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　　龍城冰室2店位於中環乾諾道附近，距離文華東方酒店不遠，算的是靠近金融CBD的一家早茶店。

　　店鋪力求打造成九龍城餐飲管理有限公司旗下的早茶旗艦店。

　　整個店鋪從裝潢上的投資就超過百萬。更不用說特別聘請了蔡闌做特邀美食顧問，同時準備在即將籌備的《時尚芭莎》雜志上開出一個‘旅行美食’專欄。

　　衣食住行。

　　這是關乎生計的事情，黎耀輝認為在進軍服裝行業後，餐飲是一個很有潛力的行業。同時最容易出成績。

　　餐飲行業不管是做品牌還是快招在這個時間點都是前途無量。同時，黎耀輝也積極推動公司進軍內地，先在北上廣深開始發展，然後依托城市進行輻射。

　　金拱門此時還沒有進軍內地市場，餐飲業還是一盤死水。兩年後，金拱門進入內地，直接被老百姓當做“高級餐廳”對待，買漢堡連夜排隊……

　　足以說明內地的餐飲市場空白有多大！

　　所以，當吳孝祖來到這家店剪彩的時候，有那麽一瞬間感覺自己這個磕巴弟也有一種時代寵兒的趕腳。

　　大胸弟拍風流片、做節目、寫專欄，如今正在琢磨戲院與整個產業鏈，談的是造福全人類的事業……

　　二愣子羅伊健開始做偶像明星，紅的劉德樺都要主動敬酒，此時一朝頓悟，又在《悲情城市》劇組閉關憂鬱，怕不是準備朝著影帝進軍?

　　三磕巴~先是考下了狀師資格，然後又再考特許會計師~同時還負責‘祖龍投資’，現在又布局餐飲產業~

　　這種情況下，做大佬的壓力很大啊！

　　可……

　　吳孝祖看著人滿為患的餐廳，咂摸咂摸嘴。

　　自己果真是沒什麽商業天賦，還是好好當導演指導女星演戲好了……鹹魚祖自嘲一句。

　　實際也是說笑。

　　他是他們的大佬，感情和利益上都是。。。

　　距離中環店龍城冰室茶餐廳不遠處，《賭聖》劇組正在取景拍攝。

　　“祖哥~”

　　劉偉鏹依托在身邊，細聲說:“《古惑仔4》兩周票房超過了1500萬，預計港島本埠票房應該會在2000萬港幣上下。”

　　《古惑仔》系列陷入瓶頸是大家都有所預計的事情，但是憑借著強大的觀眾基礎，依舊可以傲視大部分電影。

　　“有什麽打算嗎?”吳孝祖夾著煙，笑著對問好的工作人員頷首示意。

　　“祖哥……”

　　看著略有扭捏的劉偉鏹，吳孝祖好奇的挑了挑眼眉，“怎麽?有困難嘛?”

　　“不是不是，我就是聽說……公司與吳雨森導演合作製作《雙雄2》，我希望可以擔任這部電影的攝影師，同時也可以在劇組裡能夠多學一點東西。”

　　“千萬級別的導演去給人家幫忙?”吳孝祖會心一笑。

　　劉偉鏹眼鏡片下的臉一紅，兩個腮幫學著‘韋德’鼓出迷蹤步刹車的風阻，調整了臉色，尷尬道:“祖哥，不瞞你說，我現在都很心虛。

　　當初要不是你撐我，哪裡有什麽千萬導演?當時那種情景，你已經把一切都安排妥當，我不過是撿現成的而已。但是電影越拍，越會感覺到自身的不足，總想去充實充實自己。可偏偏很多時候有沒有這樣的機會。

　　《古惑仔》系列雖然票房很好，但從觀眾口碑也能看出來，第一部之後，口碑狂掉。要不然也不會讓您做出擱置續集的決議。

　　從電影專業技術和技巧上，我自感自身積累閱歷還是不足。所以，想趁著這樣的機會好好充充電。”

　　說到最後，劉偉鏹反倒坦蕩了許多。

　　正如他所言，這一世因為吳孝祖的出現，《古惑仔》從專業上被提高了不止一個檔次，這樣一來，帶給劉偉鏹的就是巨大的壓力。

　　相比他的經驗和能力，吳孝祖多少也有點揠苗助長了。

　　所幸對方能夠認清這一點。

　　吳孝祖認真的看著劉偉鏹，能看出來對方並不是臨時起意心血來潮。

　　確定對方不是對‘薪資待遇’不滿意。

　　隨著壹零貳肆公司的發展，他們待遇也都水漲船高，吳孝祖也都給予電影分紅或者足以匹配身價的片酬。待遇這一方面，壹零貳肆火車頭做得不錯。

　　這也是陳嘉愓、陳嘉慶“叛逃”後，為何受到圈內不少人非議的緣故。

　　待你不薄啊！絕對比幸福一號厚好幾倍！

　　如今吳孝祖著手壓著圈內的輿論。

　　有些時候，叛徒更是很好的籌碼，有著很好利用價值。怎麽能隨隨便便就利用出去呢??

　　“你來代表公司來協助籌備《雙雄2》吧，我會讓你擔任這部戲的執行製片和副導演。希望你能夠有所領悟。”吳孝祖欣慰的點點頭，對於門徒上進心，他也是非常滿意。

　　畢竟很多人看來，劉偉鏹代表了吳孝祖商業方面的傳承……

　　“吳sir——”

　　走進劇組，就有工作人員通知劉振偉。作為這部戲的大老板和監製，劉振偉也一直侯期吳孝祖能夠‘蒞臨指導’，最起碼能夠給劇組打打氣，讓電影更多受到一點關注。

　　畢竟《賭聖》打著的是《賭神》姊妹篇的旗號。

　　總的說來，《賭聖》整部戲屬於壹零貳肆火車頭公司投資的一部成本並不算高的作品。

　　無論是主演周星星，還是配角吳孟噠，片酬微乎其微。兩人也都與公司簽署了多部戲約。

　　日後票房大賣，漲片酬是肯定，總不能既讓馬兒跑，又不給馬兒加草料吧?不過那都是日後票房真正大賣的事情。

　　《賭聖》整部戲投資430萬，在這個時間最多算是個低成本喜劇。

　　前世，這部戲成本相差無幾，但那時候獲得了金馬獎配角的周星星開始小有名氣，片酬長了不少。所以，真的算下來，這個投資肯定比前世要充裕不少。所以，當《賭聖》票房大賣的時候，才有如海嘯一般席卷整個電影圈！

　　利潤比太高了！

　　高到永勝公司差點笑到抽筋。

　　面對這座金礦，吳孝祖也讓公司隨時留出50萬的口子，力求這部戲能夠更精致一點。同時，也不放心的過來親自把握整部戲的節奏和風格，很怕劉振偉突然腦子一抽，影響票房。

　　畢竟相比起前世，此時的周星星多少都稚嫩了一點。

　　身為體驗派演員，這種缺少對他來說影響不小。

　　後世官方說法，一般宣稱，《一本漫畫闖天涯》星仔正式踏上無厘頭表演風格的轉型作品，是嗎?

　　也許有可能，但是論及影響力可以說是微乎其微。

　　或許對於星仔本身的風格有內在催化，但這種變化並非不可以取代。

　　在前世，《賭聖》的最初選擇就是梁朝瑋。

　　當時劉振偉提出周星星的時候，許多人都一副“你有沒有搞錯”的表情！

　　周星星與喜劇是不沾邊的。

　　他們都不認為周星星是演喜劇的材料，這是挺黑色幽默的笑料。

　　也就是說，那時候公認:周星星不適合喜劇。

　　你看看他扮演的角色就知道了，小混混、底層警察、臥底、馬仔……形形色色大多是那種衝動無腦、熱血講義氣的形象，相當於——破冰三傻中的大傻李飛！

　　角色形象除了串聯線路，可有可無。實際上演員，換一個設定，故事換一個套路依然有效。

　　誰又能想到喜劇之王被人認為不適合演喜劇呢?

　　不過，吳孝祖一直覺得，其實周星星不光會演喜劇，如果不是《賭聖》之後大家都找他演喜劇，也許他今日的表演風格會更豐富……

　　誰又說得清呢?

　　如果真的換梁朝瑋來，沒準他就脫離了王佳衛的魔爪了，可謂是一碰墨鏡誤終身。

　　許多時候，三分能耐，六分運氣，一分貴人扶持。剩下九十分全靠莽……

　　所以，《一本漫畫闖天涯》只是一個誘因，解開了周星星身上的表演枷鎖，讓他姿勢更豐富，並不是說這部戲一定多麽重要。

　　只要肯用心，肯放手，他終究還是會大放異彩。因為他本身就是個不認命的人，是一個對待機會如饑似渴的人，也是一個懷才而又足夠勤奮的人。

　　吳孝祖看了看周圍，並沒有看到周星星的身影。

　　“不要客氣，拍攝還順利嘛?”吳孝祖笑著對劉振偉點頭。

　　總覺得對方身上背負著‘歷史使命’，說不定自己大弟子鐵拐王還需要劉振偉這個矮冬瓜師出岐山，孤忠扶社稷~

　　腿是好腿，保不保得住不一定。

　　對方拍攝的《阿飛正傳》又雙叒叕暫停拍攝了，王佳衛估計是看了吳孝祖的報道，覺得“藝術高於一切”。

　　對於這種徒兒，吳孝祖都不敢聯系。

　　尤其是在他研究富藝與永勝等江湖背景身後的電影公司的時刻，不敢露出一點馬腳。

　　他敢肯定，《阿飛正傳》一定比前世更精美。

　　回港幾日，哥哥都無閑飲茶就能看出來，他距離被王佳衛逼瘋就差一步了。

　　上一世是拍攝《春光乍泄》時候才出現的情況。

　　“還算順利。這些天一直在給星仔講戲，他對於無厘頭的非常有悟性。”

　　劉振偉一邊走，一邊笑著指了指不遠處蹲在角落裡，寂寥的身影，“最近這段時間，阿星一直在研究你給他的角色分析和理論基礎。時常能夠看到他在現場自言自語。”

　　不瘋魔不成活。

　　喜劇源自對荒誕與錯位的展示，而造成荒誕和錯位的往往是悲劇。

　　這裡的“悲劇”和慘劇完全不是一個概念，“喜劇”也絕不是鬧劇。

　　這才是所謂的喜劇的內核是悲劇的解讀！更多時候，喜劇往往會升華成悲劇內核的表現方式。

　　周星星電影中，大多數喜劇都圍繞一個人身份和追求的錯位展開，落差與錯位的一種鏡頭化的對比，采取戲劇加工，這種錯位往往源自於兒時或青春一個又一個的悲劇。(也可能是其他元素，所以我一直認為喜劇內核是悲劇是一個偽命題。應該這樣說，喜劇往往會有一個比較悲劇的內核存在。)

　　周星星的電影，你最開始笑，過一會會令你懷疑這份荒誕的真實從而大笑，再引你探求這份錯位和荒誕背後的故事和回味，笑中似是而非。

　　他從來沒有教育。

　　所以，當謎底揭開，飛濺起無數心酸無奈迷茫無助，最後再收起這滴眼淚，或心如止水，或繼續笑著在悲劇中掙扎，或者心大的並沒有察覺。

　　創作者可以有這樣的心，但他只需要把這份心藏在表現之內。

　　反之最大的典型就是鄧朝~他那就是純粹的鬧劇和矯揉造作。還不如王京呢~

　　華語喜劇電影中，做得最好的可能就是《喜劇之王》和《大話西遊》了。

　　自然的讓你笑，自然的讓你哭，自然的讓你感同身受，自然的讓你無可奈何。

　　所有強行煽情都不過是畫虎不成反類犬！

　　這可能就是所謂的學我者生，似我者死了。喜劇不是複製，而是創新和深加工。

　　所以後世開心麻花想要刻錄複製喜劇效果的時候，那幾部所謂喜劇，實際上真的就是在騙票錢~用力撓觀眾癢癢，你不笑就給你按在地上強行摩擦……

　　這與騙泡實際上大同小異。

　　……

　　角落裡。

　　鏡子前。

　　挑眉睜眼咧嘴露出牙笑，一遍兩遍三遍四遍……周星星感覺臉很僵，神經好像都停滯了一般。

　　眼神和表情都很空洞，特別像死了親爹卻偏偏裝硬漢的李飛……那部戲感覺導演就是黃鯨魚的高端黑，配角吊打就算了……一個小龍套都逆襲他。

　　所有演員都是從小鮮肉走過來這一點毋庸置疑。

　　但天賦真的很重要。很多人真的是不適合演戲。

　　最起碼你對不起那份工錢。

　　張譯說得好:並不是所有人都叫做演員！

　　你特麽連所謂的表演都不知道，連角色都不知道，腆著臉叫演員，你虧心嘛?當然不會虧心，因為他們如果考慮這些，也就不會腆著臉叫了……

　　也並不是每個老了的明星就有資格叫做老戲骨。戲骨，這是多大的褒獎?一部戲頂梁柱！

　　就和老師這稱呼一樣，後世也爛大街了。

　　此時的周星星正在經歷著演戲生涯最大的障礙和困惑。

　　對於體驗派來說，這種轉變很難！