第227章 紅玫瑰與白玫瑰

  不客氣地說，第二次的錄製在韓升唱完《本草綱目》之後，就差不多了。

  真的，不誇張。

  就好比剛看完《泰坦尼克號》之後，很多雖然也還不錯，但是相對沒那麽優秀的愛情片，很多人就沒有繼續看下去的欲望了。

  同樣，對比之下第二組汪蘇龍的歌就有些顯得單薄了些。

  倒不是歌曲怎麽怎麽樣的不行。

  主要是裡面表達出來的意思，還是更加注重歌手自己的故事的表達，而比較少關注到外面的事。

  要讓韓升說這樣其實也挺好的，因為歌曲之所以豐富多彩且大家都能找到自己喜歡的歌，就是因為這裡面夾雜了很多作者自己的個性，才會如此。

  但這其實也某方面決定了，這首歌的受眾是有限的，喜歡的人是有限的。

  畢竟是個人的表達嘛。

  相對韓升剛才那種國內外的視角肯定有差。

  再加上汪蘇龍是音樂專業的作曲系出身，本身產出就並不是那麽跟野路子的歌手一樣靠靈感吃飯，於是他產出最多的肯定不是不怎的曲子，但也不會說，經常能有特別亮眼之作。

  再加上在韓升後面對比
  所以，等汪蘇龍自己在台上唱完之後，都忍不住有點帶著糾結地自我調侃：“好了好了，辛苦大家在欣賞完那麽高質量的作品之後，能耐心聽完我的小學生作業。”

  他也是醉了啊，第一期的時候對打鄧紫其你不用這個，第二期和我PK用這歌.
  這，這不是個事啊！

  “嘩嘩嘩”

  即便如此，現場的觀眾依舊報以熱烈的掌聲，因為大家其實也都能理解《本草綱目》這種歌絕對不是隨隨便便就又得，自然不做對比。

  總之，整體上，這次節目拍攝到這，也就真的差不多結束了。

  感覺算是比較優質的一期。

  上午下午的遊戲環節不再是那種軟綿綿的，而是增加了一些對抗度：這其實也未嘗不可。

  雖然說《音悅之旅》當初提出來的時候是作為帶了點慢綜藝風格的節目，連《向往》也都是後面出來的。但和傳統慢綜不同，它也不算特別純粹。

  何況更關鍵的：

  都慢了三季了，觀眾也進入了一個對慢綜藝的倦怠期。

  再加上節目整體調性不能變的情況下，觀眾閉著眼睛都能猜到，哦，這裡該說好吃了，那裡該配上慢鏡頭了，這邊該有一些相關的科普了。

  這就幾乎讓觀眾失去新鮮感，進入這麽一點倦怠期。

  所以必須改革。

  而目前這一次的拍攝下來，看得出導演組的計劃是成功的。

  當然了，這一次的錄製是兩次連著一起的，所以他們現在調整後續的錄製計劃也不現實。於是相對來說，第二次的錄製就保守了些。

  選擇的地點是昆明。

  作為雲南的首府，韓升有時候個人會覺得，它的存在感沒有那麽高。

  大概是因為提到雲南的時候很多人會想到旅遊，進而就想到了麗江和大理這兩個地方。但實際上，昆明也是雲南最繁華城市，並且實際上
  人家其實才是很多統計中，雲南旅遊的第一大城市。

  所以回到雲南，節目組選擇了比較保守的錄製，那就更多的圍繞著“旅”這個字。也就是遊戲和風景人文對半分，再加上一些文化風景之類。

  聯想到昆明又稱春城，花都
  所以《音悅之旅第四季》這次的錄製，就安排在據說是當地最大的鬥南花卉市場。

  節目組科普說，這裡每天有萬余人次進場交易，日上市鮮花66個大類，300多個品種，約4-6百萬枝，日成交額數百萬元。

  每天有近三百噸鮮切花通過航空、鐵路、公路運往全國60多個大中城市，部分出口日本、韓國及東南亞等周邊國家或地區。

  其實還算熱鬧，但沒有到離譜的程度。

  他們錄製也沒有清場。

  因為選擇的是在人少的時候錄製，加上遊戲環節進行的比較快，所以並不擔心人流匯聚過多。

  不過說起來，還有個趣事：
  節目組那邊本來本著盡量不添麻煩的心思，問了說要不晚一點錄製，會不會人少些？

  結果人家說，他們鮮切花交易市場在晚上到凌晨的時段，夜場的時候其實還是挺忙的。相對來講，白天的散客可能應對起來都還好
  行吧，一行人也就順利過去錄製。

  而錄製期間除開進行各種任務之外，韓升最為感慨的就是，這裡的花真的論斤賣。

  並且價格便宜的令人怎舌：
  5塊錢10支的玫瑰，一捆一捆的那種，而且品相好不少的那種也可以一塊錢一支就買到這對於在京城花店買過花的韓升來說，這價格，就跟白菜似的，買到就是賺到的感覺。

  要不是錄節目，他估計就真的大采購了。

  而且人家還說，其實如果是夜場的話，花還會再新鮮一點。買的多一點，價格也會更便宜。

  他就感慨：

  這如果是住在這邊的人，這價格，每天都能買上好些花放在屋裡，也不貴的。

  當然這些也就是節目遊戲進行的背景，韓升他們正式開始遊戲之後，就沒有那麽多的科普可以聊了。但遊戲也不是特別難，主要就是花商遊戲：
  節目組會按時間發布收購需求，分為1-4種級別，每十分鍾變換一次。

  級別越高的花越貴，但是越難尋找。

  嘉賓們需要找到對應的花帶回來，賣給節目組，級別越高賺的錢越多。

  最後啟動資金200，一小時看誰掙得多。

  但還要注意一些懲罰規則，比如如果10分鍾內沒有找到花帶回去，或者找到了沒有及時帶回節目組指定地點，那前者倒扣50塊錢，後者則是購買的鮮花會被節目組沒收，也就“血本無歸”了。

  規則還算簡單，有趣的是尋找過程。

  一番比拚，最後鄧紫其楊迪組大獲全勝。

  韓升這邊和汪蘇龍輸就輸在，雖然兩個男生都很能跑，但是兩人的運氣可真算不上好，策略也有些失誤，想著找最高等級的，結果找來找去就是找不到，自然GG了。

  最後，贏家二人組迎來的單日嘉賓是王俊楷。

  國內知名組合成員。

  按理來說他在三個裡面發展的方向，主要是往演員這邊走的，來這個節目倒是有點讓他意外。但是既然來了，人家就不可能白來：

  他和鄧紫其都表演了歌曲。

  輪到韓升這邊，那肯定也是他帶來新的表演：
  兩人因為是輸的這一方，所以對方先抽到了情緒方面的題，他們自然也就抽到了地點。今天的地點其實也就是花卉市場和下午去的博物館，最後定下的是花卉市場。

  花卉市場嘛，寫花咯。

  也算是和上一期的有點一脈相承的意思，不過這東西感覺不一樣。

  因為這首歌，叫《紅玫瑰》。

  “夢裡夢到醒不來的夢，紅線裡被軟禁的紅

  所有刺激剩下疲乏的痛，再無動於衷
  從背後抱你的時候，期待的卻是她的面容

  說來實在嘲諷，我不太懂，偏渴望你懂.”

  節目組這次安排的演唱地點是個劇場內，韓升站在台上，周圍像是以前港星一樣的舞台裝飾，底下一兩百個座位，熙熙攘攘都是人。

  聽到這前面，也是忍不住讓人感歎。

  內心狂熱，孤獨，矛盾，無力.
  開頭就表達出來了。

  話說這首歌能在原時空裡被傳唱那麽多年，也不是沒有道理的，因為確實是寫的很縝密。

  紅，狂熱而誘惑，像是人的夢境一般。

  但等到夢境變為現實，紅色卻被紅線所軟禁，好像一切又恢復如常。到這時候，反倒是讓人又想起了別的“她”，還希望別人能理解
  所以她是誰？理解什麽？
  其實並不難的，這兩問題連著問出來很多人腦子裡第一時間想到了：
  白玫瑰。

  也就是，著名的張愛玲的“紅玫瑰與白玫瑰”。

  這個講的是每個男人心中都有兩個女人，一個純情，一個風騷。而紅玫瑰象征風騷，但娶了紅玫瑰，久而久之，紅的變了牆上的一抹蚊子血，白的還是床前明月光。

  白玫瑰純情，可娶了白玫瑰，白的便是衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上一顆朱砂痣。

  著實和這首歌貼切住了。

  “是否幸福輕得太沉重，過度使用不癢不痛

  爛熟透紅，空洞了的瞳孔，終於掏空，終於有始無終

  得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐

  玫瑰的紅，容易受傷的夢

  握在手中卻流失於指縫，又落空”

  而舞台下，鄧紫其發現自己很難單獨地一段來聽這首歌，甚至大段大段的分類，也是因為曲調的變化才勉強分開。

  但是真要講的話，故事性太強了。

  “得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐”

  她抬頭，就看見王俊楷坐在位置上若有所思，然後伴著間奏舒緩的曲調道：“這詞我雖然可能沒有那麽理解透，但是真的好。”

  “可不麽”

  汪蘇龍感慨二連。

  其實也就是經歷了之前聽他現場唱完《思念是一種病》之後，他心中浮現一種短暫的錯覺：那就是韓升的好歌，也就是那麽些吧？
  可惜現在，兩首歌後，他也只能笑道：“你得慶幸他這次是壓軸唱，不然你會很慘。”

  “我感覺是，連我都好喜歡。”

  楊迪這會都忍不住插話：“不過我更喜歡握在手中卻流失於指縫，又落空這句.”

  這兩句其實也算是關鍵點題，得不到的，就會在其身邊騷動；得到的便有恃無恐，無所顧忌。等到最後傷心離場，想要挽回時.。

  卻像手裡的沙子一樣，握得越緊散得越快，到頭來只是一場空。

  故事到這時候，也就很清晰了：

  這是一個，關於出軌的故事，一個男人在兩個女人之間遊離的故事。

  也更可以確定：

  這字裡行間，都寫著“張愛玲”三個字。

  所以本來理解這首歌，應該或許還要結合那本小說所創作的特定時代，那個二十世紀30到40年代，中西方思想交匯的大環境下，人們的情感與生活的各種狀態，以及男女關系什麽的。

  然後慢慢品味出那種舊時代的味道。

  所以其實陳Eason於是還有一首《白玫瑰》，也就是粵語版的版本。在這裡面故事被講的更為的深入淒美，但同樣也因為這種厚重的文學色彩而顯得較為難懂。

  顯然，這裡選擇《紅玫瑰》是對的。

  大家都理解到了。

  “得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐
  玫瑰的紅，傷口綻放的夢

  握在手中卻流失於指縫，再落空”

  歌曲最後收歸差不多的歌詞，但有的時候真的不用改太多，就能完整地顯示出其中精妙。

  而這裡，甚至都不是一個詞，而是只需要一個“再”字。

  前面是“又落空”，現在是“再落空”。

  一個代表的是，男人已然不是第一次出軌，所以用了個“又”字；但後面這個“再”字卻更加的表明，無論這樣紅玫瑰和白玫瑰的故事重複多少遍
  他都會再一次的重蹈覆轍。

  “好家夥，這都整整過去三年了吧，嘉賓也全都換了.”

  於是現場，就只剩有人下意識地呢喃：“但好像無論過去多久，周圍的人是誰，那也就只能當他的一個表演背景啊”

  其實錄到了這裡，《音悅之旅第四季》的錄製已經完成了大半，也就是六期。剩下的兩次錄製，要等節目上線了，得到反饋後就行。

  實際上節目也會很快上線的。

  7月5日晚上，也就是錄製結束後兩周多點的時間，第一期就會正式上線。

  大家便各回各家，等開播了。

  時間也並不長。

  轉眼日子到了，節目在企鵝視頻順利開播。

  不出所料的第一期就引發了大量關注，以及對於略顯嚴肅的風格有點不適應，當然爭議最大的是韓升的歌曲被放在了第二期。

  好家夥，好多人都不滿意了：

  就是為了聽韓升的歌來的，給我玩這出？
  好在幸虧第一期唱的人是鄧紫其，又有羅海的加入，各方面熱度還是滿的。

  等到第二期，《孤獨患者》上線。

  毫無疑問，這首歌上線之後就刷新了各大榜單的榜首，也確實如節目組所料的很貼合現代人內心裡那麽一點糾結孤獨的情緒。

  再等到第三期？

  那更不用說了，別忘了這一次錄製韓升唱了兩首歌，於是《思念是一種病》也順利出圈。

  就更別說今天是7月26號，第四期《本草綱目》將會上線.
  節目組不等播出，就敢確信這期會出圈。

  因為不得不說，這首歌綜合它的風格，話題性，以及出現的時間點和似乎暗含了那麽一點點的隱喻.都足以成為韓升職業生涯中的代表作之一。

  觀眾其實還是蠻喜歡歌曲有更多的解讀的。

  好比當初《殺死那個SJZ人》韓升唱的時候覺得很正常，但實際上被聽到的人理解成了各種味道，也就擁有了更豐富的內涵。

  歌曲唱出去之後，就是屬於觀眾了，這點其實跟電影差不多。

  有時候，很多人不需要影評人或者樂評人的點評。

  他有自己的理解。

  並且伴隨著這個理解，他會有不同的情懷。

  而這樣的感覺一旦成為主流，或許就能立馬在聽到一段旋律的時候，就立馬激發出人們心中的感覺。就好像原時空裡，聽到一句“啦so咪so啦so，咪so啦so咪.”

  即使只看文字，懂的人也立馬就懂了。

  腦子裡還響起了樂聲。

  總之，大家私下組織的看片會反響很好，這幾期播下來表明節目組的方向也沒問題。

  到了該錄製最後兩次的時候了。

  節目組也想聯系聯系韓升，順便做個線上采訪，來點實時互動什麽的拉高熱度
  “啊，抱歉，今天我家藝人確實挺忙的。”

  但是韓升今天確實時間有點緊。

  7月26號，是《音四》第四期上線的時間沒錯，但也是另外一個重要的時間點.
  《哪吒之魔童降世》今天首映了。

  (本章完)