【《熔爐》拍攝教程，及資金】

　楚舜看著抽中的電影，這……真想不到。

　熔爐經常與素媛並稱，但嚴格來說，前者才是真正意義上改變一個國家的電影，經常調侃H國是“電影治國”，但達到此成就的，只有《熔爐》。

　楚舜上網查詢，但很多東西需要翻牆，查詢不到，沉思片刻後打電話給金明宇。

　別奇怪為什麽韓國人那麽多人姓金，姓金的人佔據全國的百分之二十，而金明宇是參加《演員裡程碑》的選手，進入二十強，都留了聯系方式。

　說句題外話，金聖歎是華夏人，可以說是歷史上最偉大的文學批判家之一。

　回到正事上，金明宇正在請一個小明星吃飯，雖說止步二十強，可也是全球二十強，相當強勁的成績，回國後加上經紀公司的大肆吹捧，H國影壇的未來之星，冉冉升起。

　“如果不是那島國選手耍陰招，明宇會輸?”

　“評委雷博很明顯是針對我們H國，原因是之前他主演的電影，在H國隻拿到幾百萬的票房，懷恨在心。”

　“在我心中，明宇至少四強。”

　等等，話題多得很，金明宇以及經紀公司樂見其成。

　有“未來之星”名氣加身，金明宇本來也浪，在圈內各種追女明星，當然基本目標都是對準不出名者，出名者很可能是大財閥的玩物，傷不起。

　金明宇本來和小明星你一言我一語，花前月下就要到正題，突如其來一個電話。

　尼瑪誰這麽……有精神，金明宇本來心中是想大罵的，然而一看來電提醒。

　再看看對面小明星，金明宇乾咳兩聲，在接電話前說道:“楚舜導演為什麽現在和我打電話，一般不都是再晚點打電話聊聊嗎?”

　說話聲音不大不小，就仿佛是剛買了塊新表，用合適的動作展示給同事一樣，小明星妹紙聽到楚舜導演，立刻用驚奇的目光看過去。

　金明宇接收到讓他滿意的目光，麻溜地接聽電話，用英文交流:“楚舜導演。”

　“光州?”

　“沒問題，光州檢察院我有認識的人，所以沒問題，三小時內就有結果。”

　“放心。”

　簡短交流後，金明宇掛斷電話，迎上妹紙驚奇的目光，說道:“在前面參加《演員裡程碑》時，楚舜導演教訓過我，說我天賦是有的，注意不集中，不能完全投入表演。”

　“歐巴不用灰心，連楚舜導演都認同你的天賦，以後是肯定能成功的。”小明星妹紙寬慰道。

　說真的，楚舜在錄製綜藝時，的確有說過這句話，但卻是對島國選手一稻之貫。

　楚舜當下在全世界的咖位以及知名度，已是認識就值得演員炫耀的事，而如果被訓斥過兩句，那更加是驕傲。

　我們回到大帥比楚舜處，他在掛斷電話後，等待結果，其實如果金明宇辦不到，他還有B計劃，找駐華夏大使，前面在大使館有碰面，聊了兩句交換聯系方式。

　大概一個小時後，金明宇方發來一封郵件，郵件中有挺詳細的卷宗報告，這玩意應該是檢察機關的資料吧，雖說文在寅剝離了檢察院一部分權利，可檢察機關依舊是H國的龐然大物，金明宇家世還真不錯。

　[2000年~2005年，光州福利殘障學校幾位老師，對校內聾啞學生有過度體罰，導致學生受到傷害。

　光州檢察院判卷如下——]

　楚舜拿到這份報告，拳頭硬了尼瑪，

　在抽中這部電影時，就有點心裡預期，因為地球上，狗日校長被告後，通過一系列行賄，壓根沒有受到任何責罰，然後依舊擔任老師，直到12年這部電影上映，檢察機關才對狗校長追訴判刑。

　在元地星更尼瑪過分，直接把狗校長摘除了，還有什麽過度體罰，分明是虐待和XQ。

　“馬上拍，我立刻馬上要拍這部電影。”

　楚舜打電話給吹哥，但電話還沒有播出去，就頓住了，先去H國談好拍攝的事，讓H國旅遊部門配合，以他現在的名氣，在任何國家拍攝電影都有特權。

　地球上成龍也類似，其他明星租借不了的場地，他可以。楚舜更進一步，不但可以借下來，還能讓當地政府完全配合。

　下一部電影，是他國傷痕系列已確定，我們繼續說說《橫空出世》在國內摧朽拉枯。

　首周票房32.7億軟妹幣，創下首周票房記錄。

　與此同時《橫空出世》在國外票房居然也意外地不錯，除華夏外的地方，合計也有1.8億美金。

　評價也就所毀譽參半——

　先說說批評，畢竟楚舜拍攝的電影，好久沒有批評。

　影評人羅英格(美籍華人)評價:“《橫空出世》完全是一部，獻媚政府的作品，作品中充斥著自我感動以及捏造歷史，並且還有對鄰國的抹黑。”

　影評人二方(美利堅人)評價:“全世界都知道，華夏的原子彈是偷了蘇聯的資料，從而製作，《橫空出世》將會是楚舜導演一輩子的黑點。”

　影評人方·舟茲(英國人)評價:“我從來沒有想過，有一天是會觀看楚舜導演的電影睡著，錯誤的民族主義，完全調動不起情緒的劇情，這真的是楚舜導演的電影嗎?”

　美利堅影評人給的差評比較多，主要攻擊的是劇情差，以及虛假的歷史，看上去很專業的評價，實際上並沒有對電影具體拍攝手法，和結構進行分析。

　實話來說，甭管影評人如何如何評價，但爛番茄的購票觀眾評價是還不錯。

　“華夏人一直有種殉道者精神，我認識一個華夏朋友感覺他就有這樣的精神。”

　“我認為我們國家對華夏實行核武器封鎖是正確的決定，這個國家太堅毅了。”

　“為什麽我們只有超級英雄電影，拍攝不出這樣的愛國電影?”

　……

　影評人的影響力，早在網絡興起的年代，就被削弱許多，他們許多能夠影響一部分，一部影片在影史的評價。

　例如《黨同伐異》，若不是後面翻案，它就是大衛·格裡菲斯最失敗的作品。

　為什麽說是影響一部分呢，因為還有專業電影學術周刊的存在，也就是電影學者。

　《橫空出世》在歐美遭遇影評人差評的風潮，在《電影手冊》發布，就完全被逆轉，主編米歇爾寫下長評:《拍攝萬花筒的巔峰體現——楚舜技巧系列5》

　楚舜技巧系列，是米歇爾自己開的一個專欄，專門分析楚舜在拍攝中使用的技巧。

　[“因為這一天，史學家要把華夏的歷史分為兩截！”取自影片橫空出世的台詞。

　“因為這一天，影視從業人員將會把導演分成兩類！”傑克·米歇爾所言。

　這一天是《橫空出世》上映10月一日，分為兩類導演，一個是楚舜導演，以及除楚舜外的所有導演。

　《橫空出世》結合歷史語境，在色彩、構圖、以及鏡頭運用、配樂、演員原生態表現都有集大成的表現，形成獨特的藝術。

　楚舜電影經常夜戲白日拍攝，或是白日戲夜拍，楚舜對燈光的使用藝術，已是難以靠近的存在。

　《橫空出世》帳篷中的夜間戲份，都是如此奇特的逆時間拍攝，寫實性和傳奇性並列。

　構圖作為導演最顯著的特點，可以用構圖區別導演，費德裡科·費裡尼把故事拆成小塊，構圖猶如畢加索的雕塑，一塊塊拚接的方式，影響一大批導演。

　“陸博士與馮石的爭執，屋外雨中人如鋼鐵洪流，左右對立構圖是硬核的震撼”

　“犧牲數百人未果，通過遺物找到綠洲，沙漠中湖泊經典的3:9虛幻構圖，如同處於人的夢中。”

　“所有人眾志成城，在一起用古老的華夏計算工具，完成不可能的任務時，構圖是缺乏縱線的零散猶如繁星，再由行星組曲，震撼似浪潮湧現”]

　米歇爾也難怪能當全球最著名的電影學術周刊《電影手冊》的主編，他是說到了點上，楚舜不知不覺在影片中炫技。

　外行人來看，看不出絲毫問題，他們只會覺得是好電影，畫面很震撼，整體絲滑。

　楊巍等，對電影有深入研究的理論派，就可窺見一二，不過楊巍觀影后太激動，把好好的影評寫成愛國小作文。

　傑克·米歇爾作為法國人，看完後雖情緒會被調動，但完全不會影響理智。

　後面米歇爾分析演員原生態和配樂，前者說清楚也就是讓演員去掉表演痕跡濃重的表演，轉向風格自然，楚舜在調教演員上，一直是神話。

　[運鏡是楚舜，作為導演，將自身完全和其他導演分離的技巧，《橫空出世》的運鏡似乎是十幾位世界著名導演輪番上陣，並且他們相互間非常契合，如同你的左手和你的右手，融合太完美，特別是隨性而出雨中長鏡頭，從單個鏡頭難度和藝術表現，是影史第一。]

　在地球上還有《1917》穿越戰地鏡頭，《贖罪》中敦刻爾克海灘鏡頭，以及《人類之子》，還能打一打，然而僅僅只是打一打。

　《贖罪》長鏡頭難度和大場面夠，但美感和順滑不足。

　《1917》美感和順滑有，難度和大場面有欠缺了些。

　《人類之子》場面和順滑以及難度三則兼備，美感少了些。

　楚舜拍攝的長鏡頭是流暢性、美感、難度、大場面四者兼具，簡直是二帶一對王的操作。

　米歇爾最後總結:

　[“人文關懷”、“他國文化尊重”、“反戰思潮”、“藝術與商業的平衡”，這幾方面在《橫空出世》深有體現。

　蘇聯專家聽從國家發布的命令，即便撤走，但在雨夜焚燒資料，以及臨走時對數據的提醒，都表達出“達瓦裡希”友誼。

　華夏研製原子彈從未有一絲想要發動戰爭的想法，而是保護自己國家，以及自己國民，和我們法蘭西一致。

　催生出原子彈並非科技進步，而是戰爭的陰霾，楚舜導演在多部作品有所表達。

　總之《橫空出世》對世界電影全球化語境下，都是絕佳的指導，每一位影視從業者都應該學習。]

　評價之高，毫不誇張的說，是把楚舜認定為另一個領域的導演。

　還有米歇爾對《橫空出世》的看法是“超神學習手冊”，充斥著剪輯、配樂、運鏡、燈光、調度的技巧，學會是能夠成為電影大師的存在。

　《電影手冊》本來在行業中，因為其創始人對電影的影響，權威性本身就高，米歇爾對楚舜的評價，被許多從業人士同意。

　核心問題是米歇爾的的確確沒有胡謅，他的評價都是基於作品本身，由於原版是九十年代的作品，鏡頭上有些年代性，楚舜沒那麽克制，放開了億點點。

　學術圈很小，米歇爾發布後，小約翰、梅勒、岸田齊廊、朱爾斯等都在一周內發表了類似的文章，還作為資料引用。

　都知道評價期刊最關鍵的數據是影響因子，即在特定的時間范疇(一般兩年)發表的論文在該報告年份中被引用總次數，再除了該期刊報告年份的論文數量。

　你引用我引用，影響因子不就上去了嗎?

　由此也就導致另一件事，橫空出世在歐洲好評極高。

　“沒有導演能夠將《橫空出世》完美複刻，如同沒有第二位楚舜。”——《巴黎晚報》

　“我仿佛看了一場電影藝術的魔術，魔術師是楚舜。”——《羅馬日報》

　“世界上原本只有一種導演，很幸運我們這個世界擁有第二種，楚舜。”——《慕尼黑電訊報》

　“世界上最難的長鏡頭出現，楚舜導演炫技之作，什麽是導演的藝術。”——《泰晤士報》

　也正因為如此，第二周《橫空出世》在歐洲的票房不錯，都想去看看，楚舜集大成的炫技之作是什麽樣。

　然鵝，普通觀眾看完一臉迷惑，感覺似乎也沒有什麽不同，倒是電影本身劇情還行。

　楚舜在拍攝時說過，要讓《橫空出世》留在影史，是真辦到了，不過方法有些超出他的預料。

　橫空出世成為後世許多大導，要退隱封山的挑戰之作，也不少有才華的青年導演挑戰，似遊戲衝關打BOSS類似，看自己能排出多少。

　當然不是完完全全連劇情都仿造，那叫翻拍，後世是“拓綱”，例如在什麽地方換一種運鏡方式，還有夜戲白日拍攝，白日戲夜拍都承襲，並且還必須有一段幾分鍾長鏡頭等等條件，至於劇情肯定是有改編的。

　即便在楚舜百年後，最傑出的一位導演也不過完成了60%的橫空出世。

　歐洲的好評，倒逼好萊塢影評人，什麽楚舜最大的黑點，打臉來得太突然就像龍卷風。

　《好萊塢記者報道》頭條:“我們一直在猜想，隨電影極限是什麽樣子，楚舜導演操木偶式拍攝到底能夠神奇到什麽程度，現在《橫空出世》橫空出世了，它會和《微電影系列》相同，成為全世界電影從業者必學，那麽最後我們，還有最大的問題，楚舜導演真的全力以赴了嗎?”

　或許不少人認為這樣不就只在乎拍攝技巧，對電影內容忽略了嗎?但影史留名的電影許多都是因為發明開創性的技巧。

　《黨同伐異》把蒙太奇敘事玩得賊六，創造性的最後一分鍾營救。《戰艦波將金號》創造敖德薩階梯，戈達爾《筋疲力盡》跳接鏡頭以及手提攝影，都是因為創造拍攝技巧而被列入裡程碑。

　況且，要挑戰橫空出世，作為導演你不得把影片多看幾次?毫無疑問，楚舜這一波文化輸出是絕絕子。

　視線轉移到德國柏林。

　具體地點是柏林電影節總部，此刻下一屆的評委會正在討論重要事宜。

　“我們回顧單元必須選楚舜導演，否則會慢一步，慢於威尼斯電影節。”伊亞斯喬說道。

　伊亞斯喬是下屆的評委會副主席，德國著名電影學者，發表過《我電影》等著作。

　“我們都知道意大利人有多喜歡楚舜。”伊亞斯喬還補充了一句。

　評委會主席安曼舉棋不定，威尼斯電影節的回顧單元是往屆電影節展映過經典影片和其他單元挑選的電影組成，每年都會致敬某位導演、演員或某個主題，但有個問題，致敬的導演，潛規則都是已故，楚舜還活著呢。所以安曼糾結，他只是評委會主席，又不是組委會主席，隻擔任一屆，實在不想鬧出什麽么蛾子。

　“主席，難道楚舜導演不值得我們為他打破規則嗎?”伊亞斯喬自問自答:“完全值得，《橫空出世》在座的應該都看了，技巧來說是其他導演一輩子也達不到的高度，況且也不是明面上的規則。”

　“投票決定。”安曼說道:“針對伊亞斯喬先生提議，將第90屆柏林電影節回顧單元主題由[愛護生命]，改為[楚舜]提案記名投票，現在開始。”

　沒錯，還有個問題是，在十月中旬，明年電影節的主題早已確定，臨時更改也是大問題，所以要記名投票，才能夠說服組委會。

　最終投票結果17:1，十七票讚成，剩下一票棄權。

　其實柏林電影節不知道，威尼斯電影節中上周就確定，把明年經典單元的主題，定位楚舜……