放映廳中響起熱烈的掌聲,馬修跟製片人阿齊瓦-高斯曼和導演吉爾莫-德爾-托羅一起,接受其他人的祝賀,其中不乏很多名聲赫赫的人物。
“謝謝。”
他每次跟人握手,都表達著謝意,“你能來我非常榮幸。”
突然,一張只在報紙上見過的面孔出現在近前,這是個棕發中年人。
“很出色的表演。”那人伸手跟他握了握,“希望我們以後能有合作的機會。”
馬修與他用力握了下手,“因為檔期,我錯過了一次合作。”上次他拒絕,就是用的檔期不合適為理由,說起來檔期也確實不合適,“諾蘭導演,我也希望能有與你合作的機會。”
兩人都笑了笑,這種場合也不可能多說,克裡斯托弗-諾蘭很快離開了。
這位算很快就將成為商業導演中的新大神,馬修看過《黑暗騎士》,也知道這個系列的赫赫名聲。
首映式結束,馬修參加了映後新聞發布會,簡單的接受完例行采訪,就離開了影院。
“又是一個忙碌的夜晚。”
上了車之後,他看了看跟在後面的娛樂記者,對司機說道,“回華爾道夫大酒店。”
車子離開下城區,朝著五十街那邊駛去。
馬修看著車窗外面,華盛頓廣場的拱形大門在霓虹的照射下分外顯眼,不禁想到華盛頓廣場前身的用途,胡亂想著夜晚這裡會不會有真的“夜魔”出現呢?
他以前聽阿曼達說過,華盛頓廣場曾經是一片沼澤,18世紀末為公墓,埋葬當時因黃熱病去世的人,後來挖掘出來的屍骨竟有幾萬具之多,1819年甚至成為絞刑示眾的現場,這些血腥的過往,會不會留下什麽痕跡?
像是絞刑之類的,不是容易造成吊死鬼嗎?
吊死鬼?馬修忽然從這上面想到了什麽,隱約記得曾經看過一部關於吊死鬼的恐怖片……對了,之前想起的恐怖宇宙似乎就與這吊死鬼恐怖片有關,這片子叫什麽來著?還有導演是誰?
不會片子就叫《吊死鬼》吧?
他坐在車上想了一會,覺得不對,最終也沒有想起來。
曾經生活在太平洋對岸的時候,限於個人愛好,恐怖片看得不是很多,頂多也就是《死神來了》和《電鋸驚魂》之類的,更多的都是在看典型的好萊塢特效動作大片。
就像他現在走的路線一樣。
這樣的路線天然就不會討一些人喜歡,比如說紐約的影評人們。
不同於洛杉磯,這座城市的影評人以尖酸刻薄而聞名,過往因為他而親吻驢子屁股的雷克斯-裡德可以說是典型的代表。
但他們不會改變他選擇的路線。
這部《我是傳奇》在評論界受到的待遇,恐怕不會比他之前的那些電影好到哪裡去。
他還記得未成名前,剛剛被海倫-赫爾曼列為天使經紀公司第一潛力客戶,一次與海倫-赫爾曼交流時,對女經紀人說過:“我想要成為世界上最有名的電影明星”。
海倫-赫爾曼當時回答:“OK,我們可以看看其他的大明星是怎麽做的,然後我們制定一個路線圖。”
他們研究了當時世界上10個最有名的電影明星,他們一起研究出他們的成功有什麽模式,還研究了歷史上最成功的10部電影,這10部電影裡有10部是特效電影,同時有9部是有異類生物出現的特效電影。
所以他和海倫-赫爾曼很容易就決定要演《蠍子王》和《加勒比海盜》。
在有相關記憶的情況下,《我是傳奇》的大片模式讓他不需要多想就可以接下這個項目,剩下的就是如何演好。
但演好並不容易,《我是傳奇》是他自認為表演最好的一次,以他的標準來衡量,如果說過往那些影片能給自己打九十分的話,那羅伯特-奈維爾這個角色,他能為自己打一百分。
傑瑞-布魯克海默曾經對他說過“如果你有能量從零分做到九十分,你就可以從九十分做到一百分,所以演員要把最大的能量集中到能夠做到最後的那個十分。
就在馬修的胡思亂想中,汽車抵達飯店,他獨自一人回到了房間。
原本他還想給米蘭達-可兒打個電話,但接著就想到維密天使們都去了倫敦,今年的維密秀會在倫敦舉辦。
大衛-埃裡森那邊已經訂好了票,今年的維密秀出了點意外,用於走秀的主秀場原本定在英國自然歷史博物館,但那邊十一月初遭遇到盜竊案,維密方面不得不臨時更換地點,換到了薩默賽特宮,時間也從十二月初推遲到了年底。
回到酒店,換下禮服,又去衝了個澡,馬修坐在電腦前面,特別打開電腦看了看紐約幾位知名影評人的博客和社交帳號,如今不少職業影評人意識到了本身一些問題所在,也開始與時俱進,紛紛在互聯網上開設陣地。
特別是那位雷克斯-裡德,不但有博客,憑借自身博出位的本事,在社交網站上也混出了一定的名氣。
馬修打開雷克斯-裡德的社交帳號時,這位影評人已經更新了博客,內容就與《我是傳奇》有關,顯然剛剛看過影片的提前場。
影評人一向瞧不上馬修,雷克斯-裡德自然不會是例外。
“《我是傳奇》這個標題很有氣勢,可惜在影片裡並沒有看到什麽真正的‘傳奇’。這部影片之外的所有噱頭,都比影片本身更能表達出它希望表達的東西。例如影片前半部營造的那種‘世上只剩我一人’的悲涼,在兩部預告片中已經有淋漓盡致的表現;影片幾乎所有的動作場面,也都濃縮在了第二版預告片裡;影片裡空無一人的紐約,似乎也沒有那十數款空無一人的世界各大城市海報更吸引人。”
隨後,馬修又看到了《紐約客》影評人理查德-布羅迪的博客,這位一貫以犀利著稱的影評人,五分鍾前剛剛發布的影評,對於《我是傳奇》倒是比較中肯。
“末世的悲情奠定了《我是傳奇》揮之難去的絕望,電影前半段當世界僅殘存一人的傳奇,馬修-霍納的演繹很好的將一種絕望的孤獨賦予了理想主義色彩,但在後半段的轉折後,電影則陷入了俗套,只是塑造了一個平凡的英雄。”
作為影片的男主角,馬修非常罕見的認可一位職業影評人的觀點,這部影片後三分之一確實很庸俗,但這不是劇組掌控不利,而是有意為之,作為一部製作預算1億5000萬美元、宣傳發行預算8000萬美元的超級巨製,必須去迎合市場的需求。
阿齊瓦-高斯曼的劇本和吉爾莫-德爾-托羅的拍攝,都為影片準備了兩個完全不同的結尾,但最終還是讓羅伯特-奈維爾像個傳統英雄一樣,為的就是符合好萊塢商業電影的一貫套路。
第二版本的結尾相對文藝一些,結果當然也可能會更好,但跳出套路的結尾,也有可能帶來巨大的風險。
沒人願意冒這種風險,別說是掌握後期製作大權的阿齊瓦-高斯曼,即便換成他做決定,恐怕也不會在公映版上選擇另一個結尾。
他是一個商業明星,好萊塢電影終歸是一門生意。
在網上翻看了一會,馬修看看時間,已經過了午夜十二點,給海倫-赫爾曼打了個電話,那邊正在通話,五分鍾之後海倫-赫爾曼的電話打了回來。
“剛剛接到華納兄弟的電話,提前場票房出來了。”她沒有多說,“你自己去看郵箱吧,我剛剛給你發了郵件。”
馬修隨即登陸郵箱,看到了海倫-赫爾曼新發來的郵件,郵件很短,只有一條簡單的統計數字——《我是傳奇》提前場票房為1460萬美元!
看到這個數字,他打了個響指,關掉電腦,吹著口哨進了臥室,今晚可以睡個好覺了。
舒服又安心的躺下,馬修滿腦袋只有一個念頭,《我是傳奇》的北美首周末票房能不能突破1億美元大關?
去年他主演的《斯巴達三百勇士》創造了全新的北美電影市場十一月份開畫紀錄,如果今年十二月份也能創造個新紀錄的話,感覺一定很棒。
而且這對另一方面也有利。
如果這部影片票房大爆,他身上的光環效應勢必會進一步加強,對於某些人來說,他看好的項目也會更加具有吸引力。
第二天清晨剛剛起床,馬修又接到了海倫-赫爾曼的電話。
“去看看媒體評論吧。”海倫-赫爾曼淡淡的說道,“你的表演廣受好評。”
馬修當即讓酒店送來了一打報紙,挑出每份的娛樂版面,挨著看了看。
“孤獨堅持、不經意感人、驅遣健碩軀體……馬修-霍納用出色的表演,把前半段的末日華爾茲跳得有模有樣。”
“鋼和玻璃裡雜草叢生的廢墟紐約竟有種蒼涼悲壯的美,馬修-霍納在其中輕巧而不失纖細的演技更讓‘地球上最後一個人’的概念充滿說服力”。
“即使影片後半段流於俗套,馬修-霍納斯層次分明的演技也不自覺的降格為有胸無腦的體能秀;盡管如此,他的表現還是比倚賴CG成癮的特效有看頭……”