第118章 ，賺錢與綜藝
  相比調製過的錄音成品，歌手的演唱會現場是音樂作品的最直接展現。  華語樂壇中的經典演唱會有很多。

  比如鄧儷君1984十億個掌聲演唱會，芳年30歲，正處於人生事業巔峰，以她動人的歌喉，大膽的造型和出色的舞台表現，帶給了觀眾一場聽覺和視覺盛宴，包括英國電視公司在內的的多家海內外電台，以及美國《紐約時報》的記者對整場演唱會進行了轉播和全程報道。

  又比如Beyond1991生命接觸演唱會，家駒在這場演唱會中的許多次講話都令人動容，如他在唱完《再見理想》之後，對觀眾說：“大家都覺得很奇怪，通常演唱會都有一些特別嘉賓坐陣，我們Beyond沒這麽大的面子請到特別嘉賓，但是我們很開心很開心，找來一大班很特別很特別的嘉賓，我們今晚的特別嘉賓就是紅勘體育館裡邊全場的觀眾！”

  還有王婧菲1999武道館演唱會，座上賓包括木村拓哉、酒井法子、竹野內豐、張幗榮等，而且竇唯親自為王菲打鼓，夫妻檔上陣《Don't break my heart》，這是一個時代的終結，曾經的輝煌完美已難再現。

  可以說，演唱會是歌手直面觀眾的試煉。

  而在這場真實的實驗中，在奔赴萬人現場的跋涉中，歌手的現場也有一萬種打開方式。

  有帶著樂隊主打唱的，有帶著舞團主打唱跳的，有帶了十幾套衣服主打舞台風的……

  總之各有各招。

  這次，陳要川找了新索唱片經常合作的一家主做演唱會的公司進行合作。

  開演唱會，通常是由承辦方來負責策劃、宣傳、場地布置等等這些事項。

  而對於歌手而言，開演唱會不是一個很賺錢的項目。

  就拿當紅歌手或者資歷比較深的歌手來講，隨便走個商演都要比演唱會賺錢，還不累。

  但為什麽很多巨星級別的歌手，還是寧願開演唱會，而不願過多商演呢？

  就像是張幗榮、張學有、徐小鳳、梅豔方等等這些天王天后級別的，對開演唱會是非常的情有獨鍾，單單在香江紅館都開了上百場了。

  原因其實很簡單，雖然開演唱會相對比較的辛苦，賺的錢也相對少，但對比於賺錢快、多、簡單的商演，會更有利於歌手的長期發展。

  至於一場演唱會能賺多少錢？
  然後，承辦方要拿走多少？公司要抽走多少？最終到歌手手裡有多少？
  這沒有一個標準答案，畢竟這是因人而異的。

  天氣、舞台、票價都在左右著演出效果，演出時的觀眾氛圍總沒有定數。

  即便這一場人滿為患，巡演的下一站可能就門庭冷落。

  放眼整個市場，根本不能確定這個時代哪個音樂風格會突然拔得頭籌。

  可以說，演唱會的唯一能確定的就是“不確定性”。

  至於能不能賺到錢，首先考慮的肯定是歌手的影響力，像剛剛舉例的那些天王天后，開十場演唱會，其中有九場是賺錢的，剩下一場也不會虧錢。

  在原時空，霉霉的“Eras Tour”巡回演唱會於2023年3月開始，在全球共演出151場，將會在2024年12月結束，成為史上收入最高的音樂巡回演唱會，同時也成為了首個收入突破10億美元的巡回演唱會。

  所以，說賺錢，有霉霉這個成功的例子，說不賺錢，也有黃國淪這個失敗的例子。

  總之，看的是歌手自身的影響力和號召力。

  回到分成上。

  大牌歌手因為有市場話語權，絕大部分會選擇與拍影視劇一樣，拿固定的唱酬，按每場多少錢收，走的是一個“穩賺流”，反正我拿我的，虧賺是你的事，與我無關了。  

  至於那些小歌手或者過氣歌手，更多的是拿提成，走的是一個“同享流”，虧就一起虧，賺就一起賺。  而最終的收入是【門票收入+廣告收入-各種成本】。

  也就是要除去30%左右的場地和安管費，和30%左右的承辦方費用，最終歌手、公司能拿到40%左右。

  說白了，演唱會火爆的歌手，不吆喝也能令承辦方和黃牛都賺得盆滿缽滿，相反，票賣得慘淡的歌手，承辦方、經紀公司手段盡出也會虧到內褲都不剩。

  “每一場的風格變化太大了，既然是一個主題的巡演，那麽就要定下一個風格來，然後到每個城市稍微在開場、中場和結尾做出一些差異就行了。”

  沈浪看了策劃書，不是很滿意。

  “那你從這10個風格中挑一個，我按你的要求跟陳總說，讓他們改。”

  杜婷在這上面是聽沈浪的，在聊完了演唱會的事情後，又道：“接著是，有三個綜藝節目對你發出了邀請，要你去當一期的嘉賓，一個是香江鳳凰衛視的《魯預有約》，一個是內地東方台的《可帆傾聽》，另外一個是寶島省的《我猜我猜我猜猜猜》。”

  都是這個時代中最為熱門和經典的綜藝節目，沈浪略微思索過後，先是問道：“檔期對得上嗎？”

  杜婷點點頭，道：“對得上，香江和魔都是可以當天錄製完節目當天回燕京的，而寶島省那邊也協調好了錄製時間，最多耽誤兩天時間。”

  沈浪一聽，道：“既然檔期對得上，那就去唄，後續的話，暫時就不接綜藝節目了。”

  綜藝是個新事物，也是比較奇葩的存在，無論是哪行哪業的人都可以去參加，有沒有代表作也可以去參加，甚至因為“一句熱梗”就能去參加。

  想紅想擴大名氣更要去參加，若沒有幾檔綜藝節目都不好意思說自己熱度高。

  而對於明星要不要去上綜藝，各有各的看法。

  在原時空裡，一些藝人在走紅後，就各種活動與綜藝停不下來，競技類的快綜藝，慢節奏的慢綜藝，戀愛類的觀察節目，聲音魅力競演秀的配音節目等等。

  支持的一方，認為登上這些節目後，藝人會有更大的名氣。

  不支持的一方，則認為這些節目會一直在消耗藝人的新鮮感與神秘感。

  因為，無論是劇本設計，還是真實展現，從這些節目中都看到藝人的各方各面，例如三觀，和生活中的小習慣，以及小癖好。

  然而明星本身是具有一種“神秘感”的，當更多的信息和東西被曝光，甚至是過度曝光時，大眾對於這些就會產生兩種截然不同的反應。

  一種是依舊喜歡他的，另一種就是從中看到缺點無法接受導致脫粉。

  實際上，真正能通過綜藝圈粉，或一直圈粉的人屈指可數，總會從最高峰跌下來，這也是頻繁上綜藝節目的弊端。

  不過，也不能一次不去，在網絡尚未普及的年代，電視綜藝是最好的曝光方式之一。

  而提到了綜藝，沈浪腦袋裡又浮現出一些想法來，賺錢的想法。

  (本章完)