一直讓謝北楊和奚芊芊兩個人拿著DV攝像儀去記錄自己平時的表情變化，然後再自己觀看，從而了解什麽角度能夠拍攝出自己需要的圖像。

　他們倆為了訓練dv鏡頭感，兩隻手就沒有一天不是酸疼的，可以想象他們每天的拍攝時長有多麽誇張。

　還好DV攝像機的儲存卡可以反覆的清除和寫入。如果真的是膠片攝像機，哪怕是秦硯也會當場破產。

　除了訓練鏡頭感，謝北楊和奚芊芊私下為了第一幕戲，也不知道排練了多少次。

　才在剛才的一、兩分鍾內，把整件事情的來龍去脈、把朱雨菲和李子安二人的關系，以及接下來的故事走向都交代清楚了。

　作為唯二角色之一，朱雨菲的情緒變化相當激烈，在剛才的表演中沒有一句台詞的失誤，也沒有任何情緒的偏差。

　奚芊芊的演技雖然在秦硯看來還有一點點刻意，但那畢竟是秦硯的標準，在這個年齡真的很突出。

　更重要的是奚芊芊的演戲態度。

　奚芊芊並不想展露出自己柔弱溫柔的一面，因為這種形象塑造得越成功，別人對她的固有印象也會越深刻。

　但是在鏡頭前、在導演需要的時候，奚芊芊可以毫無芥蒂地展現出自己的脆弱。

　真正讓秦硯感覺到意外和驚喜的還是謝北楊的表演。

　這裡秦硯所說的是“表演”而不是“演技”。因為對於謝北楊來說，他現在還不具備專業的表演技能，但是這並不妨礙他能夠演好自己的角色“李子安”。

　為了讓整個劇本得到最好的呈現，秦硯在創造“李子安”的時候，完全是以謝北楊的形象和特點為模板，極大的減低了“李子安”這個角色的複雜性。

　比如說像剛才朱雨菲在痛苦猶豫、忐忑、害怕的時候，李子安沒有一絲一毫的感同身受，這是在表現出李子安的大大咧咧，為之後的反差劇情反差進行一個鋪設。

　在現實生活中，謝北楊是一個特心細的人，而且也很能夠感受他人的並且照顧他人的情緒。平時誰要是工作上有一些不如意或者是遇到什麽困難，謝北楊總是能夠在第一時間發現，並且主動提出幫忙。

　謝北楊對於人的情緒有一種天然的敏感性，他現在就是在利用這種敏感性重現自己經歷過的各種情緒。

　與其說謝北楊是在表演，不如說他在模仿。只不過模仿的對象是曾經某個情境下的自己罷了。

　如果謝北楊能夠經過系統的學習，把這些敏感轉化為技能，那便能稱之為演技。

　秦硯也沒有強行要求謝北楊現在就掌握這些技能，他會告訴謝北楊在每一幕戲中應該展現自己平時什麽樣的情緒。

　比如剛才秦硯告訴謝北楊只要把自己平時生活中陽光開朗的一面展現出來，就可以。

　雖然純粹的“高興”和“大大咧咧”內核上有一定的差別，但是在表現在五官上差別並不是那麽明顯，起碼在DV的攝像畫面下，這點差別完全可以被忽略。

　作者有話要說： 《古宅》的劇情後面會有解釋，希望大家能夠接受。在我的大綱裡，《古宅》應該是最缺乏劇情性的一部電影，但這也是劇情所需要的。

　起碼你們在看的時候，應該不怎麽會害怕。所以特別怕你們失望。QAQ

　025團隊

　對於每一種情緒的表達，沒有經過專業的訓練，其實都有一定的難度。

　生活中的每一個人都能正常地表達情緒表達，比如說喜怒哀樂，一切的發生都十分的自然和流暢。

　但是當一個人想要刻意表現出某一種情緒，就會變得很特別困難，否則也不會有那麽多假笑、假哭被拆穿的情況。

　不信的話，可以自己對著鏡子嘗試大哭或者大笑，看看是否有違和感。

　對於表現派的演員來說，演技就是掌握、學習每一種情緒的身體反應，在需要的時候有意識控制自己的身體表現出來。

　按理說對於一名新人演員，讓他進入角色，從角色的性格、經歷做出相應的反應是最常見的引導方式。可這同樣也不適用於謝北楊。

　這和《古宅》的劇本有關。《古宅》中的人物只有性格特點，沒人劇情帶來的行為發展，就算想帶入角色，根據角色去進行一舉一動也幾乎沒有可能。

　秦硯只能另辟蹊徑，讓謝北楊去還原某一種具體的情緒。

　秦硯親只需要告訴謝北楊表演某種生活場景下的反應，只要謝北楊自己曾經擁有過類似的情緒，他就能輕松重現。

　難怪之前問到謝北楊學習進度的時候，奚芊芊的表情會那麽的古怪。

　不僅僅是對於情緒的敏感性，同時也具有強大的記憶力才能做到這一點。謝北楊的確是個天才。

　現在秦硯看謝北楊的眼光就有一點點變化了，以前他只是覺得謝北楊的臉太具有塑造性了，但現在看來謝北楊在演戲方面真的獨具天分。

　或許以後可以好好的培養一下他，如果謝北楊真的對電影感興趣的話。秦硯默默心想。

　其實這也是演員常用的技巧之一，比如很多演員在演哭戲的時候，他們會回想自己的悲慘經歷，從而展露出痛苦的表情、迅速落淚。

　不過秦硯和謝北楊的配合更加默契。秦硯能夠創設一個更加具體的情景，比如秦硯會說“你第一次登上長城，眺望山脈”，而不是簡單的“高興”。

　這讓謝北楊的情緒模仿更加的精準，貼合《古宅》的要求。

　當然這也不代表謝北楊就沒有任何的缺點，其實他身上有很多很多新人表演者的通病。

　比如說對於鏡頭感的把握度不夠，不知道什麽樣的角度能夠讓自己五官更上鏡，什麽光線更柔和。

　又比如對於鏡頭過於在意。無論什麽時候，只要有鏡頭的存在就會虐略顯緊張，偶爾還會不自覺望向鏡頭。

　之前有一幕李子安和朱雨菲對話的時候，李子安有好幾次偷撇DV鏡頭的動作。

　在正常的電影表演之中絕對是大忌，這樣一個動作就可以讓人立刻感覺到角色其實是在表演，讓觀眾與角色之間的聯系瞬間切斷。

　新人演員，總是會下意識的去想自己在鏡頭面前會有什麽樣的表現、自己是否超過鏡頭的邊框、自己的表情情緒是否到位……

　但這一點同樣被《古宅》的拍攝模式巧妙化解。

　雖然說DV是一種家用日常的攝像儀，但是實際上在使用的過程中，人也會去下意識的追逐鏡頭。

　我們可以看到很多DV拍攝作品，人都是在對著鏡頭說話。在觀看DV攝像作品的時候，觀眾會有一種“畫面中的人是一直盯著鏡頭”的感覺。

　因為日常使用dv記錄生活的時候，每個人都是在對著鏡頭說話，這才是一個人真實的反應。如果完全忽略dv鏡頭，那才是違和之處。

　這些在膠片電影中絕對不能容忍的低級錯誤，會讓觀眾感歎“哦，原來他們真的是在用DV記錄自己的生活”。

　謝北楊作為演員，尚且青澀。不過在《古宅》中，秦硯不用再刻意去糾正謝北楊，甚至反過來把這一劣勢變成了優勢。

　雖然第一幕戲一次完成，但這並不意味著《古宅》接下來不要以為拍攝工作就很簡單。

　秦硯他們面臨的最大困難他們是學生，平時白天還得上課，沒有辦法向專業劇組一樣駐扎在片場，連續不斷的拍攝。

　拍電影本來就講究情緒的投入與連貫性。拍兩天、休息五天，哪怕是秦硯也沒有辦法保證電影的連貫性。但偏偏他們最集中、最空閑的時間也就只有周末。

　所以秦硯要求每天上完課之後，只要沒有別的事情，所有人來到四合院進行拍攝，而且還要在四合院內過夜，第二天再回去上課，讓眾人一直保持一種工作的狀態。

　雖然秦硯負責了所有的打車費用，四合院也能滿足日常起居，但依然是一件折磨人的事情。

　這四合院可沒有暖氣，長時間沒人住，還得自己燒炕。雖然謝北楊和劉正文都是北方人，但他們還真不會這項技能，只能四個男生摸索著解鎖。

　洗漱、吃飯同樣也很麻煩。四合院的水管改造差強人意，經常出現水管凍結的情況。

　奚芊芊還得一個人睡一個屋。哪怕是奚芊芊這麽強大的心臟，依然會覺害怕到徹夜失眠。

　可是沒有一個人抱怨，因為沒人把拍電影當做遊戲。

　還好《古宅》的故事限定在四合院內，基本沒有外景拍攝，不需要到處奔波，減少了很多工作量。

　在秦硯做前期準備的時候，他就已經把每一幕都繪製了分鏡圖。每一張分鏡圖上都有角色所處的位置、光源方向、背後大概布景等。

　分鏡圖很常見，但很少有導演會像秦硯這樣詳細，並且每一幕都繪製。

　首先，畫圖太耗精力，哪怕分鏡圖只是潦草繪製，每一頁分至少也需要十多分鍾。這本上百頁的分鏡圖，花了他數十個小時。

　其次分鏡圖只是可遇不可求的理想情況。一旦開始拍攝，會出現很多未曾預料的變化。

　比如說明明想要拍攝晴朗天空的強光畫面，但是由於天氣問題，整個光線不足，又要立刻進行修改。

　還好《古宅》可以極大的避免這些問題，因為絕大部分的戲份全部發生在四合院中。

　秦硯之前創作劇本和分鏡圖那半個月，一個人住在四合院中內，從早到晚、風雨不斷。他已經對四合院的每一處布景、每一處光線反射都已經了然於胸。

　也就是這種了解，才讓秦硯能夠完成《古宅》的分鏡。

　秦硯這種完美主義，很多人都沒有辦法接受和理解。也難怪曾經和秦硯合作過的演員、工作者會偷偷給秦硯取一個外號“片場的□□者”。

　以往秦硯繪製出詳細的分鏡圖也沒有辦法得到很好的執行，這和以往的電影場面宏大有關，也和缺乏得力助手有關。

　而《古宅》因為劉正文的存在，讓這一切有了可能。劉正文一直站在鏡頭之外補光或者擋光，把dv攝像機當做膠片去對待。

　別看劉正文只是一個學生，也別看他平時總是口是心非，，但是在工作狀態下的劉正文，那就是一個可以和秦硯一較高下的完美主義者，也只有劉正文才能夠迅速理解秦硯的想法與需求。

　拍攝時間稍微有任何的變化，劉正文就能立刻根據整個自然光源的變化而做出相應的調整。

　秦硯隻用去把控謝北楊和奚芊芊的情緒變化和表演，把光線方面的事情全部交給劉正文，這極大的減輕了秦硯的工作壓力。

　秦硯當初對劉正文說了一句：“只有你能夠勝任這個工作，也只有你能夠幫助我”，這句話可一點都不是恭維。

　雖然之前說了這麽多dv攝像機的好處，但絕對不是說dv就是一種絕對完美的攝像儀器。如果讓秦硯選擇的話，他肯定還是會選擇照片攝像機。

　畢竟在展現的畫面效果與拓展性方面，DV攝像機的性能實在是太差勁了。

　有的時候秦硯看著DV攝像機拍出來的略帶模糊畫面就想重新拍攝，這和他一貫的審美標準實在不合。

　在沒有辦法改變攝像儀器的情況之下，秦硯隻可能通過其他的手段對畫面進行一定的彌補。

　不能調整清晰度、不能改變焦距、甚至也不能夠改變景深，那麽剩下能夠對畫面起到決定性構成的就兩點，一是畫面的空間構成，另外一點則是光線的運用。

　不要看著劉正文只是在那裡拿著擋光板，其實更多的工作在沒有人看見的地方，他已經默默完成。

　而任越則拿著收音設備，一直在為李子安和朱雨菲收音。

　雖然說DV攝像機也有自帶的收音功能，但最終呈現的效果會有些模糊，不能達到秦硯的要求。

　任越現在乾著體力活，自己的大腦也完全沒有停歇下來。

　他完全把自己投入了整個故事的情緒之中，思考什麽時候該插入什麽樣的音效。他的工作雖然在拍攝完成之後，但想要盡善盡美，就必須要抓住整拍攝過程中的所有靈感。

　雖然這一個六人的團隊才成立不久，但是此時已經展現出了超高的效率。

　任何一部電影的完成，除了備受矚目的演員外，更多的工作根本不為人知。

　拍電影，從來不是一個人的偉業。

　026挑戰

　此時東方天空熹微，深秋的天空特別爽朗，有一種讓人睜目決眥的衝動。秦硯站在四合院內，特別想把這樣的秋景拍下來，他知道未來平城的天空會越來越灰暗，光汙染、霧霾充斥天空。

　可惜的是他的照相設備全部放在家中，秦硯靈機一動。他拿起dv攝像機不再考慮各種拍攝性能，哪怕再模糊他也想要把這片天安空留下來，或許這就是攝影的魅力。

　“芊芊姐他們都走了嗎？”

　秦硯回過頭，望向聲音的來源處，dv鏡頭也隨之移動。畫面裡出現一名少年，穿著湖藍色的高領毛衣，朝著他揮了揮手。

　2000年，高麗電視劇《藍色生死戀》傳入華國，引發了一場波及下至八歲，上至八十歲的歐巴浪潮，同時也對華國文娛造成了莫大的影響。

　最直觀的影響就是國內出現了無數的高麗風打扮，比如高領毛衣與風衣的搭配。可惜很多人穿出來有一種莫名的油膩感。但此時穿在謝北楊身上卻格外的清爽，翩翩少年、鮮衣怒馬。

　哪怕只是dv攝像機，謝北楊依然如此的引人注目，秦硯忍不住感歎了一句：果然是被鏡頭眷顧的孩子。

　秦硯收起dv，然後對謝北楊點了點頭說道：“我給他們放了一天假，讓他們自己去玩了。”

　謝北楊滿臉慚愧：“不好意思，都是我的原因。”

　因為四個人的出色發揮，所以《古宅》拍攝進度比秦硯預想得還要快。

　現在劇情已經發展到李雨菲和李子安，通過DV攝像機所拍下來的畫面發現了，晚上他們兩個睡著之後，房間之內似乎的確有人在活動，把他們的東西弄得散落四地。

　這個發現把二人嚇得不慘，兩人決定第二天一大早就離開四合院，再也不想踏入這個地方。

　但誰知道一到白天二人完全忘了昨天晚上發生的事情，然後又開心地出去玩，直到傍晚才回來。

　李子安和李雨菲晚上回來之後，因為今天記錄了不少關於平城的風景名勝，於是二人又把dv攝像機拿出來，想回看自己今天遊玩的畫面。

　二人這才在看到了昨天晚上， DV攝像機所拍下的一切。

　直到這一刻，二人才感覺到真實的恐懼。他們發現自己每天晚上在四合院內都會遭遇一些未知的現象，但是一大早起床又會把晚上的經歷全部忘記。

　二人只能夠展開了自救的行動。

　接下來才是整個影片之中最恐怖的地方，李子安和李雨菲在整個四合院內的探秘。

　二人的情緒有了明顯的變化。李雨菲只是將內斂的恐懼表現出來，然後再逐漸便得堅毅，而李子安則完全由陽光無畏的大男孩變成了被恐懼主宰的膽小者。

　“恐懼”對於奚芊芊來說難度並不大，因為她本來就系統的學習過該如何表現出恐懼，再加上她本就是一個外柔內剛的女子，現在完全是在挖掘自我。

　但之前一直發揮良好的謝北楊，此時遇到了困境，因為他沒有辦法表現出恐怖這件這種情緒。

　之前說的謝北楊沒有接受過系統的學習，他的表演方法實際是把自己曾經體驗過的某一種情緒，重新喚醒用於拍攝。

　整個表演過程，實際上是謝北楊對於自己人生經歷的一種回放和調用。

　但問題是現在謝北楊的記憶中，並沒有特別恐怖的經歷。他似乎天生就從小就比較勇敢，對於這個世界的認知也遠比同齡人成熟。不怕鬼、不怕孤獨、不怕貧窮……

　平時的優點，在此時卻局限住謝北楊的發揮。

　最近幾場戲謝北楊在鏡頭面前就表現得特別僵硬。雖然看得出來，謝北楊已經在努力模仿了一些知名演員關於恐怖情緒的表達。

　謝北楊的確是在進步，只不過進步的速度遠遠跟不上拍攝進度。

　這幾天《古宅》的拍攝進度也基本停止，現實生活中的謝北楊也因此陷入了一種焦慮自責的情緒。

　當然謝北楊的焦慮也和秦硯有關。別看平時秦硯和謝北楊的交流親密，但是在拍攝過程，謝北楊有任何做錯的地方，秦硯都會毫不留情地指出。

　他並不是針對謝北楊，包括對於奚芊芊的表演和對於劉正文、任越的工作，秦硯同樣如此。

　秦硯甚至不需要導演筒，就直接當場不留情面地訓人。第一次拍電影的謝北楊哪裡見到過這種架勢，一天幾天都不敢和秦硯正視。

　過於吹毛求疵的完美主義者，有的時候也的確招人厭煩。

　秦硯並沒有真的生謝北楊的氣，而且他也知道其實這是自己的責任。

　是他要求謝北楊這樣一位沒有演戲經歷的素人來參加他的電影項目，而且謝北楊還在很多地方幫助了《古宅》。

　現在又因為自己的嚴格要求，讓謝北楊陷入了緊張的情緒，秦硯對此十分的自責。

　只不過幾十年養成，在片場說一不二的性格，也不是一時能夠改變的。

　還好秦硯也不是第一次經歷演員達不到他的要求而產生焦慮，一般情況下他都會讓演員自己去成長與消化，不過謝北楊對於秦硯終究是特殊的。

　於是昨天的拍攝完成後，秦硯宣布放假一天，讓奚芊芊他們自己調整狀態，然後秦硯對謝北楊說道：

　“小北，我有辦法能夠幫助你盡快進入狀態，但是我的方法可能有一點暴力，你能接受嗎？”

　謝北楊毫不猶豫：“你有什麽辦法我都能夠接受。”

　秦硯並沒有直接告訴謝北楊自己的計劃，而是先對他解釋道：

　“你在短時間之中是沒有辦法通過系統的學習掌握表現派的方法，我現在只能做的就是讓你盡快領悟“恐怖”的情緒。你明天和我走一趟吧。”

　所以，今天將會是謝北楊和秦硯獨處的一天。

　秦硯已經聯系好了司機，直到下車，謝北楊都不清楚最終的目的地。

　謝北楊竟然也就一直沒有開口詢問，秦硯反倒是憋不住了，打趣道：“你也不問問我要帶你去哪，你就不怕我把你拐賣了？”

　謝北楊搖了搖頭：“我認識路。”

　二人對視一眼，忍不住笑出了聲，前兩天的烏雲瞬間消散。

　可惜快樂終究是短暫的，當看到目的地之後，謝北楊整個人都呆住了，還沒有想到秦硯居然會帶他來這種地方，甚至連他的腳步就有一點點的虛浮。

　秦硯看到謝北楊的表現知道果然有效，他怕謝北楊逃跑，於是直接拉著謝北楊的手往前走：“走吧，不要猶豫。我絕對能夠帶你感受到恐懼的情緒。”

　謝北楊看著“十渡蹦極”這四字就已經感覺到恐懼了，但遠達不到秦硯的要求，起碼現在謝北楊還能保持正常的表情，他拉著謝北楊往前走去。

　蹦極，就是秦硯今天給謝北楊準備的特殊培訓。

　人類從出生開始就有著對於天空的向往，但同樣人類對於天空的恐懼同樣是存在於基因之中。

　很多人平時生活中特別勇敢，一旦從高處向下望，身體就會不由自主地打哆嗦。

　其實這是人類在漫長的進化之中，通過自然選擇保留下來的一種本能。比如玻璃棧道，哪怕理智告訴自己沒有任何的危險，依然無法控制身體的癱軟、僵硬。

　又比如現在的謝北楊，雖然他的理智告訴他，其實蹦極是一件很安全的運動，但是他的雙腿如同樹樁一樣緊緊。

　出門前秦硯又和謝北楊確認過，今天一切行動都聽自己安排，所以秦硯毫不猶豫拉著謝北楊買完票，一路來到蹦極台前。

　十渡蹦極是華國最早的蹦極場所，現在開業也才三年，蹦極運動也遠不及後世那麽普及。哪怕是周末遊客也寥寥無幾，但就這是零星的遊客也能發出響徹山頂的慘叫聲。

　如泣如訴，鬼哭狼嚎。

　謝北楊好不容易調整好心理建設，一瞬間被這山呼海嘯般的尖叫聲徹底擊穿。整張臉染成青白色。

　秦硯表情沒有絲毫的變化，以前在他面前哭慘的人可不少，秦硯就沒有為誰破過例。

　工作人員一邊給謝北楊穿戴安全裝備，一邊勸說道“放松些，別緊張”，現在謝北楊的身體已經相當僵硬，和木偶似的。

　秦硯在一旁握住謝北楊的手說道：“你也知道你的問題，就是對於恐懼這種情緒不怎麽了解。我帶你來蹦極，就是希望你能夠感知恐懼產生的過程，以及你身體的反應。”

　秦硯聲音很溫柔，非但不是安慰，反而要求謝北楊必須要記住此時此刻的恐懼情緒。

　他對於謝北楊的悟性和記憶力相當信任，否則謝北楊也不可能考入平城大學。

　這是要求，而不是嘗試。

　“盡可能的去記住你現在的狀態，不要忘記我們今天來的目的是什麽。如果你記不住現在的情緒，那下次我就帶你去更恐怖的地方。”

　謝北楊咬著牙點頭，他強迫自己冷靜下來，去記憶自己五官、身體的反應。

　秦硯感覺到自己手被謝北楊緊緊抓住，有一些發涼，秦硯低頭看了一眼。謝北楊本來指骨分明的手此時有些慘白，多出一種病態的脆弱感。

　謝北楊在心中歎了一口氣，沒辦法，恐懼是誰都不願意面對的情緒，但是想要讓謝北楊在短時間之內掌握“恐懼”的表演方式，這是最快捷最有效的辦法了。

　027蹦極

　沒有人能夠理解，謝北楊的恐懼。

　人們總是說有什麽害怕的存在，那就直面它，然後克服它。像蹦極這種運動，如果你真的害怕，直接閉眼一跳就完事兒了。

　但事實上恐懼是人類的本能，並不是單純依靠理智就能克服。

　甚至對於極度恐高的人來說，在高處他們的身體都會出現應激反應，歷史上就有不少因為蹦極而心臟驟停的案例。

　雖然謝北楊不是那種極端的恐高症患者，可他從來沒有經歷過極限運動，不停得吞噎口水，呼吸也變得急促。

　如果換作是其他人，在一旁鼓舞謝北楊，說些“加油，不要害怕！”、“閉著眼睛一跳就完事兒了”的鼓勵，謝北楊可能已經一鼓作氣，完成蹦極。

　甚至就連一旁的工作人員都在說：“你們兩個小夥子能不能快一點，你看別人小姑娘都敢跳，就你們不敢。你們是男人要勇敢一點。”

　秦硯直接打斷了工作人員的鼓勵：“你有什麽事情你先去忙吧。等會兒我們調整好情緒再找你。”

　工作人員不明所以的看了一眼秦硯心想這個人真奇怪。就蹦個級還磨蹭這麽久，難道不知道時間越長越是煎熬嗎？

　他不知道的是秦硯就是需要讓整個恐懼的體驗盡可能延長。這樣才能夠讓謝北楊把恐懼這種情緒深刻的記在腦海之中。

　什麽才是極致的恐懼，那就是站在恐懼面前無法動彈、無法反抗、無能為力，只能看著恐懼一步步朝著自己逼近。

　站在跳台上的謝北楊就是在與本能的恐懼對視，其他遊客的尖叫、哭泣不斷渲染著氣氛。

　雖然這樣的做法很殘忍，秦硯還是站在一旁看著。

　甚至謝北楊好幾次自己都鼓起了勇氣，準備直接走向跳台的時候，還被秦硯攔了下來，讓他繼續記憶現在的情緒。

　今天是星期天，雖然蹦極剛剛在華國出現，知曉的人也不多。但畢竟平城是華國最大的城市，還是有不少人前來體驗蹦極。

　當他們一躍而下，釋放而出的尖叫聲足以穿透一切，慘絕人寰、響徹山谷。

　謝北楊好不容易沉靜下來的情緒，又被這些尖叫聲給徹底擾亂。

　人類的情緒真的會相互傳染，起碼恐懼這種情緒是這樣的。

　就在謝北楊努力對抗自己內心恐懼並且記憶它的時候，偏偏秦硯還在一旁闡述自己對於人類情緒的理解：

　“你看剛才去蹦極的那一對情侶，本來男生沒有那麽害怕的，但是因為女生開始尖叫，她的情緒瞬間被影響，然後他自己也開始害怕。”

　“記住這一點，也許你本來對於四合院之中的詭異沒有那麽害怕，但是因為李雨菲的存在會讓你的情緒瞬間崩潰。”

　“還有你在看旁邊另外一名男生，看起來很威武對吧，但是他叫的聲音比任何人都響亮。恐懼這種東西，與性別、年齡都沒有關系。”

　“對了，這幾個人的表情你也要重點關注一下，你看他們雖然表情狀態反應各不一樣，其實他們都處於極度的恐懼之中，看看他們五官的變化。”

　“如果你要成為一個專業的演員，你就必須要學會去觀察生活。”

　謝北楊很聰明，有著秦硯在旁邊告訴他恐怖的情緒的特點，他很快就把情緒內化成為記憶，儲存在自己的腦海中。

　他開始嘗試著控制自己的五官，不再強行隱藏自己的恐懼，而是把它展現出來，讓他人感同身受。

　秦硯一直觀察著謝北楊臉上的變化，看到這一幕心裡感歎了一句：果然有的人天生就應該吃這一碗飯。

　秦硯和謝北楊已經在蹦極太前站了太久，工作人員實在忍無可忍又走上前對二人說道：

　“你們倆還要不要蹦極啊？你們老是站在這也不是個辦法，大男人何必怕這點事情，趕快跳吧。”

　謝北楊深吸一口氣，他覺得自己已經整理好情緒。既然今天來到這裡，還是應該體驗下墜的恐懼。

　就在謝北楊邁開步子的時候，秦硯突然拉住了謝北楊的手說道：

　“不用跳了。”

　謝北楊有些疑惑地看著秦硯。

　秦硯很坦然，他直接說道：“我今天帶你來這裡，只是為了讓你感知一下恐懼的情緒，我並不是一定要讓你去克服它。”

　“恐懼存在就有它的道理。人不用強求一定要克服恐懼，尊重恐懼、理解恐懼也是一種相處之道。”

　雖然剛才秦硯一直在催促謝北楊，並且告訴他無論如何今天一定要蹦極，才算是完成了今天的特訓。但事實上秦硯從一開始就沒有想過強迫謝北楊跳下去。

　在不影響拍戲的情況之下，秦硯願意尊重謝北楊自身的感受。

　可是謝北楊心中突然沉默下來，一字不言。

　反正今天的目的已經達到了，接下來都是私人時間，秦硯也不準備再尋味謝北楊在想什麽。

　他對一旁的工作人員說：“麻煩再幫我檢查一下設備。”

　上輩子秦硯曾經迷戀過極限運動，包括跳傘、衝浪、賽車等等。

　人的感官其實往往是被訓練出來的，長期生活在優渥的環境裡衣食無憂。只有更加刺激的運動才能讓身體分泌讓人興奮的腎上腺素。

　蹦極對於秦硯而言真的只是入門級的運動。

　他原本以為自己玩蹦極，不會再有任何的恐懼感。但是當他站在起跳台面前，凝望著下方數百米深谷的時候，身體竟然有了輕微的顫抖，

　這個時候秦硯心裡想的竟然是：

　人類的情緒果然和身體記憶有關系。自己現在的身體從來沒有玩過極限運動，一點點輕微的刺激，就讓身體抖成這樣了。

　也不知道有沒有相關的心理學研究論文，大概應該是有關應激性和習慣性方面的東西吧，如果有的話，是不是也能夠運用到以後的電影拍攝之中？

　想著這些學術問題，秦硯身體竟然逐漸平緩。他縱身一躍開始享受由於快速失重帶來的眩暈感。

　今天是秦硯對於謝北楊的一次特訓課，但他同樣也沒有放松自己的要求，今天晚上回去他的筆記本上又要多出幾頁的素材了。

　等秦硯結束蹦極回到高台上的時候，他還在思考這些問題。

　誰知道這個時候謝北楊走到他的面前說道：“如果今天是你帶芊芊姐來體驗恐懼，你會要求她跳下去嗎？”

　若由旁人看來，謝北楊的問題其實挺沒頭沒腦的，為什麽會突然提到奚芊芊。但秦硯在心中暗自誇獎了謝北楊一句“對於人的情緒果真很敏感”。

　因為謝北楊看到過奚芊芊被秦硯罵到一言不發，而秦硯對於自己似乎格外的寬容。

　既然謝北楊主動問到這個問題，那秦硯也不會撒謊，他說道：“芊芊是個演員。”

　同樣沒頭沒腦的回答，謝北楊卻在第一時間明白了秦硯的言外之意——

　“奚芊芊以演員為目標與職業，所以我對她的要求會更加嚴格。”

　雖然秦硯對謝北楊的評價相當高，但終究只是一個有表演天賦的業余人士，以後會不會真的踏上表演這條路都不好說。

　秦硯的確尊重每個人的恐懼，那是作為人的自由。但“當演員”同樣是一個選擇。

　選擇以演戲為生，就必然要承擔相應的代價，扮演自己不喜歡的角色、接受公眾的批判、以及辛苦的專業訓練。