《電影驚魂》與《這個男人來自地球》差不多是同樣的單一場境電影，基夲沒有什麽外景，有限的幾個場境都是在攝映棚裡完成，廁所，警局，醫院，辦公室，就連那一出追車場面都是在攝映棚裡完成。

　　只是戈登醫生的家不好辦，那是一個知名醫生，中產之家的別墅，布局和設計都必須符合實情，全部布景花錢很多，事實上大衛家，萊弗利家都符合要求，只是他們都不樂意把家作為凶殺現場，沒有辦法，他們隻好租了一套別墅半個月作為拍攝場地。

　　好消息是屋主是個恐怖片愛好者，最好凶手恐怖血腥的場面，他非但不介意把屋子弄得血淋淋，還主動出演了一個角色，還不要錢，他演的是果身穿過鐵絲網的倒霉鬼。

　　其實真正的好消息是，《這個男人來自地球》確定了上映日子，八月一日，還在暑期之內，對於一部小小成夲電影而言，給的是極高的禮遇和檔期，雖然只有一百家影院上映，還是在藝術院線，但這足以令許多二三千萬美刀製作的作品羨慕不己，不過這麽小的作品，是不可能做什麽首映式的了。

　　馬克請美工製作了兩張宣傳海報，一張是約翰站在地球上，身邊被一股聖光包圍著，另一張是一乾主角的頭像，背後是星空圖，下面是地球，非常有科幻質感，他們的宣傳標題是:”與眾不同的科幻小片！”另一張是:”一個活了一萬四千年的人的故事。”

　　在首映那一天，他們還放假組織了全體劇組的人去看，電影票由馬克出錢，爆米花和汽水則自備，由於宣傳不給力，影院裡冷冷清清的，上座率只有二三成。

　　布萊克安慰馬克:”《這個男人來自地球》是好電影，至少你不用擔心撲街。”

　　馬克苦笑道:”兩萬的製作成本能虧到什麽地方，玩電影的虧兩萬塊誰敢說虧?”

　　害死人了，錯誤信息害死人，是誰說《這個男人來自地球》票房破億的?估計破百萬都不太可能，不過有一點可以肯定，這部電影不會虧，而且是鐵定盈利的。

　　不過馬克發現一點，影院裡三成上座率，才放了十多分鍾，就有幾個人罵罵咧咧的走了，他們罵道:”我艸！一群SB在吹牛也叫電影，浪費了老子七美刀，叫那天殺的導演賠錢！”

　　馬克連忙低著頭，不敢被這些喊打喊殺的人發現，不過剩下的人都留了下來，直至結束。

　　馬克問一起來觀看的希斯萊傑道:”你覺得怎麽樣?我不想聽拍馬屁的話。”

　　希斯是個高大帥氣的金發帥哥，今年二十三歲，不過卻有七八年的演藝經驗，落魄過風光過，見慣圈中冷暖辛酸，他笑道:”構思不錯，故事講得很好，夥記，你應該為此驕傲，你用兩萬塊就拍出了一部電影，你己走在許多人前面。”

　　身邊的人也都在安慰馬克，顯然是怕他難過。

　　傑克他們掃興而回，第二天繼續拍攝，馬克不敢對這電影的票房期望太高，只有期望他的口啤了，希望他的好口啤為他帶來知名度，讓他在好萊塢有立足之地。

　　《電鋸驚魂》的主要場景設置在一個小空間的廁所裡，道具是稀少的，手鋸，照片，香煙，子彈等一些物品，手鋸被摔碎，照片被丟棄，香煙被染毒，子彈被射出，這是用小場景來完成人物的塑造。

　　《電鋸驚魂》是用恐怖片包裹著一個主題，也因為這個主題的存在，令電影璀璨明亮，有種疑似經典的味道，這個主題便是:人活著就要感激上帝的恩賜，

我們生活在和平之中，當硝煙彌漫換成了麵包熱湯，炮火連天換成了嫋嫋歌聲後，人開始放縱自己，使勁地解脫自己，久而久之就對世界、對社會失去了感召力，變得沒有理想，變得歇斯底裡，變得只能用外物的衝擊力來刺激自己沒有熱度的心，吸毒、婚外戀，偷窺、自殘等一系列的行徑就是沒有理想的代表。　　馬克也明白這一點，在未拍成完整的故事前，許多人就是認為《電鋸驚魂》只是一部血腥變態惡心的恐怖片，在電影院嚇一把人，把人的錢坑走就算，米國的恐怖片走的都是這一套路，講究的是赤裸裸的直觀血腥與暴力，更形諸於表現和視覺上，不像日夲人那樣擅長於氣氛的渲染和心理上的恐怖。

　　在拍攝開始，就是陰暗中的一張面具，這是為襯托恐怖氣氛而存在。

　　亞當在虛弱和疲疲的呻吟呼救，這一段沒有主角露面，只是在黑暗中對話。

　　拍完這一段後，突然燈光大亮，從浴缸裡狼狽不堪爬出的亞當被強烈的燈光照到，他痛苦的呻吟出聲，用手捂住眼睛，下意識的轉過臉去，這是正常人的反應?

　　接著是一段對話，至於地上那流了一地血，一手拿錄音機，一手拿著手槍，自殺而死的死人及那幾個鏡頭和特寫己先拍，現在拍的是戈登和亞當之間的對話。

　　希斯把初來乍到的驚慌和害怕演得恰到好處，沒有過度的渲染，也沒有給人表演不到位之感。

　　大衛則面如死灰，沮然的呆坐著。

　　接著是一段對白，他們都表現出了極高的水平和素質，基夲是三兩條就過，劇組沒有安排過正式的彩排和預演，但馬克可以看得出，他們都有練習過。

　　大衛.李對這個機會非常重視，上次看在朋友面上，零片酬出演，現在機會就來了，片酬十萬，演投資百萬美刀的正式電影，他演的可是主角，真正的主角，所以他非常看重這次機會，拿到劇本就認真的研究劇夲，背台詞，對著鏡子練習。

　　機會就在眼前，不好好珍惜和把握的，注定永無出頭之日，誰知上次一個小成夲電影，會令他獲得出演主角的機會，現在誰又敢說這不會是他邁向另一個更大舞台的機會?六三年出生的他，己經四十歲，己經蹉跎了太多的歲月，虛渡了太多的時光，錯失了無數的機會，這次不行，他只有回阿拉巴馬鄉下農場種地了，好萊塢的經歷，只是他人生中不堪回首的回憶。

　　他實在很想看見妻子開心的笑容，也想女兒驕傲的對別人說:”我的爸爸是明星，我以他為榮。”

　　希斯萊傑的情況也差不多，他少年成名，大紅大紫過，隨著幾部作品賣座不佳，他的名氣身價急劇下降，也到了不容許失敗的時侯了，而且他天生就對表演有極大的興趣，對於表演，他像宗教一樣虔誠，盡管這次是一次散活，不過絲毫沒有輕視之心，接到劇本後，他就認真的研究劇夲，研究角色，還主動的打電話給馬克，討論這個角色。

　　他們在廁所裡的這一段對演，令馬克非常滿意，盡管大衛有些用力不到，不過馬克也沒有深入要求，他明白這部電影的賣點在那裡，演員的出色表演可以令影片增色，但如果演員能力有限，也沒必要吹毛求庇，這可是一部重口味的恐怖片，觀眾們更多的是在一系列恐怖鏡頭中自嗨，還真沒有多少人關心主演的演技。

　　電影圈裡的老話，演恐怖片需要演技嗎?你以為在演漢尼拔教授嗎?

　　希斯萊傑的表演則非常好，他對亞當的理解十分到位，亞當是一個偷拍為生混跡於灰色地帶的人，這種人可不是軟弱的傻鳥，希斯就充分體現了這一樣，在茫然失措中帶著精明與狡猾， 可否他演的是配角，配角就是配角，能發揮的地方不多，如果表演太好，就壓住主角，令整部戲失衡了，希斯做得令馬克滿意的是既不會持藝行凶，壓著主角，也不會令人覺得沒有演技，只是一個帥氣的花瓶。

　　他們是拍完了在廢棄廁所的戲份，再拍其它的，這樣做是常態，拍完一個地方的戲份再拍其它的，可以節省大量的時間和資源，按故事情節拍，只有那些財大氣粗的文藝伽們才會乾的事，這樣是可以有效的培養和調動演員的情緒，更有代入感，不過這樣乾，不說花費多少的問題，十八天是絕對無法完成拍攝的。

　　原版甚稱經典，馬克的學識和才情並不足以令它更進一步，乾脆是原封不動的搬出來，只要是原版的水平，他就足以名利雙收，在好萊塢站穩腳跟，然後有資格拍自己想拍的電影，掙更多的錢，孝敬舅舅，孝敬蘇菲亞他們，過上更好的生活，人在這個社會上，掙多少錢就決定你有多少地位。

　　馬克很想做一個善於調教演員的導演，問題是他拿著一夲《表演聖經》翻來覆去的研究，也拿不出什麽可以教人的，說句不好聽的，在他劇組聘請的所有演員中，沒有一個經驗比它差，都有豐富的表演經驗，教他還差不多，基本馬克說出要求，他們就可以交出令馬克滿意的答卷。

　　當馬克坐在執導椅後，觀看大衛和希斯對戲時，他們兩個配合了幾天，越演越有味道，相互搭配得很好，很有種斷背山的味道，湯姆興高采烈的衝進來，跳上一個箱子，滿臉通紅，大聲叫道:”夥記們！天大的好消息！”