很熟悉的感覺.

  每一次也只有在拍攝的時候林塵才感覺到心情有那麽一點激動難耐。

  在片場一語定生死，這種霸道總裁的人設林塵是不喜歡的。

  他喜歡調教。

  很多人男人常常抱怨自己沒有娶一個上得廳堂、下得廚房、床上動如瘋兔、床下靜若處子的老婆。

  簡單點，直白點說就是大部分男的覺得自己的老婆床上放不開，太傳統，甚至羨慕一隻雞。

  林塵覺得大家有點誤區。

  有些雞天生就是雞嗎？

  沒有蛋，哪來的雞？

  魯迅說過，女人不浪漫，男人要佔主要責任。

  沒有不上進的老婆，只有不會讓老婆進步的老公。

  你自己老婆這個情況，你難道心裡就沒有點數嗎?

  說多了不好，大致的意思相信你們也明白。

  老婆的表現很大程度是看老公的。

  所以，老婆要改變，老公要努力。

  至於演員的好與壞和導演的關系那同樣是如此的.

  這點林塵之前也說過，就是一幫只會念‘12345’、‘摳圖’、‘倒模’的小鮮肉和小花旦們，他們在大導演的手下也能調教到他們發揮出自己最大的潛力。

  所以有人問導演真的這麽牛逼嗎？

  沒錯，好的導演確實就這麽牛逼。

  在這方面，林塵還是有自知之名的。

  穿越了，背著另一個時空的文娛財富你就可以秒天、秒地、秒泰迪了？

  不存在的。

  通俗點來說，這就相當於在起跑線上，別人騎著個自行車，你騎了一個電動車。

  如果長期不充電，早晚要完蛋。

  因此，在《靈魂擺渡》開始拍攝的時候，林塵就沒有停下學習，當初嚴峰、童晴、趙澤、王慶等一眾演員的調教也讓林塵獲益匪淺。

  調教，是相互的。

  不單單被調教方感覺到了進步，調教方也會在一次次的進步之中來為下一次的進步考慮新方法。

  目前的林塵優點很多，但是他最大的缺點在於大場面的把控不足。

  《靈魂擺渡》、《愛情公寓》兩部網劇都是小場面情景類的劇情，林塵可謂是得心應手，一眾新人經過林塵的調教演技有了一個突飛猛進的增漲。

  可《裸婚時代》相對來說就讓林塵感覺到了一絲壓力。

  這還僅僅只是都市的愛情劇，群戲並不算太多，一眾老戲骨間也沒有演技的對飆呢，就已經讓林塵有點力不從心了。

  那麽若是執導一部大場面的群戲呢？

  到時候十幾位老戲骨互相飆戲？

  屆時他一個導演撐不住場子，那麽才是真正的貽笑大方了。

  至於請一個副導演來坐陣，自己掛名導演獲得名和利？

  丟不丟人？

  他又不是那幫賣人設跨行當導演只是為了賺錢的臭不要臉。

  下部戲，林塵不可能再小打小鬧了，他需要一部戲震場子，需要引起轟動的.

  《裸婚時代》收視率別看不錯，但是眾多討論並未在戲內，相反在戲外。

  諸如‘裸婚是否正確’、沒錯的裸婚就是耍流氓、女人生娃就是想不開、多少離婚是因為孩子等這些話題討論的劇多。

  畢竟這在業內不少的人認為是一部家長裡短的電視劇，對於導演的要求並沒有多高。

  看看，嚴峰和童晴隨著《裸婚時代》大火，身價狂飆，甚至雙方的經紀公司都是互相宣傳一波，各自借勢。

  但，你看現在的討論裡有說導演的嗎？

  沒有，一條新聞都沒有。

  因此，林塵想法很明確，待得這部《愛情公寓》第二季一上映，林塵就籌備下部劇。

  務必憑借著下部劇獲得足夠的地位，還有……名氣。

  “卡！”

  收起了思緒，林塵看得鄭倩雯的表演不得不繼續喊‘卡’。

  明明這《愛情公寓》第一季開頭的戲其實並不算複雜，但是鄭倩雯偏偏的表演就是無法讓林塵滿意。

  已經6次喊‘卡’了！

  鄭倩雯自己都有點崩潰了，她自己已經很努力的在演了，不知道到底哪裡出了問題？

  演員按照演技來說也分為三六九等，上等的演員如果感覺到某個情節不對時會主動要求從來，他們對於戲中人物的把關與理解要遠遠的超於導演。

  說一個最簡單的例子，陳凱歌導演的《霸王別姬》可以說是華語影壇藝術成就最高的影片之一了，這部戲也是讓哥哥張國榮事業更進一步，是他的代表作之一。

  但是對於一些常常說沒有《霸王別姬》就沒有哥哥的的觀點算是誤區，畢竟當年未拍攝這部劇的時候張國榮就已經名滿天下了。

  可是不得不說，《霸王別姬》中的程蝶衣成就了張國榮，但張國榮也演活了程蝶衣。

  《霸王別姬》的成功和演員也是密不可分的。

  如果再不信，你看看後來陳凱歌被評價為半部經典的《梅蘭芳》就明白了。

  說來陳大導演的《無極》上映之後曾經被業內評價為……上限恍如天人。下限深不可測！

  不過不得不佩服的是陳大導演的精神，《無極》之後就想以《梅蘭芳》證明自己，結果落了個半部經典。

  稍後的《趙氏孤兒》、《搜索》、《道士下山》也是讓人一言難盡。

  屢戰屢敗，是屢敗屢戰！

  穿越回來的林塵還得知陳大導演沉澱下來的新作《妖貓傳》也是將要上映。

  至於具體如何，林塵就不得而知了。

  但是在以60多歲的時候還願意繼續嘗試，甚至是想要證明自己，這一點就難能可貴。

  比某位白鴿導演強的不是一點半點，尤其是這貨對於內地演員那叫一個看不上啊。

  雖然有一些是單純的黑，可是不得不承認的是在他的電影裡常常會出現清一水的主角港台棒，內地二番的情況。

  而且這個仿佛是當年的主流一般。

  內地演員抬不起來頭，但凡合作的往往都是內地的吃虧，更不要提寶島那邊的藝人是在內地掙錢，在自己省的節目裡是放下碗筷罵娘了。

  好在，後來這樣的情況逐漸的改變了，內地也是抬起了頭，而那幫還抱著內地人傻、錢多的導演也罷，明星也好，都差不多涼了。

  但誰能想到又興起了小鮮肉、小花旦這樣的‘流星明星’呢？

  所以，這就是人生啊。

  你永遠不知道下一秒狗屎和豬屎哪一個先到。

  這不，去年的時候林塵還覺得這個娛樂圈沒有這種流量明星、天價小鮮肉、小花旦多麽厲害。

  今年，眨眼，一部《浪漫戀人》讓‘流量藝人’這個稱呼轟動了業內。

  But，就是真的小鮮肉、小花旦的情況襲來，林塵也絕對不可能去迎合這樣的市場。

  他，就是市場，他要去引領市場，而不是被市場所強.奸不說，還要幫著市場去找下一位受害者。

  因此，在林塵的戲中他絕對不容諸多陋習的產生。

  鄭倩雯的表演沒有任何問題，但恰恰問題就出現在這兒了。

  開頭唐悠悠是在當演員拍戲，但是你不能讓大家看出來這是在拍戲，如果這樣的話後邊的笑料就沒有了。

  “戲中戲，你自己現在是蕾蒂，但同時你在受傷後還要想方設法的給自己加戲，因為你是龍套啊，你需要搶戲。”

  林塵給鄭倩雯進行講戲，說到最後他問道：“去年的春晚你看了沒有？”

  “啊？看了。”

  鄭倩雯一臉的懵逼，她不明白導演的腦洞跨度怎這麽大？

  “那我問你《主角與配角》這個小品你總看過了吧，好，既然你看過了，那麽你身為一個龍套就沒有想過加戲嗎？你也當過N多龍套就從來沒有想過當主角嗎？對，就是這個狀態。”

  林塵總算讓鄭倩雯找好了狀態，接下來一條過。

  表演藝術有三大流派，分別為表演、體驗、方法三種，關於這三種的解釋簡直就是五花八門，林塵說實話也只是按照自己的理解去詮釋。

  在他看來，能夠讓鄭倩雯最容易讓手的就是體驗派，從自我出發，生活在角色的情境裡。

  除非有後台的天之驕子，否則誰不是從龍套做起的？

  就是三大影視學府畢業的佼佼者，很多也都是從跑龍套開始的。

  作為《愛情公寓》裡執著想演大主角的唐悠悠，其實也是很多現實龍套們的處境。

  接下來的拍攝間隙，林塵不忘記向鄭倩雯講述唐悠悠的人設以方便她盡快的入戲。

  “拍戲從不照劇本演，每次都會按照自己不斷腦補的思路來，以至於被所有劇組設定為通通在戲裡死掉的懲罰！”

  林塵朝著鄭倩雯講道：“總之你的惟一特長就是擅長演死法，像意外、自殺、被誤殺、他殺、決鬥、上吊等等都是你的長項，而且你要把自己執著於演大主角的狀態拿出來。”

  三天下來，鄭倩雯總算是融入到唐悠悠這個角色之中，而接下來的一場戲則是考驗成果的時候了。

  當然，我們的張益達老師也必須閃亮登場了。

  之前我們就說過《愛情公寓》屬於是多線並進的模式，對於林塵來說，《愛情公寓》第二季笑點與感動齊飛的莫過於《最佳女主角》這一集了。

  而且…嘿嘿……

  ……

  ……

  （寫到這了，說一下，下部電視劇需要轟動一點的，大家有什麽好的建議？我瞅瞅）