1996年，陳康傑不去參加格萊美獎頒獎禮還有一個原因，這個原因是喜悅的，也是悲傷的最新章節。因為這一年，他去的話，陳康傑將與他的偶像邁克爾傑克遜站在競爭的舞台上，這其實是陳康傑不太願意看到的場景，並不是說他不願意見到邁克爾傑克遜，而是他不想看到他的失落，況且這種失落還可能是自己造成的。

　狄更斯曾經評價工業革命的英國，“這是最好的年代，也是最壞的年代”。這句話其實放在90年代未嘗不可，就音樂圈來說，說他是最好的年代，那就是這時期能看到邁克爾傑克遜的精美舞蹈和超炫的MV，同時又能欣賞到LONG曲風多變能給人帶來激情與感動的音樂。說他是最差的年代，那是因為從1996年開始，邁克爾傑克遜的音樂事業明顯的將走向下坡路，從1996年到他去世的十多年間，他只出了一張專輯。

　1995年，傑克遜於6月16日發行了雙碟專輯《HIStory》。邁克爾傑克遜在History專輯中進行了鍵盤，合成器，鼓，打擊樂器和吉他的演出。　HIStory給人無限的想象空間，它主要記載著傑克遜的艱辛和眾所周知的掙扎，傑克遜有著非凡的成就，《HIStory》首支單曲“scream”　是對媒體的歌曲鬥爭，MV由傑克遜和妹妹珍妮傑克遜完成。

　這張專輯殺進了格萊美，與陳康傑的《be　my　love》形成競爭的態勢。並不是陳康傑自信，也並不是說邁克爾傑克遜的《HIStory》不好，而是他常年沉寂之後，再加上年齡的原因，他的最高峰時期已經過去，輸給正上升勢頭迅猛的陳康傑，那基本上是毫無懸念的。

　代表陳康傑去領獎的是范文萱莫妮卡，在最重要的獎項最佳專輯上面，《be　my　love》與《HIStory》都入圍了，可是最終的勝利者就是陳康傑的《be　my　love》，評委們覺得它更具有藝術感和更加受到市場的歡迎。那一刻，邁克爾傑克遜雖然戴著他招牌式的大墨鏡，但是電視機前的陳康傑還是能通過鏡頭感受到他的一絲失落。

　“首先，我很抱歉，我得代表LONG對大會的組織者和各位朋友說SORRY，因為學習上的原因，LONG本人不能親臨現場，他委托我轉達幾句話，第一，那就是他十分感謝歌迷們的支持與厚愛，你們是他最好的朋友，是他最好的知音，沒有你們就沒有他。第二，要感謝評委們辛苦的勞動和精湛的音樂藝術鑒別能力，是你們給了他榮耀與自信，謝謝你們，第三，LONG委托我專門給邁克爾傑克遜先生說一句話，他說您是他真正的偶像，他最崇拜的音樂藝術家就是你。謝謝，謝謝各位”，這是范文萱代表陳康傑領獎時所說的獲獎感言。

　前面的話，那是每個領獎人都會大同小異的，反正感謝歌迷那是一定的，最後一句陳康傑委托的話，那並不是他想安慰失落的邁克爾傑克遜，而是他實實在在的佩服他，欣賞他，崇拜他，別人的流行天王身份可不是浪得虛名，不管是音樂，舞蹈還是流傳全球的MV，都是讓人欣賞了一定記憶深刻的藝術品，最關鍵的是，並不像陳康傑一樣是抄襲。而且，對於邁克爾傑克遜的人品，陳康傑也是推崇的，雖然他會有官司，雖然人們一度對他會有誤解，但是他對孩子的愛，對慈善事業的貢獻，是其他藝人所不能比擬的。

　或許是陳康傑的話的安慰效應，或許是叔叔輩的傑克遜心境看破得與失，平穩了下來，當范文萱拿著獎杯走下舞台的時候，邁克爾傑克遜還主動站起來走上前與她握手並表示祝賀。對於很多歌迷來說，這一刻如果是陳康傑親自在現場就好了，稍許有些遺憾，他們覺得如果是陳康傑與傑克遜握手，那就是兩代天王的聚會，也預示著流行天王的傳承與繼續。只是這恰恰是陳康傑暫時還不想面對的。

　其實《HIStory》是真的很不錯的專輯，其中的第二首單曲R&B曲風的“You　Are　Not　Alone”發行的第一周就衝進了公告牌單曲榜的前三，不過前兩位都被陳康傑給佔據著了，而第3支單曲“earth　song”在英國，發行首周即勇奪冠軍位置並蟬聯6周冠軍，成為英國單曲榜歷史上最重要的聖誕檔期冠軍曲，當然，這還是因為前面陳康傑蟬聯了13周的冠軍，如果他們同時在英國發布的話，“earth　song”未必會有那麽好的成績，這或許是製作公司索尼主動選擇的策略，避開勢頭強勁的LONG。

　在1996年的格萊美上，《HIStory》隻獲得了一個獎項，那就是主要針對媒體對他去年他在1993年案件的指控所創作的“scream”，獲得了96年格萊美“最佳音樂短片”獎。而陳康傑的收獲就要豐厚得多，除了“年度最佳專輯”，還獲得了“最佳流行男歌手”，“最佳搖滾男歌手”，“年度最佳唱片”，由於這張專輯裡除了英語還有別的語種，而且都是很受歡迎的歌曲，還獲得了“最佳世界音樂專輯”Best　World　Music　Album。因為整張專輯都是陳康傑獨立完成詞曲“創作”，他還獲得了一個“最佳作曲獎”，　《be　my　love》陳康傑還首次嘗試了MV的拍攝，所以得到了最佳短篇音樂錄影帶Best　Short　Form　Music　Video獎。

　與上次比起來，1996年陳康傑真的是滿載而歸，每一分獎項都是沉甸甸的，搞得范文萱每一次上台既自豪和興奮，也覺得怪不好意思的。拿獎拿到手軟是誰都希望的結果，可是華人畢竟擺脫不了含蓄謙虛的本性。

　組委會對陳康傑不能親自前往領獎，多多少少還是有些不滿的，去年就因為他的緣故，搞得美國國家錄音與科學學會受到廣泛的批評，還被來自全球的上百萬封抗議信所淹沒，今年倒好，給了他那麽多大獎，陳康傑依然是沒來，他們還指望陳康傑親自到現場為美國國家錄音與科學學會說幾句公道話搬回影響呢，哪曉得這家夥就像瞧不起格萊美獎一樣，依然消失不見。

　然而讓他們感到好過一點的是，陳康傑也沒有出席在洛杉磯音樂中心(LA　County　Music　Center)舉行的奧斯卡頒獎禮。

　依舊沒有任何懸念的，才上映沒多久的《阿甘正傳》將在奧斯卡上獨領風騷。喬恩戈登代為領獎。

　《阿甘正傳》擊敗了《勇敢的心》和《阿波羅十三號》獲得了最佳影片，湯姆漢克斯勝過《遠離賭城》的尼古拉斯凱奇和《死囚漫步》的希恩潘再次拿下了影帝的桂冠。陳康傑自己則擊敗梅爾吉布森(Mel　Gibson)和蒂姆羅賓斯(Tim　Robbins)兩位勁敵獲得了自己的第一個奧斯卡最佳導演獎。他是獲此殊榮的第一個華人，也是奧斯卡歷史上年齡最小的獲獎導演。雖然他是華人，雖然他年齡不大，但是獲得這個獎，是實至名歸的，沒有誰敢說《阿甘正傳》這部電影不夠資格，這部電影也奠定了陳康傑“天才導演”的名位。

　“最佳攝影”由卡朋特和伯吉斯兩人分享，“最佳服裝設計”由喬安娜約翰斯頓獲得，最讓人影響深刻的是，阿甘不管到哪裡都穿著的那件格子藍襯衫，這似乎變成了阿甘的招牌，想讓人忘記都忘不了。“最佳劇情類原創配樂”也因為《阿甘正傳》裡面采用了幾十首音樂而獲獎，特別是陳康傑還專門“創作”了《Im　Forrest　Forrest　Gump》，“最佳視覺效果”獎《阿甘正傳》擊敗了《小豬寶貝》，上台領獎的是肯羅爾斯頓，這部電影的後期視覺特效是他領銜負責完成的。

　在所獲得的提名當中， 《阿甘正傳》只有在“最佳原創劇本”上輸給了《非常嫌疑犯》，這可能是因為陳康傑寫的劇本是根據小說改編的緣故，即便比起小說有了很大的改動，然而評委或許會覺得這還是不算太原創。

　就算輸了一項，《阿甘正傳》還是憑借7項大獎傲視群雄，這不單單給陳康傑和其他演職員帶來了個人榮譽和成就，還給米拉麥克斯公司帶來了極大的發展和聲譽。第一點是這些獲獎的人，不管以前屬不屬於米拉麥克斯公司，在獲獎之後，喬恩戈登都會將他們留下來，一個企業，只有有了充足的優秀人才，才會蒸蒸日上。第二，追近越來越多的電影人會主動要求加入米拉麥克斯公司，因為這裡的收入是相當不錯的，特別是與陳康傑合作拍片的演職員，他們都能從票房裡面獲得不錯的收益。第三，米拉麥克斯資金寬裕，可以支持很多年輕的導演和演員創作電影，在收購之前，公司一年最多拍4部電影，可是現在，劇本合適的話，可以拍攝8部電影。

　米拉麥克斯公司的發展，對香港的飛揚娛樂來說也是莫大的好事，帶來的可不僅僅是資金上的收益，更關鍵的是，飛揚娛樂公司的很多電影人可以到好萊塢去學習，互相之間的人員交流越來越頻繁，甚至在1996年，還打算合拍兩部電影，導演是香港這邊的，但是演員和後期製作香港美國兩地的人員都有參與。