趴在破敗的閣樓上，馬修通過瞄準鏡看著前方，轟鳴的坦克聲從樓下傳來，小樓似乎都在顫抖，但他絲毫不受影響，從手到眼再到手，都異常穩定。

  就在前方，街道已然變成了廢墟，磚石瓦礫散布在中間，有些地方還有明顯的彈坑，兩側的房子破敗不堪，密密麻麻的彈孔仿佛在為旁觀者講述一個悲慘的故事。

  戰爭即在眼前！

  劇組精心布置的這座小鎮，似乎被炮彈炸了一遍，又被機槍掃射過一次一樣。

  馬修反戴軍帽，握住槍的手沒有一絲一毫的顫抖，就像是個歷經戰火的真正軍人一般。

  還有他手中的槍械和放置在一邊的M4步槍，無一不帶著戰火的痕跡。

  槍械看起來有些舊，很多地方都有掉漆。

  劇組的幕後部門，在此前的籌備中，做了精心的準備。

  坦克冒出的煙霧從小樓上方飄過，馬修趴在閣樓上面，紋絲不動。

  汗水從他額頭上流下，馬修低聲說道，“這裡真TM的熱啊。”

  攝像機就在旁邊，拍攝著他的一舉一動。

  旁邊的觀察手接話道，“這裡的泥巴嘗起來就像狗屎一樣。”

  馬修聚精會神的看向前方，還是抽空回了一句，“說的好像你吃過一樣。”

  觀察員先用望遠鏡看了看遠處，接著笑罵道，“閉上你的臭嘴。”

  小樓下面坦克轟隆隆的開過，為了營造真實的戰場氣氛，哪怕坦克不會出現在鏡頭中，導演克林特-伊斯特伍德依然讓飾演美軍的演員和從五角大樓借來的坦克，配合馬修這邊樓上的拍攝。

  除了架設的攝像機，一切看起來都像是真實的戰場。

  這也是馬修和克林特-伊斯特伍德追求的效果，既然是自傳性質的影片，戰爭必然要寫實，百分之百還原現實不可能，也與商業電影的要求有一定的衝突，但這種影片的戰爭肯定不能虛幻化和科幻化。

  “停！”

  導演克林特-伊斯特伍德喊停了拍攝，原本亂糟糟的片場立即安靜下來，克林特-伊斯特伍德找到馬修叮囑了幾句，拍攝再次開始。

  馬修先喝了幾口水，又有化妝師過來補妝，然後趴在地上，繼續充當狙擊手。

  幸好現在快到十一月份了，這裡盡管日照強烈，溫度卻也沒有到無法忍受的地步。

  隨著克林特-伊斯特伍德一聲令下，馬修立即進入狀態。

  他趴在閣樓的簡易掩體後面，通過瞄準鏡緊緊盯著遠處的戰場，得益於克裡斯-凱爾的親自訓練，至少看起來很像是個專業的狙擊手。

  “我看到有個正在打電話的可疑的作戰人員。”馬修聲音不算高，“他正看著我們的車隊在打電話，完畢。”

  馬修肩上別著的通話器有聲音響起，“如果你認為他在匯報車隊動向嗎？你的一切行動獲得準許，你根據情況來做決定，完畢！”

  聽到這話，馬修輕輕調整瞄準鏡，旁邊的觀察員輕聲說道，“他可能只是打給他媽媽。”

  馬修繼續調整瞄準鏡，“他走了！”

  這話不止是空白的描述，而是對面真的有個阿拉伯裔的演員在做這些動作。

  然後，馬修按照事先計劃好的方向稍稍移動狙擊槍，一對阿拉伯裔母子出現在了他的狙擊鏡頭當中。

  “等等，我看到一個女人帶著孩子朝車隊那邊走去了。”馬修快速說道，“距離200碼，還在朝車隊走去。”

  在馬修的瞄準鏡中，不止是有這對母子，還看都了攝像機和攝影師，但他仿佛沒有看到一般，無動於衷。

  後期剪輯時使用的鏡頭，自然由其他攝像機負責拍攝。

  馬修語速加快，“女人的手臂沒有擺動，她帶著東西，她掏出了一顆俄製RPG炸彈……”

  台詞還有說完，克林特-伊斯特伍德就喊停了拍攝，“cut！馬修，你的台詞語氣不對。”

  整個片場都停了下來。

  馬修站起來，看向不遠處的克林特-伊斯特伍德，他並沒有察覺到自己哪裡出了問題。

  這種複合場景拍攝，一旦出現意外，都比較麻煩。

  但為了給演員身臨其境的感覺，讓他這個男主角能當一個處於戰場上的狙擊手，按照克林特-伊斯特伍德的說法，這些都是必須的。

  曾經，克林特-伊斯特伍德拍攝《百萬美元寶貝》，為了給希拉裡-斯萬克找到比賽那種熱血沸騰的感覺，特意雇傭了很多專業觀眾現場製造氣氛。

  克林特-伊斯特伍德屬於比較老派的導演，很多拍攝方式較為傳統。

  以現在的導演的做法，肯定是將這些鏡頭完全拆分開拍攝，至於演員的感覺，可以一遍一遍慢慢找。

  馬修從地上爬起來，揉了揉有些發麻的胳膊和膝蓋，克林特-伊斯特伍德找了過來，說道，“你剛剛用的語氣有問題。”

  “嗯。”馬修點點頭。

  克林特-伊斯特伍德直接說道，“你是一個提供後方支援的狙擊手，一個更能觀察戰場全局的人，對於出現的可能的敵人，不管是女人，還是孩子，其本質意義是一樣的，不能因為他們是女人或者孩子，你就帶上主觀感情色彩！”

  馬修邊想邊在思考，開拍之前他與克裡斯-凱爾本人有過非常多的交流，克裡斯-凱爾描述過類似的場景，在克裡斯-凱爾的眼裡，戰場上只有自己人和敵人。

  用克裡斯-凱爾的話來說，戰友相信你，你必須為他們提供掩護，消滅潛在的威脅。

  克林特-伊斯特伍德繼續說道，“馬修，你嘗試一下，用旁觀者的角度，用最平淡和最為簡單的方式描述那對母子的行為，不要帶任何主管感情色彩。”

  他又提醒道，“記住，克裡斯-凱爾是個訓練有素的王牌狙擊手，不會胡亂同情人，對於他人亂發的同情心，可能直接讓同袍戰友丟掉性命！”

  馬修已經想明白了，當即點頭說道，“好，我們再來一次。”

  說完，他活動下手腳，又一次趴在了閣樓簡易掩體的後面，再次架起狙擊步槍。

  在馬修調整過後，這一鏡頭順利拍攝完畢。

  但下一個鏡頭開拍之前，克林特-伊斯特伍德又找了過來。

  “保持現在的狀態。”克林特-伊斯特伍德雖然老態盡顯，但精力依然充沛，“你是戰友的保護神，記得這一點！”

  馬修明白克林特-伊斯特伍德提醒這些話的意思，克裡斯-凱爾說過，當初在伊拉克戰場上，他射殺那對母子之後，並沒有多少負罪感或者說心理負擔，因為他們拿起了武器，他不開槍的話，死的就是他的戰友們。

  克林特-伊斯特伍德是個老而彌堅的人物，就像是這個沙漠中最硬的石頭，馬修也不是同情心泛濫的人，在電影立項之初，就確定了克裡斯-凱爾這個人物的性格和立場。

  這絕對不會是個動不動就懺悔的角色，這就是個剛剛硬硬的牛仔。

  老牛仔跟馬修不止一次說過，這才是這部片的靈魂——我不但勇敢，而且我知道為什麽勇敢！

  坦白的講，這也是在保證影片效果的同時，盡可能的還原主人公當時真實的心理狀態和情景。

  當然，這些都是克裡斯-凱爾自己描述的真實。

  設定的男主角是個天生的“牧羊犬”屬性，與“狼”戰鬥，保護“羊群”，在嚴酷的海豹突擊隊訓練營中找到了最合適的位置，繼而在911目睹了同胞們的悲劇之後，新婚燕爾僅3天，就遠赴中東，開啟了他的傳奇之旅……

  克裡斯-凱爾自己說，他的初衷很簡單，保護家人，保護家園。

  戰場上的他算是找到了人生最佳的位置，一個接一個的任務，一段接一段的戰鬥，陷入巷戰的美軍和當地武裝相比也沒什麽優勢，再高科技的武器，最終都是人與人之間的角力，

  所以，當這段戲中，男主角把瞄準鏡對準婦女和兒童時，他表現出的冷靜和果斷讓人生畏，戰場之上，不是你死就是我亡，這是終極的對錯之選，以命相搏。

  克林特-伊斯特伍德主要是拍攝男主角的行動和表現，對於心理層面的細節描寫基本都是一筆帶過。

  其實，馬修對戰爭片裡過於細膩的心理描寫其實挺反感的，先後在非洲和中東參與多次戰爭的布朗-威廉姆斯曾經說過，當一個人真正處於戰場那樣一種緊張的狀態時，很少有精力去思考形而上的東西，最為典型的就是什麽戰爭的正義性，政治正確，都是bullshit，命懸一線的時候，想這些除了找死真沒別的用。

  再說了，大頭兵們也沒這麽高的覺悟。

  最終定型的克裡斯-凱爾的人設，馬修認為觀眾，特別是北美和西方觀眾應該會喜歡。

  這也是在原型的基礎上，對於克裡斯-凱爾的一種人為拔高。

  他是那種在最殘酷的生存環境中依然能保持堅強的類型，他當然不是少根筋什麽的，他只是那種保護他人的願望和勇氣能戰勝脆弱與恐懼的人。

  這些能力，哪怕是放在現實社會中，也是整個社會都相當珍視的。