“好吧，總體來說我還是很滿意的，這裡武琅說過的那些細節大家注意一下，下次可不要再讓我看到了。”

　孔導嚴厲歸嚴厲，人還是挺不錯的，典型的刀子嘴豆腐心。

　不過錯了就是要直接指出來，在這一點上她不會留多少顏面給舞者，嚴格要求他們才是真正為他們所著想，畢竟他們代表的是華夏歌劇舞劇院，隸屬文化部。是規模最大、歷史最悠久的國家級藝術劇院。

　往大了說，他們代表的不是個人，而是國家的顏面。

　所以這裡的群演都是萬裡挑一的，對於身高體型的要求都非常嚴格，男的基本180往上，平均183左右，女的至少也要170，技術還要過硬。

　不過最尷尬的是這裡面的兩個首席都是特招的，這兩個身高都不夠標準，是因為專業實在突出而被招進來的，也是蠻有趣的一件事情。

　這也側面印證了，當你的實力絕對強的時候，破例的大門就會為你敞開。

　其實胡羊並不矮，177的個子放到外面也不算矮小了，身材也非常壯碩看起來還挺高大威猛的，不過現場的男演員哪個沒有180?

　在這樣的一個身高壓製下，胡羊和唐詩茵也就顯得比較嬌小。

　反正武琅是可以輕松俯視他的，但是現場也有他要仰視的演員，這就是差距。

　接下來演員們便離開了，主演們和武琅聊了幾句也都走了，現場就孔導和需要做思想工作的武琅。

　在這個舞劇團裡，幾乎所有人都知道孔導非常看好武琅，就像她當初非常看好胡羊和唐詩茵一樣，他們都知道孔導這是在培養下一任她看好的演員。

　不過他們沒有任何嫉妒，平心而論，不說武琅的古典舞功底，就武琅現在所擁有的舞蹈成就來說，他們都自歎弗如。別的不說光是一個街舞世界冠軍，就夠壓得所有人喘不過氣來了。

　任何一個行業，成績決定了你的位置，這就是殘酷的現實。

　大家都是走舞蹈這一行的，自然知道一個舞蹈世界冠軍意味著什麽東西，所以不會那麽幼稚說什麽不恥與跳街舞的為伍這類的話，否則只是徒增笑耳。

　但是武琅進入舞劇團一來一直都很謙遜，也從來沒有跟人炫耀說自己多麽輝煌之類的，最多就是中二地跟幾個主演開玩笑的說了想加個舞蹈家的頭銜，除此之外，他還是很低調的。

　這一點，也是演員們佩服他的地方。

　“坐吧，咱們再聊聊唄。”

　孔導覺得自己是武琅的伯樂，她也希望武琅會成為她手裡的千裡馬，從她這裡奔馳出去，走向舞台，走出國門甚至是走向世界。

　她願意給武琅這麽一個支持的力量。

　雖然現在他們還是上下級的關系，但武琅覺得他和孔導更像是可以交心的朋友，她也算是自己的實戰老師吧。

　羅佳心是引路老師，是舉著火炬照前方道路的存在;而孔導就是在戰場上催促武琅勇敢去開拓的首領，教會武琅最簡單也最真實的戰場法則。

　兩人都是鑄劍師，都在打磨武琅這塊璞玉，等待著它放出光彩的一天。

　“您先坐。”

　武琅拉開椅子讓孔導坐下，然後面對面地自己也打開一張椅子坐下。

　每次和她聊天都有收獲，所以每一次武琅都會認真對待，就像面對自己的教導主任一樣。

　她笑道:“你大可不必這麽緊張，我今天就是和你隨便聊聊，不會說你的，不必拘謹。”

　武琅露出憨笑，道:“我沒緊張啊，我是尊敬您。”

　面對上級，必要的馬屁還是要拍的，不過必須恰到好處。

　“我跟你說說舞劇的發展歷史和我們過去的一些事情吧……”

　“好。”

　“以前的舞劇對於觀眾來說一直是一個很陌生的詞匯，舞蹈演員常年奔走在各大晚會的演出現場，以至於很多觀眾對他們的印象，總是停留在舞台上某個歌唱家身後那個不起眼的角落……”

　“這樣啊……”

　武琅從未想過，原來舞劇一開始會這麽慘，他以為像這樣的高雅藝術，一開始就會走很高的路線呢。

　不過想想曲高和寡，他還是理解了一些。

　“不久後，華夏歌劇舞劇院確立了“以歌舞晚會的收益盤活歌劇舞劇創作”的核心理念，帶領全院演職人員齊心協力搞創作，舞劇《孔子》正是在那個時候產生的。其實剛開始也並不理想，常常是花一兩年時間精心編排一部劇，結果票賣不出去，只能靠贈票求別人來看。舞劇的創作跟別的藝術門類不一樣，台前幕後涉及到幾十個工種，如果沒有觀眾，生存成了最現實的難題，就談不上真正的藝術創作……”

　孔導以淡淡的語氣述說了一開始時候的艱辛，沒有經驗沒有觀眾，連票都要去以送的方式求人來看，可以說是非常艱辛了。

　好在萬事開頭難，後面總算是好了起來。

　“近些年，隨著國家藝術基金的大力支持以及“高雅藝術進校園”活動的開展，舞劇的知名度也越來越高。我們在全國巡演，有些觀眾甚至專程跑到京都來看我們的演出，這一度讓我欣喜若狂，覺得華夏的觀眾理解了我，是我的知音……”

　說到這裡的時候，孔導臉上流露出了會心的笑容，可以看出這是她最驕傲的事情了。

　接下來，孔導談到了舞劇各個要素的製作，其複雜和繁瑣程度讓武琅了解到了這一門編導藝術的不容易，他一開始以為舞蹈演員已經夠辛苦了。

　可是現在看來，舞蹈演員其實是最輕松的一環，因為他們並不需要去考慮任何的東西，所有的路都已經為他們鋪好了，他們只需要去跳就行了。

　相比較之下，還是編導厲害，要將所有的因素都統籌起來，從某些方面來看，舞蹈導演的思想也就是整部舞劇的思想內涵。

　或者說，導演是怎麽樣的，最終舞劇所呈現出來的效果就會是什麽樣的。

　“所以，你還是想跳《孔子》嗎?”

　這是孔導第一次這麽認真地問，她也希望武琅能夠認真回答。

　武琅想了想，點了點頭。

　他總感覺自己跳《昭君出塞》沒有太大的歸屬感，畢竟自己是抱著玩鬧的心態加入的， 而對於《孔子》，他是認真的。

　“那好，剛好有一個舞蹈演員請假了，我想你可以跟團去巡演。”

　孔導說完，武琅就站了起來。

　他欣喜若狂，問道:“真的嗎?我真的能跟團嗎?”

　“當然，而且你還可以當首發。不過不是主演，而且戲份也不多，我要你演一個難民頭子，你願意以主演的身份去交換嗎?如果你願意的話，你明天就可以參加聯排了。”

　導演一臉笑意，她倒要看看，武琅到底是怎麽想的，是甘願為了喜愛和興趣當一個配角呢，還是執意當一個主角?

　要知道武琅上次的表演可是沒有演完整版的，最多算是短劇，所以上次的出演其實也只是友情出演，在演員的簡歷上沒有主演舞劇的經歷，所以武琅現在在舞劇上還是一張白紙。

　這可是華夏歌劇舞劇院的主演陣容，是可以留下名字的，他真的願意割舍嗎?