馬克道:”單一的場景，幾個人圍坐在火爐前談論著某個話題，這樣的影片其實並不少見，例如《奪魂索》單從電影的角度來說，這種影片的拍攝很難有任何突破，無論是人物調度還是空鏡頭都會顯得中規中矩，當然，希區柯克的《奪魂索》大膽地嘗試了“一個鏡頭一部影片”的拍攝手法，但多少還是有些話劇的感覺。”

　　這是馬克在片場閑暇時大談這部電影的創作理論，他用網上抄來的評論繼續吹道:”如果在鏡頭上並沒有過份炫耀的資本，那麽影片最值得關注的一定是劇情內容，《奪魂索》的勝出在於懸念的設置，箱子中的屍體會不會被人發現，這是所有觀眾都期待的事情，而這還不夠，話題必須吸引人，讓觀眾有些下來看下去的欲望才行。”

　　湯姆道:”你的開頭懸念設置得很好，約翰面對眾多同事聲稱自己是一個永遠不死的人，已經活了一萬四千年，於是懸念便構成了，所有在場者以及觀眾都希望知道約翰說的是不是真話，而這是一個拷問的過程，拷問的內容雖然形而上，卻絕對吸引觀眾的聽覺，對於整部影片來說，這個談話的內容將構成主題，也一下子吸引了我，有點看情景劇的味道。”

　　馬克因為可以隨時上網，各種信息和理論信手拈來，這在別人眼裡，不明覺厲，認為這小夥子是有料的，說起來頭頭是道，一套一套的，只有馬克知道自己是現代版趙括，只會吹和紙上談兵，不想讓身邊的四十萬人被坑殺，最好是藏拙，他理論高，執行和操作能力差，所以他盡量的多吹少做。

　　每次開拍前他都習慣召集演員和攝影師們在一起，講出他的要求和想要的效果，至於怎麽拍，演員怎麽演，那是你們的事，這叫創作自由，即興發揮，未了還說一句:”據說伍迪.艾倫這是這麽乾的。”

　　你不可能靠一本圖書成為一個偉大的演員，就像你不可能靠一本圖書教會自己跳舞，游泳，武術，繪畫，走鋼絲或者攀登珠穆朗瑪峰，馬克也明白這一點，所以他盡量的表演得謙虛和請教身邊的人，湯姆是工作經驗豐富，而漢克和魯比則受過專業而系統的培訓，在彌補馬克缺陷方面十分契合。

　　其實，整場戲就是一場話劇，與電影中最難拍的孩子戲，動物戲，動作戲相比，隻算初級，甚至還不如執導拍攝一場舞台劇，不過它勝在構思巧妙，故事引人入勝，討論的話題又整個西方文化的基礎，宗教與哲學。

　　在劇本假定了約翰的壽命以及約翰本人的經歷，所以無論約翰說些什麽，從現實來講，他都處在不真實的狀態下，而這種不真實恰恰是劇中對那些教授們的真實的質疑，尤其當耶穌的理論出現的時候，這種質疑顯然達到了最高峰，幾乎要顛覆掉整個西方的文化，但那假設的本身卻存在著各種可能性，這種衝擊的強悍性對於西方來說幾乎是致命的，這種話題的討論提升了這部電影的檔次，好像擁有了精神內核一樣，這讓他獲得許多人的喜愛，收割了許多粉絲。

　　喜歡它的粉絲把它捧到了天上，IMDB的評分8.4分，這是神作級別了，而網上更有北美破億，全球三億的言論，但馬克搜索了許多的榜單和資料，沒有關於它的記錄，連最權威的北美周票房記錄都沒有，這應該是瘋狂的粉絲們的炒作和吹噓的結果，導演編劇理查德.沙因克曼因它而成名，但之後一直沒有拿得出手的作品也是事實。

　　這是一部佳作，但在編劇完成了故事的設定，

需要導演發揮和出彩的地方不多，這也是馬克一個野路子半路出家的人，敢扯起大旗，招兵買馬拍電影的原因，大衛，蘇菲亞，湯姆也願意相信他，如果是拍一部動作大片，鬧劇和笑話成份居多了。　　這電影既是談話，又是一次辯論會當一個活了一萬四千年的人站在你面前的時候，你最想問他的是什麽呢?這個問題對於每一個人來說答案是不盡相同的，於是編劇設定了劇中人物的身份，各科目的大學教師，甚至還有一個年輕的學生，很顯然，這是一個關於哲學的思考辯論會，所以這些教授中缺失了理工類專家，而是些社會科學者，考古專家，人類社會學專家，心理醫生，甚至還有大學生，宗教人士等等，這種人物設定自然貼合了影片中所要談論的話題，於是，關於人類的進化過程便在這種奇怪的討論中開始了，如果進行的是理工科的討論，觀眾們一定會罵娘的，一定會看不下去。

　　在這劇情中有兩條線索是交織在一起的，一條便是約翰的講述，這關系到對一些以往事件的顛覆，也關系到人類歷史的進化過程，而另一條則是現實中這些教授是否相信約翰所說的話，是否相信真有這麽一個有悖常識而存活了一萬四千年的人存在?如果將第一條線索稱為B線索的話，那麽作為後一條A線索勢必成為B線索的源動力，質疑的存在才是約翰故事講述的前提。

　　所以馬克在拍這裡是借鑒了拍電視辯論的方法，當然是適當的加上表現性的肢體語言。

　　這是關於哲學探討的電影，影片中與約翰產生衝突最強烈的是那名心理醫生，這個身份是相當有喻意的，哲學在很大程度上是一種“心的思考”，是超越了各種學科的，但什麽樣的心理適合對即定的觀念進行思考，提出質疑呢?當心理醫生以自己的權力而禁止了約翰的話語權時，我們便知道了，這種心理思考是不被允許的，是要被限制的，而在劇情上，心理醫生與約翰的父子關系顯然是導演對這種思想禁錮警察的巨大嘲諷。禁錮思想是哲學發展的最大敵人。

　　於是，影片結尾，心理醫生的死是導演的一種渲泄，甚至是一種意願，當約翰再次離開的時候，他的人生注定要繼續著對新生活的探索，從質疑到探索，這個過程是全人類的，恐怕也是編劇對西方社會的一種意願。

　　不過馬克在這裡進行適當的修改，作為一個心理醫生，心裡承受能力是強大的，因為約翰說出是他的父親，就承受不住壓力，心臟病發掛掉，這有點說不通。

　　當然，原版導演想表達的意思有多層，約翰是心理醫生的父親，這同時也是他說的是真的的一種證據，這對心理醫生的知識認知，是巨大的顛覆，衝擊力是巨大的，但是在心理醫生早己知道的情況下，應該不會形成這麽巨大的衝擊，而作為父親，怎麽會因為為了解決爭論而讓兒子死。

　　所以馬克在這裡進行適當修改，約翰對心理醫生道:”你父親離開你們不是不愛你或逃避責任，而是有迫不得己的苦衷。”約翰滿含深情與歉意的道。

　　心理醫生睜大眼睛驚道:”你怎麽知道的?”這是他內心的隱痛，從不與人說起，他臉部的表情說出了這些合意。

　　約翰道:”歐克他很抱歉！”

　　心理醫生臉上現出巨大的震驚和不安。

　　約翰拍拍他的肩膀，說道:”真與假並不重要，重要的是我們還有愛，生活必須繼續下去！”

　　心理醫生幾經掙扎，最終釋然微笑，他說道:”祝你好運約翰！”揮手目送約翰轉身而去的背影。

　　最後的片斷是約翰坐上了車，卻並不開走，他在等他愛的人。

　　鏡頭給琳達一個特寫，，鏡頭沒有拍她是否拉開車門上車，這裡面的懸念讓人非常感動，一個身邊愛人終將都會老去死掉的男人，每每十年就會離開身邊的人，既是自保，也是對別人的關照。

　　但他是否會為眼前的女人駐足停留呢?當他停車回頭看女人的時候，女人面容細微的變化多麽令人心動啊！萬年的生命歷程和我沒有關系，你只是我愛的男人，你像過去重複過N次那樣，離開身邊的人，但是你還是為我停留了一瞬間。

　　由唐納德演唱的《永恆》，帶著一股傷感惆悵的聲音響起，布萊克，湯姆，漢克，魯比，大衛.李，托尼，約翰等一起鼓掌，他們在觀看經過初剪的沒有經過後期處理的版夲，當然，這電影也沒有什麽後期可以製作的，除了錄音，字幕和加上片尾曲。

　　片尾曲是唐納德負責唱的，他唱功不錯，己達到業余項尖水平，他並且是自掏腰包去專業的錄音室錄製的，馬克的預算裡可沒有這片尾曲的錄製費用。

　　湯姆道:”這是一部不比《十二怒漢》遜色的電影。”

　　布萊克歡喜的挽著馬克的手臂，說道:”恭喜你，馬克，你成功了。”

　　馬克道:”全靠大家的幫助，《這個男人來自地球》才能成功製作出來，今晚殺青派對，通霄狂歡。”

　　在大家的歡呼聲與鼓掌聲，布萊克低聲對馬克道:”你的帳戶余額己經不足以支付一次派對的費用了。”