第319章 心有靈犀
  空氣，微微有些灼熱。

  馬克西姆、克裡夫和奧利都能夠察覺到氣氛的微妙變化，但問題就在於，他們拉長耳朵悄悄偷聽之後，捕捉到的隻言片語卻讓人百思不得其解——

  創作背景？

  他們正在討論“我的惡魔”創作背景？
  這是什麽和什麽？
  如此學術如此專業……如此枯燥無味的話題，然後他們之間的荷爾蒙卻正在湧動？確定這樣沒有問題嗎？

  等等，還是自己的判斷出現錯誤，空氣中湧動的根本就不是荷爾蒙，而是火藥味？兩個人此時正在進行氣勢壓製？與什麽曖/昧完全無關，兩個人根本就是天敵對頭？現在恨不得直接將對方撕成碎片？

  可是——羅南的個性會那麽具有攻擊性嗎？

  所以，到底是怎麽回事？

  克裡夫和奧利面面相覷，兩個人都尋找不到答案，而後雙雙看向馬克西姆，平時總是自詡戀愛博士的馬克西姆，此刻卻也沒有說話，只是對著兩個人做了一個高深莫測的表情，讓他們沒有必要心急，再觀察看看。

  但事實是，馬克西姆也沒有弄明白什麽回事。

  而羅南和阿倫娜呢？

  其實，他們能夠感受到周圍視線的晃蕩，但心神注意力完全集中在自己身上，沒有時間也沒有精力去搭理，那些視線就好像夏天傍晚的蚊蟲一般，不多也不吵，雖然有些干擾但還是可以勉強無視。

  面對羅南的“反問”，“不如你先告訴我，你的理解？”阿倫娜沒有拒絕。

  “絕望中的困頓。”阿倫娜簡單地說道，認真想了想，“但這是一種很錯雜的情緒，不僅僅是單純的絕望，同時還能夠感受到一種憤怒、一種希望，其實這些情緒某種角度來說，應該是矛盾的，但旋律與歌詞卻完美結合在一起。”

  沉浸在專業探討之中，阿倫娜的注意力漸漸集中起來，心臟的跳動依舊強勁有力，泄漏了些許緊張，但話語和思路都已經重新清晰，這說明轉移話題的方法奏效了。

  “而柯蒂斯-迪恩重新編曲的版本則注入了一股恢弘，這也使得情緒被放置在一個很大的背景之下展示，那麽旋律也就需要更加細膩，所以，我需要深入了解那種矛盾，你可以為我解答嗎？”阿倫娜轉頭看向了羅南，眼睛明亮。

  某個角度來說，阿倫娜點頭答應這次跨界合作，確確實實是因為“我的惡魔”這首歌，重新編曲之後的空間感和層次感，以及蘊含在旋律之中的錯雜情緒，細膩而動人，真正打動了她，因為這同樣是古典樂旋律的美妙之處。

  現在，阿倫娜就想要深入了解一番。

  至於羅南？那只是錯綜複雜的原因之中的一部分而已——阿倫娜是這樣說服自己的。

  這次，羅南沒有再繼續兜圈子，沉吟了一番，“其實，這首歌是我和奧利在飛往華盛頓的航班上創作的……”

  沒有隱瞞，也沒有粉飾，羅南就將樂隊的故事娓娓道來，他也完全進入了專業探討狀態，仿佛正在參加一場音樂創作座談會一般，眼神清澈而明亮。阿倫娜沒有插話更沒有打斷，就這樣認真地傾聽著。

  一直到故事講述完畢，羅南的聲音停止消失，阿倫娜也還是沒有開口，放任沉默發酵湧動了片刻，然後才輕聲說道，“當音符緩緩流動的時候，黑暗就不複存在。”似乎是喃喃自語，又似乎是有感而發。

  這還不是結束。

  而後，阿倫娜又自言自語地說道，“練習小提琴……非常辛苦，即使我熱愛它，但很長一段歲月裡，我也同樣憎恨它。”

  “我也想要像其他孩子一樣享受周末的假期，我也想要擁有屬於自己可以玩耍的童年，我還想要嘗試古典樂之外的其他興趣愛好，我憎恨小提琴、憎恨自己、憎恨出身在這樣一個家庭，我甚至開始憎恨自己的天賦……”

  輕描淡寫的話語，卻隱藏著太多太對的沉重，即使阿倫娜沒有深入多說什麽，羅南也能夠品嘗出其中的苦澀。

  只有真正置身於黑暗的彼此，才能夠明白那些堅持那些執念背後的掙扎與痛苦，言語根本無法承受重量，通過眼神與表情的交流淺嘗則止地細細觸碰到其中的錯雜。

  阿倫娜抬起頭來，看向羅南，展露一個淺淺的笑容，“但同樣是音符，是它們讓我尋找到堅持下去的勇氣，是巴赫，是莫扎特，是海頓，是舒曼……他們的旋律是具有力量和情緒的，是具有生命力的，我能夠和音符對話，進而和他們對話，這才是音樂最美妙也最動人的地方，他們成為我最好的夥伴。”

  所以，當阿倫娜傾聽“我的惡魔”的時候，她也能夠感同身受，甚至破天荒地答應了這次合作：

  在旋律和歌詞之中，阿倫娜能夠感受到那種情緒，言語所無法形容卻隱藏在旋律音符之中的深沉情緒。

  不由自主地，阿倫娜就有些好奇，到底是誰創作出了這樣的歌曲？還有，創作歌曲的羅南與那個夜晚的羅南，兩個形象部分重疊卻又部分不同，那種神秘與深邃讓內心的好奇宛若蝴蝶振翅般扇動起來。

  而且，這次不是一隻蝴蝶，而是成千上萬隻蝴蝶。

  “當雙腳站在舞台上的時候，我就是世界之王。”羅南靜靜地說道，牛頭不對馬嘴的回答卻讓深深注視著羅南的阿倫娜展露了笑容——

  她能夠明白羅南的意思。

  是音樂，讓他們找到了自己；是舞台，讓他們確定了自己。所以，他們走上了現在的道路，盡管領域不同，但隱藏其中的經歷卻是相同的。在“我的惡魔”這首歌裡，隱藏著屬於他們的秘密，共通的秘密。

  所以，阿倫娜才說，流行音樂和古典音樂的本質是相同的，它們所承載的都是人類的喜怒哀樂等情緒，那份共情的力量才是音符最美妙也最動人的地方，二者的區別只是在於表現形式與表達方式而已。

  如果是羅南的話，阿倫娜願意打破界線，進行跨界嘗試，也許在流行音樂的世界裡打開一扇小小的窗戶，因為她相信，能夠創作出“我的惡魔”這樣黑暗又不失光明歌曲的人，必然擁有一顆特別的心。

  現在，看著眼前的羅南，那雙深邃宛若海洋的眼睛，閃爍著淺淺光芒，阿倫娜就知道自己的判斷是正確的。

  (本章完)