第169章 ,下不去嘴【萬字求訂閱】 國慶黃金周,劇組照常開工。
沈浪回歸後,少室山大戰前夕的打戲設計已經敲定。
在經過七天六夜的奮戰,終是拍攝完畢。
掌聲,歡呼聲,緊接而至。
一眾演員長吐一口氣。
而新昌、永康、桃花島三個場景的戲份也全部拍完,劇組前往最後的取景地大理影視城。
秋後,大理的天氣有些怪,一會兒陽光燦爛,一會兒下起雨來,不多久又雨過天晴,會給拍攝工作帶來不少麻煩。
張記中在這裡又舉行了一次開機發布會。
之前對外透露會邀請金庸前來參加,但當天對記者表示金庸由於身體的原因以及要參加會議的緣故,無法到現場了。
大胡子“不炒作”的人設全崩。
不過,趙記平出席了開機儀式,目前他已經確定為《天龍八部》配樂。
這是一個爆點。
趙記平何許人也?
華夏著名作曲家,各種獎項拿到手軟。
1984年為陳愷歌執導的首部電影《黃土地》作曲,由此開始影視音樂創作,後來又為其電影《大閱兵》、《霸王別姬》和《荊軻刺秦王》配樂。
又是張億謀的禦用配樂,《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》這些電影都是。
被大家津津樂道的還有,在1995年劉正偉執導的《大話西遊》系列電影中的那首貫穿全片的《蘆葦蕩》,以及央視版《水滸傳》、家庭劇《大宅門》、年代劇《喬家大院》等等。
這是趙記平第二次跟大胡子合作,之前的《笑傲江湖》的主題曲就是他作的曲。
另外就是,沈浪將會為《天龍八部》創作主題曲和片尾曲,且至少演唱一首。
原本張記中也是要給趙記平的,但沈浪這段時間太火了,甚至都見了一哥。
所以,必須要拿他的影響力和人氣來給劇組增加話題度。
再者,他給武俠劇寫的歌曲同樣是高水準。
而有錢賺的事情,沈浪自然不會往外推。
千禧年後的經典武俠歌曲相對比較少,但可以用經典古風歌曲來湊,只要不偏離大意就行了。
而有了一哥認證,沈浪的《我愛你華夏》迅速火爆全國。
榜單那些就不用講了,在第二都沒人敢上第一。
新聞報紙、娛樂報紙也是統統都上了頭版頭條,乃至專題報道。
原時空那邊的汪鋒要是知道了,還不流著眼淚道:上頭條這麽簡單的嗎?
到了大理,《天龍八部》沒有立即開拍,首先是需要做好拍攝規劃,接著是要與影視城做對接,再有就是拍攝團隊是坐綠皮火車陸續到這裡的,所以會有一周的空閑時間。
而大理又與四季如春的春城不同,四季之景各有特色。
秋天,在微風的溫拂下,碧波晴空之下,勾勒出一副生機勃勃的秋日畫卷。
遠處的蒼山庇護著錯落的村落,洱海的風徐徐吹向田野,這一切正如了那句“蒼山不墨千秋畫,洱海無弦萬古琴”。
多好的拍攝愛情片的地方,開機發布會結束之後,沈浪立馬打電話給檸浩,帶著《愛情呼叫轉移》的第二位女主角俞飛鴻過來了。
她和寧婧的片酬差不多,是10個女演員中最貴的。
同時,她還是當中年齡最大的,今年31歲了。
不過,論長相和身材,是一點都不輸其她人。
俞飛鴻是典型的骨相美人,飽滿的額頭、立體的眉骨及高聳的鼻梁,使得她臉部線條分明而富有層次,而清晰的下頜線和整體面部輪廓,又使得她的臉顯得極為端莊大氣。
可以說是,既不會太張揚,也不會太平淡,看起來非常的驚豔,不愧於“驚鴻仙子”之名。
俞飛鴻在《愛情呼叫轉移》中飾演一名有抑鬱症的作家,因為那部神奇的電話,與沈浪的男主角有一場意外的邂逅,發生了一段姐弟戀。
與原版不同的是,沈浪的版本不是標簽式女角色和走馬觀花式的愛情,而與歌曲結合之後,或搞笑,或甜蜜,或悲傷等等的10段感情。
而兩人這段故事對應的歌曲是《你不是真正的快樂》,所要表現的是現代人內心的孤獨、偽裝和對真正快樂的渴望。
雙廊鎮,沈浪選擇的取景地。
一個位於洱海之濱的寧靜之地,仿佛一顆鑲嵌在碧波之間的明珠,以其獨特的魅力和深厚的歷史文化底蘊,吸引著無數遊客駐足。
漫步在古鎮街巷之間,仿佛走進了一幅流動的歷史畫卷,每一步都充滿了故事和驚喜,在這裡來一場愛情邂逅再合適不過。
到達目的地後,俞飛鴻找到了沈浪,開門見山的道:“我能改劇本嗎?”
沈浪知道,她一直有個自編自導自演電影的夢想,在原時空是實現了的,拍了一部《愛有來生》,但票房撲了,投資4000萬,僅僅收回來200萬,虧個底朝天:“這個……”
他不是反感別人改劇本,如果改得好,對片子是好事,只是他們這部戲沒有太多的時間,6天后他就得回歸《天龍八部》劇組。
見他面露難色,俞飛鴻爭取道:“沒有改太多,就是這個故事的結局部分我認為可以再煽情一點,現在的有些過於平淡了,而且我已經改好了,你可以看一看行不行。”
所謂的“煽情”,其實是一個功能詞,是商業電影吸引觀眾的手段,好的煽情橋段應當甜而不膩或者哀而不傷。
而如何表現得準確,這裡就包含著品位的問題。
對於編劇和導演來說,他們會判讀大多數觀眾的品位,然後進行調配,盡量做到不刻意、不賣慘、又能感動觀眾的煽情效果。
檸浩跟沈浪聊過,他也讚同這個觀點,既然俞飛鴻已經改好了,那就先看看怎樣:“可以,我和檸導看一看。”
俞飛鴻臉上登時浮起欣喜之色,隨之去自己包裡拿修改的劇本。
檸浩也被沈浪叫了過來。
“更好的體現了她內心的痛苦和掙扎……”
“不多不少,很高級的煽情……”
“也沒有偏離歌曲的主題……”
煽情是為了引起共鳴,不是弄巧成拙讓人啞然失笑,觀眾不是傻子。
俞飛鴻的修改非常不錯,讓這個故事更加生動和感人了。
沈浪和寧浩在看了之後,都同意替換掉原來的結局部分。
“沈總,檸導,謝謝。”俞飛鴻十分開心,這是對她創作上的認可。
“不客氣,應該是我們謝謝你才對,讓這部電影變得更好了。”沈浪很是佩服她的敬業,對如此簡短的一個故事這般上心。
“那開始吧。”檸浩那邊已經準備好了。
俞飛鴻畢業於北電,還曾留校當過老師,又是童星出道,演技沒有問題。
而沈浪也不是新人了,再加上他的野路子,屬於遇強則強。
兩人演得有來有回,拍攝相當流暢順利。
幾天接觸下來,沈浪對俞飛鴻有了一定的了解,她是一個比較慢熱的文藝青年,討厭商業化味道過於濃鬱的東西。
“如果對自認為比較擅長的、一度熱愛的事物,都會產生厭倦感,那實在太可悲了。”這是在聊天中她對沈浪說過的一句話。
也是在出演《小李飛刀》走紅後,這種疲於奔命的生活讓她心力交瘁,於是她決定減少拍戲,做一些自己感興趣的事情,其中就有創作劇本。
而對於沈浪,俞飛鴻表現出來的是羨慕。
她喜歡唱歌,但對自己的嗓音不滿意,覺得太過沙啞,聲音也放不大。
所以,對於沈浪這種嗓音條件好的人,就會非常的羨慕。
當然了,還佩服沈浪的音樂才華。
在俞飛鴻看來,寫歌跟寫劇本一樣。
二者有著異曲同工之妙,皆需具備故事性。
劇本用文字和場景構建起一個豐富多彩的世界,歌曲也需以旋律和歌詞訴說一段動人心弦的故事。
雙方有話題,聊起來就會很輕松、很開心。
“你一點都不像是23歲這個年齡段的。”
“啊,我這麽顯老嗎?”
俞飛鴻微微上揚的嘴角,勾勒出一道優美的弧線,道:“我指的是心態和閱歷,剛從畢業出來一兩年的大學生更多的是迷茫和彷徨,而你不是,你很穩重,很自信,也很睿智。”
沈浪同樣露出一個迷人的微笑,道:“或許是因為我歷經了太多的風雨,走過了無數的坎坷之路,才有了如今這份成熟。”
他孤兒的身世已經不是什麽秘密,只要去了解過他的都知道。
但他們不知道的是,他是個穿越者,雙倍的悲慘經歷,讓他不得不成熟。
說多了,都是淚啊。
俞飛鴻不想沈浪因為身世的事而影響心情,便岔開話題道:“你的這部電影有點怪,是我拍過的戲裡,最簡陋的劇組,就我們兩個演員,一個民宿老板還是檸導客串的。”
沈浪沒有在劇本或者合同裡說明這是一部大型歌曲MV,因為沒必要,哪怕是拿掉那10首歌曲,這同樣是一部電影。
而且每個演員拿到的劇本都是各自的部分,並非完整的劇本,所以才會有這樣的想法。
他對俞飛鴻微微一笑,道:“你是所有演員中第一個知道的,這部電影有10個單元故事,每個故事對應一首歌。”
俞飛鴻一聽,驚訝道:“跟你的第一張專輯一樣,每首歌代表一種愛情?”
沈浪點點頭,道:“可以這麽理解,10個愛情故事。”
俞飛鴻臉上的驚訝轉為驚喜,道:“是不是意味著,很快就能聽到你的新專輯了?”
她平時也聽沈浪的歌曲,但不是那種連人帶歌一起愛的歌迷,就是單純的喜歡聽歌。
沈浪“嗯”的一聲應道:“專輯會跟電影同步發行,不過專輯主打歌,也就是電影主題曲,會提前放出來。” 俞飛鴻淺淺一笑,道:“期待。”
沈浪又道:“到時送你。”
這時,檸浩的聲音打斷了兩人的聊天:“浪哥,俞姐,可以開拍了!”
俞飛鴻起身道:“走吧。”
沈浪回了一句:“來了!”
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10月16號,萬劫谷場景。
沈浪化好妝出來,顏單晨迎上來,遞給他一條圍巾,道:“浪哥,這個給你。”
到了大理後,劇組裡幾乎每個人都圍著一個圍巾,是為了防止在海拔2000米的高原上被曬壞了。
因為拍攝了才幾天,趙箭已經被曬得像一塊黑炭了,所以掀起了一股抗紫外線的“高潮”。
顏單晨見沈浪沒有,就拿了自己的一條備用圍巾給他。
沈浪也沒推辭,道了一聲謝,隨之接過去給自己圍上了。
今天的拍的戲份是,段譽與木婉清被段延慶困於山洞中,又誤服下陰陽合歡散,鍾靈因知曉段譽與木婉清是兄妹,因而去解救二人,鍾靈被大理三公之一的巴天石與木婉清調包。
昨晚,沈浪和顏單晨、蔣昕研究了幾個小時的劇本。
美名其曰:把這場戲拍好。
實際上,就是打撲克。
劉憶菲跟著於敏組去拍曼陀山莊的戲份了。
舒唱則在楊駿毅組拍西夏國冰窖的戲份。
劉滔跟著大部隊拍血戰聚賢莊的戲份。
沈浪身邊的美女,就剩下顏單晨和蔣昕,打發時間只有找她們。
沒一會兒,他們來到片場。
“計老師早啊!”沈浪打招呼道。
飾演段延慶的是反派專業戶計椿華,讓他印象最深的是與李聯傑合作的電影《新少林五祖》、《方世玉2:萬夫莫敵》。
與另外兩個反派專業戶李民和杜玉民,一起被稱為“國家級的壞蛋”。
“早起的蟲兒有鳥吃。”計椿華開玩笑道。
沈浪是劇組的“開心果”,跟所有人的關系都不錯。
不要看他是184的大高個,一點也不影響他在片場活蹦亂跳到處找人逗樂,只要有他出現哪裡就充滿笑聲,成了大家眼中的開心果。
計椿華跟沈浪的對手戲不多。
但在劇組裡抬頭不見低頭見,相處了一段時間,挺欣賞這個年輕人的。
“你們才來啊,快開始了要。”蔣昕已經到片場有一會了。
“頭套出了點問題,費了點時間才弄好。”沈浪解釋了一下。
“演員過來準備了!”周曉文的聲音傳來。
講戲,走位,流程過一遍。
然而到拍的時候,問題頻出。
劇本是陰陽合歡散藥效發作,木婉清神志不清,抱著段譽一頓狂親。
這是沈浪、蔣昕第一次演這種戲。
就老是笑場。
一連NG了六七條。
“導演,我下不去嘴。”蔣昕難為情的向周曉文說。
沈浪也差不多,但好一點,他是被動的那一個。
計椿華坐在一邊笑眯眯的,像極了村口看戲老頭。
蔣昕的性格直爽,大大咧咧的。
沈浪記得,她紅了之後在一檔節目上,主持人問她:“你在圈裡這麽多年,有遭遇過潛規則這種事情嗎?”
她剛要張嘴說話就被韓虹搶了先:“沒人敢潛她,她會大嘴巴抽你!因為蔣昕的性格我最了解,有時候比我還火爆。”
而蔣昕看了眼韓虹,隨即重重地點了點頭。
這樣的性格,按理說,不會在吻戲上害羞。
可要知道,蔣昕這會才19歲,就是個大二學生,又是銀幕初吻。
所以,害羞是正常的。
周曉文當導演多年,碰到不少這種情況,當即道:“沒事兒,演員總要經歷這一步,你管他是誰呢?我教你個方法,你就當他的嘴巴是一盤肉,你就是一頭饑腸轆轆的豹子,上去直接啃就完了!”
聽完,蔣昕一本正經的道:“那我能要一瓣蒜嗎,我吃肉得就蒜。”
沈浪聽得直皺眉,道:“也給我一瓣蒜。”
主打一個互相傷害。
有工作人員當真了,道:“大蒜怕是要回營地才找得到,來回估計半個小時。”
沈浪被逗笑了。
蔣昕也跟著笑。
轉瞬,大家都笑了。
現場氣氛變得輕松起來。
其實,先前傳段譽將由林智潁演,蔣昕不是很樂意出演木婉清的。
她想的是,老娘連初戀都沒有,就這麽失去初吻,還是個28歲的男人,實在是太不甘心了。
此時此刻,蔣昕看向沈浪,18歲,又高又帥,心裡那關似乎過了。
“來吧!”
見她準備好,周曉文招呼拍攝。
“段郞,段郞親我!”
“不行,我不能親你,不,我要親你,我誤食了朱蛤,大概不會七竅流血而死,我也不能讓你死。”
周曉文盯著監視器,畫面拉近,沈浪和蔣昕的情緒、表情都到位了。
也親了。
閉著眼睛親的。
這種感覺恰恰是周曉文要的,哈哈一笑,喊了一聲:“好!”
沈浪最近的戲份在外人眼裡,就是貫穿整個拍攝期的四個字——羨慕嫉妒!
早上跟顏單晨、蔣昕打打鬧鬧,哥哥長,妹妹短。
下午在枯井裡與劉憶菲互訴衷腸,情定三生。
至於晚上回去,由於是分組拍的,另外幾組有夜戲,都還沒有收工,麻將局、撲克局皆是組不了了。
沈浪房間裡就劉憶菲、劉小莉這對母女花。
“戀人懷中櫻花草
聽見胸膛心在跳
偷偷的在思念
那是我們相愛的記號……”
經過他幾個月的調教,劉憶菲的唱功精進了許多。
嗓音無法改變,那麽就要在演唱上下功夫。
對比在錄音棚錄歌那會兒,她對於氣息的運用不同了,咬字、吐字更加清晰了,表達不同情緒時還會控制唱腔了。
天賦是有的,找對了方法,是足以邁過業余歌手和職業歌後之間的那道坎的。
在原時空,劉憶菲因王語嫣、趙靈兒、小龍女幾個角色紅了後,簽約了日本索尼音樂。
一年內發行了國語專輯《劉憶菲》和日語專輯《All My Words》,並在2006年華夏原創音樂流行榜上憑借歌曲《心悸》獲得了內地金曲獎。
這證明了她具備一定的音樂功底和表現力,只是沒有適合的歌曲,以及適合的老師,以至於在音樂圈的發展到此為止了。
而現在有了沈浪的幫助,肯定是能走得更遠的。
“茜茜,不早了,別打擾到沈浪休息。”
“媽,才十一點呢,平時浪哥打麻將打撲克都要到凌晨一兩點去,你若是困了,先回去睡,我再跟浪哥學一會兒。”
“阿姨,沒事的。”
面對如此努力好學的劉憶菲,沈浪又豈會不滿足她呢。
(本章完)