一切，全部發生在短短不到二十四小時之內。

  塞卡方面，不僅展現出驚人的魄力，還展現出強悍的行動力，難怪近年來能夠死死壓住藍夏一頭。

  此時，塞卡的意圖著實再清楚不過，他們就是要從藍夏手裡搶人，盡管“星落之城”在藍夏全球首映，但塞卡卻將成為“星落之城”朝著全球全面鋪陳開來的中轉站——

  競爭，白熱化的最後，終於圖窮匕見。

  不過，也不能責怪塞卡“狗急跳牆”，當初黎世寬前往蘭川邀請陸潛，其實和塞卡現在的動作都是一件事。

  所以，更準確的說法應該是，“八仙過海各顯神通”，塞卡和藍夏你來我往的競爭，正在進入一個全新階段。

  從全盤布局來看，黎世寬出其不意地搶佔先機；但從臨場應變來看，塞卡則扳回一城。

  這場龍爭虎鬥，越來越有看頭了。

  意識到電影節背後的利益交織後，陸潛反而是冷靜了下來，疲憊的大腦重新開始運轉起來。

  從短期來看，這只是一部“星落之城”的事；但從長期來看，這卻關系到藍鯨影業以及回聲的全面規劃。

  首先，回聲已經和藍夏達成合作協議，成為他們打入三大電影節市場的第一步。

  其次，如果回聲能夠得到塞卡的支持，這個新興的全球最大電影發行市場，也將進一步為回聲打開局面。

  也就是說，藍鯨影業需要和藍夏合作，也同樣需要和塞卡合作。

  那麽，如何拿捏分寸，這也將成為關鍵。

  今天，經歷整整一天的采訪，陸潛還是累了，大腦的運轉速度提不起來，稍稍思考一些，太陽穴就隱隱作痛。

  身體，依靠在沙發椅背上，側頭看向落地窗，籠罩在夜幕底下的墨色海洋，從魚龍燈晝到星海浩瀚，黑夜漸漸散去，平靜的海平面徐徐泛起一片深邃的孔雀藍，在徐徐海風之中搖曳生姿地氤氳開來。

  靜謐，卻恢弘。

  名利場呀，娛樂圈呀，似乎總是如此，聚光燈著實太過耀眼太過絢爛，輕而易舉就聚焦了所有視線，以至於人們看不見周圍的那些陰暗，波瀾不驚地隱藏著所有洶湧暗潮，埋葬著永遠不見天日的累累白骨。

  當然，沒有必要太過沉重也太過嚴肅，認真想想，不過也就是一場遊戲而已。

  突然之間，腦海裡就浮現出蔚海的那片藍色——

  電影節電影節，因為電影而前往蔚海，卻從來不曾真正領略蔚海的風景。

  “喻哥，我都沒有好好逛過蔚海。”

  喻劭：……什麽？
  陸潛收回視線，卻沒有繼續說下去，而是重新回到了話題上。

  “喻哥，塞卡這樣做，我反而需要避嫌，否則吃相就太難看了，不是嗎？我倒是不介意自己的形象，但這樣的姿勢，是不是太可憐了一點？”

  “而且，我還是想要回去蘭川，後期……”

  說到這裡，陸潛就覺得一陣頭疼，不由揉了揉太陽穴，低聲嘟囔著，“後期後期後期”，然後長長吐出一口氣。

  “啊……在藍夏，他們每稱讚一次，我的胃部就灼熱一點。”

  說著說著，陸潛自己就忍不住笑了起來，特別是看到喻劭瞠目結舌的表情，笑聲就越發歡快了起來：
  倒不是他惺惺作態，拒絕別人的讚譽，得了便宜還賣乖；而是他確切地知道，這不是自己理想中的最後版本，電影還可以更好，也許那些改變不會影響評價，但他相信那才是這個故事的正確打開方式。

  喻劭能夠理解，百分之百的理解，看著陸潛自嘲的笑容，也跟著一起輕笑出了聲。

  “導演，吃相問題，你不說，我也有考量；更何況，塞卡也有考量，他們也知道事情不能如此簡單粗暴。”

  “關鍵，還是在於全盤布局。”

  稍稍停頓一下，喻劭看起來似乎有些遲疑，但轉瞬即逝，他很快就做出了決定——

  在前來找陸潛之前，他就已經經過深思熟慮，既然已經決定就不要猶豫，他們也沒有躊躇不定的時間。

  “導演，我可以說實話嗎？”

  “我並不認為’星落之城’能夠在藍夏有所收獲。”

  說出來了，終究還是說出來了。

  喻劭也知道，這樣的話語是傷人的，甚至是沒有必要的，沒有經紀人應該這樣對自己的藝人說話。

  但對象是陸潛，喻劭相信陸潛能夠明白並且理解；同時，這也直接影響著接下來塞卡的相關事宜。

  盡管尖銳刺耳，喻劭也還是沒有掩飾，就這樣直截了當地說了出來。

  他打量了陸潛一眼——

  果然，正如預期，陸潛沒有什麽特別反應，依舊是認真側耳傾聽的模樣，甚至就連眉宇的神態都沒有波動。

  “如果是蔚海，那麽還有可能，但是藍夏，風格就不是如此，在前來藍夏之前，導演就已經知道了，不是嗎？”

  “在藍夏電影節的歷史上，從來沒有任何一部歌舞電影登頂最高獎項。”

  “不要說金鳶獎了，甚至就連得獎的次數都不多。”

  這是大實話。

  不管是金冊獎，還是三大電影節，任何一個競賽類/獎項類的頒獎典禮，經過長時間發展都有自己的風格，哪怕是一心一意專注獨立電影的日舞電影節也不例外，那些取向、那些喜好、那些風格全部都有脈絡。

  安橋有安橋的風格，蔚海有蔚海的風格，藍夏自然也有藍夏的風格。

  在藍夏，曾經很長一段時間青睞現實主義電影，以不同類型、不同方式記錄生活，即使是黑暗魔幻電影，往往也是在歷史/社會/現實為根基滋生的想象；但和安橋稍稍不同的地方在於，藍夏往往不追求主題核心的升華與深刻，也不追求電影帶給觀眾的反思，僅僅只是一種呈現。

  從這裡，其實就能夠看出電影節的屬性。

  當然，電影節是小型評審團制度，偶爾也會出現意外，偏離電影節自身屬性，但這樣的情況並不多：
  一來，從選片階段，電影節的選片委員會就已經把關篩選了一番。

  二來，評審團終究也還是由電影節選擇，不同電影節對於評委的選擇也不同，審美品味也有細微區別。

  所以，歌舞電影在藍夏一直水土不服，不要說得獎了，甚至就連進入主競賽單元的次數都並不多。

  盡管這並不是明面上的規則，但行業內部的專業人士們都心知肚明，可以算是一個心照不宣的潛規則。

  當黎世寬堅持邀請陸潛前來藍夏的時候，人們的驚訝與意外之中，也包含了這樣的情緒。