一曲拉完，台下的聽眾終於確認了這一個事實，她那種悠然自得的模樣，真的不是因為對某一首曲子太自信而散發出來的。

　　僅是因為，她是真的對於二胡這一種樂器的掌控度達到非常高深的境界，就如同在視頻中楚憐彈古箏時表現出來的完美一樣，都是那接近大師級的技藝。

　　“想必諸位聽了兩曲的二胡之後，應該已經膩了吧?那就讓憐兒來表演一下其他的樂器吧。”楚憐嘴上說著，手中卻拉動著琴弓，在二胡的弦上拉動了一會，發出幾個哀怨的音符，似乎在說著不舍得離開。

　　之後，她也沒有在意別人的意見，而是回過身，將二胡放到琴盒中，再搗鼓了一會，拿出一支九節竹簫，坐回到自己的位置上，把長簫輕輕放在唇前，緩緩地吹奏起來。

　　就如同剛剛的二胡的一樣，她吹奏的音節毫無聯系，似乎僅僅是在調試感覺。當然，她已經處在音樂世界的狀態之下了，“白之華”一直在開啟中。

　　她沒有一拿出來就演奏，只是為了享受一會這一刻的寧靜。當然，更多的是等待那些聞訊而來的人。

　　因為她剛剛拉二胡的時候，已經造成了不少的轟動，她的那些支持者都在各種圈子中發布她精通二胡的視頻。

　　不少還在觀望中的中立派和那些還沒有找到楚憐所在位置的粉絲都在慢慢圍攏過來了。

　　他們的到來，讓這個本來只有不到三十個觀眾的小角落，一下子增加到上百人。舞台設計者所留下來給觀眾而間隔的空間，最前面的地方已經滿滿是人了。

　　甚至因為有些好奇的人，看到這種情況後，跑了過來，想知道是什麽表演在吸引著他們。

　　這也造成了楚憐旁邊幾個舞台上表演的人的觀眾迅速流失，畢竟不是每個人都像楚憐那樣有著作弊一樣的系統作為外掛的。即使這個是天才雲集的學院，也不可能找到很多在這個年齡段，某一項達到大師領域的人。

　　而楚憐卻是擁有這個能力，她兌換的“大師級華夏古典音樂”可是貨真價實的。雖然因為一直沒有時間鍛煉，又因為能發揮的地方沒有幾處，所以並不能將這一個“大師級”的高超技藝展現出來。

　　但這並不代表她認真起來的水平會低於“大師級”多少。如果遇到適合的時候，她自然會讓人看到他們想看到的，真正的大師是如何演奏的。

　　放下簫，楚憐看著台下的人群，盈盈一笑:“多謝大家來看憐兒的表演，在此感激不盡，唯有以最好的狀態去為大家帶來最好聽的音樂。對於憐兒來說，這一次的校慶不僅是鍛煉自己的舞台，更是證明自己的時候。所以，在此能看到支持自己的人，憐兒真的感到很高興呢。接下來的幾個小時，就讓憐兒帶大家進入憐兒的音樂世界。”

　　她在公眾場合絕對是一個形象非常好的人，這不僅是她不想讓真實的一面暴露給別人看，更多的是，要塑造一個真真正正的女神形象，這樣才能為以後的發展打下堅實的基礎。

　　她選擇自稱“憐兒”，一是因為年齡還太小;二是因為她這身純白色的漢服曲裾裝扮的緣故;三則是帶著點故意賣萌拉人氣的想法。很顯然，她成功了……

　　看到自己這裡的人數已經隱隱接近了一百五十個人，楚憐知道是時候帶來真正震撼人心的表演了。

　　再次將九節竹簫放到殷紅的唇邊，她閉上眼睛，緩緩吹奏起來，一曲這個世界的著名古典音樂《碧波照月》，也是帶給她最大震撼的音樂，緩緩從簫中傳出來。

　　這是一首安靜到極點的歌曲，無論是它的歌詞，還是音樂，意境，甚至是演唱者的行為，無不說明一個“靜”字。

　　而這種靜還會根據演奏者的能力，帶給聽者相近的感覺。可以說，真正的擅長者，在演奏這首歌的時候，聆聽者是很少很少會有弄出聲響的時候。

　　她之所以選擇這首歌曲，是因為這是一首能安撫浮躁的心靈，帶走多余的煩惱的靈魂之歌。其實與她一樣選擇的人，並不少。在這首歌出現之後，或許是因為這種奇怪的能力，一般都會作為各大歌手在自己演唱會上安撫情緒激動的觀眾所用的。

　　“這是一首帶有魔力的歌。”——《時代音樂2008年版》。

　　即使是對於中國音樂不怎麽感冒的米國人，在這首歌出世之後，居然也給出一個非常高的評價。

　　“它並不能帶來激情，也不能讓所有人的情緒進入高漲之時。相反，它卻能將所有的煩惱都趕走，猶如身處深山中，靜耳聽泉般的安靜。它一視同仁，對於煩惱者，失戀者，痛苦者，身處巨大悲傷中的人都是同一種作用。它是精神上的鎮靜劑，它的出現，為音樂帶來了另一種意義上的詮釋，那就是“精神的藥物”。它是一首真正作用於靈魂上的音樂，無比美妙，宛如神明在演奏。”

　　在《時代音樂》寫下這段話的人，是一個享譽世界的音樂家，為了找到合適的形容，他更是專門查閱了許多華夏的古典文學，才找到了符合的描述。無疑，他的評價，讓這首歌徹底席卷了世界。

　　談起這首歌的來歷，倒是一個頗為傳奇的故事。

　　《碧波照月》的作曲/作詞/演奏者都是同一個人，名叫楚嫣。那是一個曇花一現，出現在世人眼中極短時間的絕美女子，被稱作“碧波仙子”的女人。

　　她出現僅是一次，從成名到消失只有三天的時間，除了留下這首《碧波照月》之外，並沒有留下其他的作品。即便是她本人，也僅有一張穿著白色曲裾，面戴輕紗的照片。

　　但，就是這一個宛如九天玄女，忽然出現，又驀然消失的人。她的名字卻一直銘刻在華夏與世界的音樂最高的聖殿上。這首歌曲也獲得當時華夏音樂獎最高獎項，世界音樂2008年最高成就獎。

　　隨著時間的流逝，《碧波照月》這首歌在國內國外都成為了無數人喜愛的經典音樂，幾乎每一個成名的音樂家都是這首歌的愛好者。在近幾年的一個評選中，它還曾獲得過“21世紀以來最動聽的十首音樂之一”的美稱。

　　因為她的出現，讓國外都開始重視起這個“音樂荒地”的華夏的音樂作品。也正是因為她，才讓當時已經急速衰落下去的華夏古典音樂減緩了衰落的速度，沒有下滑得太厲害。更讓當時是弱勢群體的漢服愛好者，一下子受到國內許多人的喜歡。

　　只是不知道為何，除了當年楚嫣親自演奏的那一個版本，其他人都沒有辦法完美詮釋其中的意境。

　　更沒有達到楚嫣的那種“一曲出而萬人靜”的效果，不過即使如此，這首歌在演奏完之後，聽眾多都都會安靜下來，卻是不爭的事實。

　　這首歌在作為各種音樂評級的評價上，都是這樣分類:“能得到原曲三分皮毛的人，已經可以被稱作為一流的音樂家。能得到原曲五分成就的，其有著世界級一流音樂家的能力。而能達到原曲七分熟練，是世界音樂殿堂中的瑰寶。若能達到九分神韻，那就是能青史留名的天縱奇才。”

　　最讓人可惜的是，原作者出現的時間太短了，遺留下來的也只有一首曲子。若她能在世人的眼中出現的時間再長久一點，或許她能以一個人的能力，改變華夏音樂和世界音樂的格局。

　　而如今，卻有一個同樣姓楚的女子，重現了當年楚嫣的功力，僅僅第一個音符吹奏出來，台下的人就迅速安靜了下來。

　　“碧波晚晴流風輕，憐月不知世人心。多少浮華眼中過，千年等待為曾經……”台下的人沒聽過《碧波照月》這首歌的，根本沒有。許多人一聽到楚憐吹奏的音符，就主動地閉上了眼睛，進入了那個好似世外桃源一般的世界。

　　他們的心中，驀然浮現起一個女子輕啟朱唇，婉婉念起這句詩的風情……

　　這個世界從來沒有人公開用簫這種樂器獨奏過《碧波照月》這首音樂，不僅是因為其難度超高，即使用鋼琴獨奏都很勉強了，莫論其他。

　　其中最重要的原因，其實就是因為華夏古典音樂的衰落，致使越來越多人放棄了古典樂器的學習，沒有了年輕人的加入，又怎能會出現諸多新鮮的翻唱及二次創作?

　　華夏古典樂器中，最好的一個版本，也就是古箏獨奏。但古箏卻同時也是華夏古典樂器中，學習人數最多的。而簫，現在或許不到學琴的十分之一的人數。這點人數，又如何能誕生多少天才?因而，這首歌中的許多的演奏方式都沒有被人挖掘出來。

　　而楚憐卻是一眼就找出了這個寶藏，一曲《碧波照月》的長簫獨奏，正式拉開了這個單人的音樂盛宴。

　　“世人不是遺忘了，只是沒有人讓他們記住罷了。當有人用超常規的方式，向所有人表達了，華夏古典樂器，是多麽的美麗之後。遲早會讓世人，重新記住這一個音樂的分類。而那個演奏者，必然會帶來新一輪音樂風暴。”——《時代音樂·記憶2015年》

　　——————————

　　PS:有沒有人對文中出現的那些作者杜撰出來的作品感興趣的?或者想看到哪個原版?我找時間寫出來……