第505章 《盜夢》殺青
電影到這裡,觀眾們接下來看到的就是第四層夢境的場景了。但實際上,這一層的多數戲份已經在洛杉磯的時候拍完。
所以時間倒回到九月的洛杉磯。
兩人進入第四層之後,一切還是之前柯布熟悉的樣子。無數高大的建築,或破敗,或嶄新,但唯一的共同點就是灰色且荒蕪。
他開始一一介紹起這裡的場景:
“這是我們的小區,我們過去生活的地方;那是我們第一所公寓,後來我們搬到了那座房子”轉頭,兩人的腳步越來越快,林浩指著另一邊繼續道:
“梅爾懷孕後,我們搬到了那兒。”
“你們根據記憶重建了這一切?”
佩吉滿臉震驚,這麽浩大的工程,居然僅僅是兩個人構建出來的。她自詡天才築夢師,都難以搞定這一切。
“我說過,我們有的是時間。”
林浩並沒有多做解釋。
因為接下來的事情對男主很重要,他的心很亂——這段戲也是全片很重點的反轉,有了這部分內容,才有把之前的不合理的部分補上。
還記得之前柯布向佩吉描述的,他和妻子梅爾之間的事情嗎?
描述這一段的時候.
他的言辭就有些含糊不清。
把自己描述成了一個受害者。
所以關於他們是怎麽醒來的?為什麽梅爾會說那一段火車的話?以及最終的,是否柯布描述的都是真相?
在這裡,一切都將解答。
畢竟故事的真相不止一個知情人,還有另一個:梅爾她在這裡,在這夢境的第四層。作為柯布的意識投射,接下來兩人的見面,會給這段塵封的往事帶來一個完全不一樣的版本。
公寓,昏暗的走廊內。
光影斷斷續續交錯,明黃,黑暗。
林浩慢慢開口:
“觀念就像是病毒一樣,生命性極強,極具傳染性。哪怕只是丁點的想法,也能發展成熟。”
攝像師跟著他們走著,這段諾蘭選擇用手持式攝像機拍攝,分別從兩人的前方和後方跟進,給觀看者一種正在和兩位主人公一起進入公寓的感覺。
而且鏡頭推進,林浩的聲音並沒有停下:“它能塑造一個人,也能毀滅一個人。”畫面也繼續向前,監視器裡終於看到他們走入了屋內。
屋內陳設很簡單。
也不大,也不空,也不算滿。
最引人矚目的就是那張桌子,因為桌子旁邊背對著坐了個女人。她開口接道:“最小的念頭,比如.你的世界不是真實的。”
“一個小小的想法能改變一切,那麽你的世界裡,肯定什麽是真實的,你覺得他也肯定嗎?”
她邊說著邊轉頭,桌子邊上的女人果然是瑪麗昂飾演的梅爾:“或者說,他和我當初一樣迷茫?”
靜謐的氣氛中,一些不穩定因子開始活躍起來。
“我知道什麽是真實的,梅爾。”
林浩輕輕走過去,坐在她的對面。
到這裡,幾乎是兩人1v1了。
都是頂端的演員,諾蘭很期待。
“沒有絲毫懷疑嗎?你就沒有困擾嗎?”
鏡頭裡,瑪麗昂身子輕輕向前,語調低沉而又肯定:“被不知名的組織和警察滿世界追逐,像潛意識的投射追逐夢主一樣?”
“承認吧。”
她繼續往前,雙手柔和地托住男人的腦袋:“你不再相信現實了,所以選擇一個吧,選擇留在這裡,選擇陪我。”
這邊,林浩只是看著她的眼睛:“你知道我不能,我要回到孩子身邊去,是你拋棄他們的,因為你拋棄了我們。”
他帶著那麽一絲分析和肯定的意思,把這句話講的很慢,很清晰,很肯定,就好像是講述一條物理學定理一樣不容置疑。
“你錯了。”
“我沒有。”
“你糊塗了,我們的孩子就在這裡。”瑪麗昂完全進入狀態,她凝視著對方的眼睛,柔和中更比他還要堅定。
然後問:
“你還想再次看到他們的模樣對吧?”
不得不說,瑪麗昂的表演在這一刻發揮的淋漓盡致。她用靠近的身體,迷惑又濃烈的情感,以及娓娓道來的平靜似乎完全掌控了這段戲的節奏。
原片中,萊昂納多只是硬演出來的。
對瑪麗昂這一段沒有回應。
這樣避免了被對手演員的戲帶走,但又少了一點來回的感覺。但林浩處理的很輕巧,他只是稍稍閉了下眼睛,睜開時忽然有一種恰到好處的明亮:“是啊,但我要回到現實去看他們,梅爾。”
“現實,聽聽你在說什麽,他們就是我們的孩子啊!看吧,詹姆斯,菲利帕?”
“別這樣,梅爾求你了,他們不是我的孩子。”
“你總這樣說,但是你自己也不知道。”
“不,我知道。”
“但如果是你錯了呢?萬一我是真的呢?你一直告訴你自己何為真相,但你到底相信什麽,你感覺到了什麽?”
“罪惡感。”
到如今,男人終於承認:“我感覺到罪惡感,梅爾。”
“不管我做了什麽,不管我多絕望,不管我多困惑,罪惡感一直在,一直提醒我事實真相”
“什麽真相.”
“是我讓你懷疑現實的。”
“你把這個想法植入我的意識了?”
“噝!”
這一段的對話信息量太大。
艾倫佩吉不由渾身一顫,雞皮疙瘩刺啦啦全起來了,全身發麻。
她沒有拿到完整劇本,所以兩人嘴裡透露出的真相和之前版本在這裡來了個一百八十度大轉彎。幾乎是下意識地,她問出一句:“她在說什麽.”
然後她就聽見,林浩道:“我之所以知道inception(奠基)可行,是因為我在她身上做過第一次實驗.”
抽絲剝繭,真相大白。
原來,柯布把一個“這個世界不是真的”的念頭植入了梅爾的意識,而為什麽這麽做
林浩覺得是柯布因為孩子。
柯布不是傳統意義上的那一類男主角,他有著明顯的性格缺陷,比如自負、易怒,但貫穿整部電影的也有對他孩子的愛,兩人的對話中也反覆提到這一點。
所以梅爾沉浸在美夢中,而柯布還關心著現實中的孩子。所以他選擇植入這個念頭,才能讓兩人通過死亡回到現實——當時,他和梅爾當時臥在鐵軌上,柯布道:
“你在等待一輛火車.”
“一輛能帶你遠走的車”
“你知道你想讓火車帶你去哪.”
“你不確定.”
“但沒有關系”
“那告訴我為什麽!”
梅爾大聲道:“因為你會和我在一起!”
至此,所有的線索一一連上。
柯布植入的想法,讓梅爾和他回到了現實,可“這個世界不是真實的”想法也留在了梅爾的腦海裡,最終釀成跳樓悲劇,可以說這就是柯布愧疚的來源——他一直在欺瞞,但實際上梅爾的死是他造成的。
回到第四層。
柯布同意留下來陪著梅爾,梅爾同意交出費舍爾。總之一番折騰後,費舍爾和阿麗瑞德妮回到了第三層,富二代看到了遺囑,痛哭流涕地相信了。
接著,大家實時了同步kick。
三層醫院被炸毀,二層電梯爆炸,一層汽車墜入水中,眾人回到一層,只有柯布和第三層死去的齋藤留在了第四層。這才有了電影版本中,一開始年邁的兩人相見。
記憶覺醒,開槍回到現實。
任務成功,齋藤解除了柯布的通緝令,他順利回到了家,見到了一雙兒女.
電影版,是以那個轉動的陀螺為結束。
但實際上回到十月的加拿大卡爾加裡,殺青結束卻是不同的畫面:當直升飛機轟隆隆從頭頂降落,諾蘭看著最後的畫面
“OK,我想我們完成了。”
“噢噢噢!”
眾人歡呼雀躍,諾蘭也帶著笑意看著人群中的男主角。
一開始,諾蘭是猶豫要不要選擇這樣一位如此主動爭取機會的演員,哪怕林浩還比較合適。
結果拍著拍著,他就發現這個年輕中國演員很有意思。既不像米國演技派那樣以“激烈的情緒”為表現,也不像歐洲文藝派那樣“內斂又沉重”,還夾雜著一絲“文藝的憂傷”。
後期後者反而更難相處。
這些歐洲演員們他們有自己的看法,所以老是拍攝的時候和導演對剛。
而林浩則是剛好:
他的表演是得到歐洲三大中的兩大認可的,所以你可以在他的表演裡看到極為豐富的成分。從內斂到張揚,從激烈到平淡,更難得的是這位男主角從來不會搶戲。
但他也不會像米國的演員那樣,在不恰當的適合散發出耀眼光芒,激烈情緒,來個什麽“碾壓全場”之類。
反倒他很擅長留白。
而且他在得知這部作品裡發揮會受限後,也沒有沮喪。相反,林浩幾乎是完全貼切地演到了極限。
這很難得。
可能是因為這貨就一直和多數演員的發展道路相反——文藝片出道,成名之後瘋狂出演商業片,各種票房大賣,然後偶爾才會刷刷獎項,但似乎也都是商業屬性並重的。
藝術和商業,在林浩眼裡似乎同樣重要。
這一點,諾蘭也深深認可。
也許可以還有下次合作
他想。
不過接下來暫時不行,他還有《蝙蝠俠》第三部。雖然有些累了,但諾蘭還是想給這個系列一個好的結束.
今天免費QVQ就多寫了些。
(本章完)