第143章 李赫引起的說唱圈子變革

  “快使用雙截棍，哼哼哈嘿，快使用雙截棍，哼哼哈嘿……”南喬帶著耳機聽著雙截棍，非常上頭。

  楚蓓下班回家，正好看見男朋友這一幕，拍了一下南喬的腦袋：“幹嘛啊你， 發癲了？”

  “不是，你聽，李赫的新歌？”南喬把一隻耳機遞給楚蓓。

  楚蓓接過耳機，耳朵裡瞬間傳來爆炸般的重金屬打擊樂的聲音，還有李赫魔性的說唱。

  “我去，這是什麽歌？”楚蓓忍不住爆了粗口。

  “這叫嘻哈說唱，如何？”南喬跟著節奏搖擺， 問道。

  “這， 聽起來好上頭啊， 感覺很奇怪。”楚蓓不好評價，她不是很喜歡這樣的音樂風格。

  “愛在西元前多好啊，怎麽出了這首歌？”楚蓓有點小失望。

  南喬搖搖頭道：“你不懂嘻哈音樂的魅力……”

  《雙截棍》這首歌，受眾男孩子多一些，畢竟女孩子很少有聽說唱的。

  但是比起《愛在西元前》，這首歌的流行基礎更好，尤其是副歌的‘快使用雙截棍，哼哼哈嘿……’，更是洗腦上頭。

  於是一夜之間，多了許多帶著耳機跟著節奏搖擺，穿著嘻哈服裝的男生，跟著哼哼哈嘿。

  《雙截棍》一瞬間成為年輕人的流行文化， 被廣大年輕人所喜愛。

  更絕的是， 因為這首歌，雙截棍的銷量居然大漲， 也帶來了一定的麻煩。

  原因是這樣， 因為李赫唱的雙截棍， MV裡耍得也很帥氣，結果就有年輕的學生聽了這首歌買雙截棍然後打人了。

  李赫看到這樣的新聞都無語了，最關鍵的是，媒體還把鍋扣在李赫頭上，說李赫身為青少年的偶像，居然宣揚暴力。

  李赫真想讓這些媒體張開眼睛看看歌詞，寫的是仁者無敵，不是宣揚暴力。

  不過媒體要是能順了李赫心意，那還好了。

  就是因為李赫的熱度過高，動了某些人的蛋糕，所以能給李赫帶來麻煩，就會有人去做。

  李赫也不會坐以待斃，以同樣的手段實施輿論控制，歌迷和水軍，黑子之間來了一場口水戰。

  這樣的口水仗沒有贏家，但也不會有輸家，因為爭論永遠不會有結果。

  反倒是《雙截棍》的銷量迅速上漲，讓幻想唱片公司大賺一筆。

  在兩首歌發布之際，李赫也開始頻繁的跑通告，上各種綜藝節目， 宣傳自己的新專輯。

  更多的營銷投入，帶來更豐厚的產出，投入與收獲……

  不過原以為《雙截棍》的風波就這樣過去，畢竟水都渾了，大家吵架也沒個結果。

  但李赫萬萬沒想到，一直瞧不起李赫的說唱圈子居然又跳出來了。

  “我早就說過，李赫不是說唱歌手，不要來沾邊，他還是選擇來碰瓷，我們說唱圈子是你能碰得了的嗎？”——某知名說唱歌手。

  “李赫做的說唱根本就能代表華夏說唱音樂，我們也堅決不會承認他。”——某地下說唱歌手。

  類似的發言還有很多，甚至還有更狂的，粗俗的語言都出來了。

  說唱圈子管這叫態度，似乎不說兩句法克，不罵兩句謝特就不是說唱歌手一樣。

  所以在他們眼裡，李赫做的說唱歌手沒有一點態度，不帶髒字所以不算說唱。

  更自以為是的認為，李赫是蹭他們說唱圈子的熱度。

  但是這番自以為是的發言讓公眾貽笑大方，說唱圈子還是小眾，除了喜歡這個圈子的人知道這些說唱歌手之外，其他誰了解？
  說李赫碰瓷更是搞笑，李赫從出道以來熱度一直不減，超話前三，專輯大賣，還有金曲獎認可。是說唱圈子碰瓷李赫，而不是李赫碰瓷說唱圈子。

  講道理，要不是你們主動提起李赫搞說唱，大家都還沒注意到，原來李赫做說唱音樂也很厲害，技能樹上又多了一個。

  就是因為說唱圈子的這種讓人不齒又覺得好笑的行為，於是有樂評人一晚上聽了幾十遍《雙截棍》，然後在微博上分享了自己的看法。

  “首先，我要先說一個結論，《雙截棍》是我認為迄今為止第一的華語流行音樂說唱作品，如果有人有不同意見，歡迎提出想法，前提你的觀點要有理有據，不能罵人。

  好了，我簡單的分析一下，我一晚上聽了幾十遍《雙截棍》，聽完只有一個想法，這首歌到底是怎麽想出來的？

  我對李赫的才華非常非常非常佩服，驚歎於他天馬行空般的創作能力，華語樂壇能擁有這樣一位歌手，是我們的幸運。

  這首歌的配器是非常硬的搖滾基底配器的說唱作品，那第一個出現讓我覺得天馬行空的地方，就是說唱主歌部分當中，在吉他哇音的伴隨下，選擇了用非常戲班特色的鑼和小鑔做穿插點綴。

  在這首歌裡讓我學到的是，沒有不成立的配器組合，只有還沒想到的承載題材。

  如果搖滾部分是代表熱血的話，那華夏武術就是傳統與熱血的結合的最佳題材。

  作品裡也有唱到雙截棍柔中帶剛，李赫很巧妙的選用的二胡，來體現柔中帶剛的特色。

  不得不讚歎李赫對樂器的運用和把握，據說整首歌詞曲編曲都是他自己做的，這沒有足夠的天賦和積累，是不可能做出這樣的作品。”

  這位樂評人姓錢，網友們稱呼他為錢老師。

  錢老師的這番分析即專業又通俗易懂，如獲至寶的歌迷們把錢老師的評語發到了那些嘲諷李赫的說唱歌手微博底下。

  “來看看人家專業的是怎麽說的，辣雞說唱歌手們。”

  “你們那些說唱歌手唱歌能聽嗎？來看看正宗華語流行說唱是怎麽做的？”

  “你們就這個態度，永遠都學不會這樣的音樂。”

  “最氣的是，說唱只是李赫音樂類型的一小部分，人家還會搖滾，會抒情流行，會R&B，還創立了華夏風這個流派。”

  此前囂張過頭，現在說唱歌手們只能裝死。

  說唱音樂是小眾，一直不算主流，或者很難被主流社會所接觸，這是因為許多說唱音樂做的都不太符合主流價值觀。

  價值觀很重要，聽歌是感情的宣泄，高興也好傷心也罷，但是許多說唱作品卻很暴躁激烈，歌詞黃暴讓人無法接受。

  而李赫卻示范了一個不用負面做說唱的模板，在瞧不起李赫的同時，許多說唱音樂人也在認真思考自己做的說唱。

  畢竟做說唱音樂，也不能像李赫這樣的主流歌手掙錢，也不會像袁華這樣成為少女偶像割粉絲韭菜。

  為了掙錢，為了鈔票，為了利益，就算再不情願，許多說唱歌手也打算向李赫學習。

  嘴很硬，身體行動卻很誠實，周樹人說了，沒人會和鈔票過不去。

  音樂再好，再表達自己的態度，也是要吃飯的，不是嗎？
  (本章完)