪認為，《仙劍奇俠傳》這部劇只要核心的劉憶菲、胡滒不換，問題就不大。

  “唉，我還想著你能演李逍遙呢。”方婉華眼裡，沈浪是這類角色的最佳人選，沒有之一。

  “都在罵我演戲演太多了，都快忘了自己是個歌手了，暫時就先不演電視劇了，我先出幾張專輯，開幾場演唱會，解解歌迷的饞。”沈浪無奈的攤攤手，演戲只是他的一個興趣，最喜歡的還是唱歌。

  “他們就是閑的，你演戲又不是沒有發新歌。”方婉華吐槽道。

  “胡滒也很適合這個角色，嫂子放心，不會有問題的。”沈浪信誓旦旦道。

  “我肯定是相信你的眼光的，只是感歎一下。”方婉華微笑著道。

  吃了午飯，下午進行的是《寶蓮燈》的選角。

  也比較的順利，畢竟來到試鏡環節的演員都是經過了一輪篩選了。

  最終，三聖母給到了金喜善。

  在原時空的版本，之所以找樸詩妍來演三聖母，是因為看到《藍色生死戀》等韓劇在國內大火，就大量引入韓國外援，以此作為一個炒作的點，比如後面還有《四大名捕會京師》裡的車仁表、《情定愛琴海》裡的蔡琳、《就像美麗蝴蝶飛》裡的金素妍等等。

  炒作只要合理使用，是可以提升電視劇知名度和吸引觀眾注意的。

  既然如此，沈浪也找韓國演員，目標直接鎖定有韓國第一美女之稱的金喜善。

  試了下古裝造型，非常合適，就搶先成龍一步拿下了她的第一次，華夏拍戲之旅。

  然後，王母娘娘給到了戴椿榮，還珠三部曲1和2的皇后娘娘，氣質符合。

  敖春給到了楊駿毅，他是《寶蓮燈》的武術指導，可以客串一下。

  一天下來，兩部戲的選角全部搞定，開機時間都定在了七月中旬。

  這邊完事後，沈浪去了抬北，而第一站是蓀燕姿的別墅。

  還是因為非典，兩人已經有差不多半年沒見面了。

  都說“小別勝新婚，大別賽初戀”，這話一點都不假。

  他們把能想到的姿勢都嘗試了，真別說啊，挺刺激的。

  第二天中午起來了，才聊上正事。

  沈浪把蓀燕姿新專輯的主打歌給了她，微笑著道：“看看喜不喜歡，不喜歡也不能換。”

  他量身打造的歌曲，就沒有不合適的，蓀燕姿哪次不喜歡，在他臉頰親了一口，道：“不換，給錢都不換。”

  說完，她將目光轉向曲譜。

  【——《需要人陪》

  作詞：沈浪

  作曲：沈浪

  編曲：沈浪】

  只是粗略掃了一遍，蓀燕姿就起身去把吉他拿了過來，調整好效果器。

  通過與沈浪的學習，她現在電吉他的水平已經很不錯了，雖然用電吉他模擬木吉他的聲音沒有那麽好，但也算是圓了她的吉他夢。

  只見，她纖細的手指輕輕撥動琴弦，就這樣照著曲譜彈唱起來。

  “打開窗戶讓孤單透氣
  這一間屋子如此密閉

  歡呼聲仍飄在空氣裡

  像空無一人一樣華麗……”

  這首是王力紅在2010年8月13號發行的歌，他當時常常看見有些人生活忙碌卻毫無目標，而有些人天天左擁右抱卻沒有一個真心，就覺得這些人的內心深處是“一顆心需要人陪”的寂寞，而為了掩飾這寂寞，他們看起來總是活得很快速、愛得很精彩似的。

  於是，他根據這類寂寞人的心聲而創作了這首歌。

  沈浪之所以給蓀燕姿唱，是因為前世在B站聽過她的AI唱，挺好聽的。

  她獨特的嗓音潺潺訴說都市之人的寂寞，唱出了歌詞描繪的那種無奈感。

  “一個我需要夢想需要方向需要眼淚

  更需要一個人來點亮天的黑
  我已經無能為力無法抗拒無路可退
  這無聲的夜現在的我

  需要人陪……”

  蓀燕姿一邊唱，一邊癡癡的看著沈浪。

  沈浪真的太懂她了，跟《小酒窩》一樣，這首《需要人陪》就是寫她的。

  她也知道，明星與明星相戀，就會是這樣一個結果，但知道並不代表就能無視掉那份寂寞。

  不過她沒有怪沈浪，也沒有後悔，因為人這一輩子，遇見一個靈魂契合的人，就夠了，想太多，要太多，會令自己和對方都難受。

  “好聽嗎？”唱完後，蓀燕姿問沈浪。

  “你唱的就沒有不好聽的。”這樣的送命題，沈浪豈會答錯。

  這也是實話，蓀燕姿聲音兼具天然的皮象與骨象，又能個性表達和諧統一，不管是澎湃的情感，還是收斂的情緒，她都能把聲音表現力拿捏的恰到好處，唱這種類型的歌曲就沒有一點難度。

  “還是你寫的好。”蓀燕姿又送上深情一吻。

  “你喜歡就好。”沈浪只能在心裡默默說一句，好兄弟，對不住了，又薅你羊毛。

  “陳總給我說了演唱會的安排，跟你一樣也是9場。”蓀燕姿對於自己的第一次巡演，充滿了期待，心裡也很是興奮和激動。

  “我看過計劃表了，安排的嘉賓你都滿意嗎？”這事是沈浪拍板的，抬北2場，新加坡2場，香江2場，燕京、魔都、蓉城各1場，這個是經過市場調查的，選的城市都是對她喜愛度比較高的，畢竟要賣票的。

  “滿意呀。”通常都是安排同一公司的歌手，或者自己邀請朋友，蓀燕姿對此沒有意見，而且內地的三場都有他，這就夠了。

  “對了，明天你要跟我去現場嗎？”沈浪問她。

  “我可以去嗎？”蓀燕姿反問。

  “當然可以，就當去給咱們公司的藝人撐撐場面。”沈浪解釋。

  “好。”蓀燕姿點頭。

  事實上，前輩提攜後輩，這是港台歌壇由來已久的優良傳統。

  老一代的張幗榮、梅豔方、羅大右、李棕盛、周華建扶持王傑、陳亦迅、任先齊、五月天……這種“傳幫帶”的方式一直在延續。

  所以，在港台歌壇從來不會讓人覺得青黃不接，歌手們一茬接一茬，迅速成長。

  老一輩吃過苦，他們知道自己當初打拚天下的時候有多不易。  

  於是對於有潛質的新人他們自然心生惜才之情，伸出援手幫襯一把讓他們在成功的路上少走些彎路。  沈浪做這件事，不能說一點沒有這個想法，但他是穿越者，做每一件事都是帶著前世記憶的，也就等同於沒有提攜後輩這個說法了。

  次日，西門町商業街，西門紅樓。

  這片區域的確很大，充斥著潮牌、藥妝店，創意小店、餐飲店、三四線的時尚品牌與運動品牌，是名副其實的年輕人聚集地。

  很早張韶函就到了，跟著工作人員一起布置場地。

  她這麽做是緩解自己的緊張，和給大家留一個好印象。

  莫名其妙的就被沈浪的公司簽了，又莫名其妙的就要出專輯出道了，她很懵，但也很期待，期待大家聽到自己的歌聲，期待見到那個神一般的男人。

  10點，場地外傳來了一陣喧嘩聲，張韶函透過落地窗看去，只見一群群年輕男女朝同一個方向湧去，這奇怪的舉動令她忍不住問道：“怎麽了？”

  一旁的工作人員道：“看樣子是浪哥來了。”

  “沈浪！”

  “別擠！”

  “我的鞋！”

  也就沈浪能引起這樣的轟動了，專輯銷量在寶島省連冠，又橫掃了金曲獎，《十八歲的天空》、《倚天屠龍記》、《金粉世家》大受歡迎，是粉絲最多的明星之一。

  今天來這的百分之九十九的人，就是為了看他。

  好在有先見之明，請了安保公司負責維持秩序。

  即便如此，也難檔粉絲的熱情，從下車到場地短短5分鍾的路程，沈浪走了足足半小時。

  他的貼身保鏢馬琦，累得是滿頭大汗。

  陳要川聰明，與蓀燕姿走的另一個路口，而且是等人都去追他了才下的車。

  到了場地，沈浪看到了張韶函，身高158的她，顯得十分嬌小，誰能想到，這麽瘦小的身體裡竟然蘊藏著極強的音樂爆發力。

  張韶函也見到了心心念念的“神一樣的男人”，確實沒得說，魅力十足，而看到他朝自己走來，立刻恭敬地打招呼道：“老板您好。”

  沈浪臉上露出溫雅笑容，溫和地回應道：“你好，不用這般拘束。”

  張韶函怔了一下，感覺他的聲音沉穩而有力，卻又帶著一種讓人放松的親和力，並非高高在上，可望而不可及，這也讓她原本還緊張的心情，一下子放松了。

  接著，她又跟蓀燕姿、陳要川打了招呼。

  隨之，簽售會開始。

  “大家好！今天，我們相聚在這裡，共同迎來一個令人激動的時刻——張韶函的出道專輯簽售會，在這個充滿活力與激情的現場，我想先代表張韶函向所有的音樂愛好者們致以最熱烈的歡迎和最誠摯的敬意。”

  主持人是專業主持簽售會的，控場非常有一套，也很會帶動氣氛。

  介紹完了主角，又介紹了沈浪和蓀燕姿，他們兩個分別上台推薦了一下張韶函。

  大家都相信沈浪的歌曲，但好的歌手與一般歌手唱是天和地的感覺。

  而這場簽售會也安排了展示，張韶涵拿著話筒上台。

  光說不練假把式，一個歌手好與否，一開口唱便知曉。

  “神秘北極圈阿拉斯加的山巔

  誰的臉出現海角的天邊
  忽然的瞬間在那遙遠的地點
  我看見戀人幸福的光點……”

  如果說張韶函音樂生涯的巔峰有三個，一個是《阿刁》，一個是《隱形的翅膀》，那麽另一個就是更為早期的《歐若拉》了。

  在原時空，這首歌在一定程度上對她在華語樂壇地位的奠定起到了重要的推動作用。

  歌曲融合了多種曲風，異國風情的編曲結合了 soul、funk、world music等元素，這種獨特的音樂風格在當時的華語樂壇是較為新穎的，為聽眾帶來了全新的聽覺體驗。

  當然，也就變得難唱了。

  沈浪對張韶函的要求，自然要比高園園、劉憶菲、舒唱嚴格，就不是唱到80了，至少要95分才行。

  以至於她被折磨到淚灑錄音室，一遍又一遍的唱，終於得到認可。

  值得嗎？
  當她看到台下所有人驚訝、驚喜、喜歡的表情，所有的疲憊與掙扎都在這一刻化為了無盡的欣慰與滿足，那些曾經的努力，那些熬過的夜，那些流過的淚，都在這一刻綻放出最絢爛的光彩。

  為了音樂，為了夢想，一切都是值得的。

  “愛是一道光如此美妙
  照亮我們勇氣的未來

  魔力北極光傳說的預言
  原來就是戀人的眼光……”

  張韶函有著極具穿透力的嗓音，這首《歐若拉》可以將她的嗓音特點發揮得淋漓盡致。

  這種直接而響亮的聲音表現力，使歌曲充滿了感染力和震撼力。

  讓聽眾能夠深刻地感受到她的歌唱實力，也為她樹立了獨特的個人音樂風格。

  原本大家看到張韶函可愛的長相，以為是跟87少女組合一樣走甜美路線的。

  現在聽到她開口唱之後，意識到自己的錯誤了。

  特色聲線如她，天籟音質如她，青春樂動如她，這就是張韶函。

  “哇，她唱的很好啊，音域很廣，既能輕松地演唱高音部分，展現出強大的爆發力，又能在中低音區域保持穩定的音色和情感表達。”蓀燕姿都忍不住誇讚道。

  “阿浪讓我簽的這幾個歌手，都各有特色，且潛力巨大，只要不走錯路，必定能在華語樂壇佔據一席之地。”陳要川感歎道。

  “這是老天爺賞飯吃。”沈浪說的是張韶函他們，也說的是自己。

  歌曲唱完，隨之進行簽售環節。

  有了《歐若拉》這首歌打樣，大家已經沒有任何的猶豫了。

  張韶函值得粉，專輯值得買。

  現場準備的1500張專輯全部被搶售一空，陳要川見狀，大呼保守了。

  不過簽售會不以賣專輯為主要目的，是為宣傳和拉近偶像與粉絲的距離。

  多點，少點，影響不大。

  與此同時，張韶函的這張專輯《驚濤·張韶函》開始在全國各大電台打榜，和在全亞洲銷售。

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  6月28號，紐約。

  沈浪等人入住紐約凱悅酒店，這次同行的有陳要川、杜婷加他們兩個的助理，以及馬琦和俞川。

  這裡才經歷了久一一事件，帶兩個保鏢保險一點。

  休息一天調整時差，第二天陳要川和杜婷去與簽售會的承辦方接洽。

  第三天，沈浪去測試音響設備，在簽售會現場，他同樣會唱新專輯裡的歌曲。

  他的話，就沒有所謂的前輩幫忙站台了，純靠自己。

  最緊張的是陳要川和杜婷，緊張到在想要不要請托來湊人數了。

  而他們忽略了兩件事情。

  首先，在美國有很多華人華僑，這是一個不可忽視的群體，身處異國他鄉，對來自祖國的優秀歌手往往有著特殊的情感和關注，即使有些人一開始可能不是沈浪的歌迷，但在如此大的宣傳力度下，也會被吸引來“看熱鬧”。

  其次，沈浪在格萊美提名並登台表演，這是一個極具分量的成就，不僅證明了他的音樂實力，也讓他在國際上獲得了更高的知名度，這無疑會吸引一波當地粉絲，可能是被他的音樂才華所吸引，也可能是被格萊美這個平台的權威性所吸引，無論是哪種原因，這都為這場簽售會增加了觀眾基礎。

  所以，根本不用擔心明天會不會有人來。

  就這樣，在當事人輕松、旁觀者緊張的情況下，時間來到7月1號。

  　推個朋友的書，年代文，喜歡的可以去看看。

  　　
  　
  (本章完)