隨著北美首周票房出爐,《活死人黎明》無疑獲得了成功,扎克-施耐德從MV和廣告行業轉入電影圈,也邁出了堅實的第一步。
這第一步往往是最難的,沒有成功資歷的導演,想要執掌導筒,機會太少了。
有了成功資歷,甚至不需要過多競爭,也會有製片公司邀請。
比起編劇和演員,成功導演在圈內的地位要高很多。
沙海娛樂與扎克-施耐德簽下了兩部片約,自然不會放扎克-施耐德離開,《活死人黎明》剛剛上映,羅南就讓喬治-克林特與扎克-施耐德簽訂了《斯巴達三百勇士》的導演合約。
扎克-施耐德片酬連翻數倍,漲到了300萬美元。
關於這個新項目,羅南多少還是有些不放心,特地與扎克-施耐德聊了聊。
會客室裡,羅南問道:“扎克,你打算什麽時間開始休假?”
扎克-施耐德說道:“使館影業在海外安排了幾場《活死人黎明》的宣傳推廣活動,最後一站就在歐洲,結束後我直接回英國,十一月份我正式開始籌備《斯巴達三百勇士》。”
有助理送了咖啡進來,扎克-施耐德道過謝,說道:“我仔細研究了弗蘭克-米勒的插畫,想要使用與《活死人黎明》完全不同的畫面風格。”
羅南端起咖啡,喝了一口:“噢?說說看。”
“使用類似於原著那種猶如油畫一般濃重墨彩的風格。”扎克-施耐德顯然已經有過充分考慮:“讓電影完美複製原著。”
羅南想起曾經看過的電影畫面,又仔細回憶過弗蘭克-米勒的插畫,說道:“原著的畫面叫人過目難忘,如果能在電影中展現,會是一種非常有特色的風格。”
“我不僅仔細看了原著和沙海娛樂改編的劇本,還專門研究了那段歷史的資料。”扎克-施耐德也不是笨蛋,知道兩人間的這次會面,將會決定他在項目中能拿到多少自主權:“另外,我專門去溫泉關附近考察,到盧浮宮看過那副《列奧尼達在溫泉關》。”
羅南輕輕點頭,扎克-施耐德的職業態度和職業素養毋庸置疑:“說說你對電影的看法吧。”
“這是一場發生在2500年前的戰爭。”扎克-施耐德一臉認真:“反應這場戰爭的影片,必然是一場刀光劍影的視覺盛宴。”
聽到刀光劍影的視覺盛宴這句話,羅南瞬間對扎克-施耐德放了一半心。
《斯巴達三百勇士》能成功,最重要最關鍵的因素就是視覺效果。
如果扎克-施耐德不玩視覺盛宴,去搞什麽戰爭的內核與人性民主的討論之類的,羅南立即會喊停這個項目。
那簡直要這個項目的命!會撲街撲到連弗蘭克-米勒都不承認這是根據自己的作品改編的電影。
曾經這部電影之所以吸引人,除去電影外的那些歷史因素,有一多半要歸結為它那窒息般的影像魅力。
扎克-施耐德繼續說道:“為實現原著的影像風格,我不打算使用外景,劇組所有拍攝都會在攝影棚中的綠幕前完成,我計劃將綠幕技術運用到極致,打造一種超越真實魅力的CG畫面。”
“還有演員。”扎克-施耐德重點說道:“所有出演斯巴達戰士的演員都要在拍攝前進行長達數個月的健身,他們必須要身材強壯、肌肉賁起,奔跑起來像赫拉科斯勒般耀眼!”
羅南也著重提醒:“這是一部男人電影,千萬不能使用娘炮類型的演員。”
扎克-施耐德不斷點頭:“不會的。”他繼續剛才的話:“作為一部史詩片,還少不了激烈的戰爭鏡頭。如同原著,我會將這三百人塑造成戰神般的人物,對付普通敵人就像是在砍瓜切菜,在這場嚴酷廝殺、血雨腥風的戰鬥中,斯巴達勇士們視死如歸,直到流盡身上的最後一滴血。”
他情緒似乎有些亢奮:“這是一部沒有溫柔存在的電影,銀幕上處處出現的都是寬闊的肩膀、突起的二頭肌以及血流成河的殘肢斷臂。影片不需要柔情,這裡所有的僅僅是強壯和堅毅。”
羅南徹底放心了,一個首先考慮商業化和視覺效果的扎克-施耐德,才是一名好導演。
如果從影片內涵的角度看,以賣弄各種技法取勝的《斯巴達三百勇士》絕對算不上好電影。
但換成商業立場,《斯巴達三百勇士》就是一部好電影。
羅南直接問道:“你做預算了嗎?”
“做了。”扎克-施耐德沒拍電影之前,就是一名MV和廣告導演,經驗非常豐富:“6000萬美元!羅南,我只要6000萬美元就能完成這部影片!”
羅南說道:“我會通知沙海娛樂。扎克,按照你的想法去做吧。”
扎克-施耐德頓時一片欣喜:“好的。”他興奮溢於言表:“我一定不會辜負你的支持。”
離開羅南辦公室的時候,扎克-施耐德在欣喜之余,也松了一口氣,羅南的意思非常明顯,他對於新項目《斯巴達三百勇士》擁有了相當大的自主權。
這在《活死人黎明》項目中是不曾有過的。
執導的第一部影片,他沒有多少自由發揮的余地,只能按照拍攝計劃好的模式去做填充,自主權之類的不提也罷。
但這一部,他終於可以充分發揮自己的影像風格了!
扎克-施耐德清楚,這樣大的支持力度很難得。
希望未來繼續能與羅南、與沙海娛樂合作下去。
走出相對論大廈,扎克-施耐德忽然想到,羅南的相對論娛樂已經收購了漫威漫畫,並且改組為漫威娛樂,還在籌備第一部超級英雄電影《鋼鐵俠》。
超級英雄,很有趣的題材,或許等這部《斯巴達三百勇士》成功了,可以繼續與羅南合作,拍攝超級英雄電影。
扎克-施耐德覺得自己的前路無限寬廣。
托尼-科赫帶著《竊聽風暴》劇組前往加拿大,開始為即將開始的多倫多電影節做準備後,羅南迎來了另一位訪客。
大名鼎鼎的喬治-羅梅羅主動登門拜訪。
“貿然上門,打擾了。”六十四歲的喬治-羅梅羅已然發須全白。
羅南跟他握手,說道:“喬治,你能來,是相對論娛樂的榮幸。”
喬治-羅梅羅在喪屍類影迷眼中,名頭極其響亮,其地位不亞於星戰迷眼裡的喬治-盧卡斯,但論及在好萊塢的名聲和地位,最多也只能算二流。
他沒想到羅南竟然會如此重視自己。
曾經在太平洋對岸,羅南看過太多喪屍類電影和文學作品了,其實他也能歸類到喪屍文化愛好者的行列中,而喬治-羅梅羅的作品就是啟蒙。
“《活死人黎明》取得了成功,證明喪屍電影沒有過時。”喬治-羅梅羅說道:“喪屍電影仍然有很多受眾。”
羅南大致有所猜測,說道:“喪屍類題材一直都沒有過時,很多影迷都期盼著能看到優秀的喪屍類電影,只是市場上缺乏足夠優秀的作品。”
喬治-羅梅羅不再兜圈子:“從施耐德導演重拍《活死人黎明》開始,我就在考慮,影片的成功讓我下定了決心,我準備回歸喪屍題材。”
“這是個好消息。”羅南很尊重這位喪屍文化的啟蒙者,卻仍然謹慎:“影迷們一定非常高興。”
喬治-羅梅羅看了羅南一眼,見他沒有別的表示,隻好說道:“我想了很久,決定拍攝喪屍系列的第四部。”
《活死人之夜》、《活死人黎明》和《喪屍出籠》,這是喬治-羅梅羅拍攝著名的喪屍三部曲,也是他最為人熟知的作品。
羅南問道:“喬治,你有具體的籌劃了?”
喬治-羅梅羅的話難辨真假:“實際上,我從十年前就開始籌劃第四部喪屍電影,但製片公司對這個題材沒有信心。”
這種從多少年前就開始籌劃某部電影,簡直成為了所有好萊塢導演的口頭禪。
其中有多少可信度,羅南無從分辨。
但他相信,喬治-羅梅羅登門拜訪,不是為了告訴他要拍新的喪屍電影。
果然,喬治-羅梅羅歎了口氣,說道:“因為沒有錢,這個項目在我這裡壓了整整十年。 ”
羅南笑了笑,說道:“好萊塢一向保守。”
喬治-羅梅羅算是看明白了,對面的年輕製片人非常有耐心,隻好說道:“不知道你的沙海娛樂有沒有興趣繼續投拍喪屍電影?”
羅南問道:“有劇本嗎?”
喬治-羅梅羅早已做好了準備,打開公文包,將打印裝訂好的簡易劇本交給羅南:“故事是類似的,但背景年代是不同的,我盡力去讓它們反映不同時期的社會政治氣候,這部《活死人之地》發生在一個完全荒蕪的世界。”
羅南已經看到了,劇本封面上的標題正是《活死人之地》。
喜歡看煙花的喪屍啊!他想起了相關的一個片段,當時覺得這設定挺有趣。
羅南簡單的翻看過劇本,其中果然有煙花與喪屍的設定,當即說道:“喬治,劇本我會轉到沙海娛樂那邊,具體由他們跟你談。”