薇塔果然腳程很快，雖然她回來的時候裙擺已經不見了，露出兩條吊帶絲襪裹著的長腿，膝蓋上面還剩下的部分表明薇塔自己撕掉了不方便行動的裙擺。雖然薇塔的髮型散亂了，大概是夜裡在樓頂上跳來跳去難免被封吹亂頭髮。

　　不過好在李維文需要的東西薇塔都按時間並且完好無損的帶過來了。

　　“去找餐廳的人借一身衣服穿上吧，買也可以。”李維文記得薇塔很不喜歡暴露的服裝，也不喜歡把自己打扮的引人注目，如今這露出好看的腿實在不符合薇塔自己的習慣。

　　雖然很好奇少爺要這兩個東西做什麽，不過換個衣服花不了多少時間，而且自己現在的形象確實失了自己身為一個職業女仆的禮儀，薇塔點點頭離開廂房，按照她離開的速度，估計過不了多久就能回來。

　　“東西都齊全了，你準備做什麽來證明你說的那種藝術呢?”喬納斯大概是在場除了薇塔和李維文自己以外對李維文最有信心的一個，喬納斯自己也說不清楚為什麽他就那麽對李維文嘴裡的“電影”那麽期待。

　　沒準因為自己姓梅裡埃?

　　誰知道呢。

　　“還需要一個人稍微幫一點忙。”李維文沒打算用些“停機再拍”或者是“無縫轉場”這種帶點炫技意思的方式，離開了剪輯軟件這些東西不僅不能證明電影的神奇之處，甚至會起反效果，沒人會對自己無法理解，不符合邏輯的東西有好感的。

　　之前有提到過，這個世界對於攝像機的應用極其原始，即便這裡的攝像機已經發展到有色，有聲的水準，拍攝出來的東西還是接近電影之初，類似《朗德海花園場景》那樣的，簡單說，攝像機固定，鏡頭不運動，沒有拉遠，沒有推近，拍什麽就把什麽一股腦全裝進鏡頭的拍攝范圍裡，全景甚至是遠景是慣用景別，沒人琢磨該怎麽靈活運用攝像機。

　　因為有條件看拍攝出來的視頻的人就很少，一陣新鮮勁過去之後，這些會動的影像沒什麽讓人在意的，倒是有條件的家庭用攝像機來記錄一些家裡發生的大事，畢竟比照相機記錄的更完整一些。有些跟不上潮流的老人甚至覺得照相機和攝像機是魔鬼的把戲，會把人的靈魂給裝進去，用魔法禁錮起來。

　　李維文計劃用來展示的，是單純的剪輯，邏輯和視覺習慣的剪輯，李維文相信對於從來沒接觸過這個的這些搞戲劇藝術的人而言，這絕對是新世界的大門。

　　“我來吧，該怎麽做你告訴我就行。”喬納斯拿起攝像機。這東西用打了蠟的木質材料來做外殼，裡面是一些金屬和玻璃的小零件再加上晶石，大小嘛跟李維文老家的攝像機差不多大，能用手提著，也能扛在肩膀上用，跟人普通人的肩寬差不多長，重量是有些沉的，兩公斤多點。

　　“不用您來拍，幫忙被拍攝一下就好?”因為沒有剪輯軟件，最後效果出來是什麽樣就全看拍的如何了。

　　李維文很從容的打開攝像機，這裡的攝像機得益於那個至今讓李維文覺得超神奇的預言術所賜，基本操作方式很接近它的親爹版。

　　要說展示剪輯這個事情，離開了剪輯軟件，那就只能拍攝的素材和實際可用的素材比例是一比一了，即拍攝了多少的素材，最後剪輯就用到多少，這樣就基本等於不需要剪，把幾個拍好的片段按順序拚在一起就行，到時候李維文就挨個播放拍好的幾段視頻，勉強也能達到效果。

　　具體李維文準備拍四個片段。

　　 1:喬納斯背對著攝像機鏡頭，從走廊走向廂房的門。采用全景拍攝，把整個喬納斯和走廊環境全部拍進去。

　　 2:側面拍攝喬納斯從攝像機拍到的畫面外走入畫面中，然後伸手去握門把手，直到手快要碰到門把手的時候停止拍攝。這段用中景，隻拍喬納斯的上半身，順帶將門把手這一塊帶著拍上就行。

　　 3:隻拍攝門把手的位置，特寫喬納斯的手從畫面外進入畫面裡，擰開門把手，推開門，門推開一半時這一段視頻停止。

　　 4:從門的另一邊也就是廂房裡拍門被推開，喬納斯從門外走進來。

　　這是個非常簡單的推門進屋的表達過程，中間兩次讓人和手從外面外進入畫面使為了使拍攝的效果自然，動態，可信。不然一個人走的好好的，突然畫面一轉，他就出現在屏幕正中間，然後去開門，這樣會很突兀。從畫面外走進畫面裡，按照正常的邏輯，看視頻的人就會讓這個變化後的場景和上一個場景結合起來，有一套自然的邏輯順序，即喬納斯從走廊走到門邊，然後伸出手去握門把手開門，再走進去。

　　雖然是很簡單的四個鏡頭就能解決的問題，攝像機卻包含了很多種用法。一開始攝像機是一個走廊上站在喬納斯背後的人的視角，然後這個人站到喬納斯身側，等著喬納斯開門。這是攝像機最基礎的用法，模擬人眼。

　　當喬納斯推門時，攝像機就換了用法，沒有人會趴在門把手邊上瞪大了眼睛去看一隻手怎麽去拉門把手，所以這個時候攝像機其實是在模擬人的思維，因為剛剛看見了喬納斯走向門，順理成章的接下來看視頻的人肯定會想到喬納斯拉門把手推開門。

　　最後一段更簡單了，攝像機模擬的是在房間裡面的人，用來交代喬納斯最後成功的推開門並且進入房間，但是這裡完成了一個視角轉換，攝像機象征的人，從走廊上的人變成房間裡的人。

　　這在戲劇舞台上是不可能難表現的，因為看戲劇，觀眾就是觀眾本身，觀眾不會代入台上某個演員的視角，也不會去代入後台某個工作人員的視角，因為觀眾根本看不到除了自己以外的視角，電影神奇的地方就在這裡，先看到一隻天空中飛翔的鳥，再用某種方式通過鳥的視角來從高空中拍攝地面，創作者就能通過這種方式讓觀眾把自己代入到鳥身上，這一點戲劇無論如何都做不到。

　　這一整段的邏輯非常簡單，喬納斯走向門然後推開，喬納斯進入房間了。平鋪直敘，沒有任何起伏。真正神奇的地方，在於視角轉換還有通過觀眾自己的思考來表述事情發展。

　　四段的拍攝過於簡單，李維文說清楚需要喬納斯怎麽做，然後自己按一下開始，結束，事情就解決了，加起來五分鍾都沒用到。把記憶晶片拿出來臉上電腦，李維文按照順序播放了四段視頻。

　　“還需要各位自己加一點想象，把這四個片段頭尾相連，我以後會有讓這些分開的片段整合在一起的方法。”沒有剪輯軟件，這中間切換視頻播放的時間就得靠腦補自己刪掉了。

　　在場的除了薇塔都是懂戲劇的人，一時間廂房裡一片沉默。

　　過了很久娜塔莉才開口:“這......這攝像機不是攝像機了.......我感覺我是站在這太攝像機後面的人，我在拿著它跟著喬納斯先生，在走廊裡.......可是，最後為什麽我變成坐在房間裡看著喬納斯先生進來的人，而且我一點也不覺得奇怪，或者...不自然。這不正常，這太不正常了。”

　　姑娘，您是懂行的，表述的很完美，從來沒看過電影的人是這樣的。

　　娜塔莉這話說出來以後，喬納斯和葛麗泰齊齊變了臉色，葛麗泰很認真的問波兒:“你也是這麽覺得的嗎?波兒?”

　　“是的葛麗泰奶奶。”波兒因為還小，不太了解戲劇創作的事情，所以沒感覺太神奇。

　　終於，葛麗泰淡定不下去了。她以為是自己常年從事創作，有比較深的造詣，所以才能看得懂這樣轉變了視角的表達方式，但是很明顯，這是每個人很自然就能看懂的，就連小孩子都能看明白這幾段視頻連在一起說了件什麽事。

　　這說明什麽?這說明這種表達的方式是通用的，理解起來不需要什麽門檻，每個人都能看得懂，這打破了一貫創作的習慣，是一種全新的講故事的方式，表達一個作者想要表達的意圖的方式，一種新的創作者與觀眾交流的方式。這些都做到了，而且如果有一整套完善的可行的技巧的話，這......已經具備了成為藝術的資格。

　　一個八歲的藝術家，開創了一種全新的藝術形式....天呐！

　　此刻葛麗泰的內心只剩下無盡的激動與驚訝，其他的人大概也是這樣的情緒，並且都把這情緒表現在臉上了。

　　無疑這次的展示算是成功了，李維文很想給自己遞一杯冰闊樂，看著這些加起來能有個一百五十歲的人一臉吃驚的樣子，他打心裡那麽痛快。

　　這一章結尾有點話想說。這一章用了挺大的篇幅來寫分鏡頭，盡可能的寫的詳細和簡單了，並且盡可能的少用了一些術語。筆力實在很有限，表達的能不能讓人看明白意思心裡很沒底。主要是不寫明白吧，就寫個主角拍了個小視頻，配角表示沒看過唉，好神奇唉，主角牛批！這樣寫感覺不自在，這個文本身就是電影做主線，不能給一筆帶過，如果覺得這樣寫作者太自嗨，作者自閉了的人比較多，我就得考慮用別的方式來水字數，側面展現吃瓜配角是怎麽認可主角牛批了。希望不用到這一步。雖然現在看的人不多，但衷心希望能得到一點反饋。

　　以上。