……

　我們生活的世界~

　就像一個垃圾場~！

　人們就像蟲子一樣~

　在這裡面你爭我搶~！

　吃的都是良心~

　拉的全是思想~！

　……

　這個似唱非唱、似說非說的開篇，用呐喊的聲浪，關上了這個世界光明的大門，將黑暗矛盾的現實呈現在了眾人眼前。

　在主流的音樂圈中，歌曲大部分都是充滿正能量的，罕有飽含負能量的作品。

　但在搖滾領域，有很多作品則是直擊血淋淋的現實，會挑動人心底的黑暗和憤怒情緒。

　將負能量發泄出來，其實也是正能量的一種表現。

　如果負面的東西總是擠壓在心底，無從排解，那人類社會只會朝著越發扭曲的方向發展。

　這就像人的身體，憋氣憋久了，肯定會憋出病來的，適時的發泄一波，對身體，對社會，其實都是一件好事。

　此刻的林在山，就在燃燒著人心底的負面情緒，以憤怒為引，讓人們更清楚的看到這個世界的現實。

　那句“人們就像蟲子一樣，在這裡面你爭我搶”，畫面感十足，讓很多人都生出了不太舒服的感覺。

　但緊跟著一句話糙理不糙的“吃的都是良心，拉的全是思想”，立刻把這個黑暗的世界給升華了！

　方慶天不悅的念了一句:“他唱的這是什麽啊?”

　“《垃圾場》啊。”

　刁月涵被林在山桀驁的呐喊給刺激出了小小的興奮，少見的逆著方慶天回了一句真話。

　從一個小小的垃圾場，引申出憤怒的思辨，將整個世界比喻成一個垃圾場，林在山的這份想象力，這種創作領域上的妖才，讓刁月涵佩服不已！

　她一直等著林在山打方慶天的臉呢，林在山現在把這個大嘴巴提前給抽出來了，不管疼不疼，響不響，這個動作已經讓刁月涵覺得很爽了！

　在現場的不少觀眾也被林在山的這份想象力給打到了，被強勁的金屬聲浪衝擊著，略一聯想，他們已是興奮難耐！

　林在山不可一世的聲壓，更是將人們心底的興奮燒的熱鍋上的麻油一樣！

　幾嗓子之後，已經有觀眾坐不住，站起來隨著音浪一起High了！

　林在山卻把爆發的情緒收了一收

　……

　你能看到~

　你不知道~

　你能看到~！

　你不知道~！

　……

　如海嘯襲來，壓抑之後的林在山，徹底的爆發了！

　他現在所處的環境，其實正是大家能看到、卻不知道的一種窘迫。

　這背後，充滿了肮髒的交易。

　就像他“抽”到的這個命題，便布滿黑幕！

　陽光下的光景，固然美好，但在這背後，卻是無窮無盡的黑暗。

　人性的光輝，將我們的世界閃耀的無比美好。

　有人在努力推拒著這世界的黑暗，但有人也在努力侵蝕著這世界的光明。

　身處黑暗，心向光明的人，精神世界往往是很痛苦的。

　林在山現在就有點這個意思。

　他好想用自己的歌聲，掃清這世界的汙穢啊。

　將黑暗發泄到底，努力去迎接一個光明的世界。

　做沉默的大多數，只會越來越沉默。

　做壓抑的大多數，也只會越來越壓抑。

　此刻，林在山便不想再沉默，他要借著這首歌，將自己所有負面的情緒都發泄出來，去燃燒這個像垃圾場一樣的世界！燒出一個天堂！

　……

　我們生活的這個世界~！

　就像一個垃圾場~！

　只要你活著~！

　你就不能停止幻想~！

　有人減肥~！

　有人餓死沒糧~！

　餓死沒糧~！

　餓死沒糧~！！

　餓死沒糧~！！！

　……

　林在山透著神經質般的呐喊，震驚了現場的所有人！

　這呐喊像哭訴，更像是悲鳴！

　變奏的搖滾伴樂，讓這樣的呐喊顯得格外扭曲！

　呂晨投入的打著鼓，打的都要瘋了！汗水飛濺！鼓槌飛舞！

　林在山的這一聲聲呐喊，仿佛喚回了他們年輕時最叛逆的時光，和最衝動的思想！

　20年的時光，在這一聲聲呐喊中飛速倒退著。

　這些年來，歲月沉積的脂肪，好像要被音浪風幹了，變得越來乾巴，最後像乾土一樣，裂開了。

　他們內心中，從未老去的對這個世界的赤誠之心，裂土而出！借著憤怒的火焰，將整個世界都要燃燒殆盡！

　現場有些聽不了這種躁動音樂的觀眾，被林在山驚雷般的大嗓門給衝的太難受了，聽到後來都想堵耳朵了。

　但更多的觀眾，卻被這叛逆的音浪給燃燒出了激情！腦子一熱，他們的情緒就都被這歌聲給帶飛了，衝向了一片用火把燒天的黑暗世界。

　一點思想的火光，或許只能像螢火一樣，照不亮整片黑暗的天空。

　但億萬點思想的光芒，一定能將黑夜照的明如白晝！

　……

　有沒有希望~

　有沒有希望~！

　有沒有希望~！！

　有沒有希望~！！！

　……

　在歌曲的尾聲，林在山沒有采取原唱那種過於悲鳴的處理，而是用一聲高過一聲的呐喊，化作照亮夜空的火炬，努力衝破著黑暗，將整個現場都給點燃了！

　“噢~”

　觀眾們投入的歡呼了起來！

　石峰喊的尤其起勁:“林大叔，牛B！牛B！”

　旁邊戰隊的淘汰者也都發自心底的為林在山送上了掌聲。

　能把世界變成垃圾場，再將垃圾場燒出讓人沸騰的熱量，林在山身上這種從黃金時代走過的搖滾氣場，他的這條暴嗓，讓人佩服的五體投地！

　在這麽短的時間內就創造出了像閃電一樣劈裂人思想的作品，這大叔實在是太吊了！

　“方部長，林在山的表現很出彩啊！咱們這期節目又有話題了！”刁月涵興奮的唱衰著方慶天的陰謀。

　方慶天苦笑著鼓掌，無言以對。

　林在山，顯然比他想象中要更強悍！

　方慶天感歎極了:這家夥怎麽會這麽天才的！垃圾場都難不住他，看來只有直接做票才能阻止他奪冠的腳步了。

　沈浩然被林在山最後的呐喊聲都給嚇傻了，他癡癡的望著舞台上桀驁不馴的林在山，心中暗生激蕩。

　有幾個瞬間，他都要動搖了，站在這樣的超級天才的對面與之為敵，這好像是一件太不明智的事。這白發的搖滾大叔，他真是惹不起啊！

　“林在山就是林在山！牛氣！”心中激揚著發泄的情緒，樸大成使勁鼓掌在給林在山稱讚，同時也是在戳著沈浩然的脊梁骨。

　李宗恆、周清華、羅本雄聽了林在山這首歌後，更加深了對林在山超寬創作領域的印象。

　這個從黃金時代走過來的搖滾中年，果然還是唱搖滾最盡興。

　他骨子裡透著叛逆的血液，之前在《唱作人》的舞台上，他柔情鐵漢的滄桑形象只是一個“假象”罷了，這家夥分明就是一個憤怒中年嘛！

　從《Bak-in-blak》開始，他終於釋放了自己，也終於開始真正的爆發了。

　林在山的觸底反彈，對於他們其他戰隊的選手可不是一件好事。

　在這個舞台上想戰勝他，看起來，希望越來越渺茫了。

　現場這些觀眾昨天才看過電視裡播的《唱作人》英文專場，他們這時也意識到了，穿黑T恤的林在山，不是放水的林在山，而是一個真正回歸的林在山！

　在華語樂壇越發乏善可陳的時代，林在山的這次復出，如平地驚雷般，讓所有人都眼前一亮。

　能趕上他復出的時代，和他一起經歷復出的光輝歲月，這種參與感，讓很多喜歡林在山的觀眾激揚澎湃不已！

　他們用最熱烈的呐喊聲，為林在山的表演送上了最由心的讚歎！

　現在林在山的每一場演出，都像把舞台化成了一片聖地，都快讓容易被煽動的年輕人有朝聖他的衝動了！

　像關雅玲這樣的專業人士，就更有朝聖他的衝動了。

　先不說這首《垃圾場》的調式和旋律構建怎麽樣，光是林在山唱歌時身上揮灑出的氣場和他這條逆天的暴嗓，就足夠讓人頂禮膜拜了！

　關雅玲現在越來越懂李孝妮年輕時為什麽愛林在山愛到要死了，這大叔簡直就是個搖滾之神啊！

　他隨便一聲呐喊，便帶著驚雷的氣場，可以點燃人心底藏的最深的激情，聽他的Live，實在是太引人入勝了！

　如果不是顧忌到有攝像機一直捕捉著他們四個導師的特寫，關雅玲都有想跳起來舞動身體來發泄這種被音樂刺激出的超凡快感了！

　這大胸女導師從來不粉搖滾歌星，但林在山讓她破了例。

　現在聽林在山唱搖滾，她就好像重新認識了自己一樣原來，她也可以這麽有激情！都有點停不下來的節奏了。

　“老林太野了！太野了！”

　在後台看了林在山表演的吳一凡，此刻亦是激動不已。

　他算是閱人無數的老派資深音樂人了，但他從沒見過像林在山這麽與眾不同的歌手。

　林在山身上的才華與氣場，似乎已經超越了音樂的范疇，而像一個傳說中的戰神一樣，無堅不摧，戰無不勝！吳一凡都有點崇拜林在山了！

　“林大叔！林大叔！林大叔！林大叔！……”

　在觀眾們熱烈的歡呼聲中，林在山帶著呂晨四人，高傲盡興的下場了。

　在林在山下台時，年代的團隊已經在候場了。

　鄧小蘭沒有聽到林在山剛剛到底唱了什麽歌，但聽著現場沸騰無比的歡呼聲，她可以想象，林在山一定唱了一首技驚四座的《垃圾場》！

　這麽偏的命題，林在山在這麽短的時間內就創作並成功表演了，這大叔……牛的過分了！

　鄧小蘭有點被林在山的表現所震懾到，身上的壓力巨大。

　好在，她是一個身經百戰的歌手，懂得自我放松和卸掉壓力的方法。

　努力放空了情緒，鄧小蘭隨後登台，獻唱了她抽到的有關廣場的作品《一見鍾情》。

　和《垃圾場》的氣氛完全不同，鄧小蘭的這首《一見鍾情》，就像給剛剛吃過一頓超辣火鍋的觀眾灌了一道甜品，有的觀眾很享受這種逆差。

　但很多被《垃圾場》點燃了躁動情緒的觀眾，卻靜不下心來聽等鄧小蘭的《一見鍾情》。在鄧小蘭動情的唱著在廣場上和一個男生《一見鍾情》的故事時，他們腦海裡回蕩的卻依舊是林在山那一聲聲直擊人心的呐喊！

　最後鄧小蘭唱完了，現場的氣氛遠比林在山表演完冷淡了很多，這讓周清華很是鬱悶。

　他本來覺得林在山提前出演，對鄧小蘭是有利的。他們之前有考慮過跟著林在山出場表演會有一定的弊端，但沒想到落差會這麽大！

　以鄧小蘭的實力，絕不是輕易就會被別人秒殺的節奏。

　她的音色之獨特，能給人留下深刻的印象。

　但誰能想到，林在山一開場就唱了一首這麽變.態的歌！

　別說鄧小蘭了，就算是馬婷婷跟著林在山這首《垃圾場》之後唱，觀眾的反應估計都不會很好！

　“唉，千算萬算，還是棋錯一著啊！”

　周清華暗暗的懊惱著，今天這場比賽，看樣子，對他們年代的形勢越來越不樂觀了。

　緊接著鄧小蘭出場的是BM的賴納德， 他唱作的火車站主題作品《人來人往》，是直接搬的羅本雄的一首沒有發表過的很具有人文氣息的都市搖滾作品。

　可能是賴納德不太適合唱這種太過於人文的作品，也可能是他的基本功還不到位，他這首歌並沒有唱出太深刻的味道。

　如果由羅本雄親自來唱這首歌，效果會好很多。但賴納德唱這種作品，實在是有點明珠暗投了，完全沒發揮出他強大的節奏感，他的發揮只能算很一般，並沒有給現場觀眾留下太深的印象。甚至到他唱完時，還有不少觀眾腦海裡仍在回蕩著林在山的呐喊。

　賴納德之後出場的阿裡巴巴，終於將《垃圾場》從人們的思緒中給推開了，他們用一首激情四射的異域搖滾《遙遠》(牧場主題)，將人們拉去了他們的家鄉大西北，讓人們享受到了一種開闊之際、心曠神怡的聆聽體驗。

　單論這輪次的表演，阿裡巴巴要比賴納德強悍很多，比鄧小蘭也強很多，估計他們這首歌可以搶到不少的支持票。

　跟在這樣一首作品後面出場，唐亞軒身上的壓力可就大了。