一會功夫過去，她們還沒有什麽反應，許符腦袋裡的數字卻先變成了“2/130000”。顯然，她們已經接受了這個故事。

　　“這個故事最後的反轉好厲害，一下子把前面的情節拔高了許多！”李發卡驚奇地看著許符。

　　“最後那個反轉，是曲子姐想的。”許符不居功，又問:“黃婷婷學姐怎麽看?”

　　“比你昨天講的要平淡好多啊。”黃婷婷直言道。

　　許符苦笑道:“如果做不出來，那什麽用都沒有。昨天的想法有些脫離實際了。今天這個故事才比較適合拍成微電影，因為全程是兩個主演的室內戲。”

　　黃婷婷思路跳躍地又問:“那麽這個故事裡有一男一女，我們誰來演男的誰來演女的?”

　　這倒提醒許符了，他忙請求道:“你們倆來演吧！男主角是李發卡學姐，黃婷婷學姐來演女主角。”

　　還真是巧，她們兩人的氣質正好符合故事裡的角色。

　　李發卡英氣十足，把長發藏起來，絕對是個超帥氣的藍孩子。

　　黃婷婷的顏值也高，摘去眼鏡的話更加漂亮。特別是她那弱氣的特質，很貼近故事中的女主人設。“看似是被人欺負的女鬼，其實是被鬼欺負的女生”，讓現實中的戰五渣來演這樣的角色最好了。

　　而且，這樣搭配說不定能產生個噱頭出來。許符清楚這次任務的完成難度太高，他必須盡其所能地增加看點，擴大觀眾基數。

　　請黃婷婷、李發卡做主演，到時候就可以在視頻簡介上做點文字遊戲，讓人往百合的方向聯想，說不定能增加不少點擊呢。

　　現在網上耽美盛行，但百合資源卻實在稀缺。許符泡在網上時，能從各個細節上體會到這種需求的存在。一部劇集裡，隻要有兩個女孩手拉手，就能被人當成百合作品看。甚至作品中出現兩個關系比較親近的女性，那麽觀眾們就會硬拗出一個根本不搭邊的百合劇情出來。

　　許符也可以這樣，不用刻意搞得太咦怪。劇情裡不做任何暗示，只在著重告知觀眾兩個演員都是女生，剩下的讓人自行腦補就可以了。

　　曲京墨不知許符的詭異心思，開口幫腔道:“發卡，你就試試唄?說不定火了，你還能做明星呢。”

　　“我哪能當明星啊。”李發卡嘴上謙虛，心裡也蠻期待的。她之前就想好要答應了，所以說道:“那我試試。”

　　許符大喜，又問黃婷婷:“黃婷婷學姐願意加入麽?”

　　黃婷婷還沒回答，李發卡就搶先道:“我們倆早就不分彼此了。我同意了，我家婷婷也就同意了。”

　　黃婷婷還沒開口就被賣了，不爽地斜視李發卡。

　　李發卡視而不見，轉而拿起那篇故事，問許符:“你的電影打算拍多長啊?”

　　“隻有十五分鍾左右吧。”許符回答。

　　“就十五分鍾?”李發卡有些失望。

　　黃婷婷突然插口說:“能不能把昨天的故事，和你今天的設計結合起來?擴展成長篇?”

　　許符大感興趣。畢竟昨天的設想就那麽扔了，怎能不可惜?他問:“你覺得應該怎麽做?”

　　黃婷婷道:“我覺得，你可以做成一集一集的網絡劇。第一集就用你今天寫的故事，男女主角相遇了。第二集就是男女主角合作、跟其他鬼怪戰鬥。戰鬥方式按著你昨天的設想來。每一集的敵人都是經典恐怖角色。第二集讓貞子和美美子互相打電話，第三集讓弗蘭迪和裂口女對砍。”

　　“對啊！就這麽辦！”許符驚喜交加，如此一來，昨天和今天的兩個設想都利用上了。

　　看許符的神色，黃婷婷頓時有了幾分自得。出的主意能被人接受，還是挺有成就感的。

　　李發卡順水推舟地在旁邊曝光黑歷史:“我家婷婷不簡單吧?她大一時閑得無聊，還想做漫畫家呢。她那時鑽研了很久的日本漫畫。光是分析劇情結構就打了很多字！還發在網上了。”

　　黃婷婷大羞，連連出手捶李發卡。

　　曲京墨也出主意道:“那麽大故事的框架也要想了呢。你看這樣行不行，故事的女主角有著吸引惡靈的體質，即將被更邪惡的惡鬼殺掉，而男主角是要保護她，所以才出現的。”

　　說實話，有點瑪麗蘇……但許符覺得能用，就把這些要點記了下來。

　　他隻是記下來而已，現在可以想出個大概的框架。但不能主次不分地去搞未來的事情。他手上隻有製作第一集的資源和金錢，隻有通過第一集獲得成功，許符才能考慮接下來的事情。

　　大家的主意出得也差不多了，頭腦風暴就此結束。現在，這個故事已不止是許符的作品，還匯聚了另外三個人的靈感和想法。

　　雖然李發卡和黃婷婷都沒有信誓旦旦地保證什麽。但事實上，目前四個人都認同了這個故事。以一個初創團隊來講，這個團隊已經開始產生內部凝聚力了。

　　許符知道，擁有一個穩固的團隊，對於做成一項事業究竟多麽重要。因此他提議道:“我們明天晚上，再到這裡碰頭吧。我爭取做出故事第一幕的劇本，給大家看一看。”

　　許符目前還不知道要這三個女生做什麽。他打算自己能多做些就多做些，但每一個微小的進展都要告知大家，讓她們知道進度。畢竟，這是一個團隊。

　　她們都答應下來，然後結伴先走了。許符沒動，今天確定了故事，他該規劃下怎麽安排接下來的近三十天時間了。

　　根據學姐給出的建議，許符打算用兩個星期、甚至更久的時間做前期準備。第三個星期再開始拍，爭取在五千塊花光之前解決問題。最後的一個星期必須要保留出來，積攢人氣也需要時間的。希望能在上傳後的七天內，吸引到十三萬欣賞許符作品的觀眾。

　　接著，許符在圖書館裡挑了幾本劇本寫作方面的書。

　　他有電影劇本的製作經驗，但他那時知其然而不知其所以然，此時需要補充基礎理論。

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　　劇本看著簡單，寫起來卻很難。劇本和小說不同。小說可以大段大段地留白，隻描寫重點。而劇本則是無數細節的堆砌，詳細到連演員的一舉一動、甚至臉上的表情，都要面面俱到。

　　劇本的大結構倒是相對簡單些。開頭要建立觀眾和主角之間的感情鏈接，也就是現在人常說的“代入感”。讓觀眾對主角產生興趣，願意站在主角的立場上去體驗接下來的劇情，整個電影才能成立。

　　所以不能上來就搞大是大非的東西。即使觀念正確，也無法贏得觀眾的認同。最好的方法，是在開頭展示一些主角於日常生活中的小細節。這些細節最好和普通大眾相關，再用主角的解決方式，去引導觀眾的情緒。

　　解決問題的手段，決定著電影的基調。用驚奇的手段解決日常問題，可以贏得觀眾的敬仰。用普通人的方式解決日常問題，可以讓觀眾感同身受。

　　許符的故事裡，男主角雖然是鬼，但在結尾之前，他都不自知，以為自己還活著。應該用普通的方式展示他的行為，讓他越接近普通人越好。

　　劇本中期，要推進劇情了。在許符的規劃下，男主角每次的普通行動，都會引起一個驚奇後果。寫成文字，就是“男主角的正常之舉，嚇到了女鬼”。人嚇鬼，難道還不驚奇麽?

　　驚奇後果還要依次累進。第一次把“女鬼”小小嚇一跳，第二次稍微嚇一跳，第三次嚇得再嚴重些。如果順序亂了的話，觀眾就會產生錯位感，看得別扭。

　　最後的結局，則要把前期所有問題全部解決， 不能留扣子。可以因為解決了老問題而產生新問題，以便拍攝續集。但整個電影中描繪到的所有事件，都要在結尾完美收官。男女主角的關系，前期留下的線索，這些全部要交代。少了哪怕一樣，都會對電影造成降格。

　　這些還好辦。許符倒覺得，最難的地方是寫台詞。這個劇本裡雖然沒有太多台詞，但他總覺得，男女主角說話都是用同一個口吻。只看文字還感覺不出來，若是讀出來的話，一定會很別扭的。

　　許符想了想，打算明天拿給李發卡和黃婷婷看。既然她們倆是主演，不如就讓她們親自設計自己的台詞。這樣到時候拍攝時，她們念的台詞，都按著自己平常講話的方式來，應該會稍顯自然。

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　　過了晚上十二點，許符已經寫的暈頭轉向了。他決定換換腦子，想起學姐說的“分鏡頭劇本”，他對此一知半解，正好查查這種劇本對一部電影起著什麽作用。

　　原來，“劇本”和“分鏡頭劇本”是兩種同等重要的東西。劇本安排的是故事的走向。分鏡頭劇本則是用來設計視覺鏡頭的，在拍攝之前，先考慮好整個作品拍攝出來的效果。就像房地產公司在蓋樓之前要花大精力製作設計圖，分鏡劇本是電影拍攝前必做不可的準備。

　　空間感是否成形、敘事是否清晰、人物關系是否明確，這些東西，觀眾在每一部影視作品時都會用潛意識進行判斷。任何一個環節出錯，都是一場大災難。