相較於《霍元甲》《龍拳》，這首《東風破》的編曲便顯得簡潔了許多。

  前奏也僅有十多秒，相較於前兩首動輒五十秒的前奏，短了許多。

  但是簡短的前奏，現場觀眾從中體會到的享受卻絲毫沒有減少。

  十多秒的前奏，便如緩緩展開的繪卷般，將所有的觀眾帶入到了歌曲所編制的畫面中。

  而隨著舞台上的陸昂演唱起歌曲的主歌，更為濃鬱的畫面感便直接衝入了每一位觀眾的腦海中。

  熟悉陸昂的觀眾，此時忍不住便露出了笑容。

  終於，這種濃鬱的古風、濃厚的古典神韻的感覺回來了。

  上一場聽到這般的歌曲，還是在《明日之星》的舞台上，那首由陸昂演唱出的《青花瓷》。

  對陸昂並不熟悉，甚至未聽過陸昂其他歌曲的觀眾，則是眼睛驀的睜大。

  這旋律、這歌詞，真的感覺是滿滿的美感啊！

  舞台左側，遞補齊山進入《我要上春晚》節目成為評審的一位中年男子竺樂章，坐在評審席上，細細的品味著這首《東風破》。

  相較於曲調，他的關注點更多的集中在歌詞上。

  作為業內金牌作詞人，他創作的歌詞已經有數百首，其中有多首拿到過各類最佳作詞獎。

  陸昂的歌曲，他全部都聽過，每首歌的歌詞他都曾細細研究過。

  即便放在整個樂壇，他也算是最了解的陸昂歌詞的那一小撮人。

  然而像今天這首歌《東風破》，卻又給他帶來了不同的感受。

  主歌的第一句，“一盞離愁，孤單佇立在窗口”。

  歌詞並沒有直接點名燈，而是用“一盞離愁”代指窗前的燈，好像人的情緒都滲透到周圍的事物上了，就連燈也產生了愁緒。

  接下來的“一壺漂泊”借代了酒，本無任何涵義的酒也因人的浪跡天涯而漂蕩，含蓄的表現了人的情感和活動。

  “夜半清醒的燭火不忍苛責我”則是在歌詞中運用了擬人的手法，燭火何言清醒？只因人清醒，在夜深人靜中不眠，倍加寂寞傷感，此情此景，就連燭火也不忍心苛責。

  “酒暖回憶思念瘦”酒是暖的，然而人卻沉浸在思念、回憶中，難以自拔而瘦。

  “歲月在牆上剝落”，歲月本是抽象的，卻把它描墓成像具體事物，把歲月的流逝之態展現在眼前，體現出時光一去不再複返。

  正如“水向東流，時間怎麽偷”一樣，把人們幻想切重來過的癡心妄想一一消滅，隻留下深深的無奈，引起無盡的惆悵和感慨。

  作詞手法新奇又高級。

  現場觀眾能夠從這首歌曲中感受到相較簡單的好聽，或許還有曲調中強烈畫面感帶來的美。

  但是這種畫面感是如何通過歌詞展現，如何讓曲調與歌詞像配合，卻只有作為金牌作詞人才竺樂章能夠感知一二。

  竺樂章越聽、越品味，心中的驚駭便是忍不住變得更濃。

  《青花瓷》這首歌曲作為圈內新式中國風的裡程碑歌曲，他自然是研究過許多遍。

  他本以為陸昂這首對標《青花瓷》的純正中國風歌曲，也是類似以物喻情，卻沒想到竟然又變化了創作了邏輯和方法。

  以回憶的為線，將數個場景穿插在一起，最終構建出一副唯美的畫面。

  又借助著“盞、門、月、燭火、壺、酒、水、花、琵琶、落、年、幽、東風、楓葉、古道、荒煙”這些傳統古典文學中極其常見的意象，以人稱代詞串聯起來，使得整首歌的意境上更高一籌。

  即便是以唯美揚名圈內的《青花瓷》，在意境上也顯得稍遜一籌。

  他在心中默默細數了一下，整首歌曲的第一人稱“我”先後出現7次，第二人稱“你”先後出現4次。

  歌中凡是出現“你”的地方，要麽是“你走之後”，要麽是“你沒聽過”，這種追昔往事的落寞感體現得活靈活現而又不落矯情。

  這種含蓄的美感，令他忍不住的便想起了傳統文學含蓄的創作手法，就像是唐詩宋詞中描寫美女的，幾乎沒有一處出現“美”這個字。

  然不用“美”字，而將美女描繪地栩栩如生。

  這才是含蓄美的極致體現。

  如此的含蓄美，在這首《東風破》的歌詞他也感受到了。

  當然，曲調的動人，歌詞的優美很重要，但是對於《我要上春晚》這檔節目而言，歌曲的整體立意也非常重要。

  這首中國風歌曲的鑒賞，相較於陸昂前三場的歌曲和宋劉組合的《紅月》，門檻更高一些。

  由於歌詞中使用了大量的創作技巧，若是僅淺薄看去，整首歌曲講述的是一個浪跡天涯的遊子舊地重遊，在寂寞的夜裡思念故人，回憶了一段青梅竹馬卻在亂世中煙消雲散的愛情，如今只能在過往的遺跡中落寞地思念。

  但是更甚層次去看，卻並非如此的簡單。

  竺樂章能夠從中感受到更深的立意：珍惜當下！珍惜已有的一切，莫要到了失去時才去追憶和後悔。

  在他看來，這種立意並非最為頂尖，甚至不如陸昂前兩場的《霍元甲》《龍拳》更貼合節目。

  但是這種立意，配合著傳統韻味濃厚的中國風曲調，卻增添了一種別樣的弘揚傳統文化的味道。

  便使整個歌曲的立意得到了升華，達到了最頂尖的層次。

  觀看室。

  選手們聽著優美的歌曲中，忍不住的便開始了小聲的討論。

  “這首歌好好聽啊！”

  “你聽過《青花瓷》嗎？這首歌的曲風和《青花瓷》相似，但卻又不是完全一樣。”

  “是欸！都是濃鬱中國風，聽感卻完全不一樣。”

  “欸，不是說歌曲品類的競演，是需要考量歌曲所呈現出的立意嗎？你能聽出這首歌是什麽立意麽？”

  “好像是追憶伊人？”

  “感覺這種立意，不是特別的好哎？”

  “這種滿滿傳統文化的中國風歌曲，它的傳播就是在弘揚中華文化，它的存在就是一種頂尖的立意，還要啥自行車啊！”

  “也是，要啥自行車。”

  前幾場選手們的討論，即便是在心中非常認可某位選手的歌曲，也不會太過直白的表達出來。

  讚賞，也只是含蓄的點出，讚賞過後也得說出一些專業性的內容，以彰顯自己的專業。

  畢竟大家都是競爭對手，多少也會在心中注意些播出後的輿論影響。

  但其他組別的選手便不會有這些身份和心理上的負擔，好聽就會直接說出，覺得厲害就會毫不遮掩的表達。

  反正說的再多，也不會影響到自己組別內的競爭。

  或許還能夠吸到一些競演歌手的粉絲流量。

  這般毫不遮掩的討論，落到歌曲組其他選手的耳中，便顯得稍有些刺耳。

  宋可唯倒是並不在意，她參加這檔比賽只是因為需要還洪梁錚的人情，這才同意配合圈內舊派，來節目捧劉一航、幫助其獲得更好的成績。

  但劉一航聽著觀看室中其他選手的讚賞，聽著他們對這首立意不夠頂尖卻依舊能夠獲得包容的評論，聽著所有人的討論，都是圍繞著陸昂。

  原本這些待遇都應該是屬於他的，然而現在卻被陸昂奪取了。

  念頭至此，他心中對陸昂的憎惡便忍不住的湧出。

  眼中光芒閃動片刻，他拿出手機，看著手機界面中的直播界面，《功夫宗師》魔都站發布會。

  此時直播畫面顯示整個發布會已經進入了記者提問階段。

  看著進度正如師父與他所說一般，節目外的發難將會與陸昂的競演錄製時機相配合，一抹冷笑從他嘴角閃過。

  演播室。

  陸昂的演唱已經進入了下半段的副歌，整首歌曲也演唱了接近四分鍾，現場觀眾都能夠猜出這首歌曲已經來到了尾聲，即將開始對這首進行評分。

  “你準備給這首歌打幾分？”

  “必須10分啊！”

  “我給9.9分，少0.1分避免他自滿。”

  “這首歌太美了，我給10分。”

  而便在大多數的觀眾，討論著《東風破》的分值給出多少更為合適時，坐在觀眾席不同角落的十多個人，齊刷刷的收到了一條信息。

  隨即這些人便拿出了手機，打開了直播界面，立刻便露出驚奇的情緒，向身邊人介紹：
  “快看！有大瓜！《功夫宗師》發布會的直播，有記者捅出了《霍元甲》這首歌蹭電影熱度，導演說要追究陸昂的法律責任哎！”

  在陸昂+追究法律責任的雙重關鍵詞刺激下，很多人好奇的都拿出了手機，按照身邊人傳遞過來的信息，打開了直播網址。

  而此時視頻中的畫面，恰如其當的正處於導演怒斥陸昂的階段：
  “無恥！”

  “若不是有著《功夫宗師》電影和大量的宣傳，又怎麽會有人知曉歷史上存在的這位霍元甲？”

  “霍總投資了如此多資金，將霍元甲這位有著俠義精神的大者打造成歷史名人標杆，宣揚愛國、利民精神，投資拍攝《功夫宗師》這部電影。”

  “可不是為了給某些人蹭熱度用的！”

  “我們電影還沒有上映，這位叫做陸昂的歌手，竟然將電影中的主角，單獨拿出進行歌曲創作！”

  “這種明晃晃蹭熱度的行為，實在太過令人不恥！”

  “倘若我不是電影劇組成員，我同樣會如這位記者朋友般，誤以為這首《霍元甲》是咱們電影委托創作的。”

  “甚至以為這首歌曲是電影主題曲！”

  “如果這首歌曲在未來出現任何涉及負面的討論和糾紛，對《功夫宗師》影響，將難以估量！”

  “這位叫做陸昂歌手，絲毫不打招呼，便直接使用霍元甲的元素，又與偷竊有何異？！”

  “感謝記者朋友告訴我這首歌曲的存在，讓我們能夠提前做些準備。”

  “我也借著此次發布會的機會，向大家宣布，《霍元甲》歌曲與《功夫宗師》沒有任何的關聯。”

  “對於陸昂這種竊用電影中的角色，甚至毫不遮掩的使用角色名稱進行歌曲創作，將保留追究其法律責任的權利。”

  一番慷慨激昂、慷鏘有力的痛斥，既是令現場記者、嘉賓小聲討論了起來，直播間瞬間刷起了“無恥啊！”“原來是這樣？”“我真以為《霍元甲》是電影主題曲”類似的彈幕。

  也令《我要上春晚》的現場觀眾忍不住有些怎舌。

  他們中大多數人都知曉陸昂在上一輪的競演中的演唱歌曲是《霍元甲》，只是由於節目暫未播出，眾人都沒有聽過這首歌，不知曉這首歌的歌詞和具體演唱效果。

  但僅憑歌名，他們從直覺上來說，覺得的確是與《功夫宗師》有關。

  聽著導演一番痛斥，不由的心中認可導演的觀點。

  陸昂這般直接使用《功夫宗師》投入巨資宣傳出的人物角色，的確有些不太合適。

  就像《火影忍者》炒熱了角色漩渦鳴人，有人直接以漩渦鳴人為元素，創作歌曲《漩渦鳴人》。

  倘若原著者不追究，倒也不會有人想起這種創作不合適。

  可一旦原著者追究起來，痛斥二次創作者未取得他的授權，便會給人一種二次創作侵權的直觀感受。

  雖然霍元甲並非虛擬創造出的人物，是歷史上實際存在的。

  但在導演、記者相互配合，刻意引導下，便給了所有人一種沒有《功夫宗師》，便不會有霍元甲這個角色的感覺。

  陸昂行為屬於侵權的概念，便也順勢進入了很多人的心中。

  “陸昂的歌曲涉及侵權啊？！”

  “會不會這首《東風破》也涉及侵權？”

  “本來覺得這首《東風破》很牛，現在感覺好像有問題哎！”

  “我也覺得，好像給10分也不太合適了。”

  現場大多的觀眾，在看完了直播內容後，心中對陸昂和《東風破》的好感不由的便下降了許多。

  他們本就是類似路人的觀眾，對陸昂不喜不厭，會因為一首歌曲產生很強烈的好感，自然也會因為外界不佳的評價產生很差的印象。

  只有少部分的粉絲，才會在看到《功夫宗師》的導演有些詆毀意思的評論，心生憤懣。

  舞台上，此時的陸昂已經結束了《東風破》的演唱，主持人在簡單的與陸昂互動片刻後，便快速的將錄製程序推進到了評分階段。

  台下觀眾竊竊的私語和投到舞台時搖頭的動作，令主持人和陸昂都心生奇怪。

  不過二人都未多想，隨著陸昂退場，主持人宣布：
  “下面請各位觀眾拿起手中的計分器，給出心中評分。”

  台下觀眾席，觀眾們相互討論片刻，在一陣搖頭中，都下調了對《東風破》的歌曲評價。

  這般畫面隨著鏡頭傳入觀看室中，頓時便令劉一航嘴角噙著的笑容蕩的更開一些。

  “陸昂這次的評分，恐怕得打破下限記錄了。”