這話可驚的很多主唱下巴都掉下來了，這清嗓就是這個聲音?玩呢?逗我呢?我草那平時說話得什麽動靜啊！

　　李瀚沒有搭理他們，只是目光看起了轉播前台鏡頭的電視，大牙會是表現最好的人，這點李瀚絲毫不懷疑，畢竟大牙有著一顆強大的心臟，萬事都不慌，真正的大場面歌手，這樣的人往往能架起整個樂隊，讓一個樂隊都平穩下來，這是大牙除了嗓音以外最大的優勢。

　　但實際上來說，往往能夠欣賞新金、激流的人未必都能欣賞黑金，就像可以欣賞死金的人未必能夠欣賞殘死一樣，人的接受能力和接受程度不一樣，喜好和偏向也都不同，這就造就了人喜歡的樂隊不一樣的根本原因。

　　像是從北歐邀請來的瑞典大牌死金樂隊和挪威死核樂隊就對現在死靈唱的歌十分感興趣，而從老美邀請來的新金樂隊卻皺著眉頭感覺接受能力很差。

　　但就算不能接受他們也在認真的聽著這首歌曲，雖然這風格他們不喜歡，但作為金屬的樂隊，他們依舊希望在這首歌裡能夠學習到對他們有用的音樂元素。

　　反倒是台下的觀眾，不喜歡的就不會很配合，不會互動，就那麽傻呆呆的站在場內，一動不動像個死人。

　　實際上黑金這種音樂風格，能夠自我愛上的人很少，基本都是靠大佬帶的，去發現裡面的不同於其他音樂的技術與風格還有音色。

　　可能是二十世紀通訊還不發達，在觀察早期傳統極端樂隊的時候你會發現，每一個地區的金屬樂隊都會有自己的風格，如果你把世界各地的傳統極端金樂隊作為一個大對比的話，一定會是一件非常有意思的事情。

　　而正是音樂全世界各個地區的傳統極端金的不同，有些玩的好的地區才會那麽出名，甚至在別人的音響中一提起這種音樂風格就會想起這個國家或者是地區，比如瑞典死金、挪威黑金、佛州死金等等等等。

　　就拿瑞典死金來舉個栗子，瑞典死金最為標志性的是極其突出的中高頻吉他音色，就像電鋸一樣，而小細節小變化總體上卻沒有老美和腐國那麽多，只是單論而言旋律性更強，不像美洲歐洲那樣用一大堆不和諧的音程音階來製造扭曲感，甚至會用很多的調內音。

　　而在通訊技術高度發達的現代，這種事情當然就不可能會發生了，於是乎各個地區的極端金屬開始在音樂的風格上開始進行融合和雜交，就像最讓老樂迷們心痛的全球金屬泛核化也是融合之後發生的事情，而在融合之後，他們就有了一個新的名字，新派。

　　比如新派殘死、現代黑金等等等等，而死靈現在演奏的風格則就屬於現代黑金屬，注重的就是氛圍基調和碾壓感、儀式感。

　　主要就是在於高速掄撥這一技巧，李瀚拿出Varg開創的意識流黑金屬對死靈眾人開始重新講解，讓他們把目光從魔鬼、宗教這種題材轉移到自身情感中來，讓他們去仔細體會抑鬱黑這一風格，讓他們對於現代黑金屬的認知大大提高，可以說，這大半年的時間，他們的進步是從盆地一下提高到了高原那麽大的海拔差距，進步十分明顯。

　　但台下真的就很少人喜歡嗎?並不是，甚至無感的人還在少數，大多數人都已經對這種新的音樂風格感興趣了。

　　“謝謝各位，我們是死靈樂隊！”

　　“OH！！！！！”

　　高高舉起金屬禮，這已經成了觀眾們的一個習慣，這也讓很多金屬樂隊非常感謝“戰爭分子”，

起碼他們發明了一個金屬黨們的答謝禮，尤其是人數多的時候，尤為壯觀。　　“下面這首歌，也是我的老板，也就是“戰爭分子”樂隊的主唱，李瀚，為我製作的一首黑金屬音樂。”

　　一聽到李瀚的名字，台下的觀眾們都瘋狂的尖叫了起來，這讓嘉賓們很鬱悶，尤其是已經上場的嘉賓，他們賣力的唱了四十來分鍾，觀眾的尖叫聲還不及聽見李瀚的名字的尖叫聲大，這就很尷尬了啊！

　　他們倒是不覺得這是在華夏“戰爭分子”的大本營，所以才有這麽大的尖叫聲，不管在哪個國家，他們相信只要一提起李瀚來，台下的觀眾都特麽應該是一個反應。

　　而觀眾一聽死靈的老板是李瀚，自然更是親切了不少，捧場的更加賣力，這就是李瀚在金屬圈的地位。

　　音響中傳出男低音的合唱，不是那種台詞很多的合唱，就是哦~~的那種低沉伴奏，詭異的電子音響起，氣氛又再一次變的十分恐怖和詭異了起來。

　　新來的鍵盤手輕輕敲擊著電子琴，然後音噪極高的吉他聲淡淡的響起，儀式感再次強盛起來，一種讓人喘不過來氣的氣氛漸漸縈繞在觀眾的心頭。

　　緊接著鼓手加入了進來，這種碾壓感更重了，音樂聲漸漸停息，然後1......2.......3......！進入了前奏的高·潮部分。

　　“耶呀！！！！！！！！”

　　“啊！！！！！！”

　　尖銳痛苦的嗓音被麥克風接收，然後從音響中傳播了出來，這種痛苦與孤獨感讓每一位觀眾的心頭都蒙上了一層厚厚的陰影。

　　孤寂，只有一個詞能夠形容這首歌的音樂氛圍了，讓人情緒漸漸的變的悲觀，低落，感到一種莫名的恐懼，並非恐懼主唱的歌聲，而是恐懼這份無助與絕望。

　　“長空~漸暮！！”

　　“蕭瑟！！風淒苦！！！！”

　　“孤雁南渡！！”

　　“斜陽西陳！！”

　　“荒草蔓穹廬！！！”

　　“白雲歸牧！！！”

　　“前方多險途！！！”

　　來自前世的國內知名氛圍黑樂隊“葬屍湖”。

　　說起國內的氛圍黑樂隊，不得不提起“葬屍湖”與“深山”，兩隻樂隊雖然同為氛圍黑樂隊，但“葬屍湖”的格局是更加大氣一些的，而“深山”則是更加注重氛圍、更加精致一些，談不上誰好誰壞，各有各的優點，都喜歡也是非常OK的事情。

　　“葬屍湖”的神秘與強大、“深山”的深邃與偏向大自然，只不過“深山”更加催眠一些，睡覺前聽一聽是一個非常不錯的選擇。

　　話歸正題，歌曲是“葬屍湖”最為經典，也是最新一張專輯的同名作品《孤雁》。

　　在2015年推出後便引起了國內金屬圈巨大的轟動，短短時間本來並不算特別特別出名的一支樂隊成功的出現在大眾的視野裡。

　　雖然走出國門，帶著濃重華夏風格的作曲在國外也是受到了很熱烈的歡迎，在歐洲的巡演也是十分出彩。

　　帶到這個世界來，也驚豔了台下的觀眾，又是一首文言文作詞的金屬，雖然不適合甩頭、不適合POGO，但黑金本來就是要享受它的內在，而不是歇斯底裡的發泄，體會歌曲中的獨特情感與享受黑金獨有的粗糙魅力。

　　而這份魅力，已經感染了台下剛才傻夫夫站著一點也不配合的觀眾。

　　把雙手高高的舉過頭頂，舉起一個金屬禮，這是對於“死靈”的讚歎。

　　這首歌......妙啊！

　　“......”