相對論大廈頂層的會客室裡，羅南見到了邁克爾-貝。

　　 這位以爆炸作為第二生命的導演，有著一張長長的臉，叫人過目難忘。

　　 “隨便坐。”羅南招呼道:“邁克爾，我們是老朋友了，不用客氣。”

　　 邁克爾-貝坐在一張單人沙發上，直言不諱:“我沒有想到，在這個時候，羅南你會有意跟我合作。”

　　 羅南笑了笑，說道:“《變形金剛》這個項目適合你的風格，我相信你能成功。”

　　 “謝謝。”邁克爾-貝的這次失敗，讓他體會到了進入好萊塢從來沒有過的世態炎涼:“羅南，謝謝你願意相信我。”

　　 從進入好萊塢執導的第一部影片算起，哪怕是《珍珠港》沒有達到片方的預期，嚴格算起來的話，邁克爾-貝從來沒有出現過任何一次失敗，一路走來順風順水，覺得除了職業影評人那群烏鴉嘴之外，其他人都非常看重他。

　　 但《逃出克隆島》失敗之後，夢工廠喊停了與他的合作，周邊的人也開始冷言冷語，仿佛一切都變了。

　　 也正是這個時候，相對論娛樂發出了邀請。

　　 邁克爾-貝也希望能以一部新作品的成功，重新證明自己。

　　 “關於《變形金剛》這個項目。”羅南沒有兜圈子，直接問道:“邁克爾，你感興趣嗎?”

　　 雙方沒有必要兜兜轉轉，如果邁克爾-貝不感興趣的話，相對論娛樂也好抓緊時間去聯系備用導演人選。

　　 對面坐的人是羅南-安德森，發出邀請的是相對論娛樂，邁克爾-貝知道這才是目前自身急需的，毫不猶豫的說道:“羅南，我已經看過了劇本，兩個版本都看過，就我個人意願來說，我願意成為《變形金剛》項目的導演。”

　　 羅南微微點頭:“我會讓沙海娛樂與你的經紀人談具體合作的事。”

　　 邁克爾-貝說道:“回頭我會跟經紀人打招呼。”

　　 羅南非常清楚，之所以能談的這麽順利，邁克爾-貝答應的如此乾脆，與《逃出克隆島》的失敗密切相關。

　　 這部影片慘痛的票房和口碑雙敗，嚴重削弱了邁克爾-貝原本因為長年成功帶來的過度自信，甚至是膨脹。

　　 但有些話，羅南必須說在前面，以免《變形金剛》出現類似《逃出克隆島》般的情況。

　　 羅南直接說道:“邁克爾，《逃出克隆島》近況不佳，你考慮過其中的問題所在嗎?”

　　 邁克爾-貝露出一份苦笑，說道:“大概觀眾厭倦我了吧。”

　　 羅南豎起手指搖了搖:“觀眾怎麽可能厭倦你呢?”

　　 邁克爾-貝收起笑容，正兒八經的說道:“我多少都想到一些，關於這部影片，拍攝製作時，我想的有點多。”

　　 “我也是這麽看的。”羅南不可能讓《變形金剛》再變成邁克爾-貝的轉變風格的實驗品:“邁克爾，在我看來，你的能力從來都不是問題。《逃出克隆島》之後你所面對的種種問題，想要解決也不難。”

　　 換成其他人這麽說，邁克爾-貝理都不會理，但這是業內最頂級的金牌製片人的觀點，由不得他不重視。

　　 邁克爾-貝很虛心，至少在羅南面前是這樣:“羅南，我現在非常需要有人能指點我。”

　　 真要說指點邁克爾-貝，羅南當然沒有這個能力，畢竟他不是一個導演，但從旁觀者的角度出發，多少能提醒一下這位商業導演。

　　 羅南略作斟酌，說道:“其實，關鍵在於你的選擇。邁克爾，你剛剛也說過，在拍攝製作《逃出克隆島》時想法太多了。那就放棄這些沒有必要的想法，找回自我，回歸自我。”

　　 這話的意思再明確不過了，邁克爾-貝只是稍稍品味，就明白了羅南的意思:“你的意思，是我重新回到純粹的商業化路線上?”

　　 羅南不會對別人的人生指手畫腳，但必須要對公司的項目負責，說道:“《變形金剛》就是純粹的商業片項目。邁克爾，我找你來做導演，就是在這一項目上面發揮你最為擅長的風格。”

　　 邁克爾-貝最擅長的是什麽，當然沒有人比他自己更清楚。

　　 羅南直接說道:“我不需要你在這一項目上做多余的考慮，把你以前成功時最擅長的那些東西發揮出來，我相信你一定能夠成功。”

　　 邁克爾-貝緩緩說道:“我明白了。”

　　 其實《逃出克隆島》的失敗，已經讓邁克爾-貝有所反思，關於電影拍攝和製作，是不是真的想的過多了?

　　 至於邁克爾-貝濫用爆炸和低俗笑話的事，羅南暫時沒有跟他談，等到項目籌備時，自然會抽出時間，專門與邁克爾-貝討論這方面的問題。

　　 而且與曾經不同，羅南一開始就打算將《變形金剛》系列化，並且適當的融入一部分《特種部隊》的風格，以創造一個《變形金剛》宇宙，所有的《變形金剛》電影情節與內容不是割裂的，有著較為統一的規劃。

　　 尤其不會出現曾經的《變形金剛》系列那種自我否定的情況。

　　 確切點來說，系列的規劃權是在相對論娛樂和沙海娛樂手裡，而不是邁克爾-貝手裡。

　　 《逃出克隆島》的慘痛失敗，不僅能拉低邁克爾-貝的片酬，還能有效限制他的權力。

　　 這也是羅南為什麽要等到《逃出克隆島》之後，才讓相對論娛樂接觸邁克爾-貝的關鍵原因。

　　 曾經無數影迷抱怨過，之所以對《變形金剛》感興趣，一方面是童年記憶和情懷的影響，另一方面是巨大的宣傳轟動效應。

　　 等待著看汽車人大戰霸天虎的影迷們，對影片前半段反響都不太好，曾經那部影片前面一個多小時，居然隻講了大黃蜂如何幫助一個美國二筆小青年談戀愛的事。

　　 還有更多的人抱怨，作為絕對男主角的擎天柱，在一個多小時後才現身，而“霸天虎”的標志從頭到尾也沒看到。

　　 那時有人給出的最正確的觀影《變形金剛》的方式，進入影院先睡上一個小時，然後養足精神看後面的部分，會發現影片真的很爽。

　　 再就是其中無處不在刻意搞笑的內容。

　　 即便是在北美，邁克爾-貝的笑話也被觀眾和媒體公認的無聊，很多時候完全就是角色們在尬聊。

　　 大概邁克爾-貝對於跟威爾-史密斯的幾次合作印象深刻，一直以為自己搞笑的能力非常強，殊不知沒有威爾-史密斯之後，他的笑話連美國觀眾都覺得無聊。

　　 邁克爾-貝最受觀眾喜歡的，還在於爆炸、碰撞和特效。

　　 雖然有過渡濫用的情況，但就這些方面而言，邁克爾-貝在好萊塢屬於頂級的水準。

　　 羅南深入考慮過邀請邁克爾-貝作為導演的情況，一方面必須適當限制邁克爾-貝對於某些元素的濫用，另一方面要在機器人的設計上做些文章，能觀眾較為清晰的分清汽車人和霸天虎，以及主要的正反派金剛角色。

　　 否則打架時亂成一團，一眼看過去分不清誰是誰，那就太影響觀影效果了。

　　 關於汽車人和霸天虎兩派金剛的設計，受聘於沙海娛樂的工業光魔團隊已經開始了前期工作，為了將情懷效應發揮到最大，羅南著重強調了兩派金剛的造型必須複古，能讓熟悉玩具和動畫片的人，看到電影中的造型，立即與腦海中的記憶聯系起來。

　　 誰也無法否認，《變形金剛》電影系列能夠成功，並且周邊產品大賣，情懷效應是其中的一個關鍵。

　　 邁克爾-貝不是變形金剛的粉絲，他也直接承認了這一點。

　　 在羅南看來，這不僅不是缺陷，反而是一種優勢，《變形金剛》需要情懷效應，又不能變成純粹的粉絲電影，否則問題就嚴重了。

　　 曾經的扎克-施耐德倒是dc漫畫的鐵杆粉絲，恨不得將漫畫原樣照搬到大銀幕上。

　　 結果呢?單純依靠粉絲想要撐起一部頂級大製作商業電影的市場，難度比較大。

　　 “不是變形金剛的粉絲沒有關系。 ”羅南提醒邁克爾-貝:“但你對這一系列必須要了解。”

　　 他強調道:“邁克爾，你回去後，必須惡補與變形金剛相關的知識，變形金剛影響了很多人的一生，我們必須要將他們拉進影院。影片的框架早已確定，我們要製作的是一部突出擎天柱和汽車人人性的作品，然後尋找最出色的演員，盡量將這個與機器人有關的文化財產善加利用。”

　　 邁克爾-貝之前已經做了一定的功課，說道:“那些經歷了80年代成長起來的孩子，他們現在可能很想看到那些曾經喜歡過的角色和故事被製作成電影，我覺得這肯定將會是一個美妙的感覺。”

　　 羅南笑了笑，說道:“相對論娛樂後面還有一系列宣傳計劃，等我們能達成協議，這些你都會看到，希望你能配合相對論娛樂的工作。”

　　 “我會讓經紀人與貴方詳細的談。”邁克爾-貝當然不會隨意給出不了解內容的承諾:“希望我們最終能合作這樣一個偉大的項目。”

　　 羅南跟他握手:“我也希望如此。”