第242章 第三輪錄製
秦絕翻了翻日程小本,不著急念出安排,先開口提問:
“國內常見的唱跳或樂隊類舞台都有哪些?”
“超音速~!”薑卿娥搶先回答。
“天籟和樂舞秀。”
“粒子風暴。”
“藝音節!”
“愛樂之家。”
“還有各類綜藝,‘純真年代’跟‘娛樂訪談秀’。”
秦絕輕輕頷首:“功課做得還行。”
龍國的舞台大致分為四個類別:專門的打歌舞台、大型藝術表演舞台、競演類節目以及綜合性質帶有打歌功能的娛樂節目。
除此之外,還有各地自行舉辦的歌舞節目,但多與少數民族相關,並不大眾;至於那些帶有頒獎性質的舞台,都是一年一度,現在提起來還太早,也在此略去。
於藍提到的“天籟”、“樂舞秀”,和梁毅軒說的“愛樂之家”,都屬於第一種,是娛樂公司與節目組相協調,歌手、樂隊和偶像團體或主動報名或被邀請,集體參加表演的舞台形式。
而大型藝術表演舞台則以薑卿娥說的“超音速”、夏淞提及的“粒子風暴”電音節和祁霜說的“藝音節”為代表,這類舞台有些在戶外直播,有些在專業的拍攝大樓錄製,顯著的特點是時間長達五六個小時,且對藝人的咖位及實力要求高。
這類舞台多半隻由出道一年以上,有足夠人氣和作品基礎的藝人參加,新人團體過來打歌還不夠格。
至於綜藝節目就比較好理解,像“最佳歌手”、“歌舞之王”、“出道吧練習生”,或是時晏說的“純真年代”等,都是以表演為主要競爭內容或開頭結尾附帶著表演的設置,在群眾裡很有人氣,近年來類似的綜藝,尤其是選秀類節目層出不窮。
要是再往詳細了講,同類舞台之間也有差別。
比如“天籟”更偏向於古風、國風,“樂舞秀”以流行音樂為主,“愛樂之家”則是樂隊專屬,除了一些小眾的樂團外,多半都是老一輩搖滾人過去打歌,人氣相對也低,靠情懷支撐。
“‘千色’準備一下,柳姐在‘樂舞秀’上為你們爭取了一首歌的名額,具體時間和場次過後問她。”
秦絕道,“‘不是灰’去‘偶像新生代2’做飛行嘉賓,嗯……砸場子那種。”
她自己說著都很想笑,現在的選秀節目花樣真的很多。
聽柳華珺說,這個“偶像新生代”今年多加了個設置,不僅要在練習生裡搞層層篩選,還要安排已經成團的新人偶像空降打擂台,打得一手“天降VS竹馬養成”的好算盤,明晃晃就是要挑起粉絲鬥爭,從中得利。
正在練舞的祁霜幾個聽了都抿嘴直笑。
砸場子啊!聽起來好爽!
“既然準備著出道了,現在的個人事業可以視情況做出調整。”秦絕繼續說,“樓嵐和邢羽菲是季度性的,沒什麽關系,祁霜、時晏和夏淞這種表演類可以減少次數或跟同事倒個班,楊繼晗跟梁毅軒你們倆投稿頻率適當下調,或者一次多錄,囤著慢慢發。”
“呃,於藍跟薑卿娥你們情況特殊,看著辦。”
這兩個的副業是最靈活的。
“至於魔術酒吧那邊,非必要情況不要缺席。”秦絕沉吟了一小會兒,“保留之前的傳統,不要接連兩天都在同一家酒吧出演,俗稱打一槍換一個地方。”
怎麽說起來感覺這麽奇怪呢。
“好的!”
“好噠~”
幾個孩子三三兩兩地應著,腳下不停,一直在練舞,氣息卻絲毫不亂。
秦絕順帶著提了提快速換裝的事,這方面楊柳娛樂有安排演出服,她就不瞎摻和了。
至於化妝跟造型,“不是灰”和“千色”在酒吧周演的這段時間裡早就掌握了基本技能,不用擔心地上舞台時臨時被坑或出了狀況沒辦法應對。
“下個月騰出時間把專輯錄了。”慣例交代和指導了一番,秦絕臨走前說道,“唱功別落下。”
現在的偶像團不知為何普遍都把重心放在舞蹈上,可跳得再燃再炸裂,歌曲本身不好聽也不是個事兒。
路人看完舞台回頭想單曲循環一下,都會逐漸喪失好感。
要說的都說完了,秦絕告別這群小家夥,熟門熟路地回到滬城。
明天就是《娛樂實習生》第三輪錄製的日子了。
……
“什麽?你確定?”
翌日,劉哲的表情和語氣同時表現出他有多驚訝,訝然中又帶著一份荒謬。
“也沒什麽辦法了……”
他那一組的組長煩躁地擼了把頭髮,“唉,拜托你了。”
劉哲心神疲憊地點了點頭,沒再說話,走到會議室的角落去了。
另一邊,第四組。
臉上跟手臂各貼著創可貼的聶星梁呲牙咧嘴地把這些東西往下撕,秦絕在旁面無表情地看著他,等撕完了就冷酷地拿著藥往上噴。
一時間,“嘶”和“嗷”交替響徹在會議室裡。
林柔看著他倆,一直忍不住笑。
“你要不然就貼著上去算啦。”服裝師也在不遠處,一臉無奈。
“不行!嗷——”聶星梁哆嗦了一下,“真、真正的演員!嗷!不會賣慘!啊嘶!你輕點——”
秦絕不為所動:“這話跟藥劑的噴頭說去。”
怎麽按都是這麽噴的,跟她輕還是重有個毛線球的關系。
聶星梁這小孩拍戲容易上頭,還不是入戲那種上頭,具體症狀表現為“什麽?這條過了?等等,我覺得我又行了!再來一遍!”,跟打遊戲通關似的,不斷給自己增加難度,迷之上癮。
最後果然就作死成功了。
“我的媽啊……”
折騰了一通,藥也上了,遮瑕也抹了,聶星梁癱在椅子上仿佛一條失去了活力的京巴犬,等著主人提溜著帶回家。
“要走了。”
方友文握拳打了打氣,說實話,在他看到成片之後,反倒覺得名次已經不重要了,大家齊心協力完成了這樣一部作品,光是這一點就足夠他回味好久。
但又一想,正因為大家都付出了努力,才更要盡可能地拿到好分數,讓評委和觀眾都看得見他們的用心。
文化藝術作品不僅需要創作者的熱忱,還需要受眾群體的正向反饋。
這裡的正向反饋不是指片面的、重複的誇讚,而是有理有據、褒貶皆在的那一種。
只有這樣,才能讓創作方知道哪裡是值得肯定的,哪裡需要適當地調整和修改,繼續進步。如此反覆,作品質量也就越來越高,文娛市場便也越來越好。
整個大環境的積極改變,正是從微小的地方開始。
(本章完)