葉容天邁步下車，微微眯起眼睛，打量眼前高大的建築物。

　德間集團總部大樓位於東京都港區濱松町中街附近，樓高138米，地上30層。整座建築由上到下鋪滿銀色玻璃幕牆，給人一種冷硬的現代感。大廈入口處是黑色大理石鋪成的層級台階，台階前的廣場上豎著造型各異的銅器雕塑，有人像，也有動物，給整座大廈增添了不少文化氣息。

　大廈背後不遠處，便是東京都最為著名的地標建築，巍峨聳立的東京鐵塔。

　東京鐵塔模仿巴黎埃菲爾鐵塔建造，於1958年竣工，塔高332米。自建成之日起，東京塔一直是東京第一高建築物，直到2012年東京晴空塔(634米)建成後，東京塔才退居第二位。

　東京塔外觀顏色為紅白相間，這是為了方便飛行員辨識。塔身250米處設有特別瞭望台，站在瞭望台上，東京都內景色便可盡收眼底。晴朗之日，更可遠眺郊區富士山景。

　“葉桑，這兩位便是吉卜力工作室的導演，宮崎君和高畑君。這位是《動畫映像》(animage)的主編，鈴木敏夫。”

　聽到德間康快介紹，葉容天收斂心神，順著德間康快的手指望過去。

　“葉桑，鄙人宮崎駿，請多多關照。”

　看見葉容天望過來，宮崎駿上前一步，對著葉容天鞠躬行禮，用一口生硬的日式華語問候道。

　“宮崎先生太客氣了。以後吉卜力的發展，還要多多仰仗宮崎先生出力才是。”

　葉容天鞠躬回禮後，抬起頭，帶著微微的好奇之色，打量眼前這位身材削瘦的日本國民動畫大師，動畫界的黑澤明。

　宮崎駿年逾四十歲，臉上帶著一副厚厚的黑框眼鏡，面容嚴肅，眼神沉靜。頜下圍著一圈凌亂的胡子，看起來頗有藝術家的氣質。

　“宮崎先生的華語說得真是不錯。”

　葉容天望著宮崎駿微笑說道。

　“只是知道一些簡單的對話，班門弄斧，讓葉桑見笑了。”

　宮崎駿謙虛說道。

　宮崎駿年輕的時候。對赤色華夏充滿向往之情，大學期間就開始學習華語，能夠大段背誦**語錄。現在多年不用，多少有些生疏了。

　和宮崎駿寒暄了幾句，葉容天又將目光移往高畑勳和鈴木敏夫身上。

　論及國際知名度。高畑勳導演自然無法和宮崎駿先生相提並論，但論及對日本動畫業的貢獻，高畑勳比之宮崎駿亦不遑多讓，亦是支撐日本動畫界的巨匠之一。許多賽璐珞動畫的表現技巧，都是由高畑勳導演率先開發出來，其代表作品有《螢火蟲之墓》、《阿爾卑斯山的少女》、《魯邦三世》等。

　鈴木敏夫是漫畫家出身，目前是《動畫映像》雜志的主編，後來則長期擔任吉卜力工作室社長，出任過《魔女宅急便》、《幽靈公主》、《千與千尋的神隱》等動畫片的製作人，也是一位很有才華的動畫師。

　和高畑勳和鈴木敏夫等人一一見禮。葉容天直起身，腰部已經有些微微酸軟的感覺，對於日本人繁瑣的禮儀文化又多了一層深入認識。

　在日本，握手禮只有在尋求和解的時候才會使用，一般見面寒暄都是采用鞠躬禮。鞠躬按照行禮深度不同，又可分為“最敬禮”、“敬禮”和“打招呼”三種。站禮時，“最敬禮”由直立姿勢以腰為基點，下彎45度以上。“敬禮”為30-45度，“打招呼”則大約為15度。“最敬禮”在日常生活中很少見到，只有在謝罪和表達由衷謝意。以及在重要典禮場合才會使用。

　相對於鞠躬禮，跪坐才是讓葉容天最頭疼的一件事情。好在向翻譯了解之後，葉容天才知道，現在日本大城市裡。已經不流行跪坐。只有在一些重要的節慶場合，才會按照傳統方式跪坐。比如舉行祭典、茶道、花道等傳統集會活動時，這些場合為示莊重，一般需要跪坐。

　跪坐是一件非常考驗耐力和智慧的活兒。跪坐時，主人有時會提供專用的小矮凳，防止客人腿麻。如果沒有小板凳。那麽沒辦法，只能靠自己調整姿勢，或穿插一些活動，改善腿部血液循環，防止腿麻。

　和宮崎駿、高畑勳等人寒暄見禮後，在德間康快的引領下，葉容天一行人來到《動畫映像》雜志社總部參觀。

　《動畫映像》以專業性著稱，兼顧消費導向，是日本動漫畫業界領導性刊物之一，與《動畫媒介》和《新類型》並稱為日本“動畫雜志禦三家”。

　推開玻璃大門，走進雜志社前台，入眼是一面巨大的梨黃色木紋背景牆，牆面上鏤刻著雜志社的名稱和logo標識，在柔和的吸頂燈光投射下，顯得格外奪目耀眼。

　地板是明亮的梨黃色瓷磚，和背景牆構成一個整體，配合室內柔和的燈光，給人以光明大氣的感覺。

　右側擺放著幾張米黃色沙發，沙發後方是一面文化牆，懸掛著雜志社歷年以來取得的重要榮譽獎項。還擺放了一些近期出版的雜志刊物，供來訪客人取閱翻看。

　轉過前台，穿過一道窄門便是雜志社的辦公區域。雜志社的工作區和香江寫字樓內部布局大同小異，也是用半人多高的組合式木板屏風，將工作區隔斷出一間間小型辦公卡座。

　日本人多地少，尤其在東京都這樣寸土寸金的大都市，每一個員工分配到的辦公面積都很有限，工作間也就能擺下一張辦公桌和座椅。不過，工作間雖然局促狹窄，各種文件、辦公用具擺放卻是井然有序，絲毫沒有雜亂之感。整個辦公區域寂然無聲，像是一座考場。偶爾有電話鈴聲響起，工作人員也是飛快接通，然後壓低聲音小聲說話，生怕影響到周圍同事。

　“葉桑，這些都是吉卜力製作團隊的精英。”

　參觀完《動畫映像》雜志社總部，德間康快又領著葉容天一行人來到一間獨立的工作室。工作室內濟濟一堂，聚集著幾十位工作人員，有男有女，大多在三十歲上下年齡。

　吉卜力工作室四個月前剛剛成立，成員主要來自於原《風之谷》製作團隊。雖然工作室已經掛牌成立，但是出於節約成本的考慮，工作室目前還沒有具體的辦公地點，一般都是要到製作作品的時候，才會召集組建團隊。作品製作完成，團隊便即宣告解散。

　這次德間康快大動乾戈集合吉卜力製作團隊，自然是為了迎接葉容天這位新任社長蒞臨指導工作。要不然，等到葉容天大駕光臨之時，公司裡一個鬼影都沒有，那面上可就不太好看了。

　“葉桑，這位是企畫部的山下辰巳，這位是調色師保田道世，這位是背景設計師飯島久美子，這位是音響特效佐藤一俊…”

　德間康快將吉卜力製作團隊成員一一引見給葉容天。別看吉卜力只是一家草台班子，連個固定辦公場所都沒有，整個製作團隊人數也有不少。葉容天粗略掃了一眼，算上導演宮崎駿和高田勳，整個製作團隊至少有五十多名工作人員。就後勤人員而言，比香江大部分電影劇組工作人員還要多。

　創作一部動畫就像拍攝一部電影一樣，首先需要一個文字劇本。文字劇本把故事劇情以純文字的形式表達出來，同時還要在劇本上標注清楚場景、地點、背景音效、人物對白、人物動作等內容。

　劇本出來之後，導演根據劇本製作分鏡腳本。這部分工作主要是根據文字劇本內容，繪製出類似連環畫的故事草圖，將劇本內容表現出來。分鏡腳本上需要標出本畫面的運鏡方式、對白、特效、每個鏡頭需要的時間、畫稿張數等信息。

　分鏡腳本只是一個粗略的草圖，在此基礎上，背景設計師需要根據劇情設定完成場景環境和背景圖設計，確定背景、前景以及道具的形式和形狀。

　角色設計師需要對各個角色進行造型設計，指定每個角色的臉部特征、眼神、表情，還要繪製每個角色在不同角度觀察時的標準畫。

　調色師則負責色彩設定， 除了要給角色上色外，還要指定上色時所需的陰影、層次等細節上的東西。

　上述這些工作只是製作動畫的準備階段，還沒有進入真正的拍攝階段。有時候，為了展現一個僅僅持續幾秒鍾的鏡頭，動畫師需要繪製出上萬張動畫稿。如此可見，動畫製作實在是一項繁瑣吃重的體力活。要想完成這樣繁雜的工作，沒有一個細致分工配合默契的製作團隊，是絕對辦不到得。對於一個大型動畫製作團隊而言，五十人的規模已經算是非常精簡。

　“啊，真是對不住各位，我來晚了。”

　就在德間康快為葉容天引見吉卜力製作團隊成員時，工作室的大門忽然被人從外面推開，一位穿著深色t恤、頂著光頭腦殼的中年男子，慌慌張張闖了進來。

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