第982章 兩難抉擇
  遲遲沒有開口，陸潛到底正在做什麽？
  權衡。

  客觀來說，剛剛這次拍攝，行雲流水、一氣呵成，非常非常出色，從運鏡到構圖再到光線最後到表演，整個劇組齊心協力， 各個部門通力合作，最終碰撞出火花，完成一次過山車式跌宕起伏的拍攝。

  困難始終存在，但他們克服了，將陸潛腦海裡最誇張最絢爛最浪漫最離奇的想象畫面演變成為現實。

  前前後後忙碌了這些天，這一次拍攝， 毫無疑問是最優秀最完整的，接近完美——

  現在就宣布收工也沒有任何問題。

  陸潛是真心的，這一遍， 確實可以通過，投入後期製作，他相信林漢洲能夠感受到隱藏在鏡頭裡的韻律。

  那麽，陸潛在遲疑什麽呢？

  “接近完美”，並不等於完美，只是“接近”而已。

  這場戲，是否還有改進空間。

  當然有。

  其一，雷諾的武打動作，他已經非常非常努力，使出洪荒之力，可以看得出來，背後傾注無數汗水。

  但不要忘記了，連續拍攝兩部“突襲”，陸潛的眼光被管舟和洪家班慣壞了。

  雷諾的動作戲份， 還是不夠輕盈、略顯笨重：
  有些部分，是演員自己的原因，專業和不專業的區別， 由管舟來表演的話， 更加流暢也更加瀟灑。

  有些部分，則不是演員的問題，哪怕管舟來，也還是需要借助威亞的幫忙，打破地心引力的束縛。

  平時，這些瑕疵，完全可以通過剪輯來掩飾，讓“剪輯”成為演員武打動作的刺激因素，增加視覺衝擊感；然而這是一鏡到底，非專業人士的笨重還是能夠看出來，某種程度上，對整個畫面有些影響。

  解決辦法也並不困難。

  要麽，替身演員上陣；要麽，從一鏡到底之中截取出相對應的片段，單獨拍攝，應該用威亞就用威亞、應該用替身就用替身、應該更換角度為後期剪輯提供素材就更換角度，沒有必要死板地固守。

  要麽……重新拍攝一次，細節部分和雷諾單獨討論，看看他是否能夠注意， 做出改進。

  其二，構圖和運鏡。

  整個框架和脈絡沒有問題，但鏡頭質感方面，陳子洋還是缺少一點生命力，和陳慕相比，機械感比較明顯。

  當然，這不會影響電影質量，但陸潛還是想看看，陳子洋是否能夠挖掘出更多東西。

  其三，燈光。

  主要就是“十面埋伏”那場戲，陳子洋很努力、蘇子一很盡責，但在陸潛看來，畫面質感還是欠缺一點。

  其四，則是一點點額外靈感。

  在整個一鏡到底的鏡頭裡，陸潛希望增加一個俯瞰鏡頭。

  也就是鏡頭升空，從搖臂攝像機轉移到無人機，和“突襲”開篇有異曲同工之妙，由點到面，再由面到點。

  什麽意思？
  簡單來說，鏡頭從死侍身上轉移，俯瞰整個戰場，不僅僅是鋼力士和音波彈頭納入畫面，阿賈和莎莎也是。

  縱覽全局，呈現出一種恢弘之感，本來聚焦在死侍身上的鏡頭，上升到宇宙層面，頓時讓生命渺小起來；而後再次回到死侍身上，製造出一種命運的無奈和苦澀——

  死侍和莎莎，他們的愛情，注定是一個悲劇嗎？

  在這部電影裡，肯定是團圓大結局，死侍救出莎莎，盡管阿賈告訴死侍，他的容貌再也恢復不過來，但莎莎根本就不在乎，她所深愛的是那個韋德，與容貌與外型無關，他們的愛情終究還是圓滿。

  然而，這就是全部嗎？

  在死侍遭遇改造之後，其實他就已經被卷入變異人的戰爭，他的意願已經不再重要，命運之輪已經開始運轉。

  盡管死侍玩世不恭、桀驁不馴，但是，他的命運已經不掌握在自己手中。

  這一點，和整部電影輕松歡快的基調不符嗎？
  並不然。

  在電影的前半部分，陸潛就為死侍、莎莎、阿賈三個角色注入一種悲劇氣質，他們三個人都是一樣的：

  他們被命運被生活所拋棄，他們都是生活在汙穢和泥濘之中的小強，苦苦掙扎著，試圖掌握自己的命運。

  當然，他們根據不同的方式，也短暫實現了這個想法，但靈魂深處的悲傷和絕望，始終揮之不去。

  這也是死侍和莎莎互相吸引的根本原因，換而言之，在他們相遇的那一刻，兩個傷痕累累的靈魂擁抱在一起，這就已經注定了一場悲劇的誕生。

  本來，兩個普通人的悲劇，最多也就是擁抱著彼此一起毀滅，悲傷，卻浪漫；但阿賈改變了死侍的命運軌跡，以至於死侍無法死亡，可以不斷自我修複，這也意味著，死侍和莎莎的命運已經寫下了結局。

  看似複雜，但一切全部都烙印在陸潛的畫面裡。

  現在，陸潛就希望在大決戰高潮裡，進一步放大這種悲劇的恢弘，那種無力感深深根植在角色身上。

  如同站在浩瀚宇宙的漫漫長河裡俯瞰生命一般，他們的渺小他們的無力他們的悲劇不過是一縷塵埃。

  那麽，攝像機應該如何運動呢？
  從陳子洋到搖臂攝像機再切換到無人機，這也意味著他需要把二組調回來，由陳慕完成這部分拍攝。

  可是……真的有必要嗎？
  如此大費周章？

  更重要的是，一鏡到底的拍攝，每重複一次，就是一種折磨一種負擔，而且成本的支出也不容忽視：

  他們就是在燒錢。

  陸潛也明白，重複拍攝的話，不一定就比剛剛這一次好，電影創作這件事，講究靈感，也講究一點運氣。

  而且，一旦繼續拍攝，那麽可能就不是多拍一次兩次，三次四次五次都是大概率事件，在追求完美這件事，即使不踩油門，也往往刹不住車。

  所以，陸潛必須提出一個問號：
  值得嗎？
  更準確一點來說，有必要嗎？

  一邊，是藝術創作的完美主義。

  一邊，是商業作品的分寸掌握。

  “商業與藝術”的拔河，陷入兩難抉擇。

  劇組，依舊在忙碌著，即使陸潛沒有指示，各個部門也依舊在按部就班地忙碌著，沒有人休息下來。

  紀敘第一時間就注意到了陸潛的沉默。

  他是前天抵達慶城的。

  過去這段時間，紀敘都在蘭川，忙碌回聲的事情，“死侍”的拍攝根本就不需要他擔心，一直到這場戲的拍攝。

  拍攝一次，就燒一百萬——

  以“死侍”的成本預算來看，他們真的沒有辦法再繼續支持陸潛燒下去，以至於紀敘急急忙忙地趕來慶城。

  真正親眼所見才能夠知道，這場戲的拍攝難度多麽離譜。

  現在，好不容易終於拍攝出一個出色版本了，陸潛到底還在猶豫什麽？
  紀敘有些急躁。

  (本章完)