第22章 成都，帶不走的，只有你.
  今晚開頭的兩道菜，都是好菜，

  至少韓升是這麽認為的。

  一個是好看，視覺上的享受，尤其是古玥站在院子裡穿著古裝表演這件事情，就感覺像是看MV一樣，特別有范兒。

  另一個則是好聽，音樂上的享受。

  畢竟這個時空的音樂和原時空很不一樣——這些所謂有些“過時”的音樂，當年也是很流行的，自然也能給來自另外時空的韓升帶來新鮮感。

  “好棒，周老師！”

  周斌的表演之後，現場響起了更加熱烈的掌聲：“太好了，再來一遍吧！”

  “安可！安可！”

  包括韓升，也在鼓掌的人之列。

  不過這裡面有多少人是真心，有多少人是客氣就說不好了。反正他覺得，這個屋子裡多數男生還是女生，都更想看古玥表演的多一點.
  不重要，總之熱鬧歡呼就行了。

  “謝謝大家，謝謝大家。”那邊周斌也不管這些，只是樂呵地坐下，準備看好戲。

  是的，大家都等著這一出呢。

  哪怕加上大家表演前的準備，所以這時候已經是晚上10點了。

  按理來說有點困。

  可這回，大家依舊是精神無比——劇組裡的都不是新人了，所以這會看吳丹沒有在一天的拍攝後，出來說“好，今天結束了，辛苦大家”，也沒有給大家打氣說“拍完這個大家就結束了”。

  那就說明，至少還有兩項拍攝。

  而《音悅之旅·成都站》錄到這裡，本子上的安排都已經全部結束，剩下的不言而喻：

  那就是韓升，和李熙珉唄。

  精彩的來了。

  話說上一期那晚上的事情，劇組的人多多少少也都聽說了。

  見怪不怪，也不至於去怎舌王達的操作，比這更狠的他們都見得多了去了。比如一部電影的女主角拍完了戲，上映的時候發現自己的鏡頭被剪完，女主變成了其他人。

  但音樂上的較量，大家還是期待的。

  因為韓升這個之前都沒聽過名字的新人，居然在第一期輸出了一首，觀感碾壓李熙珉專輯第二主打歌的《去大理》.
  沒錯，第一期那麽大架勢，來頭自然不小。

  所以兩方似乎在這方面，還是較上勁了。

  尤其是李熙珉那邊，今天下午錄完了回城的時候，才臨時決定要加一首歌，肯定也是有這方面的考慮：否則他要出新歌，肯定不好協調的。

  這樣的話，吳丹自然樂見其成。

  他見眾人掌聲暫歇，便也是帶著幾分期待道：“好，那接下來，今天還會不會有我們其他的嘉賓，要演唱自己歌曲呢？”

  “.”眾人都默契地先不出聲。

  韓升也是最近才知道，這算是綜藝節目上的一種套路。

  留出一定的時間，拍眾人的反應；也方便節目組剪輯；還能加強一下懸念感。

  不過，三秒之後，他就抬頭：

  “有的，我有一首！”

  “好，那你這首關於成都或四川的歌，是什麽呢？背後有什麽故事？”吳丹心中有數。

  同樣的，綜藝節目也有這個套路：

  那就是之前第一期的時候，李熙珉準備做的，介紹各種背景故事來增加份量。

  導演組也喜歡，因為可以水時長，還不用擔心收視率——就像是洪濤在公布歌手排名前的一堆廢話，沒啥營養，但是觀眾邊吐槽邊盯著看，收視率還高。

  奈何，這個事情確實有點難到韓升。

  因為韓升真不會編故事，何況這首歌背後真沒啥故事。加上是命題作文，他是腦子裡隨便想想就有了，所以他想了好一會才開口道：

  “嗯，之前其實我就來過成都一次，當時就覺得這是一座很有生活和人情的城市。

  給我感觸很多，但我也並沒有到特別了解它，所以卡在不上不下的程度反倒產生了一種朦朧美。

  結合之前的靈感，我就有了這首歌《成都》，是我眼裡，也是我想象中的這個城市。”

  關於趙雷的《成都》，其實網上有個說法：

  對於外地人來說，這首歌很美，描述了他們能想象到的美好景象；對於本地人來說，裡面的內容未免和歌詞裡描述的，有一些出入。

  所以面對網上部分“杠精”，韓升先打一手預防針：

  誒，這只是我心裡的成都。

  “可以，這比之前還是成熟了。”

  蔣希希在台下暗暗點頭，這個東西還是可以有的，小心駛得萬年船嘛。

  不過她心裡，一樣期待的。

  可能她自己都不知道，雖然蔣希希也擔心著今天地歌曲，但那種莫名其妙對韓升的期待，卻又像藤蔓一樣迅速地從心裡生長出來。

  “so so mi so la la mi re do so la do re mi re”

  院子裡，又是一把熟悉的椅子，不熟悉的吉他，還是不那麽順手。

  但總比上次好。

  一回生二回熟嘛，韓升覺得自己好像這次就和節目組的這把吉他，有著一點點的默契，以一種更輕松的感覺，開口彈唱：
  “讓我掉下眼淚的，不止昨夜的酒

  讓我依依不舍的，不止你的溫柔
  余路還要走多久，你攥著我的手

  讓我感到為難的，是掙扎的自由”

  屋子裡於是一陣輕輕地騷動。

  由於上一期的《去大理》，大家會心裡覺得韓升應該是一個充滿著理想和現實碰撞的文藝青年。

  所以這會，多半還是和自己較勁。

  結果開場他就說，這首歌是寫給成都的。這回開口，好嘛，怎麽感覺更像是寫給個姑娘？並且這其中那一點點騷氣的感覺，恰到好處，絕了！
  “各部門都注意，除了抓拍其他嘉賓反應的機子，其他機器都給我對準韓升！”

  邊上更遠的地方，看著監視器的吳丹第一時間抓起對講機小聲道：“再重複一遍，都對準韓升！”

  這不是演習。

  因為文藝青年的歌曲，可能會是少數派。

  或許會火，但是因為裡面的內核沒有那麽廣為人們所接受，所以可能多數時候熱度也就還好。

  但是這首歌聽開頭，就很通俗，且親近。

  而接下來
  接下來，韓升也就不負他所望，繼續是那股淡淡的感覺，然後那句或許比副歌還要出名的句子，也跟著唱出：

  “分別總是在九月，回憶是思念的愁
  深秋嫩綠的垂柳，親吻著我額頭

  在那座陰雨的小城裡，我從未忘記你
  成都，帶不走的，只有你.”

  “.”監視器前，吳丹整個人頓住了。

  因為如果剛才沒有聽錯的話，他似乎聽到了，一句都可以拿來當成都旅遊標語的句子。

  甚至不只是他。

  現場，攝影師全神貫注，繼續繞著韓升跑圈。

  但除去這種必須全神貫注走位，不然就會穿幫的工作人員之外，有不少人都為剛才的這句歌詞而稍稍一愣。

  一開始，他們以為《成都》會是韓升對這座城的幻想與現實。

  然後，他們以為會是對擬人化的成都，那種美好的感受。

  正如韓升一開始所說的。

  到這裡，這首歌都還屬於比較想象之中范圍之內的。然而有時候就是，畫龍點睛，就需要那一點，就瞬間突破然後起飛。

  迅速渲染開一篇完全不同的畫面…

  “成都，帶不走的，只有你”

  這一刻，現場十個裡至少有一半，腦海裡都不由得又過了一遍這句歌詞。

  其實大家聽過太多這樣情緒的詞了。

  中華上下五千年，文化淵源流長。以至於現在在音樂這個領域呢，大家對歌詞的重視，遠超對曲子的重視，甚至有知名歌手直言：

  寫一曲只要半天，寫一首詞，半個月都不一定夠的。

  事實就是如此。

  而此刻，這樣一個帶著恰好的騷情的一句詞，成功地衝破了不少人的期待，往更高點走去.
  “和我在成都的街頭走一走，喔…

  直到所有的燈都熄滅了也不停留

  你會挽著我的衣袖，我會把手揣進褲兜

  走到玉林路的盡頭，坐在小酒館的門口.”

  鏡頭中心，韓升已經唱到了副歌部分。

  他也看得出眾人的情緒。

  說實話，《去大理》如果是部分人群的喜好，那《成都》，則真的是用簡單又恰好的歌詞，直擊內心：沒有迷茫與清醒，沒有百轉的思緒，只有從頭到尾的情感。

  並且那一句過後，感覺更上一層樓。

  說的都是稀松平常的事，但是每個細節畫面感都特別強，好像就在眼前一幕幕劃過一樣。

  韓升自己都沒察覺，唱著唱著，他的心裡都不自覺浮現出更多的情緒。不同於第一次唱歌時候的謹慎把握，現在的他更放松。

  而全場也第一次真被他的歌曲，吸引了大半。

  “那個，蔣希希，你們藝人今晚還有時間麽？”

  吳丹全場四顧，招手示意她過來。

  “有的，導演。”

  蔣希希抿嘴，不知道導演這會是什麽意思。

  就見他便又繼續壓低音量，道：“你說的他歌詞裡的那個小酒館，在哪裡？我們一會結束了，再去拍一拍，這期的素材不太夠啊…”

  “.啊，好！”

  蔣希希先是愣神，然後大喜，不管三七二十一先答應下來。

  轉頭，無視了旁邊臉色比第一次更黑的王達。

  蔣希希心中樂呵呵的：吳丹的意思太明顯了。

  因為上一次如果對方還想仗勢剪掉的話，那這一次的歌，穩了穩了穩了！

  (本章完)