第543章 不同的邏輯
  輕車熟路，特別流暢。

  畢竟是劇組已經開拍了一陣了，又是合作過的導演，所以林浩很快就帶入了情境，順暢演繹了一個底層小人物在這種窘境下的無奈反應——肚財覺得十塊錢太少了，吃一餐盒飯就沒了，所以想爭取兩句；而老同學粉鳥則也是終於忍不了似的，來了幾句看起來壓在心裡有好久的話。

  大概意思就是：
  “你知道嗎？我現在已經做大了，基本上不做你這種小生意了。”

  “你再看看這周圍，多少個瓶子壓縮成這麽一小塊‘磚頭’，才賣兩百多一塊。”

  “你帶來的這點瓶子，我旁邊那台機器掉在地上的瓶子都比你的多。所以你現在點貨，我還是看在老同學的份上才收你的。那你覺得十塊不夠，給你十二？還是十五？”

  劈裡啪啦。

  好一頓教訓.也說不上。

  更多是類似於不耐煩，就是這事我能給你做都不錯了，你還挑三揀四？
  也就是我，才會理你。

  這點錢的生意啊，我還是真不願意做了，你就別還這啊那的了，想要更多就去找別人吧。

  肚財則以一種卑微的姿態，接受著已經發達的老同學的攻擊——這事可能看起來很過分，但實際上悲哀的是事情也許真是如此：這可不是啥PUA之類的。

  而是人家的真心話。

  肚財有什麽？撿破爛的能有啥。

  粉鳥有這麽大一個廢品場，生活肯定也還不錯的，至少比他好多了。

  所以老同學真是不缺他這點東西，也沒有必要佔他肚財這點便宜——如果PUA你是代表你還有些價值，讓他想壓榨，那肚財老同學這一波就算是真不在意了。

  當然這只是表面的一層。

  這一段看似不算激烈的對話，背後甚至不止於此：對於撿破爛的肚財來說，老同學這些話砸過來，還相當於給他的事業也架設了障礙。

  老同學發達了。

  不做小生意了。

  所以這第二層就不那麽平靜了，粉鳥似乎是帶著幾分抱怨的對話，其實對於底層的肚財來說，其實是波濤洶湧的。

  製造了一個小矛盾點。

  換成個同類型的場景.
  可能就類似於你的老同學，做國際貿易的，從國內向國外供貨。而你呢，是一個小廠的銷售，直到有一天給老同學供貨，人家因為一些糾紛懶得理你這種小生意了，把話攤開說了。

  這就難堪了。

  厚著臉皮繼續裝作來往，裝作若無其事直到關系徹底破裂？還是選擇聞弦知雅意，選擇還算體面地選擇離開呢？
  顧長衛這裡設計的很好：

  又是那輛機器緩緩駛過，遮擋住了兩人的身影。所以肚財對於這個事情的反應，也就不得而知了。

  “哢！過了！”

  顧長衛很熟練的喊出了一聲哢，想再喊下一條的時候，才想起來這一整場戲已經拍完了，速度超出了眾人的想象：

  一場戲，除了開始試的那幾條
  基本上後來都是一條過。

  看得出林浩在表演之前，心裡就已經想好了這個角色該怎麽演，所以有一個堅實的打底的東西在。

  只需要再根據現場情況，做一些調整。

  如此這般。

  然後表演起來自然就順遂了。

  顧長衛覺得很欣慰的地方就在於此：
  哪怕林浩是最後進組，又似乎是匆忙開拍，但事情證明他這種小人物身上的特點從第一個畫面開始，就整個映射到了眾人的眼裡。也就是說這觀眾的第一映像，一場戲就樹起來了。

  也正常，畢竟這是人家自己寫的本子。

  其他人也深以為然，非要說有什麽不滿意的話
  “就感覺”

  “感覺.”

  “感覺沒那麽打中人，是吧？”還是陳曉這個憨憨，一句話就說出來，而不是其他人那種欲言又止的眼神，隻可意會不可言傳。

  一般來說，吐槽自己的上司、老板、領導之類的事情，大家一般是不太敢直接說出來的，或者這麽光明正大的說出來的。但實際上吧，大家也是很想當下就吐槽
  而果然，一旦有人開了這個口子，
  大家都會迅速跟上。

  新人們紛紛發表著自己的意見：
  因為有話說得好，這人物亮相的第一場戲很重要，就是人見面的首要印象：就好比《紅樓夢》裡面王熙鳳出場的那一段，奉為經典的原因之一就是因為這場戲給的很足。

  但林浩給的很少。

  每次到了讓眾人覺得“肚財被老同學這麽說好慘”的感覺的時候，林浩就用一個掩飾的動作蓋過去。

  再抬起頭來，又一切正常了。

  觀眾也不得不憋回去。

  “我也覺得是，總感覺就少了口氣，然後我就對他生不出更多的情緒來。”

  “是，很奇怪。林哥這個處理方法肯定是有意為之，所以他應該還是要以平實的視角來處理這些事情。”

  “就像.”

  眾人對視一眼，異口同聲道：“就像.《冬天的骨頭》！”

  新人們很快達成共識，並且相互認可：

  都是拍攝邊緣人物，都有特別的事情發生，也都沒有讓這件事情引起多大的波瀾。

  冷靜處理的視角。

  而林浩這邊，確實是打算有這麽一個調調的，但邏輯則是完全不一樣：
  林浩要玩的是更高級的東西——就是雖然最後鏡頭裡表現出來的是跟《冬天的骨頭》一樣，把一件相對的“大事”處理的平靜，但
  詹妮弗的故事，是導演給的，她順著線索就走：導演開場先設立一個意外來引發並推動整個故事，貫穿從頭至尾。等走投無路的時候，導演再給一條路，於是難免有點生硬的驅使感。

  而肚財的故事，是自己導向的。

  發生的矛盾，也像是他自己搞出來的事情，而不是什麽“無巧不成書”的片段。

  所以詹妮弗的故事，演出來，就已經是整個電影要表達的全部了——而《大佛》這個電影裡顧長衛拍攝的故事，只是肚財生活的一瞥：也許他之前也有過類似的事情也說不定呢
  故事邏輯立刻就不一樣了：

  演員順著故事走。

  演員帶著故事走。

  從而導演順著演員走，這就很妙。

  畢竟這些年來多數戲份，無論是《盜夢空間》還是《2012》之類的商業大片，他都是個工具人。這種以演員為導向的戲碼，才是演員們自己喜愛的了。

  (本章完)