過了沒有兩天，評級結果就出來了，果然是PG-13，還算是一個讓人滿意的結果，基本上這部電影的觀眾群體就定位在十幾歲到二十幾歲的年輕人身上，以及喜歡獵奇或恐怖片的那些人。【首發】

　十三歲以下的孩子喜歡看恐怖片的應該不多，而且就算是喜歡看，也不會獨自一個人來電影院觀看，至少有家人的陪同。

　更主要的是，這個級別只是建議，並不是強製性的，如果對方非要進去觀看，影院方面也不會強製要求，表明級別只是讓觀眾做出選擇的，並不是強製性的。

　在評級的同時，宣傳工作也跟著同步展開了，兩段情節不同的預告片已經放到了影片的官網之上，無論是從點擊量還是看後的留言，反響都還算不錯。

　從宣傳到開始同步放映，大概需要一個月的時間，中間有很多環節，發行公司要先跟院線方商談合同，然後小規模的製作拷貝供院線方觀看或試映，或許還要組織小規模的觀眾試映，這些人一般都會簽訂保密協議，然後根據影片試映的結果確定分成比例，如果試映的結果不理想，可能還要對影片進行修改。

　宣傳中產生的大部分費用，包括製作拷貝在內，都是由發行方所承擔的，製作方面只需要配合即可，而院線方在簽訂了正式的放映合同之後，也會投入一部分費用用來宣傳。

　發行方和院線方的分成比例並不固定，通常采用彈性比例分成，比如首周放映，發行方可以拿走百分之九十的收入，然後第二周，可以降到百分之八十，然後逐步降低，最後可能會降到百分之十。

　這種分成方式是為了讓放映方盡可能的延長影片的放映時間，當然了，前提是有觀眾願意看，沒有足夠的觀眾，影片放給誰看。

　當然了，在放映的過程中，放映方也不會隻放映這一部電影，他們也會逐步調整，根據情況，把這部電影調整到比較冷門的時間段或容納人數較少的放映廳。

　最後當放映結束後，放映方會把收入按照成分比例支付給發行方，然後發行方再跟製作方進行分成。

　雖然這部電影只是查爾斯李的第一部銀幕作品，但是由於有以前打下來的基礎，再加上德魯巴裡摩爾的關系，環球公司在發行上還是很優待這部電影的。【更多精彩小說請訪問】

　早在影片開始拍攝，確定準備在今年萬聖節前放映的時候，環球公司就協調出了一千七百多塊銀幕給了這部電影，而當影片製作出來進行了試映之後，又增加至了一千九百多塊。

　雖然全美一共有兩萬多塊數字銀幕，但是同時上映的影片卻高達四十多部，所以能夠獲得近十分之一的銀幕，足可以證明環球在發行方面的實力和對這部電影的看好，當然了，這也跟環球影業沒有什麽拿得出手的電影有關，在斯皮爾伯格自立門戶後，環球這麽多年來除了一個無心插柳柳成蔭的《速度與激情》系列外，就沒有在票房上能夠拿得出手的電影。

　除此之外，也是其它的大電影公司不在恐怖片上發力，而那象象獅門電影、頂峰娛樂之類的小公司在實力又無法跟環球抗衡。

　整個十月，除了由獅門電影製作發行的《電鋸驚魂4》算是一個強手之外，其它的基本上都不是什麽大作，相對而言，這部《古堡情仇》有知名男女主角參演，又有真實故事改編等一系列炒作的賣點，根據市場調查，大多數觀眾對於這部電影還是感興趣的。

　《電鋸驚魂》是獅門電影的招牌電影，最初由華人導演溫子仁執導，該系列電影由於包含過多的暴力與血腥成分，在公映後多次發生觀影者被嚇暈在影院的事件，是標準的限制級電影，但是就靠著鋸腿、燜烤活人、割皮、剜眼、開顱、五體開裂、霰彈爆頭等各種各樣的死亡方式來吸引那些嗜好刺激的觀眾入場觀看，該部電影拍攝時間之短、成本之低、票房之高創下了一個個記錄，被奉為最經典的恐怖片。

　但是也有相當一部分觀眾不太喜歡這樣血腥直接的刺激，所以這個系列的電影一直是毀譽參半，但是就靠著那些鐵杆影迷們，《電鋸驚魂》拍了一部又一部，一直很受歡迎。

　一個史上最血腥的恐怖片對陣一個最溫情的恐怖片，這個對決引起了很多媒體的關注，隨著查爾斯李這部影片的即將上映，媒體們開始了新一輪的炒作。

　這不是有條件的宣傳，而是無償的宣傳，最初傳出查爾斯李要自導自拍一部電影的時候，大多數人是當笑話看的。

　一個籃球運動員，一個專業的籃球運動員，要說發行個唱片、客串個角色什麽很正常，可是要說去拍電影，而且還是主角，還是導演，還是投資人，怎麽看怎麽有點不靠譜。

　不過對於這個消息，媒體們並不是太關心，因為宣布要拍是一回事，真的去拍又是一回事，誰知道會不會真的去拍呢，說不定過一段時間就再也不提了呢。

　可是當這部電影真的投入籌拍時，他們又開始懷疑起了影片的質量，甚至查爾斯李會不會如此地大動乾戈，最後卻把電影拍成了DV電影，不是沒有這個可能，一個只在小熒屏上證明過自已的人，現在突然要去玩轉大銀幕，而且還是上來就主演導演一肩桃，怎麽都讓人覺得有點不可能成功。

　不過那個時候，查爾斯李正在率領球隊征戰季後賽，體育新聞不會去關注那些跟體育無關的事，而娛樂新聞也有太多的熱點需要關注，一個電影低調地開始籌備，實在不值得去關注過多。

　然後就是查爾斯李在季後賽失利歸來，而摯愛的離去更是一個沉重的打擊，這個時候查爾斯李還有沒有心思去拍電影，成了所有人的懷疑，甚至有人懷疑這件事會影響到查爾斯李未來在賽場上的表現。

　結果查爾斯李只是****了一下傷口，就又投入到了電影的拍攝之中，或許是用這個來轉移傷痛吧，可是如果一個主演一個導演隻沉浸在傷痛之中，那這部電影會拍成什麽樣。

　無怪最後這部電影據說被拍成一部愛情恐怖片的時候，很多人都哈哈大笑了起來，他們相信，如果不是查爾斯李在感情上受傷至深，他不會拍出一人這樣的電影來。

　雖然影片還沒有上映，雖然宣傳和發行工作搞的如火如荼，但是懷疑的目光總是聚集在這部電影身上，絕大多數媒體都認為，這部電影會是查爾斯李的一個挫折，會是他娛樂生涯的一個滑鐵盧。

　對於這種論調，查爾斯李也不是不知道，但是他沒有做任何回應，那怕記者當著面這樣詢問他時，他也是微笑著官方式的回應他們。

　因為這個時候再說什麽都沒有用，最終還是要看票房來確定這部電影算不算成功，查爾斯李不是玩文藝片的，那怕這部電影再怎麽溶入了很多感情，但依然只是一部商業之作。

　查爾斯李沒打算拿這部電影去獲什麽獎，他只是想嘗試一下拍一部電影究竟有多難，這只是他的練手之作，但是卻也是成功的第一步，他沒有想過要失敗，無非是要看是大成功還是小成功。

　只有這部電影的票房超過五千萬美元，按照比例分成之後，查爾斯李才能夠將投資收回來，而五千萬的票房，說高不高，說低不低，做為一個新人拍出來的新片，想拿到這個票房也不是一件容易的事。

　票房這東西誰也難以保證，大牌導演也好，巨頭公司也好，奧斯卡影帝也好，都不是票房的絕對保證，一切都要看觀眾的反應，看這部電影能不能跟更多的人引起共鳴。

　在電影沒有上映之前，誰也無法對票房進行估計， 《電鋸驚魂》隻用了一百二十萬美元的投資，卻創造了五千萬美元的票房，而這部電影的籌拍時間只有五天，拍攝時間用了不到二十天，誰能夠想到它會創造這麽高的票房。

　在詹姆斯卡梅隆燒錢式地拍攝《泰坦尼克號》的時候，二十世紀福克斯公司的項目經理數次準備跳樓，因為他承擔不起失敗的風險。

　而影片拍攝完成，僅僅差了幾千萬的宣傳費用，二十世紀福克斯公司就把電影的北美發行權賣給了派拉蒙影業，結果被派拉蒙影業大賺了一筆，二十世紀福克斯簡直就要悔青了腸子，難道說他們就差那幾千萬美元，並不是，再多幾千萬他們同樣能夠拿得出來，再不濟融資也可以，但是他們考慮到了風險，怕落個跟米高梅電影公司拍攝《天堂之門》的下場，覺得還是拉上一個人共同承擔風險比較劃算，結果成就了一段佳話。

　所以就算是試映的反響非常好，也不能證明這部電影肯定會成功，更何況試映的結果只能說是比較好，覺得不錯的人很多，覺得淡然無味的人也不少。

　所以這部電影究竟如何，還是一個未知數，誰也不知道，只能等待電影的上演之後，才能知道最終的結果。