其實，避難所公司在剛成立那段時間也是專注於原創，到了2004年，避難所電影公司想把《我的世界》改編成電影，碰巧的是，著名導演斯皮爾伯格也準備將這一題材也改編成電影，避難所抓住這個機會，為影片投入了50萬美金，2005年，兩部影片同時上映，伴隨著大片同行，這讓米國影片出租龍頭百視達公司注意到了這家小公司，並購買了避難所的《我的世界》10萬份拷貝，這銷量在當時，甚至超過一些大公司，也讓他們看到了商機，從此，避難所也重新定位了公司的商業模式。

　但有一點是值得一提的，避難所只是根據片名、海報、類型、簡介等資料來構想劇情，影片內容則全是純原創。

　這種以某些特征類似於某大片的方式拍攝發行山寨影片的行為，在業內被稱為“寄生式”營銷。讓業內人士苦惱的是，盡管對行業騷擾極大，這種“寄生式”營銷在法律上很少敗訴。

　避難所雖然致力於山寨，但沒有一部電影賠過錢。影片完成後，避難所會直接以發行 DVD 的形式與觀眾見面，不需要競爭院線票房，電影上市三個月後基本可以收回成本。

　避難所專注山寨戰無不勝，原因是劇情原創。因為一般要比自己山寨的影片提前上市，編劇會從被山寨影片上映前發布的片名、海報和預告片來獲得靈感，在別人的故事大框架下，自由發揮填充原創劇情，而且為了搭便車，創作周期短，從創意到成片只有三四個月。

　再就是成本低廉，《2012》是投資近2億美金的大手筆，但《2012世界末日》只有區區50萬美金的成本，避難所出品的影片成本大都在100萬美金以下，這樣的作品在那裡都是小製作。

　避難所公司創始人拉特不承認自己的作品山寨，他說那不過是“搭大片的方便”而已。一部電影利用與“宿主”影片某些相似的特征，以低廉的宣傳成本吸引被混淆視聽的觀眾的行為，被業內稱為“寄生式”營銷。

　雖然業內對“寄生式”營銷非常痛恨，但還是拿這些“寄生蟲”沒辦法，避難所公司多次因為“傍大牌”被起訴，但很少輸官司，唯一一次對該公司不太有利的判決，也不過是不得在《史前一萬年》上映期間發行自己的山寨版 DVD。

　有好萊塢法律界人士介紹，“寄生式”營銷並不侵犯著作權法，只要不是玩得太大被法院認定侵犯消費者權益，一般不會敗訴。

　現在馬克的《復仇者聯盟》海報一出，他們就搞了一個《報復者大聯盟》，如果不是七大超級英雄有保護版權，他們連超級名子都一並山寨了，至少他們的《報復者大聯盟》的宣傳海報是與《復仇者聯盟》首張宣傳海報一樣。

　馬克的《復仇者聯盟》配備了這麽多武裝保安，還不是因為怕這些人，如果讓他們得到了劇本，他們敢直接抄，最多就是主角改個名字。

　不過這MM並不好惹，立即致函避難所電影公司，要求他們停止乾這種無聊惡心的事。

　而避難所公司則回應以一貫的耍賴回應，稱這是他們的創作自由。

　這MM可不是好惹的，立即表示，耐飛將會全面下架避難所一切產品，自從百視達倒閉後，其它的音像店也大量倒閉，取而代之的是耐飛、亞馬遜和HuTu這種公司，其中耐飛的規模和聲勢是最大的，是龍頭企業，這耐飛的封殺，意味著避難所公司將會少了許多的財源，他們隻好表示，作品己開始製作，他們將會在《復仇者聯盟》上映後才販賣DVD。

　MM總部直接下令，下架避難所電影公司一切產品，獅子不與綿羊談條件。

　現在的DVD市場開始萎縮，除非是經典大賣作品，否則很難賣得動，觀眾們更喜歡購買BD藍光版本回去收藏或慢慢的欣賞。

　至於那些一般的作品，還是選擇租賃或者在線付費點播，主要渠道就是耐飛、亞馬遜、HuTu這幾家，耐飛封殺，他們才知道厲害，所以立即宣布，立即停止《報復者大聯盟》的製作，解散劇組，希望換取MM的回心轉意。

　但MM還是那個態度，獅子不與綿羊談條件，你們的《報復者大聯盟》可以繼續製作，繼續拍，但耐飛、亞馬遜和HuTu與達成一致，表示不會上架和出售這種寄生式營銷作品，希望可以淨化行業風氣。

　這些網絡巨頭公司，正在發揮自己巨大的潛力，前景無限，他們也希望擁有自己的影響力和話語權，現在收拾了各大電影公司也頭痛不己的牛皮癬，顯示了他們的力量。

　《復仇者聯盟》馬克擔任製片人及導演，同時任命喬斯.韋登擔任本片編劇及副導演時，製片人凱文.費格只是將一份劇本大綱交到了他的手中，片中各個角色的動機和行為都是喬斯.韋登自己一點點填充進去的。

　盡管喬斯.韋登做編劇或許比做導演更有底氣，但他在創作劇本時還是表現得相當謙遜。

　他向各個主演了解他們對於劇本的想法以便進行調整，斯嘉麗.約翰遜看過後表示有點兒混亂，因為許多線索都糾纏在了一起。喬斯便把每個人的戲分別布置下去，問他們還有沒有想知道或者覺得多余的情節。

　有人會認為他有點過於體諒演員了，比如他曾經寫出整整四頁的台詞，讓演員們在演復仇者重聚的高潮段落時隨便選，可最終的結果卻是，電影成片裡隻用上了四句。

　如此慢工出細活的他自然提不上多高的效率，他開玩笑說直到現在自己還在改劇本，希望在影碟正式發行前能夠改完。劇本以終極版漫畫主線為藍本，在影片拍攝過程中，每逢戲份需要調整，喬斯就趕緊悄悄溜去趕劇本。

　在影片開拍不久，由於“神盾局局長”塞繆爾.傑克遜大意，長達129頁的《復仇者聯盟》劇本不幸遭竊，隨後還被人拿到網上公開叫賣。

　當時照片上赫然寫著的“Group Hug”(復仇者聯盟的拍攝代號)也證實了其真實性，這件事給劇組帶來的痛苦可想而知，不過馬克隨後表示，這只是其中之一，《復仇者聯盟》一共有五個版本，一天終剪版未出，都不會確定版本。

　不過叫賣者很有“風度”地表示，他只會賣出這一份，不會進行大批量印刷。

　《復仇者聯盟》於2010年1月4日在新墨西哥州的阿爾伯克基開拍。隨後劇組還輾轉俄亥俄州的維明頓、賓夕法尼亞州的沃辛頓、俄亥俄州的克利夫蘭以及紐約等城市拍攝。

　第一攝製組的拍攝日期累計達到93天，第二組也有47天。

　最初導演馬克便有意把這部影片拍成一部獨立的作品，是一個大賣系列的開始，而不是之前任何英雄電影的續集，影片會像介紹新人一樣，為觀眾推出這些家喻戶曉的超級英雄們。

　同時《復仇者聯盟》也被認為不僅僅是將以往的英雄影片聚到一起，而是為漫威開辟了一個新的電影系列，現在他們己開始布局《復仇者聯盟2》。

　事實上《復仇者聯盟》中超級英雄們並非一開始就結成了聯盟，而是由尼克.弗瑞出面將他們集結到一起的。盡管神盾局局長尼克.弗瑞在漫威其他的作品中分量並不重，但在《復仇者聯盟》中他們卻是組建這一聯盟的最大功臣。

　除了尼克.弗瑞，在這一傳說頗多的神秘組織中還有一位重要的元老級人物科林森探員，他在本片中將第一次與綠巨人和自己的偶像米國隊長見面，這是一件意義非凡的事情。對於自己在片中的作用，克拉克·格雷格如是描述，“將所有‘搖滾明星’同時請上舞台”。

　這是一部巨導巨星的超級大製作，製作預算十分充足， 雖然沒有《霍比特人》劇組在餐廳設管弦樂隊這麽誇張，但這一切開支開度，設備儀器，全部都是最好的，劇組擁有三架直升飛機待命，也有大批的武裝人員保護，每個環節都是最好的。

　這與馬克制作《這個男人來自地球》時是兩個極端，當時演員自備飯盒和服裝，自己化妝，這場景是借萊弗利家的，而外景則是和杠著攝影機跑去南加州大學教工區偷拍。

　而馬克依舊不變的是他乘坐著那輛奔馳豪華大巴改裝的房車，這相當於移動的兩居室套間，他可以在裡面休息、辦公、會見客人，透過裡面的通訊設備，他可以遙控指揮旗下兩大集團和N家公司。

　自從傑瑞辭職後，他再也不用擔心被人用衛星監聽，也不用被人遙距監視，所以他大方的在房車裡接見斯坦利，聽他匯報工作進程，共商大計，當然，這斯坦利是經過化裝的，對外稱是歐洲銀行家代表。

　馬克是個性格偏執的人，決定了的事，一定要完成，他決定製作《復仇者聯盟》，就以此為第一優選，專注於此事，連對付傑瑞這等大事，都屬於次要的。

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