第413章 410.第二屆博米國電展
  討論完以後，現在的博米影業也算是小有規模了，未來隨著國內的電影市場不斷擴大，博米影業的收入將成為博米公司一項比較重要的補充，而且還能帶動相應的產業鏈發展，這一點還是不錯的。   下午的時候，曹陽把李嵐雲叫到辦公室裡面，將未來要做的影視劇和影遊聯動的事情跟他說了一遍。

　  “這是好事情啊，”李嵐雲讚同地說，“本來遊戲跟影視就有相似的地方，大家都是藝術表達的形式，遊戲和影視都需要用到角色模型、場景模型這些……如果能進行聯動，共用同一套美術資源的話，那麽將為我們省下不少成本。”

　  “是的。”曹陽笑呵呵地說，單獨開發遊戲和單獨開發電影其實都有點成本過高。

　  這東西就有點兒像公司做引擎一樣，如果資源能夠進行重複利用的話，那麽成本將會被壓縮到更低。

　  “唯一有區別的地方在於，”曹陽說，“電影當中使用的模型精度都比較高，所以在同一級別在電腦上面不一定能跑得起來。”

　  曹陽說的這倒是真的，在電影院上映的電影，一般情況下是2K。

　  但是少數幾個電影院可以達到4K高清。

　  這種情況下需要的是4K分辨率，需要擁有4096×2160（寬×高）像素分辨率的數字電影，即水平方向有4096個像素，垂直方向有2160個像素，其總像素超過了800萬，是2K數字電影和高清電視分辨率的4倍。

　  按照這個規格來做角色模型，對於精度要求肯定比在電腦上面高非常多。

　  你想想看，在電影院當中，相當於放大了幾十倍，而且要在這種情況下還能讓你感覺到順暢柔滑，沒有毛躁感，沒有馬賽克或者鋸齒什麽的，那對精度的要求有多高？
　  所以很多時候人們誇獎某個遊戲的畫面好會用【擁有電影版的畫質】來形容。

　  在遊戲當中肯定要不了那麽高精度的模型的，不過可以進行減面處理。

　  也就是通過特定的程序算法，在2K高模的基礎上采用拓撲處理，把面數降低。

　  “不過好在我們有相應的程序，可以將高精度的模型進行面數降低處理，美術在電影級別的精度模型上面再做減少，也能實現節省時間和開銷的目的。”

　  “嗯，其實有時候模型製作周期長，但是設計周期更長，”李嵐雲說，“原畫階段才是大頭，很多時候我們推翻重來，就是因為原畫不滿意導致的美術製作時間長，影遊聯動，共用一套美術資源，最起碼在設計上面節省了時間。”

　  “那麽在設計的時候，你們就多溝通多考慮一下其中的細節問題，這樣兼顧兩邊的工作開展，”曹陽抬起頭來看著艾小米，“這個重擔和責任就交給你了。”

　  艾小米之前做過遊戲，又當過編導，曹陽覺得選擇她來擔任博米影業的CEO真的是太合適不過了。

　  她能夠在設計之初就兼顧兩種產品，在大腦當中擁有兩種產品的設計思維，這是非常難得的一件事情。

　  所以說有時候複合型人才還是很關鍵的。

　  艾小米有些受寵若驚，“不不不，我能力有限，肯定還是需要老板多提點的，我以後會跟老板你多發郵件進行溝通，免得出現什麽嚴重的問題。”

　  “對了，這裡面其實還有一個問題，”李嵐雲說，“那麽到時候是先上遊戲還是先上電影啊？”

　  “而且遊戲的劇情和電影要做成一樣還是有差異呢？”

　  “當然是先電影啊。”曹陽說，“體驗感還是有差異的。遊戲當中的代入感會比觀影的更為強烈，當然電影的鏡頭敘事也是遊戲當中比較難達到的一點。

　  這兩者差異還不小。

　  如果把遊戲放在電影前面，而劇情上面又比較相似的話，到時候玩家們觀看電影之前其實就相當於已經被劇透了。

　  電影是一個非常依賴於故事和劇本的東西，而且是偏一次性體驗。

　  一旦被劇透了之後，除非電影能做成藝術品，否則觀眾們就不買帳了。

　  而遊戲還稍微好一些，我們除了故事之外，還能提供給玩家許多額外的體驗，比如說戰鬥、遊戲當中的解謎、多結局形式。

　  電影劇情是比較單一化的，一般來說只會有一個結局，而遊戲不一樣，遊戲可以有多種不同的結局，相當於平行時空的體驗。

　  即使在電影當中劇情已經被玩家們知道，在遊戲當中他們依然可以通過多結局來獲得新的感受，也相當於對電影的一種補全，反而能起到很好的聯動效果。”

　  拿《大話西遊》電影來說，電影本身因為結局的不完美而經典，讓人回味無窮，可是在遊戲當中未必不能給玩家圓一個夢，讓至尊寶和紫霞仙子在一起。

　  即使大家都知道這是假的，可也有一種補全的作用在裡面。

　  當然，如果一個作品本身太過經典了，遊戲當中也不好進行亂改，否則就是砸自己的招牌。

　  這就非常考驗遊戲和電影劇本的創作能力了。

　  聽完曹陽的話，艾小米感覺壓力山大。

　  “我真的可以嗎我？”

　  “你要相信你自己。”曹陽斬釘截鐵地說，“大風大浪都過來了，不就是影遊聯動嗎？你肯定可以的。”

　  “呃……”艾小米一點兒也不自信。

　  “那行，”李嵐雲笑著說，“這樣的話那麽就是在電影開發的過程當中遊戲部門也參與進來，大家互相協調，各取所需。”

　  從開發周期上來說，其實這種級別的動畫電影和遊戲的製作周期差不多，大概在2到3年的樣子，快的話第一年就可以把所有的素材都做完了，然後影視部門自己該做特效的做特效，遊戲部門這邊該做遊戲的做遊戲，最多中途再多碰幾次就差不多了。

　  大家商量了一會兒，大方向已經擬定下來，然後各自去做自己的事情。

　  《大魚海棠》屬於山海經系列，所以直接丟給國風工作室群，抽調了一部分人組建了相關的項目。

　  《白蛇·緣起》給了夢幻工作室群。

　  不過一開始都沒幾個人，主要是要跟影視部門那邊一起籌劃，這個籌備階段會比較漫長。

　  大家在聽說公司要進行影遊聯動的時候，都覺得這真的是一個絕好的主意。

　  一想到自己開發的遊戲有可能會在電影院上映，眾人就不由得激動起來。

　  “哇塞，這以後開發遊戲還能上電影院，這得多有面子啊？”

　  “要是《大魚海棠》能火的話，我得告訴我那些高中同學們，這電影的遊戲版本是老子做的，讓他們也好好羨慕一通。”

　  “其實你能進博米公司就已經夠令他們羨慕的了。”

　  “這倒是真的。”

　  “可我覺得影遊聯動，一起開發好是好，就是這個難度有點高，你們想想看，以前我們做遊戲只需要考慮遊戲內容就行了，現在做遊戲要考慮兼顧電影。

　  其實還是有些差異的，有差異就會有限制，束縛的條件越多，就越難施展。”

　  “這確實，而且在跨部門溝通和協調上面，溝通成本也增大了，不見得真的能把這兩個都做好。”

　  “難才有意義啊，你們想想看，到時候遊戲和電影雙成功，那得多牛批？”

　  “而且，這件事情也不是我們該考慮的吧？協調和溝通，管理和方向的把控，這些都是大佬們該做的，我們做好自己的執行，按照他們的想法把東西做好就行了。”

　  影遊聯動，共用模型確實有一定的優勢，可也像這個策劃說的那樣，對於管理層來說是一個巨大的挑戰。

　  “確實，好好做遊戲吧，然後先看電影，後去玩遊戲豈不是很爽嗎？”

　  “哈哈哈哈，我一定要把《大魚海棠》安利給我的朋友們。”

　  在大家討論得熱火朝天的時候，很快有幾個策劃突然反應過來——

　  “臥槽，那我豈不是還沒去電影院就被劇透了嗎？”

　  ……

　  2008年7月3號，博米公司在帝都舉辦第二屆博米國際電子藝術展覽會。

　  這一次參加的公司比去年還要多，總共達到了100多家電子產品公司以及帶來了超過300多款作品。

　  除了一些遊戲廠商之外，還有來自中外的動漫公司。

　  比如說ANIPLEX，還有KEY社、日京都動畫、杭州玄機科技……

　  key社不算是一家動漫製作公司，他們主要是做美少女遊戲的，只不過旗下的遊戲改編的動漫太有名了，往往被人誤認為是一家動漫公司。

　  key社的《Kanon》《AIR》《CLANNAD》被稱為催淚三部曲，在全世界范圍內都擁有著眾多的影視迷。

　  這一次key社在博米國電展上面帶來的是一款新作品，叫做《Little Busters！》

　  作品講述主人公直枝理樹自幼父母雙亡，當他深陷孤單與絕望的時候，一個名為「Little Busters」的四人組（棗恭介、棗鈴、井之原真人、宮澤謙吾）拯救了他。他們把理樹帶出了陰暗的世界，不停的嘗試各種新活動。理樹與他們在一起，忘記了寂寞和痛苦。時間飛逝，他們進入了同一所高中，現在已經是二年級生了。即使面臨升學和求職的壓力，今年他們還是圍繞恭介的提案，在棒球場上盡情揮灑著青春……

　  不知道為什麽，只要是大魔王麻枝準的作品，肯定會有打棒球，這一次是直接把棒球當成了主要的敘事武器。

　  在博米國電展上面，《Little Busters！》的展出引起了不小的轟動。

　  ANIPLEX算是博米公司的老合作商了，之前的fate系列就是ANIPLEX進行動畫化的，吾王也真是因為ANIPLEX的製作和播出獲得了全世界的認可和喜愛，現在成為了東島最受歡迎的動漫角色形象之一，而且吾王的手辦一直以來都是銷量最好的。

　  fate stay night也創下了2006年的收視奇跡，力壓《反叛的魯路修》成為當年的收視冠軍。

　  時隔兩年以後，ANIPLEX帶來了最新的跟博米公司合作的新作品——

　  《FATE·ZERO》

　  這部作品也是通過型月公司製作的同名遊戲進行的改編，不過遊戲本身的劇本差不多是以《王者榮耀·前傳》為藍本來進行製作的。

　  為了創作出優秀的作品，奈須蘑菇還請到了虛淵玄來擔任腳本編輯，也就是為遊戲製作完整的劇情，所有的文字內容都是虛淵玄來處理的。

　  這也給玩家和觀眾們一種不好的預感，總覺得按照老虛的慣性這將會是一部非常虐人的神作。

　  看肯定是要看的，就是不知道該不該給曹老板寄刀片了。

　  誰讓他開創了虐心作品的路線，並且發揚光大，一直堅持到現在呢？
　  旗下的型月公司肯定也是受到他的影響。

　  杭州玄機科技帶來的是《秦時明月之夜盡天明》，這一個動漫算是國內非常優秀的一部作品了，從2007年2月開始在網絡上播出以後，就得到了非常多玩家的正面反饋，覺得這個動畫的出現預示著中國國漫的崛起，因為不論是從遊戲製作還是從故事性以及人物設定來說都達到了一個相當高的水準。

　  一個3D動畫，能做出武俠大作的感覺，真的不太容易。

　  所以這一次《秦時明月之夜盡天明》的展出受到了無數觀眾的歡迎，甚至有一些現場的觀眾就是為了能提前一睹這個動漫才特地買的博米國電展的門票。

　  這些動畫公司帶來的不止是新作，還有很多精美的周邊產品，讓現場的玩家們驚呼【值得】【過癮】。

　  而且相關的coser也是一個比一個敬業，賺足了玩家的眼球。

　  特別是吾王的coser，每天排隊合影的玩家和動漫迷們一直排到了場館外面。

　  ……

　  博米國電展未開先火，公布了參展名單之後，網絡上面一片嘩然，而且因為多了許多動漫公司，不禁引起了外界不小的遐想：
　  “博米公司難道是要進軍動漫行業嗎？”

　  “遊戲動漫是一家，感覺還是有這個可能的吧？”

　  “哇塞，要是博米公司進軍動漫的話那可真的太好了，我覺得以他們的實力，完全有能力把國漫做好啊。”

　  “不止，人家不但有實力，還有財力，現在博米公司可是世界第一的互聯網公司，曹老板也變成了世界首富，只要有錢，什麽樣的行業不能做起來？

　  關鍵在於博米公司想不想做的問題。”

　  “哇塞，如果博米公司做動畫的話，我希望先把《槍械少女》給動畫化了，而且務必要讓雙胞胎當女主角，我實在是太愛這對手槍了。”

　  “噗……做雙胞胎女主怕是過不了審核，現在國家不提倡開后宮，多女主倒是可以，到最後肯定還是得選擇一個的，不然想要雙胞胎全收的話即使做成了動畫也沒法播出的。”

　  “我倒是希望能把《王者榮耀》系列先動漫化了，這實在是我心頭的一個遺憾，雖然是好多年以前的老作品了，不過當時玩了以後我對這個遊戲的感受是真的強烈，劇情和設定各方面都很出色，完全可以改編成動漫。

　  而且型月公司做的王者分支都已經動畫化了，而且還獲得了空前的成功，王者本系列的作品沒有理由差到哪裡去啊。”

　  “這樣說來，博米公司的遊戲都能改編動漫啊，《山海經》也不錯，《刺客之魂》真的是我心頭的白月光，還有後來的《神話·悟空》都有很強的故事性，是真正能讓人產生共鳴的那種。

　  好想看到它們做成動畫啊，這樣我就能安利給我身邊那些不怎麽玩遊戲的朋友們了。”

　  “我覺得不太可能，你們沒有看到CJ上面也有不少動漫展出嗎？
　  這些都屬於電子藝術的范疇之內啊。

　  只能說博米的格局越來越大，去年第一屆估計應邀來的動漫公司比較少，所以以遊戲為主。

　  博米國電展第一屆辦得太成功了，所以不少動漫公司看中了這一點才參加的。

　  這也算是一種好事吧，說明博米公司舉辦的這個展覽會越來越有意義，涵蓋的范圍也越來越廣，電子藝術不僅僅是局限於遊戲和動畫，希望以後能看到更多的電子藝術形式和產品。”

　  網絡上面眾所紛紜，可也沒有得到一個官方的明確答覆。

　  他們不知道的是，曹老板確實是想要進軍動漫產業，只不過是以動畫電影的方式。

　  而做得再快，大家能看到《大魚海棠》的時候也要到2010年以後了。

　  其實最好的方式，還是應該提供一個國漫發展的土壤，讓國漫製作者們通過漫畫賺到錢，就跟影視作品需要小說和劇本一樣，動漫的成功也離不開漫畫的長足發展。

　  然後整個生態完善起來，才能談得上長足發展，如果僅僅靠著賣給電視台和國家補貼來做動漫的話，很多公司就懶得花費成本去製作精良的動畫了。

　  只可惜曹陽目前為止還沒有想到很好的適合國漫發展的平台，也就是所謂的土壤，不然的話他完全沒有必要一部作品一部作品的去做，直接做AIR遊戲平台這樣的大動漫平台就可以了。

　  ……

　  7月3號，博米國電展正式拉開序幕。

　  第一天的發布會是由EA和史克威爾進行。

　  ……

  (本章完)