重新啟動漫畫改編電影的項目之後，作為好萊塢最勇敢也是最大方的頂尖電影公司，華納兄弟昂首闊步地將DC漫畫諸多角色都推上了大屏幕，期待著能夠開發出又一部“蜘蛛俠”，或者是“X戰警”，但結果卻令人大失所望。

　作為投石問路登場的“貓女“迎來了一場崩盤式的慘敗，從口碑到票房都全面潰敗，甚至讓剛剛贏得奧斯卡影后的哈莉-貝瑞千夫所指，事業一落千丈，從此一蹶不振;而此後的時間裡，“康斯坦丁”、“閃靈俠”、“守望者”、“綠燈俠”等等全部都遭遇了失敗，在加上與此同時漫威改編電影“超膽俠”和“懲罰者”前後遭遇了滑坡式的失敗，虧損都超過了一億美元，這也堅定了華納兄弟圍繞超人和蝙蝠俠進行開發的決心——

　可結果卻又一次令人失望了，超人始終沒有起色、諾蘭版蝙蝠俠之外後繼無人，導致華納兄弟不得不重新考慮其他角色，但又找不到突破，只能重新回到擁有龐大群眾基礎的超人和蝙蝠俠身上……於是，這又一次進入了惡性循壞之中。

　華納兄弟手握DC漫畫的改編版權，這是一大利好，因為他們可以放開手腳改編所有作品、所有角色，但同樣是一個局限，因為一個決策失誤就可能導致連環反應，甚至沒有翻身的機會。

　尤其是當靈感遇阻之後，華納兄弟缺乏變化，也缺乏應對，這使得系列電影根本難以施展拳腳。

　作為參考的是，漫威漫畫改編版權分散在各大公司手中，索尼開發出了“蜘蛛俠”，環球影業開發了“綠巨人浩克”，二十世紀福克斯則開發了“神奇四俠”，派拉蒙開發了“鋼鐵俠”、“美國隊長”和“雷神”……雖然分散，但彼此之間的競爭十分激烈，一個超級英雄失敗了，還有無數個超級英雄站起來，繼而形成良性循環。

　即使後來迪斯尼收購了漫威漫畫，但包括“蜘蛛俠”、“神奇四俠”在內的諸多改編版權都沒有能夠回收，這對於迪斯尼的長期發展是一個阻礙，但對於漫威改編電影來說，競爭卻在開拓著更多可能性。

　事實上，漫威之所以能夠成功，可以簡單歸功於三點:第一個是對非典型超級英雄的開發，諸如雷神、死侍、金剛狼、鷹眼、黑寡婦、蟻人這些小角色都贏得了大量人氣;第二個則是將娛樂到底的精神發揮到了極致，撇開放/蕩/不羈的鋼鐵俠不說，就連一本正經的美國隊長、雷神、綠巨人都加入了惡搞、自黑的行列，這與流行娛樂文化的精神不謀而合;第三就是類型電影的製作成熟，從劇本架構到高/潮控制，再到包袱鋪墊，形成固定套路，將爆米花的娛樂元素貫徹始終。

　當然，最重要的還是時機。電腦特效技術的完善，這使得漫畫裡所有的構思都可以真實還原，真正地建立起神奇的二次元世界，這也使得漫畫改編電影成為特效類型大片的一個分支，建立起了難以動搖的粉絲文化，成為電影市場最受矚目的類型之一。

　華納兄弟顯然也意識到了這個問題，知恥而後勇，在蘭斯重生之前，華納兄弟加入了DC宇宙的打造行列，除了“超人”系列重啟之外，“蝙蝠俠大戰超人”的宣傳也轟轟烈烈，另外“自殺小隊”、“神奇女俠”、“閃電俠”、“正義聯盟”等作品都已經擺上了日程，聲勢浩大，令人側目。

　更難得的是，DC漫畫從電視劇小屏幕著手，風生水起、好不熱鬧，死死地壓製住了對手漫威的腳步，取得了難以置信的大獲全勝。從小屏幕延伸到大屏幕，這也為DC宇宙創造了更多成功的可能性。

　不過，在蘭斯這個外行人來看，華納兄弟的改編略顯遲緩，因為漫畫改編電影已經開始產生審美疲勞了，觀眾對漫威電影的支持率明顯出現了下滑趨勢;同時，華納兄弟有些過於迫切，想要製造出更多火花，甚至是遵循漫威成功的道路，但卻反而顯得不倫不類。

　當然，蘭斯只是外行，他的觀點也不準確，2016年之後發生的事他也一無所知，DC漫畫到底能否重新搶佔製高點，漫威漫畫又將如何應對，所有一切都是未知的。至少，從發展潛力來說，在當下來看，DC的確是遠遠高於漫威的，如果能夠把超人和蝙蝠俠這兩張牌運用好，DC重新佔據製高點，並不困難。

　今晚，蘭斯和巴裡在聊天的過程中，他隱隱約約感受到了巴裡話語裡的正式和深意，但卻萬萬沒有想到居然會是超人，巴裡居然想要把超人系列重啟的重任交到他的手上，這對於蘭斯來說，顯然是一個重要的認可。

　對於當前的北美市場來說，“蜘蛛俠”和“X戰警”所引領的漫畫改編電影就意味著印鈔機，任何一家電影公司都想要分一杯羹。在這樣的情況下，巴裡把目標鎖定了蘭斯，而且還是通過喬治的牽線搭橋，繞了一大圈，彰顯誠意的同時，也證明了蘭斯的能力。

　尤其是考慮到，今年暑期檔上映的“貓女”，遭遇如潮惡評，首映周末票房僅僅只有一千六百萬，北美累積票房四千萬，全球累積票房八千一百萬，高達一億美元的投資血本無歸，讓華納兄弟面如土色。

　重啟版本的蝙蝠俠已經交到了克裡斯托弗-諾蘭手中，但重啟版本的超人卻始終沒有找到合適的落腳處。“貓女”的慘敗為華納兄弟敲響了警鍾，漫畫改編電影不僅僅是滿足粉絲的幻想那麽簡單，故事還必須經得起推敲，真正地把整個神奇世界展現出來，所以導演的選擇就變得至關重要起來。

　作為DC漫畫橫掃二十年電影屏幕的兩大角色之一，超人的分量甚至比蝙蝠俠還重。

　1938年六月，一個身穿藍色緊身衣、披著紅色披風的人問世了，毋庸置疑地成為了歷史上第一位也是最偉大的超級英雄;在過去四十年時間裡，從大屏幕到小屏幕，從漫畫到書籍，克拉克-肯特的人物形象已經風靡全球，成為了無數超級英雄人物的標杆。正如蘭斯和巴裡剛才所說，即使在漫畫改編電影最低谷的時期，以超人為主角的系列電視劇依舊層出不窮，由此可見超人形象的受歡迎程度了。

　毫不誇張地說，超人是美國流行文化最重要的符號之一，足以和英國三寶“福爾摩斯、神秘博士、007”相媲美。重啟超人計劃，對於華納兄弟來說的意義，遠遠不僅僅是一部電影而已，更是重新將DC漫畫代入市場的重要步驟。

　在這樣的情況下，蘭斯進入了巴裡的視線范圍。

　僅僅只不過半年前，蘭斯為了一個電影項目必須絞盡腦汁、精心算計，但現在，巴裡卻帶著價值千金的項目親自拜訪，地位和聲望的變化，來得如此迅速、如此凶猛。

　難怪喬治沒有拒絕巴裡，因為他清楚地知道超人重啟項目有多麽重要，當初“蝙蝠俠與羅賓”直接導致了漫畫改編電影停擺將近十年，作為男主角，這部電影更是成為了喬治整個職業生涯都無法擺脫的汙點，他比任何人都更加清楚，巴裡的這份邀請多麽難得。

　難怪巴裡兜了一大個圈子，因為他深深地知道超人重啟項目關系著華納兄弟接下來的五年計劃，聘用克裡斯托弗-諾蘭執導“蝙蝠俠”，這是一次賭博;而聘用蘭斯執導“超人”，這則是一場冒險——連續三部作品的成功已經讓身為新人導演的蘭斯具備了老牌導演的口碑。

　蘭斯此時不由心潮澎湃，不是因為“超人”重啟項目，而是因為巴裡的邀請背後所隱藏的深意， 這是來自於頂尖製片公司集團的認可，證明了他已經在金字塔上遊贏得了一席之地;這更是來自於行業資深人士的認可，無論是口碑還是聲望，包括信任，這些都是無價之寶，將會成為蘭斯進一步發展的基石。

　由被動變為主動，短短兩年時間，蘭斯就走完了西洋鏡影業六年時間的道路。即使三世為人，心如磐石，此時此刻，蘭斯也難免心緒激蕩——原本看似不可能完成的任務，現在卻已經演變成為了現實，擊敗西洋鏡影業的目標，已經逐漸清晰起來，彷佛伸手就可以觸摸到終點。

　不過，受寵若驚的心緒僅僅只是持續了一小會，相反他很快就冷靜了下來，因為他知道坐在對面的是巴裡，是華納兄弟的掌舵人，是無利不起早的老狐狸;更因為他知道這裡是好萊塢，一夜成名數不勝數，但一夜墮落也不屢見不鮮，且不說他還沒有真正站在金字塔的塔尖，就算他達到了，地球也不會以他為圓心公轉。

　所以，蘭斯冷靜了下來，認認真真地思考起了巴裡的提案，超人重啟項目，萬眾矚目卻又重若千鈞的項目，即使他沒有上一世的記憶，也知道自己絕對不能放松警惕;更何況，他清楚地記得，上一世的超人重啟之旅，堪稱一場災難。啟用新網址