第244章 《失去信仰》

  “它是你的了，你可以留著它。”

  安妮沒有去接，彎下腰，揉揉小男孩的腦袋，說道：“你會好好珍惜它的對嗎？”

  小男孩驚訝地捂住嘴，露出不敢相信的神色。

  過了好半天才回過神來，拚命地點著頭。

  然後吃力地用雙手舉起吉他，面朝觀眾席的方向，似乎是在炫耀自己的戰利品一樣。

  “去找你爸爸吧。”

  這畢竟是正式的演出，不可能一直把舞台交給歌迷來“玩”。

  羅傑叫來舞台下方的保安，將小男孩送回父親那裡。

  “謝謝弗蘭克的精彩演出，我相信你一定能成為一個偉大的搖滾吉他手，或者是樂隊主唱，就像我一樣。”

  憑實力偷懶了一波之後，羅傑已經背回了自己的貝斯。

  看到安妮也從工作人員那重新拿了把吉他回來，沒有繼續再說下去。

  將話筒插回支架，手指在琴弦上撥動了幾下，然後動作一變，改為Slap的擊弦。

  不過卻不是那首樂隊至今為止，唯一一首有貝斯Slap的單曲《Dark.Necessities》，而是以這種方式模擬著鼓點，來了一段即興的solo。

  而後節奏一轉，變成了一段速度極快的敲擊。

  理查森的鼓聲完美地切合了進來，配合著吉他的旋律，代替了羅傑的Slap。

  貝斯的音線迅速轉低，羅傑的嘴巴對準話筒，大聲喊道：“永不懺悔！（《Repentless》）”

  和錄音室專輯的重金屬版本不同，在音樂節的現場演出中，樂隊排練的是無限接近於原版的激流金屬風格。

  “自負、暴力、世界一片混亂。每天都TMD要面對瘋狂。我憎恨生活，憎恨榮譽，憎恨這TMD場面。自大地賭氣，去TMD虛榮！”

  羅傑的嘴裡吐出一連串F開頭的單詞，與其說是在唱，倒不如說是呐喊。

  每說一句“Fxxking”，舞台四周，就會噴起高高的火柱。

  “開槍吧，乾翻他，這不是謊言。我會一直猛彈吉他，直到我死去。”

  （注：貝斯全名叫做Bass.Guitar，也就是貝斯吉他的意思。彈貝斯唱吉他並不是歌詞上的錯誤，Slayer的主唱也是貝斯手。）
  羅傑停止了彈奏，舉起右手，指向前方。

  大聲喊道：“絕不懺悔！”

  昏暗的光線下，六萬多名歌迷，同時高舉起雙手，做出山羊角的手勢。

  一如前世那樣，在金屬禮出現之後，迅速就在搖滾歌迷中風靡了起來。

  幾乎成了每一場搖滾現場的標配。

  不過過不了幾年，就會被另一個更加流行的動作所代替——舉著高像素的智能手機，拍攝照片或者視頻。

  雖然羅傑才是舞台的主角，不過指揮著歌迷動作的，卻是理查森的鼓點。

  激流金屬的別稱叫做“敲擊金屬”，僅從這個名字上就可以看出來，這種搖滾流派真正的主角是什麽。

  每一個重音鼓點，歌迷們高舉的手臂，就會同時向前揮動一下。

  一直到整首歌結束，十三萬條（6.5萬人*2）高高舉起的手臂，依然沒有放下來的意思。

  安妮換了一把白色的吉他，搶走了舞台正中央的C位，將羅傑擠到一邊去。

  “眾所周知，安妮在樂隊裡是隊霸，總是欺負我們。”

  羅傑做出一個委屈的表情，一邊朝舞台角落裡走，一邊說道：“可是我和瑞克加起來也打不過她，所以只能承受她的凌霸。”

  這當然是開玩笑，安妮翻了個白眼，繼續秀著自己的吉他solo。

  極具張力的音符，足足持續了近一分鍾，才轉入下一首歌的旋律之中。

  隨著賈森的鍵盤音符加入進來，羅傑輕聲開始唱道：
  “哦，生活，生活比你想象得更複雜。你理解我嗎？究竟在你的指引下，我要走多遠……”

  按照慣例，每一次大型體育場級別的演出，如果有新歌的話，一定是要拿一兩首出來的。

  除非是沒有新歌可唱，這種情況下，就會翻唱其它大牌的作品，以帶給歌迷們全新的體驗。

  當然，這個慣例僅限於搖滾樂隊，而且也不是每次都會被遵守。

  不過羅傑沒有玩特殊的想法，對翻唱別人的作品更沒興趣。

  老老實實地拿了一首新歌出來。

  不過這首歌並非下半年兩張湊數專輯裡的作品，而是計劃明年才會發行的專輯中的主打歌。

  另類搖滾的巔峰代表作之一，《失去信仰（Losing.My .Religion）》。

  出自R.E.M樂隊最受追捧的專輯，1991年發行的《Out.Of.Time》。

  作為八十年代最受追捧的另類搖滾樂隊，R.E.M幾乎代表了另類搖滾的巔峰。

  盡管以現在的眼光來看，R.E.M應該是一支前衛搖滾樂隊才對。

  在八十年代初期不受主流待見的另類搖滾，到了新千年之後，卻非常的貼近大眾審美，從這個角度來講，R.E.M簡直前衛得不能再前衛了。

  這支曾經窮到全樂隊加起來，每天的夥食費只有2美元的樂隊，在1982年簽約IRSR之後，一躍成為另類搖滾的代表，迅速爆紅。

  不過就和很多搖滾樂隊一樣，在1996年的新專輯失敗之後，R.E.M開始了內訌，次年，鼓手比爾-貝瑞宣布退出樂隊。

  但是他們並沒有找一個新的鼓手，而是用了一台機械打鼓機來代替。

  嗯……這種玩法，確實很“另類”。

  這支另類搖滾的傳奇，從籍籍無名的地下樂隊，到整個北美最炙手可熱，再到名存實亡，僅僅隻用了不到二十年的時間。

  但他們卻幾乎改變了整個搖滾音樂的歷史。

  ——如果沒有R.E.M的影響，就不會有後來橫空出世的科特-涅槃樂隊。

  除此之外，還有超過十名大牌搖滾樂手親口承認，是受到R.E.M的影響，才走上這條路的。

  從這一點來看，R.E.M確實無愧於傳奇樂隊之稱。

  或許和齊柏林飛艇、滾石這一級別的傳奇樂隊比起來，R.E.M在歌迷中受到的追捧要差很多，但他們對整個搖滾樂壇的影響力卻並不遜色多少。

  和前邊幾首勁爆的搖滾比起來，這首《失去信仰》相對要柔和得多。

  不過現場的氣氛並沒有因此而減弱半分。

  歡呼聲減弱了許多，不過人浪卻沒有停止下來。

  天色已經漸漸暗了下來，只剩下巨大的探照燈不斷掃過全場。

  數萬名歌迷，跟著輕柔的鼓點，不斷跳動著，仿佛將體育場內當成了一個巨大的夜店舞池。

  “但那僅僅只是個夢，那僅僅只是個夢，只是個夢，夢……”

  羅傑俯下身，看上去唱得很吃力。

  但音量卻越來越低，到了最後一個“Dream”，幾乎已經微不可聞。

  安妮的手指在指板上滑過，留下一個輕柔的長音。

  為整首歌劃上句號。

  看了一眼計時板，還有十五分鍾時間。

  前邊花在和歌迷互動上的時間太多了，尤其是讓小男孩彈的那首《Basket.Case》，一首歌就用掉了超過十分鍾。

  進度稍稍落後於計劃，不過這並不是什麽大的問題。

  羅傑朝身後打了個手勢，意思是直接開始下一首。

  輕柔的吉他聲剛剛響起來，羅傑就將嘴巴對準了話筒。

  “他們似乎不知道你的姓名，這真的重要嗎？他們甚至不會為你流下一滴眼淚，他們似乎不會浪費時間，來填滿你上鎖的心……”

  現場演出對新專輯的宣傳效果是非常出色的。

  雖然樂隊最重視的是《黑色》，但《青春》也沒到完全被忽略的地步。

  這張專輯對樂隊來說同樣很重要，尤其是在商業上的表現，或許還要比《黑色》更出色一些。

  ——在同等質量下，流行朋克的專輯，或許口碑會稍稍遜色一些，但銷量一般都要比重金屬專輯更好。

  畢竟大部分不怎麽聽搖滾的歌迷都能接受前者，但卻很少肯為後者付錢。

  兩者的受眾，單從數量上而言，完全不是一個級別的。

  事實上，從發行首周的銷量來看，《青春》確實要比《黑色》賣得好一些，不過相差並不大，只有兩三萬張的差距。

  ——前者賣出了二十五萬張，而後者則是二十二萬左右。

  由於時長的關系，在這次音樂節上，《青春》專輯的歌，樂隊只打算唱這一首。

  《這真的重要嗎（Does.It.Really.Matter）》，專輯的第二主打歌。

  “很抱歉我從未說起過，你對我有多重要。很難說出口，而現在你已不在。對我而言，這真的很重要。”

  在“matters”這個單詞上拉了一個很長的長音。

  然後隨著舞台上的燈光暗下來，一聲低不可聞的呢喃響起：“但這真的重要嗎？”

  這個時間，天色已經完全黑了下來。

  一片黑暗之中，安妮悄悄地換回了雙頭琴。

  ——當然是備用的，平時使用的那把吉他早就送給了那位名叫弗蘭克的小男孩。

  音樂的聲音隻中斷了很短暫的時間，然後安妮就開始了充滿力量感和速度感的彈奏。

  一串激烈而快速的旋律之中，羅傑的聲音從黑暗中響起。

  “疼痛驟然而至，黑夜亮過白晝，尖嘯轟鳴，衝出思想。試著感受恐懼，這是你要付出的代價。欲要感受顫栗，必先確保生存。”

  舞台上的燈光始終沒有亮起來。

  “燃燒殆盡吧！（Let.It.Burn！）”

  直到羅傑發出一聲沙啞的嘶吼，舞台四周的火柱熊熊燃燒起來。

  羅傑身上的貝斯不知道丟到哪裡去了，單手拿著話筒，站在舞台最前方。

  冷色調的燈光快速轉動著，給整個舞台增添了一絲異樣的魅力。

  燈光很暗，歌迷們根本看不清楚舞台上發生了什麽。

  但從時不時閃過的火光映照下，卻可以看到樂隊的所有人，都在隨著音樂的街拍，用力甩著腦袋。

  狂熱的氣氛漸漸感染到了歌迷之中。

  在兩首旋律較為舒緩的慢歌之後，納什維爾的日產體育場內，氣氛再一次達到了高潮。

  所有人都像是磕了藥一樣，拚命地搖頭晃腦。

  “燃燒殆盡吧！”

  火焰高高升起，仿佛真的要點燃舞台一般。

  “燃燒殆盡吧！”

  擴音器中傳來劇烈的爆炸聲，好像整座體育場內被安置了炸彈，下一刻就要被炸上天。

  “我是如此熱愛這份痛苦！”

  羅傑俯下身，用盡全身的力氣，發出一聲聲嘶力竭的呐喊：“燃燒殆盡吧！”

  舞台上方，煙花發射器轟然炸響。

  仿佛十幾顆流星升上高空，炸開一片五顏六色的星光。

  八月的天氣原本就炎熱，為了舞台效果，羅傑還穿了一身不透氣的外套。

  雖然外套裡邊什麽都沒穿，但也熱的夠嗆。

  一場演出下來，幾乎全身都被汗水浸透。

  羅傑解開上衣的拉鏈，在一片尖叫和歡呼聲中，將身上的外套脫了下來，用力甩了幾圈，丟進人群裡。

  在搖滾樂隊的現場，赤裸著上半身，是很正常的行為。

  甚至在舞台上當眾脫褲子的都不少見，很多樂隊都這麽乾過。

  事實上，在搖滾樂隊的現場中，從來都不缺乏各種各樣限制級的場面。

  比如說德國戰車的主唱曾經在舞台上對觀眾撒尿，Cumshots樂隊曾經邀請兩位歌迷在舞台上當眾Sex並全程為之伴奏，等等。

  只不過如果說秀一下上半身的肌肉，還算是正常范疇之內的話，那些大尺度的限制級場面，就要被404了。

  而且其中的大多數，除了博噱頭之外，實際上並不會受到主流歌迷的喜歡。

  哪怕是容忍度最高的搖滾歌迷。

  看了一眼計時板，還剩下不到五分鍾。

  不過唱完計劃中的最後一首歌，無論如何都是足夠了。

  ——盡管從小男孩弗蘭克上台之後，計劃就完全被打亂了。

  《Basket.Case》並不在原本的計劃之內，勢必要去掉一首原來打算唱的歌。

  (本章完)