“既然這樣的話，那麽美術設計的工作就按這樣進行下去了。”解決了學姐的心情問題、確認了自己的行為沒有構成隱私侵犯之后宮代奏就安心了……得到了本人許可之後就不能稱之為侵權了吧?

　　接著他又問道，“Aniplex的資金沒什麽問題吧，什麽時候到位?”

　　“肯定會按期到付的，那邊我盯著呢。”石見舞說道，該簽的文件都已經簽過了，理論上來講那邊不存在會違約之類的問題。

　　Aniplex對“飛翔的魔女”的資金投入共計5000萬日元，但是這5000萬不可能那麽痛快的一次性給付，只會分期按月到帳……絕不是因為對方一次性拿不出這麽多錢來，而是他們不會這麽做，協定上也是這樣說明的。

　　基於成本控制的原則，起碼分期可以在相當程度上限制預算超支這類狀況的發生。

　　看完了ListenNepster的網站、感覺這邊沒什麽問題之後，宮代奏關上了電腦，然後轉到辦公桌的另一邊。

　　他準備繼續做“飛翔的魔女”的分鏡工作。

　　“對了，聲優方面Aniplex有什麽要求嗎?”宮代奏並不知道對方會不會制定主要角色的聲優人選。

　　“暫時沒有收到這方面的意見，不過以目前Aniplex那邊表現出來的態度來說，我倒是覺得他們不會對製作過程做出過多的干涉。”

　　“……”

　　這應該是一件好事?

　　不過借此可以想象，“飛翔的魔女”僅僅是Aniplex的動畫投資中的一個，而且它也不是什麽重點項目，不會過度重視的話、自然也就不會做過度的關注、提過多的要求。

　　只要資金使用上不存在什麽問題的話，石見舞覺得Aniplex應該對Mad Poihat是相對“放任”的。

　　實質上以全資子公司“株式會社A-1 Pictures”的運營方針就可以折射出此時Aniplex對動畫製作的態度……最初的A-1在製作動畫的時候是本著相當重視質量的“少而精”原則，現在他們才剛剛成立，還沒有到那種喪心病狂的量產階段。

　　道理是這麽個道理的，雖然最終目標還是利益，但是一家企業尤其是在起始階段的時候，總有把質量擺在第一位的時候。

　　當然了，如果不考慮後續的關系處理問題的話，就算Aniplex就“飛翔的魔女”的製作方面向Mad Poihat提出了什麽過分的要求，因為出資比例的均等性，那麽Mad Poihat這邊也有正當的拒止權力……不過，除非到了萬不得已，否則宮代奏還是會充分“尊重”投資方的要求的。

　　既然Aniplex已經是龐然大物，而且今後它注定會成為更大的龐然大物，那Mad Poihat這種小蝦米還是不要有存心較量的想法為好。

　　“我已經在聯系播放時段和頻道了，如果要在七月份播放的話，我們的進度沒問題嗎，還有……宮原老師的腳本怎麽樣?”石見舞問道，她對製作上的事情並不專業，也無法估算作品能否趕得上製作進度。

　　至於詢問腳本的事情，主要還是因為那位腳本作家是她推薦的，她也有點擔心對方如果不稱職的話會不會拖累到作品的製作進度。

　　以一般的製作流程來說，腳本工作自然要排在分鏡之前，不過宮代奏這邊有點特殊，一方面是因為他是系列構成，對故事脈絡把握的很好，

另一方面則是……咳，不言而喻了。　　對於監督或者說導演來說，如何以鏡頭語言講述故事是工作的重中之重，所以“畫面想象力”對他們來說應該算是一種核心需求……有了這種想象，才能知道鏡頭要怎麽安排、畫面要怎麽呈現。

　　而動畫與真人劇很不一樣的地方在於動畫的鏡頭是虛擬的，所以可以更具想象力、更“天馬行空”，相對的特殊鏡頭的製作成本也更低廉一些。

　　由分鏡本到最終呈現出來的畫面，考校的就是監督的能力，但宮代奏不一樣的地方在於他已經見過畫面了，所以很多時候需要的僅僅是“複述”而已。

　　所以他的分鏡看起來格外細致也格外詳盡，甚至會詳盡到限制演出發揮的程度。

　　而且有繪畫能力的監督跟沒有繪畫能力的監督是很不一樣的，配合文字說明和構圖之後，前者可以讓畫面在分鏡板上就呈現出了，而後者……好吧，只會畫火柴人總是缺乏表現力的。

　　看看長濱博史、今敏監督的分鏡，再看看水島努的分鏡，誰都能體會到努哥的痛苦之處了。

　　“總體進度還是有些趕，不過應該沒什麽問題，聯絡播放的工作學姐可以繼續進行下去。 ”

　　“至於腳本……這方面是沒問題的，氛圍、情緒和細節把握的都很到位，而且對方很有行動效率，她已經完成了六話的腳本，照這樣的速度的話腳本工作會比既定時間點提前很多完成。”宮代奏說道。

　　他對那位身在東京的腳本作家還是很滿意的，之前的時候兩人曾經見過一面，就腳本的製作方針進行了詳細的交流，而從呈現出來的“成品”來說，對方的寫作中充分的理解了他的意圖。

　　這個倒是讓宮代奏今後更傾向於跟女性腳本家合作了，因為她們的描寫可以更細致也更細膩，至於宏觀上的東西，那完全可以讓系列構成進行把握。

　　“飛翔的魔女”這部動畫確實更適合女性去表現，在這部動畫中，最為突出的特點之一就是把“魔法”這種神奇而又不可思議的能力充分且足夠合理的融入到了日常中去，所以細膩的表現力是作品的基本要求。

　　女主角“木幡真琴”因為具備使用魔法的能力，毫無疑問她是魔女，可作品要表現的重點卻不在於魔女這點，而是在“魔女”這一種身份之前，她更是一位普通的高中女生這一點。

　　如何讓你這兩種身份重疊起來的時候不顯得突兀，則是作品的重點之一。

　　而目前宮代奏看到的腳本，則能夠很好的處理好這個矛盾，且使得這種融合成為了凸顯作品優秀的部分。這應該就是腳本作家的“功力”了。

　　或許“飛翔的魔女”這樣的日常系故事情節構成並不精巧，但是它卻異常的流暢、自然而溫馨。