以大致流程來說，動畫製作總要經歷資金投入、製作、碟片生產、銷售與回收成本這樣的環節，一般而言，其中動畫公司實際操作的只有其中的製作環節，至於其他則是很難插手、很多時候也沒有必要插手的。

　而在這種鏈條式環節中能發揮的作用，也是決定動畫公司鮮有話語權的一個要素，而如果真的想要“掌握自己的命運”、自成一體的話，僅僅在製作環節的埋頭苦乾是難以為繼的，所以除了在這個鏈條式橫向擴展以增加自身的製作實力之外，縱向拓展也是至關重要的。

　但做這種事情的難度可想而知，以 poihat的投資和生產可以借助電視台的體系完成，而製作和銷售則可以更具主動性，基本上可以稱得上一種簡單的自洽了。

　之所以要這麽做，與要摒棄現行的帶著一定非合理的主流合作和製作模式無關，這樣的想法未免有些太過形而上了，所謂主流就代表著無從避免，而考慮到它帶來的便捷性，也沒有必要避免，有優有劣的事物可以分開看待，但不可能分割開來。

　但反過來說，如果有新的選擇和通路的話，那自然也是值得嘗試的，多一種選擇總歸是一件好事，更何況它很大程度上讓無從選擇變成了能夠選擇呢。

　簡單的說，這不是在反抗什麽，畢竟誰都是需要照規矩玩耍的，只不過偶爾能跳出這套規矩之外的話，那是自無不可的。

　“時代的新裝”，自然能穿就穿，但是這是在能保得住自己原來的衣服的前提下才能做得事情，而且衣服總要一件一件的換，如果有誰在貨還沒到的時候就把自己脫個精光，那就是一種**型的杓了。

　傳統的發行商同樣也會開始兼具新的網絡渠道，甚至應該說馬上就會兼具，因為時代是在“劇變”的，少跟一步就很可能落到個撲街的結局，三兩年的時間，網絡販售圓盤的規模就會跟實體渠道等同，而後就是超越。

　這都是很正常的變化，世界top級的移動通訊設備製造企業，不也在幾個月內就被摧枯拉朽的車翻掉，成為被拍死在沙灘上的典范了麽。

　所以還是那句話，很多事情既不能著急，也不能滯後，不過在有著宮代奏的前提下，mad poihat大概不需要擔心什麽滯後的問題，相反的前者才更應該注意，有時候他的反應太過敏銳了點。

　…………

　與影響到日常生活的日新月異的科技產物不同，“審美”這種看不見摸不著的東西，變化起來的時候似乎沒有那麽劇烈，它或者更加“潤物細無聲”一些，但稍稍拉開一點時間跨度的話，這種變化也是很簡單就能夠察覺到的。

　動畫的畫面製作技術，碟片的清晰程度，特效的製作成本和難度，這些都是顯而易見可以察覺到的。而且某些技術優勢的積累期似乎還要更短一些，或許是因為自身的“特色”，起碼宮代奏覺得在mad poihat培養一個高水準的後期團隊，比培養一個高水準的原畫團隊要簡單的多。

　他從一開始就是這麽認為的，一直以來也是按照這種方針去執行的，因此mad poihat正在製作的空之境界使用的後期技術， 跟最開始製作黑岩射手的時候自然是取得了長足的進步，甚至可以用得上“不可同日而語”這樣的形容。

　畫面技術如此，動畫的題材也是如此——以最初制定的“在一定范圍目標群體之中引起相當程度的反響”這樣的目標來說，草莓棉花糖在開播不久以後，就很好的完成了這個目標。

　所謂的“目標群體”，自然是以現在的宮代奏和20年前的石見舞先生這種人為代表的一個群體了。

　本身這就是一個從人設到故事都很容易讓人產生親昵感的動畫，它絕非刻意而相當自然的做到了“輕、軟、萌”這樣的要素，所以它有著一個恰如其分的標題，“草莓棉花糖”，兼具又甜又軟的要素。而相比於播放之前的“可愛即正義”的宣傳標語，播放之後得到的“不看莓亂扔，妄為蘿莉控”的評價似乎更是一種來自於觀眾的認可和肯定。

　而考慮到“草莓”是那種能夠創造“聖地”的動畫，往誇張裡說也可以被認為是某類“教典”級的作品，所以在把它的故事登場舞台更改到了“京都”之後，mad poihat在製作這部作品的時候，也就有了一些類似彩蛋也類似夾帶私貨的行為。