動作捕捉技術並沒有那麽簡單，它包括了機械式、聲學式、電磁式、光學式等多個分支，每種捕捉技術的不同都會導致不同的效果、不同的精準，當然還有不同的成本。

　電影拍攝技術層面的變革，往往也是推動電影產業進展的轉折點。電腦特效技術的成熟，成就了“泰坦尼克號”的世紀末票房神話;3D技術的發展完善，促進了“阿凡達”的全球狂潮;動作捕捉技術的進程，則成為了“魔戒”系列、“金剛”、“猩球崛起”等作品的成功保障。如果沒有相對應技術的保障，這些作品也將無法達到人們所期待的高度。

　在上一世的“綠巨人浩克”和“無敵浩克”之中，動作捕捉技術都沒有使用，變身之後的綠巨人完全通過電腦特效來完成，業界執牛耳的工業光魔負責了綠巨人的製作。

　當然，以現在的電腦特效技術而言，已經可以達到以假亂真的境界，綠巨人不會脫離於屏幕之外，從真實感角度來看，沒有太大問題，這也是環球影業時隔十年之後，將“綠巨人浩克”再次搬上熒幕的原因——他們也意識到了技術層面的重要性，現在的技術終於讓他們可以突破以前電視、電影裡對綠巨人的所有想象，創造出一個更加震撼的形象。

　但這種方式的最大問題就在於沒有靈魂。

　一個很簡單的對比，皮克斯作為電腦特效製作動畫業界的泰鬥，他們製作的動畫片可以營造出真實世界的景象，“海底總動員”就因為電影裡逼真的畫面效果而引發了整個業界的轟動。但，動畫片即使再逼真，其中角色還是缺少表情細膩的變化以及眼神傳遞的情緒，完全需要依靠配音演員的發揮來賦予角色生命力。

　所以，無論是“綠巨人浩克”還是“無敵浩克”，布魯斯-班納變身成為綠巨人之後，表演方面的缺失都成為了巨大短板。“無敵浩克”還好一些，因為劇本之中對浩克幾乎沒有進行挖掘，缺失也就缺失了;但對“綠巨人浩克”來說卻是致命的，李/安只能通過浩克的背影和環境對比來凸顯出綠巨人的落寞，這就導致了劇本創作的角色出現了一個漏洞，整個起承轉合也就不完整起來。

　在這時候，就需要動作捕捉技術的彌補了。因為動作捕捉技術的本質，還是演員在進行表演。以“猩球崛起”為例，電影之中，安迪-瑟金斯幾乎完整地呈現出了猩猩之王凱撒內心的情緒變化，從面部表情到眼神細節再到肢體動作，將隱藏在“猩猩”外表之下的那個靈魂真實而生動地呈現了出來。

　動作捕捉技術，這將會是蘭斯版本的“無敵浩克”取得成功的必要因素。

　電影技術對於蘭斯來說一直都是一個短板，他缺乏相關經驗，所以提起技術問題，不由就再次開始頭疼。蘭斯對於動作捕捉技術的發展現狀沒有足夠了解，但如果他沒有記錯的話，2004年上映的“金剛”，裡面的金剛就是由安迪-瑟金斯通過動作捕捉技術完成的，在這部作品裡，雖然金剛的表情還是達不到後來“猩球崛起”的高度，但不可否認的是，金剛眼神的哀傷和落寞卻已經傳神地表達了出來。

　這是不是意味著，現在的動作捕捉技術已經足夠達到蘭斯的要求了呢?

　可是，即使技術層面已經沒有問題了，但表演依舊是巨大的問題。使用動作捕捉技術進行表演，這是一件十分困難的事，和綠屏面前的表演根本就不在一個檔次上，該技術發展十余年，具有動作捕捉技術表演經驗的演員不在少數，但真正取得成功的，只有一個人，安迪-瑟金斯。

　在2010年“猩球崛起”取得了突破性進展之後，安迪開設了屬於自己的工作室，這是世界上第一個培養動作捕捉表演的公司。許多人曾經研究過安迪的表演，他是半正統的英國演員出身，大學裡以戲劇作為第二專業，但卻不是專業演技學院;其後進入了舞台劇領域，長達了超過十五年的戲劇演員生涯，但他主要活動區域是在曼徹斯特，而不是倫敦西區。可以說，在他身上有學院派的烙印，但卻又有著野路子的創新，這成為了他表演的基礎。

　如果蘭斯想要采用動作捕捉技術來完成綠巨人的表演，那是不是意味著安迪就將成為“無敵浩克”的男主角呢?

　蘭斯否定了這個想法。雖然安迪在動作捕捉表演上，當之無愧是北美第一人，但在真人表演上，他卻罕有亮點，從這一點也可以看出真人表演和動作捕捉表演還是有所不同的。另外，由安迪來飾演綠巨人這個超級英雄，他的形象不具備說服力，也不具備票房號召力，對於原著漫畫粉絲來說，這不是一個好消息。

　超級英雄電影的選角，不能掉以輕心，不是所有人都適合飾演英雄的——不是正氣浩然的那種，而是適合角色的那種。簡單來說，挑選超級英雄的扮演者，不需要演技高超，更多的是需要形象契合。像克裡斯蒂安-貝爾(Christian-Bale)那樣具有出色演技的演員，出演蝙蝠俠布魯斯-韋恩一角，十分罕見。

　當然，不是說有演技的演員就不能出演了，只是有些大材小用罷了。不過，蘭斯的想法卻更近一步，如果挑選一位形象符合又兼具演技的演員出演，就好像傑克-尼科爾森版本的小醜、希斯-萊傑的小醜、克裡斯蒂安-貝爾版本的蝙蝠俠，這都是注定將載入史冊的。

　蘭斯就希望將“無敵浩克”打造成為一部史詩。

　這也就意味著，安迪勢必就出局了。即使挑選安迪出演“無敵浩克”，他也將隻負責綠巨人的部分。

　在撰寫劇本的過程中，蘭斯甚至考慮過自己出演綠巨人這個角色。因為這的確是一個有深度、有厚度、又有趣味的角色——蘭斯打算參照馬克-魯法洛版本的綠巨人，賦予這一角色憨厚之中帶著一些懵懂的特質，一心一意隻專注於科學研究，有些技術宅男不諳世事的氣質，這種書卷氣所散發出來的性/感，在貝蒂的強勢面前，形成巨大反差，繼而給染上電影一種輕快有趣的色彩。

　但隨後蘭斯自己就否決了這個提案，一來綠巨人和鋼鐵俠一樣，一旦出演了，就至少需要出演三部曲，再加上“復仇者聯盟”之類的系列電影，未來就要綁在這上面了——角色不受歡迎的話，就意味著電影失敗;角色太受歡迎的話，就意味著短時間內無法脫身，這不是蘭斯希望看到的;二來就是因為“鋼鐵俠”和“無敵浩克”兩部作品同時啟動，蘭斯的工作已經足夠繁重了，他不想要再給自己找麻煩。

　那麽，馬克-魯法洛來飾演綠巨人?按照上一世的後續軌跡?

　但蘭斯有些猶豫，在拍攝“借刀殺人”過程中，可以看得出來，馬克還是太過青澀，帶著年輕人的銳氣和衝動。馬克的演技真正打磨出來，還是要到2010年，“孩子們都很好”、“禁閉島”等作品可以看得出來，歲月的沉澱和歷練讓他逐漸靜的下心來，表演氣質煥然一新。這種氣質，只有時間能夠賦予，單憑蘭斯的調教，是很難做到的——即使做得到，蘭斯也不想再次重複湯姆-克魯斯的過程，這只是一部商業爆米花電影，不是“借刀殺人”。

　這是一件很有趣的事，思考劇本、構思細節、考量選角，蘭斯發現，自己在創作劇本的過程中，不知不覺就已經產生了傾向性。原本他還在考慮著，“鋼鐵俠”和“無敵浩克”到底應該執導哪一部作品，但現在，答案已經呼之欲出了。

　選擇“鋼鐵俠”，這是一個不會失敗的選擇，因為上一世這部作品就已經取得了巨大成功，只需要跟隨軌跡，就可以取得成功。當然，蘭斯也可以打破桎梏，選擇拍攝出一部自己風格的“鋼鐵俠”，但何必呢?將“鋼鐵俠”交給喬恩-費儒(Jon-Favreau)就好了，整部作品根本不需要擔心。

　選擇“無敵浩克”，這無疑是一個挑戰而冒險的選擇，但這也意味著，蘭斯可以根據自己的想法重新打造一部屬於綠巨人的作品。 這無疑將是蘭斯第一次真正完完全全將上一世記憶的影響都拋之腦後，根據自己的想法、自己的創意、自己的構思來打造一部作品，這不僅僅是一次挑戰，更是一次嘗試，一次走出屬於自己藝術道路的嘗試。

　這就好像繪畫一般，選擇臨摹還是原創。在臨摹的畫冊上，即使跳出框架進行作畫，但歸根結底也還是被束縛在了臨摹線條之中，永遠都無法找到屬於自己的風格;但在一張白紙上，沒有任何參照物，只能依靠自己，從第一個點、第一條線開始創作，肆意揮灑出一部真正自己的作品。

　這不是一個需要深思的選擇，所有考量和疑慮在劇本創作過程中，自然而然就得到了解答，那種創作的艱辛和困難，讓蘭斯熱血沸騰、迫不及待。那麽，這部獨特的“無敵浩克”，到底要選擇誰來演繹呢?

　思緒轉了一圈之後，蘭斯就想起了愛德華-諾頓——他在上一世就是“無敵浩克”裡布魯斯-班納的扮演者，不過蘭斯為了撰寫劇本，幾乎將上一世的所有內容都推翻了，以至於第一時間居然沒有想起來。

　愛德華，似乎是一個不錯的選擇。啟用新網址